le colas
Nicolas de Nicolay, Herr von Arfeuille und Belair war ein französischer Geograf und Künstler.
Er bereiste Deutschland, Dänemark, England, Schweden, Italien, Spanien, Griechenland und die Türkei und diente in den Armeen der meisten dieser Länder. Nicholas war der Geograf des Königs und wurde 1551 von Heinrich II. nach Konstantinopel geschickt, um an der d'Aramont-Botschaft mitzuarbeiten. Dies ermöglichte es Nicolas, eine Welt zu sehen, die im Westen bis dahin praktisch unbekannt war. Als Ergebnis seiner Arbeit veröffentlichte Nicolas seine Reisen in der Türkei (1567), in denen er die Trachten der Völker des Nahen Ostens, Vertreter verschiedener Nationalitäten und Ethnien, darunter Türken, Griechen, Armenier, Juden und Mekkapilger, darstellt.
![[QIANLONG, Empereur de Chine (1711-1799) et Charles-Nicolas COCHIN (1715-1790), dir.]](/assets/image/picture_3601309/f9d87/rqfwcmyodhwl6a3u3cnvjqatap9yfxpvbnyt77bbuqb0bh1q4smembav9v5ika1700204263jpg__fix_374_244.jpeg)
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Charles-Nicolas Cochin der Jüngere war ein französischer Kupferstecher und Radierer.
Er hielt alle royalen und kirchlichen Begebenheiten seiner Zeit in Kupferstichen fest und wurde so zum Chronist seiner Zeit. Es sind über 1500 seiner Werke überliefert und eine Vielzahl von Briefen.
Nicolas de Staël war ein in Russland geborener französischer Künstler, der für seine abstrakten und figurativen Gemälde bekannt ist. Er wurde 1914 in St. Petersburg, Russland, geboren und wuchs in einer wohlhabenden Familie auf. Im Jahr 1919 floh seine Familie aus Russland und ließ sich in Polen nieder, bevor sie schließlich nach Brüssel, Belgien, zog.
De Staël begann 1932 ein Studium der Malerei an der Académie Royale des Beaux-Arts in Brüssel. Nach mehreren Studien- und Reisejahren ließ er sich 1938 in Paris nieder, wo er sich der als "Pariser Schule" bekannten Künstlergruppe anschloss.
In den 1940er und 1950er Jahren entwickelte de Staël einen unverwechselbaren Stil, der Elemente der Abstraktion und der Figuration miteinander verbindet. Mit dem Spachtel und kräftigen, dicken Pinselstrichen schuf er abstrakte Landschaften und Seestücke, die oft von seinen Reisen nach Südfrankreich und ans Mittelmeer inspiriert waren.
In den frühen 1950er Jahren begann de Staël, figurative Elemente in sein Werk einzubeziehen und schuf Porträts und Stillleben, die sich durch vereinfachte Formen und kräftige Farben auszeichnen. Er experimentierte auch mit verschiedenen Medien, darunter Lithografie und Glasmalerei.
De Staëls Werke fanden zu Lebzeiten großen Anklang bei Kritikern und Sammlern, und er nahm an zahlreichen Ausstellungen in Frankreich und im Ausland teil. Er kämpfte jedoch mit Depressionen und beging Selbstmord. Sein Vermächtnis inspiriert weiterhin Künstler und Kunstliebhaber auf der ganzen Welt, und seine Gemälde befinden sich in den Sammlungen bedeutender Museen, darunter das Centre Georges Pompidou in Paris und das Museum of Modern Art in New York.
Louis-Nicolas de Lespinasse ist ein französischer Illustrator und Politiker.
Nicolas de Staël war ein in Russland geborener französischer Künstler, der für seine abstrakten und figurativen Gemälde bekannt ist. Er wurde 1914 in St. Petersburg, Russland, geboren und wuchs in einer wohlhabenden Familie auf. Im Jahr 1919 floh seine Familie aus Russland und ließ sich in Polen nieder, bevor sie schließlich nach Brüssel, Belgien, zog.
De Staël begann 1932 ein Studium der Malerei an der Académie Royale des Beaux-Arts in Brüssel. Nach mehreren Studien- und Reisejahren ließ er sich 1938 in Paris nieder, wo er sich der als "Pariser Schule" bekannten Künstlergruppe anschloss.
In den 1940er und 1950er Jahren entwickelte de Staël einen unverwechselbaren Stil, der Elemente der Abstraktion und der Figuration miteinander verbindet. Mit dem Spachtel und kräftigen, dicken Pinselstrichen schuf er abstrakte Landschaften und Seestücke, die oft von seinen Reisen nach Südfrankreich und ans Mittelmeer inspiriert waren.
In den frühen 1950er Jahren begann de Staël, figurative Elemente in sein Werk einzubeziehen und schuf Porträts und Stillleben, die sich durch vereinfachte Formen und kräftige Farben auszeichnen. Er experimentierte auch mit verschiedenen Medien, darunter Lithografie und Glasmalerei.
De Staëls Werke fanden zu Lebzeiten großen Anklang bei Kritikern und Sammlern, und er nahm an zahlreichen Ausstellungen in Frankreich und im Ausland teil. Er kämpfte jedoch mit Depressionen und beging Selbstmord. Sein Vermächtnis inspiriert weiterhin Künstler und Kunstliebhaber auf der ganzen Welt, und seine Gemälde befinden sich in den Sammlungen bedeutender Museen, darunter das Centre Georges Pompidou in Paris und das Museum of Modern Art in New York.
Charles-Nicolas Cochin der Jüngere war ein französischer Kupferstecher und Radierer.
Er hielt alle royalen und kirchlichen Begebenheiten seiner Zeit in Kupferstichen fest und wurde so zum Chronist seiner Zeit. Es sind über 1500 seiner Werke überliefert und eine Vielzahl von Briefen.
Nicolas Sanson, der Ältere, auch: Nicolas Sanson d’Abbeville war ein französischer Kartograph. Er gilt als der Vater der Geographie in Frankreich. In den Jahren 1618 bis 1667 schuf Sanson etwa 300 einzelne Karten sowie Atlanten und illustrierte Texte. Er wurde zum Geographe Ordinaire du Roy (königlicher Kartenmacher) ernannt und unterrichtete die Könige Ludwig XIII und Ludwig XIV in Geographie.
Nicolas Chuquet war ein französischer Mathematiker des 15. Jahrhunderts.
Die genauen Geburts- und Sterbedaten dieses Wissenschaftlers sind nicht bekannt, ebenso wenig wie die Geburtsorte. Chuquet erwarb einen Bachelor-Abschluss in Medizin an der Universität Paris, ging in den frühen 1470er Jahren nach Italien und zog um 1480 nach Lyon, wo er als Arzt, Mathematiklehrer und Schreiber arbeitete. Es ist auch bekannt, dass er lateinische Werke ins Französische übersetzt hat.
Im Jahr 1484 schrieb er sein Hauptwerk der Algebra, die Abhandlung Le Triparty en la Science des Nombres (Die Wissenschaft der Zahlen in drei Teilen), die heute als einer der originellsten mathematischen Texte des 15. Zu dieser Zeit fehlten den Arithmetikern selbst die grundlegendsten Notationen für Addition, Subtraktion, Multiplikation und Division. Chuquet war einer der ersten, der diese Symbole vorschlug; er führte auch die Bezeichnungen für große Zahlen in den allgemeinen Sprachgebrauch ein: Milliarde, Billion, usw. Neben der allgemeinen Arithmetik und den Regeln für die Berechnung von Wurzeln enthält die Abhandlung eine Gleichungslehre und eine Sammlung von Problemen.
Diese Abhandlung wurde zwar erst 1880 veröffentlicht, aber die Arbeiten von Nicolas Chuquet hatten einen bedeutenden Einfluss auf die Entwicklung der Algebra und wurden von den Wissenschaftlern der folgenden Generationen ständig ergänzt und erweitert.
Jean Baptiste Leprince war ein französischer Maler.
Leprince wurde bekannt für seine historischen Gemälde, Landschaften, Porträts und grafischen Arbeiten. Leprince entwickelte unter anderem zwischen 1765 und 1768 die grafische Tiefdrucktechnik des Aquatinta.
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Louis Nicolas van Blarenberghe, geboren 1716 in Lille, Frankreich, war ein bedeutender Maler des Rokoko, bekannt für seine detaillierten Miniaturansichten und Schlachtenbilder. Als Teil einer Künstlerdynastie, die ursprünglich aus dem französischen Flandern stammte, erlangte er insbesondere durch seine Arbeit als offizieller Kampagnenmaler des französischen Hofes Anerkennung, wo er der französischen Armee als eine Art Kriegsberichterstatter folgte. Van Blarenberghe zeichnete sich durch seine feinen Miniaturen auf Schnupftabakdosen und seine Panoramabilder aus, oft in Gouache, die militärische Szenen und die Französische Revolution thematisierten. Seine Werke fanden im 19. Jahrhundert bei der Familie Rothschild großen Anklang und sind heute unter anderem in Waddesdon Manor öffentlich zugänglich.
Seine Kunstwerke spiegeln den typischen Rokoko-Stil wider, charakterisiert durch Leichtigkeit, Eleganz und eine Vorliebe für romantische Landschaften sowie historische und militärische Szenen. Einige seiner bemerkenswerten Werke umfassen mondbeleuchtete Landschaften mit Figuren und Städten in der Ferne, was seine Fähigkeit unterstreicht, Atmosphäre und Tiefe in seinen Kompositionen zu schaffen. Trotz der detaillierten Recherche war es leider nicht möglich, spezifische Informationen über Ausstellungen seiner Werke auf ArtNet zu erhalten, da die Anfrage nicht erfolgreich war.
Für Sammler und Experten der Kunst und Antiquitäten bietet das Studium von van Blarenberghes Werk einen tiefen Einblick in die kunstvollen Darstellungen des 18. Jahrhunderts und die Bedeutung der Miniaturmalerei in der europäischen Kunstgeschichte. Seine Werke laden dazu ein, die Feinheiten und die erzählerische Kraft der Rokoko-Kunst zu erkunden und zu schätzen.
Um Updates zu neuen Verkaufs- und Auktionsereignissen bezüglich Louis Nicolas van Blarenberghe zu erhalten, melden Sie sich für unsere Updates an. Dies gewährleistet, dass Sie immer über die neuesten Entdeckungen und Angebote in diesem spezialisierten Kunstsegment informiert sind.
Pierre-Nicolas Brisset war ein französischer Maler und Wandmaler im akademischen Stil. Er ist vor allem für seine mythologischen, historischen und religiösen Szenen bekannt, malte aber auch Landschaften und Porträts.
Nicolas de Staël war ein in Russland geborener französischer Künstler, der für seine abstrakten und figurativen Gemälde bekannt ist. Er wurde 1914 in St. Petersburg, Russland, geboren und wuchs in einer wohlhabenden Familie auf. Im Jahr 1919 floh seine Familie aus Russland und ließ sich in Polen nieder, bevor sie schließlich nach Brüssel, Belgien, zog.
De Staël begann 1932 ein Studium der Malerei an der Académie Royale des Beaux-Arts in Brüssel. Nach mehreren Studien- und Reisejahren ließ er sich 1938 in Paris nieder, wo er sich der als "Pariser Schule" bekannten Künstlergruppe anschloss.
In den 1940er und 1950er Jahren entwickelte de Staël einen unverwechselbaren Stil, der Elemente der Abstraktion und der Figuration miteinander verbindet. Mit dem Spachtel und kräftigen, dicken Pinselstrichen schuf er abstrakte Landschaften und Seestücke, die oft von seinen Reisen nach Südfrankreich und ans Mittelmeer inspiriert waren.
In den frühen 1950er Jahren begann de Staël, figurative Elemente in sein Werk einzubeziehen und schuf Porträts und Stillleben, die sich durch vereinfachte Formen und kräftige Farben auszeichnen. Er experimentierte auch mit verschiedenen Medien, darunter Lithografie und Glasmalerei.
De Staëls Werke fanden zu Lebzeiten großen Anklang bei Kritikern und Sammlern, und er nahm an zahlreichen Ausstellungen in Frankreich und im Ausland teil. Er kämpfte jedoch mit Depressionen und beging Selbstmord. Sein Vermächtnis inspiriert weiterhin Künstler und Kunstliebhaber auf der ganzen Welt, und seine Gemälde befinden sich in den Sammlungen bedeutender Museen, darunter das Centre Georges Pompidou in Paris und das Museum of Modern Art in New York.
Nicolas Poussin, ein französischer Maler und Zeichner, war ein Pionier der französischen klassischen Tradition. Er verbrachte den Großteil seines Berufslebens in Rom und spezialisierte sich auf Historiengemälde mit Szenen aus der Bibel, der antiken Geschichte und der Mythologie, bekannt für ihre narrative Klarheit und dramatische Kraft. Seine Werke sind geprägt von einer Intensität und idealisierten Darstellungsweise, die stark von der Klassik, insbesondere von Künstlern wie Raphael, beeinflusst wurde.
Nicolas Poussin entwickelte seinen individuellen Stil in Werken wie "Der Tod des Germanicus" und "Das Massaker der Unschuldigen". Er war bekannt dafür, verschiedene Versionen eines Sujets zu malen, wobei er die Komposition und den Ausdruck des Bildes überarbeitete. In seinen späteren Werken verwendete er dunklere Farben und wirbelnde Wolkenformen, um volatilere Wetterbedingungen darzustellen, die die Beziehung zwischen der natürlichen Umgebung und dem menschlichen Geist illustrieren sollten.
In Paris erhielt er seine ersten Aufträge für die Jesuiten und später für die Kathedrale Notre-Dame. Diese Werke brachten ihm erste Anerkennung ein und führten zu weiteren Aufträgen. Im Jahr 1624 zog er nach Rom, wo er seine bedeutendsten Werke schuf. Sein Aufenthalt in Paris als Erster Maler des Königs war kurzlebig, da er mit der Arbeitsbelastung und den Hofintrigen unzufrieden war und nach Rom zurückkehrte, wo er bis zu seinem Tod im Jahr 1665 blieb.
Nicolas Poussins Werke sind in bedeutenden Museen weltweit ausgestellt, darunter das Louvre-Museum in Paris und die National Gallery in London, wo Besucher seine Kunst und seinen Einfluss auf die Nachwelt erleben können.
Für diejenigen, die sich für die tiefgreifenden Arbeiten von Nicolas Poussin interessieren und über neue Verkaufs- und Auktionsereignisse informiert werden möchten, die sich auf sein Werk beziehen, ist es empfehlenswert, sich für entsprechende Updates anzumelden.
Nicolas Lancret war ein französischer Maler. Sein Werk ist dem Rokoko zuzuschreiben.
Nicolas Schöffer war ein zeitgenössischer französischer Bildhauer und Plastiker ungarischer Herkunft. Er gilt als Vater der kybernetischen Kunst. Ab 1981 war Schöffer Mitglied der Académie des Beaux-Arts.
Nicolas Lancret war ein französischer Maler. Sein Werk ist dem Rokoko zuzuschreiben.
Nicolas Sanson, der Ältere, auch: Nicolas Sanson d’Abbeville war ein französischer Kartograph. Er gilt als der Vater der Geographie in Frankreich. In den Jahren 1618 bis 1667 schuf Sanson etwa 300 einzelne Karten sowie Atlanten und illustrierte Texte. Er wurde zum Geographe Ordinaire du Roy (königlicher Kartenmacher) ernannt und unterrichtete die Könige Ludwig XIII und Ludwig XIV in Geographie.
Nicolas Lancret war ein französischer Maler. Sein Werk ist dem Rokoko zuzuschreiben.
Nicolas de Nicolay, Herr von Arfeuille und Belair war ein französischer Geograf und Künstler.
Er bereiste Deutschland, Dänemark, England, Schweden, Italien, Spanien, Griechenland und die Türkei und diente in den Armeen der meisten dieser Länder. Nicholas war der Geograf des Königs und wurde 1551 von Heinrich II. nach Konstantinopel geschickt, um an der d'Aramont-Botschaft mitzuarbeiten. Dies ermöglichte es Nicolas, eine Welt zu sehen, die im Westen bis dahin praktisch unbekannt war. Als Ergebnis seiner Arbeit veröffentlichte Nicolas seine Reisen in der Türkei (1567), in denen er die Trachten der Völker des Nahen Ostens, Vertreter verschiedener Nationalitäten und Ethnien, darunter Türken, Griechen, Armenier, Juden und Mekkapilger, darstellt.
Nicolas Poussin, ein französischer Maler und Zeichner, war ein Pionier der französischen klassischen Tradition. Er verbrachte den Großteil seines Berufslebens in Rom und spezialisierte sich auf Historiengemälde mit Szenen aus der Bibel, der antiken Geschichte und der Mythologie, bekannt für ihre narrative Klarheit und dramatische Kraft. Seine Werke sind geprägt von einer Intensität und idealisierten Darstellungsweise, die stark von der Klassik, insbesondere von Künstlern wie Raphael, beeinflusst wurde.
Nicolas Poussin entwickelte seinen individuellen Stil in Werken wie "Der Tod des Germanicus" und "Das Massaker der Unschuldigen". Er war bekannt dafür, verschiedene Versionen eines Sujets zu malen, wobei er die Komposition und den Ausdruck des Bildes überarbeitete. In seinen späteren Werken verwendete er dunklere Farben und wirbelnde Wolkenformen, um volatilere Wetterbedingungen darzustellen, die die Beziehung zwischen der natürlichen Umgebung und dem menschlichen Geist illustrieren sollten.
In Paris erhielt er seine ersten Aufträge für die Jesuiten und später für die Kathedrale Notre-Dame. Diese Werke brachten ihm erste Anerkennung ein und führten zu weiteren Aufträgen. Im Jahr 1624 zog er nach Rom, wo er seine bedeutendsten Werke schuf. Sein Aufenthalt in Paris als Erster Maler des Königs war kurzlebig, da er mit der Arbeitsbelastung und den Hofintrigen unzufrieden war und nach Rom zurückkehrte, wo er bis zu seinem Tod im Jahr 1665 blieb.
Nicolas Poussins Werke sind in bedeutenden Museen weltweit ausgestellt, darunter das Louvre-Museum in Paris und die National Gallery in London, wo Besucher seine Kunst und seinen Einfluss auf die Nachwelt erleben können.
Für diejenigen, die sich für die tiefgreifenden Arbeiten von Nicolas Poussin interessieren und über neue Verkaufs- und Auktionsereignisse informiert werden möchten, die sich auf sein Werk beziehen, ist es empfehlenswert, sich für entsprechende Updates anzumelden.
Nicolas Sanson, der Ältere, auch: Nicolas Sanson d’Abbeville war ein französischer Kartograph. Er gilt als der Vater der Geographie in Frankreich. In den Jahren 1618 bis 1667 schuf Sanson etwa 300 einzelne Karten sowie Atlanten und illustrierte Texte. Er wurde zum Geographe Ordinaire du Roy (königlicher Kartenmacher) ernannt und unterrichtete die Könige Ludwig XIII und Ludwig XIV in Geographie.
Louis Nicolas van Blarenberghe, geboren 1716 in Lille, Frankreich, war ein bedeutender Maler des Rokoko, bekannt für seine detaillierten Miniaturansichten und Schlachtenbilder. Als Teil einer Künstlerdynastie, die ursprünglich aus dem französischen Flandern stammte, erlangte er insbesondere durch seine Arbeit als offizieller Kampagnenmaler des französischen Hofes Anerkennung, wo er der französischen Armee als eine Art Kriegsberichterstatter folgte. Van Blarenberghe zeichnete sich durch seine feinen Miniaturen auf Schnupftabakdosen und seine Panoramabilder aus, oft in Gouache, die militärische Szenen und die Französische Revolution thematisierten. Seine Werke fanden im 19. Jahrhundert bei der Familie Rothschild großen Anklang und sind heute unter anderem in Waddesdon Manor öffentlich zugänglich.
Seine Kunstwerke spiegeln den typischen Rokoko-Stil wider, charakterisiert durch Leichtigkeit, Eleganz und eine Vorliebe für romantische Landschaften sowie historische und militärische Szenen. Einige seiner bemerkenswerten Werke umfassen mondbeleuchtete Landschaften mit Figuren und Städten in der Ferne, was seine Fähigkeit unterstreicht, Atmosphäre und Tiefe in seinen Kompositionen zu schaffen. Trotz der detaillierten Recherche war es leider nicht möglich, spezifische Informationen über Ausstellungen seiner Werke auf ArtNet zu erhalten, da die Anfrage nicht erfolgreich war.
Für Sammler und Experten der Kunst und Antiquitäten bietet das Studium von van Blarenberghes Werk einen tiefen Einblick in die kunstvollen Darstellungen des 18. Jahrhunderts und die Bedeutung der Miniaturmalerei in der europäischen Kunstgeschichte. Seine Werke laden dazu ein, die Feinheiten und die erzählerische Kraft der Rokoko-Kunst zu erkunden und zu schätzen.
Um Updates zu neuen Verkaufs- und Auktionsereignissen bezüglich Louis Nicolas van Blarenberghe zu erhalten, melden Sie sich für unsere Updates an. Dies gewährleistet, dass Sie immer über die neuesten Entdeckungen und Angebote in diesem spezialisierten Kunstsegment informiert sind.
