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Alexander Wassiljewitsch Kuprin (russisch: Александр Васильевич Куприн) war ein russischer Maler und Schriftsteller, geboren am 10. März 1880 in Borisoglebsk und gestorben am 18. März 1960 in Moskau. Bekannt wurde er vor allem als Mitglied der Künstlergruppe "Bubnowyj Walet" (Knave of Diamonds), die für ihre avantgardistischen Werke und den Einfluss des französischen Kubismus bekannt ist. Kuprin studierte unter anderem bei den renommierten russischen Impressionisten Abram Archipow und Konstantin Korowin an der Moskauer Schule für Malerei, Bildhauerei und Architektur. Seine Werke, die häufig landschaftliche Motive und Stillleben umfassen, zeichnen sich durch lebendige Farben und eine moderne Darstellungsweise aus.
Kuprins künstlerische Laufbahn wurde stark von Paul Cézanne und dem Kubismus beeinflusst, was in seinen Werken deutlich wird, die eine starke geometrische Formensprache und eine innovative Behandlung von Licht und Schatten aufweisen. Besonders bekannt sind seine Industrielandschaften und die Darstellungen der Krim, die eine neue Richtung in seinem Schaffen markierten und ihn als Meister des industriellen Landschaftsgemäldes etablierten.
Viele seiner bekanntesten Werke befinden sich in der Tretjakow-Galerie in Moskau, darunter "Stillleben mit blauem Tablett" (1914), "Stillleben mit Statuette" (1919) und "Herbststrauß" (1925). Trotz seines künstlerischen Erfolges und seiner Beteiligung an bedeutenden Kunstbewegungen blieb Kuprin auch als Lehrer tätig, unter anderem an der Wchutemas, den Höheren Künstlerisch-Technischen Werkstätten in Moskau.
Für Sammler und Kunst- sowie Antiquitätenexperten bietet Kuprins Werk einen faszinierenden Einblick in die russische Avantgarde und die künstlerische Entwicklung Anfang des 20. Jahrhunderts. Seine Gemälde, die auf Auktionen hohe Preise erzielen, sind ein Beweis für seine anhaltende Bedeutung und Beliebtheit.
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Ernst Liebermann war ein deutscher Maler und Grafiker. Er besuchte von 1890-93 die Berliner Akademie der Künste, war Schüler von Scheurenberg und studierte in Italien und Paris, bevor er sich 1897 in München niederließ. Er war viele Jahre als Illustrator tätig, bevor er sich der Malerei zuwandte, wobei sein Hauptinteresse dem Porträt und der figurativen Malerei galt, aber auch Innenräumen und Landschaften. Im Bereich der Grafik und Wandmalerei wurden vor allem seine Landschaften und Stadtskizzen berühmt.
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Pinchus Kremegne (auch Krémègne bzw. Kremen, russisch Пинхус Кремень) war ein französischer Maler russisch-jüdischer Abstammung.
Grigorij Efimowitsch Glukman (Glikman) war ein russisch-amerikanischer Grafiker.
In den 1930er Jahren beschäftigte sich Grigorij Glukman hauptsächlich mit der Staffeleimalerei. Zu dieser Zeit waren seine Hauptthemen Szenen aus dem Pariser Straßenleben, Landschaften, Porträts und Akte. Im Jahr 1941 emigrierte er in die USA.
Lovis Corinth war ein deutscher Maler, Zeichner und Grafiker. Er zählt neben Max Liebermann, Ernst Oppler und Max Slevogt zu den wichtigsten und einflussreichsten Vertretern des deutschen Impressionismus. Seine späten Werke sind auch vom Expressionismus inspiriert.
Barthélemy Prieur ist ein französischer Bildhauer.
Sinaida Jewgenjewna Serebrjakowa (russisch: Зинаи́да Евге́ньевна Серебряко́ва), geboren am 12. Dezember 1884 in Neskutschnoje, Gouvernement Kursk, im Russischen Kaiserreich, war eine herausragende russische Malerin, deren Leben und Werk durch die Wirren des 20. Jahrhunderts geprägt wurden. Serebrjakowa stammte aus einer künstlerisch geprägten Familie und fand früh zur Malerei. Ihre Werke, die von der Mir iskusstva Bewegung beeinflusst waren, zeichnen sich durch eine Vorliebe für populäre Themen sowie durch Harmonie, Plastizität und eine verallgemeinerte Darstellung aus.
Die Oktoberrevolution 1917 markierte einen Wendepunkt in ihrem Leben. Serebrjakowa sah sich gezwungen, aufgrund der neuen politischen Verhältnisse und persönlichen Tragödien ihren künstlerischen Fokus zu verschieben. Nach dem Tod ihres Ehemannes Boris 1919 und angesichts der Armut ihrer Familie, wandte sie sich kostengünstigeren Techniken wie Kohle und Bleistift zu. In dieser Zeit entstand ihr wohl tragischstes Gemälde, "House of Cards", das ihre vier vaterlosen Kinder zeigt.
1924 zog sie nach Paris, in der Hoffnung, bald in die Sowjetunion zurückkehren zu können, was ihr jedoch verwehrt blieb. In Frankreich fand sie schließlich eine neue Heimat und nahm 1947 die französische Staatsbürgerschaft an. Erst während des Tauwetters unter Chruschtschow durfte sie wieder Kontakt zu ihrer Familie in der Sowjetunion aufnehmen.
Serebrjakowas künstlerisches Schaffen umfasst eine beeindruckende Bandbreite von Porträts und Landschaften bis hin zu Szenen des ländlichen Lebens in Russland. Ihr Talent als monumentale Künstlerin offenbarte sich besonders in Werken wie "Bleaching Cloth" (1917), das ihre außergewöhnliche Begabung und ihre tiefe Verbundenheit mit der russischen Landschaft und ihren Menschen zeigt.
Trotz der langen Jahre der Trennung von ihrer Heimat und den Herausforderungen, die sie in Frankreich meistern musste, blieb Serebrjakowa ihrer künstlerischen Vision treu. Ihre Werke, die heute in großen Teilen in Frankreich erhalten sind, wurden schließlich auch in der Sowjetunion anerkannt und gefeiert.
Für Sammler und Experten der Kunst und Antiquitäten ist Sinaida Jewgenjewna Serebrjakowa eine Figur von großer Bedeutung, deren Lebensgeschichte und Werk eine tiefgreifende Erkundung der kulturellen und historischen Umwälzungen des 20. Jahrhunderts ermöglicht. Ihr Erbe inspiriert weiterhin viele und zeugt von der Kraft der Kunst, über politische und persönliche Widrigkeiten hinwegzubestehen.
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