19. Jahrhundert
Wiktor Elpidiforowitsch Borissow-Mussatow (russisch: Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов) war ein herausragender russischer Künstler, der für seine symbolistischen Gemälde und seine einzigartige Fähigkeit, Stimmungen und Atmosphäre einzufangen, bekannt ist. Seine Werke sind eine Hommage an die Schönheit der Natur, der Stille und der verträumten Reflexion, die ihn in der Kunstwelt unverwechselbar machen.
Borissow-Mussatow’s Kunst zeichnet sich durch ihre lyrische Qualität und ihre sanften, oft melancholischen Landschaften aus, die von einer tiefen Sehnsucht und einem Verlangen nach einer vergangenen, idealisierten Welt erzählen. Er war ein Meister darin, das Flüchtige, die Vergänglichkeit des Moments, mit einer fast musikalischen Leichtigkeit festzuhalten. Sein Stil, der Elemente des Jugendstils und des Symbolismus vereint, macht seine Werke zu einem festen Bestandteil der europäischen Kunstgeschichte.
Seine bekanntesten Werke wie „Der Traum“ und „Herbstlied“ finden sich in renommierten Museen rund um die Welt, darunter die Tretjakow-Galerie in Moskau. Diese Gemälde illustrieren seine Fähigkeit, emotionale Tiefe und poetische Schönheit durch die Verwendung von Licht, Farbe und Komposition zu vermitteln.
Für Sammler und Experten der Kunst und Antiquitäten bietet Borissow-Mussatow’s Schaffen eine faszinierende Perspektive auf die symbolistische Bewegung in Russland und dessen Beitrag zur weltweiten Kunstszene. Seine Werke sind nicht nur visuell beeindruckend, sondern auch reich an kulturellen und historischen Bezügen, die sie zu wertvollen Sammelobjekten machen.
Melden Sie sich an, um Updates zu Wiktor Elpidiforowitsch Borissow-Mussatow zu erhalten. Bleiben Sie auf dem Laufenden über neue Verkaufsangebote und Auktionsereignisse, die sich ausschließlich auf das Werk dieses außergewöhnlichen Künstlers konzentrieren. Verpassen Sie nicht die Chance, Teil der Welt der Kunst und Kultur zu sein, die durch die Augen von Borissow-Mussatow gesehen wird.
Jenny Fikentscher (geb. Nottebohm) war eine deutsche Malerin und Grafikerin, die mit der Jugendstilbewegung verbunden war. Sie studierte an der Malerinnenschule in Karlsruhe und wurde später Teil der Künstlerkolonie Grötzingen. Fikentscher heiratete den Tiermaler Otto Fikentscher und zog fünf Kinder in einem unkonventionellen Künstlerhaushalt auf. Sie war bekannt für ihre botanischen Motive und Lithografien, oft mit einheimischen Pflanzen. Fikentscher schuf auch Sammelbilder für das Schokoladenunternehmen Stollwerck. Trotz ihres Alters verkaufte sie weiterhin Produkte aus ihrem Garten und war in Karlsruhe eine bekannte Persönlichkeit.
William Matthew Prior war ein amerikanischer Volkskünstler, der für seine Porträts, insbesondere von Familien und Kindern, bekannt war.
Etwa 1.500 Porträts werden Prior zugeschrieben. Seine Werke befinden sich in zahlreichen Museen und Institutionen in den Vereinigten Staaten, darunter das Harvard Art Museum, das Museum of Fine Arts in Boston und die National Gallery of Art.
Wilhelm Schmurr war ein deutscher Maler und Mitbegründer des Sonderbundes in Düsseldorf. Sein durch klaren Ausdruck geprägter Stil wurde von den Präraffaeliten, Symbolisten und Realisten beeinflusst. Für seine Arbeit erhielt er mehrere Auszeichnungen und Medaillen und war Mitglied verschiedener Kunstvereine. Schmurr lehrte an der Kunstakademie Düsseldorf und schuf, inspiriert von den Bauern der Nachkriegszeit, einfache Lebensszenen und Stillleben. Er wurde mit dem Karl-Ernst-Osthaus-Preis und dem Bundesverdienstkreuz erster Klasse ausgezeichnet und wurde Ehrenmitglied verschiedener Künstlervereinigungen.
Johan Victor Aarne, geboren in Lindström in Schweden, war ein finnischer Juwelier, der mit der Firma Fabergé zusammenarbeitete und Lieferant des kaiserlichen Hofes war.
Aarne wurde von dem bekannten Juwelier Johan Erik Hellsten in der Kunst des Schmucks ausgebildet. Er arbeitete in der Werkstatt von August Holmström, der Teil der Firma Fabergé war, bevor er seine eigene Werkstatt eröffnete. Im Jahr 1891 zog er nach St. Petersburg, wo er direkt für Fabergé arbeitete. 1904 verkaufte er die Werkstatt und zog nach Wyborg, wo er weiterhin erfolgreich in der Schmuckbranche tätig war.
Giuseppe Abbati war ein bedeutender italienischer Maler, geboren am 13. Januar 1836 in Neapel. Bekannt wurde er vor allem durch seine Zugehörigkeit zur Künstlergruppe der Macchiaioli, die für ihre avantgardistische Maltechnik im Freien bekannt ist. Abbati erhielt seine erste künstlerische Ausbildung von seinem Vater Vincenzo, der auf Architekturinterieurs spezialisiert war. Seine Karriere nahm jedoch nach einem tragischen Unfall eine dramatische Wendung, als er während der Kampagne von 1860 sein rechtes Auge verlor.
Abbati verlegte seinen Schwerpunkt auf Landschaftsmalereien, die er vorzugsweise en plein air ausführte, wobei er häufig die Lichteffekte in seinen Werken betonte. Einige seiner bekanntesten Werke, darunter die "Ansicht von Castiglioncello" (1867), befinden sich heute im Besitz bedeutender Kunstmuseen wie der Uffizi Galerie in Florenz. Diese speziellen Werke zeichnen sich durch ihre kühne Behandlung von Licht und Schatten sowie durch ihre langgestreckten horizontalen Formate aus, die typisch für die Macchiaioli sind.
Leider endete sein vielversprechendes Leben und seine künstlerische Laufbahn früh, als er 1868 im Alter von nur 32 Jahren an Tollwut starb, nachdem ihn sein eigener Hund gebissen hatte.
Um regelmäßige Updates zu erhalten und keine Neuigkeit oder Veranstaltung im Zusammenhang mit Giuseppe Abbati zu verpassen, können Sie sich hier anmelden.
Louise Abbéma war eine herausragende französische Künstlerin der Belle Époque, geboren am 30. Oktober 1853 in Étampes, Essonne. Sie studierte unter renommierten Meistern wie Charles Joshua Chaplin, Jean-Jacques Henner und Carolus-Duran und machte sich durch ihre Porträts, insbesondere von Sarah Bernhardt, einen Namen. Ihre Arbeiten wurden häufig im Salon de Paris ausgestellt, und sie war eine der Künstlerinnen, die im Women’s Building auf der World Columbian Exposition 1893 in Chicago vertreten waren.
Abbéma wurde vor allem für ihre Porträts und genreübergreifenden Szenen bekannt, die sie in Öl, Pastell und Aquarell ausführte. Ihre Technik war beeinflusst von chinesischen und japanischen Malern sowie zeitgenössischen Meistern wie Édouard Manet. Die hohe Gesellschaft war oft ihr Sujet, erkennbar an ihrem leichten Pinselstrich und den raschen Bewegungen, die den akademischen und impressionistischen Einfluss in ihrem Stil widerspiegeln.
Zu ihren bedeutenden Auszeichnungen gehören die Palme Académiques, die sie 1887 erhielt, sowie die Ernennung zur offiziellen Malerin der Dritten Republik. 1906 wurde sie als Ritter in den Orden der Ehrenlegion aufgenommen und bei der Exposition Universelle 1900 mit einer Bronzemedaille geehrt.
Für weiterführende Informationen und eine detaillierte Betrachtung ihrer Werke empfehle ich, die Sammlungen des National Museum of Women in the Arts zu besuchen oder ihre umfangreiche Biographie auf Plattformen wie Artnet zu erkunden.
Für diejenigen, die an Updates zu neuen Produktverkäufen und Auktionsveranstaltungen im Zusammenhang mit Louise Abbéma interessiert sind, empfehle ich, sich für unseren Newsletter anzumelden.
Lemuel Francis Abbott war ein englischer Porträtmaler. Er ist vor allem für sein Porträt von Nelson bekannt, das in der Residenz des britischen Premierministers ausgestellt wurde.
Abbott malte viele Porträts von Persönlichkeiten des 18. Jahrhunderts, wie Marineoffiziere, Literaten, Beamte und Gutsherrinnen. Er war einer der ersten, der Golfspieler porträtierte.
Jacobus Theodorus "Jacob" Abels war ein niederländischer Landschaftsmaler. Abels war Schüler von Jan van Ravenswaay. Er unternahm 1826 eine Studienreise nach Deutschland und ließ sich dann in Hilversum nieder. Er lebte und arbeitete 1828 in Baarn, von 1830 bis 1848 in Den Haag, bis 1857 in Haarlem, bis etwa 1865 in Arnheim, dann in der Künstlerkolonie Oosterbeek in der Gemeinde Renkum. In seiner Anfangszeit malte er Sommerlandschaften, später Fluss- und Stadtansichten bei Mondschein, im Stil von Aert van der Neer. Neben den Ölgemälden schuf er viele Aquarelle und Zeichnungen. Er war Mitglied der Amsterdamer Koninklijke Akademie van Beeldende Kunsten.
Anna Adelaide Abrahams ist Stilllebenmalerin. Ab 1882 stellte Anna Adelaide Abrahams ihre Werke in den Ausstellungen von Levende Meesters (Lebende Meister) in den Niederlanden aus. In Europa stellt sie in Paris, Berlin, Düsseldorf und Brüssel aus. Sie stellte ihre Werke während der Weltausstellung 1893 in Chicago, Illinois, im Palace of Fine Arts aus. Anna Adelaide Abrahams ist Mitglied der Künstlervereinigung Ons Doel Is Schoonheid (Unser Ziel ist Schönheit) und im Vorstand von Pulchri Studio.
Andreas Achenbach war ein deutscher Landschaftsmaler der Romantik. Er gilt als eine führende Künstlerpersönlichkeit der Düsseldorfer Malerschule, deren internationaler Ruf zu entscheidenden Anteilen durch das Œuvre Achenbachs begründet wurde.
Thema seiner Landschaftsmalereien waren vor allem Seestücke und Hafenansichten. Sein Bruder Oswald Achenbach dagegen konzentrierte sich auf die Darstellung der Landschaft Italiens. Die beiden Brüder wurden deshalb auch scherzhaft als das „A und O der Landschaftsmalerei“ bezeichnet.
Wilhelm Oswald Gustav Achenbach war ein deutscher Maler, welcher der Düsseldorfer Malerschule zugerechnet wird. Zu seinen Lebzeiten zählte er zu den bedeutenden Landschaftsmalern Europas und prägte während seiner Lehrtätigkeit die Düsseldorfer Kunstakademie. Sein Bruder war der zwölf Jahre ältere Andreas Achenbach, der gleichfalls zu den bedeutenden deutschen Landschaftsmalern des 19. Jahrhunderts zu rechnen ist. Die beiden Brüder wurden scherzhaft auch das „A und O der Landschaftsmalerei“ genannt.
Otto Ackermann war ein deutscher Landschafts-, Marine- und Porträtmaler.
Für seine Gemälde bevorzugte Ackermann Motive vom Niederrhein, von der belgischen, holländischen und deutschen Nordseeküste, aus Mecklenburg und der norddeutschen Tiefebene. Bis in die 1920er Jahre beschickte er die Ausstellungen in Düsseldorf, Berlin und München. Auf der 3. DKB-Jahresausstellung im Großherzoglichen Museum in Weimar war er mit dem Ölgemälde Platz im Schnee vertreten. 1904 und 1906 stellte er in Dresden, Berlin, München und seiner Wahlheimat Düsseldorf aus. Ausgezeichnet wurde er 1907 und 1911 in Barcelona, 1912 in Klagenfurt (Österreichische Staatsmedaille) und 1914 in Salzburg.
Johann Adam Ackermann war ein deutscher Landschaftsmaler in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Von 1801 bis 1804 hielt sich Johann Adam Ackermann in Paris auf, wo er unter anderem bei Jacques-Louis David Historienmalerei studierte. Ab 1804 lebte Ackermann in Frankfurt am Main. Er beschäftigte sich mit verschiedenen grafischen Techniken, trat aber insbesondere durch Landschaftsmalerei und Aquarelle hervor. Sein jüngerer Bruder Georg Friedrich Ackermann war ebenfalls Landschaftsmaler, allerdings mit geringerem Erfolg.
Rudolph Ackermann der Ältere war ein deutscher und britischer Erfinder und Verleger, Gründer der Firma Ackermann & Co.
Er war der Sohn eines Sattlermeisters, erlernte das Handwerk und erreichte mit der Zeit eine hohe Kunst im Kutschenbau, indem er Kutschen und Wagen entwarf. 1794 eröffnete Ackermann in London eine Druckerei und Bilderhandlung, die sich schnell großer Beliebtheit erfreute. Im folgenden Jahr eröffnete er eine Druckerei in 96 Strand - damit begann das Druckereigeschäft der Ackermann-Dynastie, das über zweihundert Jahre lang Bestand hatte.
Zwischen 1808 und 1810. veröffentlichte Ackermann das erste seiner prächtigen Plattenbücher, The Microcosm of London, mit wunderschönen handkolorierten Aquatinten. Dieses Werk begründete seinen Ruf als Buchverleger, und er veröffentlichte in der Folgezeit viele weitere aufwendig illustrierte Bücher. Große Bekanntheit erlangte Ackermann auch durch die von ihm 1809 gegründete Zeitschrift The Repository of Art, Literature, Commerce, Manufactures, Fashion and Politics. Diese populäre Zeitschrift, die bis 1828 monatlich erschien, enthielt Artikel und Illustrationen verschiedener Art, insbesondere über Mode, soziale und literarische Neuigkeiten.
Ackermanns Geschäfte florierten, und bis Ende 1820 hatte er Niederlassungen in Mittel- und Südamerika eröffnet. Die Nachfolger der Ackermann-Dynastie waren bis zum Ende des zwanzigsten Jahrhunderts im Druckgeschäft tätig.
Julius Anton Adam war ein deutscher Genremaler und Tiermaler, der sich auf die Darstellung von Katzen spezialisiert hatte und einer einflussreichen Münchner Malerfamilie angehörte.
Julius Anton Adam war Schüler von Professor Michael Echter und später von Wilhelm von Dietz an der Münchner Kunstakademie. Später wurde er selbst zum Professor ernannt.
Benno Rafael Adam ist ein deutscher Tiermaler.
Er begann sein Studium der bildenden Kunst bei seinem Vater, dem Maler-Bataillonskommandeur Albrecht Adam. Er war ein Meister in der Darstellung von Jagdhunden und Pferden und besonders gut in der Darstellung von Wildtierjagden. Benno Adam illustrierte auch mehrere Lehrbücher und Handbücher über Viehzucht.
Bennos Sohn Emil Adam wurde ebenfalls Künstler.
Jean Victor Adam (französisch: Jean-Victor Vincent Adam) war ein französischer Maler und Lithograf.
Adam stammte aus einer Künstlerdynastie und studierte an der École des Beaux-Arts in Paris. Er malte Ansichten verschiedener Städte, darunter das russische Kasan und Jekaterinburg, sowie Schlachtszenen aus den Feldzügen Napoleons. Von Adam angefertigte Sammlungen von Bildern französischer Militärkostüme wurden veröffentlicht. Bekannt sind auch seine Genrebilder mit Jagd- und Tierszenen.
Albrecht Adam war ein bayerischer Maler der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Am bekanntesten ist er für seine Teilnahme am Russlandfeldzug 1812 als offizieller Maler des Hauptquartiers des IV. (italienischen) Korps, das Teil der Großen Armee Napoleons war. Während des gesamten Feldzuges skizzierte und zeichnete der Künstler viele wichtige Ereignisse des Feldzuges. Viele dieser Skizzen wurden später zur Grundlage für vollwertige Gemälde, und mit Themen aus den napoleonischen Kriegen, die er miterlebte, beschäftigte sich Adam bis zum Ende seines sehr langen Lebens.
Albrecht Adam war auch Autor von Memoiren, in denen er die Schlacht von Borodino und eine Reihe anderer wichtiger Ereignisse des Krieges von 1812 detailliert beschrieb.
Julius Adam der Jüngere (deutsch: Julius Adam d. J.) war ein deutscher Tiermaler, der vor allem für seine Bilder von Kätzchen bekannt war, die ihm den Spitznamen Kittenadam einbrachten. Sein Vater, Julius Adam der Ältere, war Fotograf und Lithograf.
John Adams war ein amerikanischer Staatsmann und Politiker und der zweite Präsident der Vereinigten Staaten (1797-1801).
Die Adams' gehörten zu den ersten puritanischen Siedlern in Neuengland, und Johns Vater war Landwirt und Schuhmacher. John Adams absolvierte das Harvard College, unterrichtete am Gymnasium in Worcester, Massachusetts, und praktizierte anschließend als Rechtsanwalt in Boston. 1764 heiratete Adams Abigail Smith, die Tochter eines Pfarrers, die seine Vertraute und lebenslange politische Partnerin wurde.
1765 schrieb Adams eine "Dissertation über Kirchenrecht und Feudalrecht", in der er seine Ablehnung der britischen Einmischung in den Kolonien begründete. Im Sommer 1774 wurde Adams in die Delegation von Massachusetts für den Ersten Kontinentalkongress gewählt, in dem er zu einer wichtigen Persönlichkeit wurde. Er schrieb Thoughts on Government (Gedanken zur Regierung) als grundlegenden Leitfaden für die Ausarbeitung neuer Staatsverfassungen. Im Juli 1776 verfasste John Adams den Plan of Treaties, der die Grundlage für den Vertrag mit Frankreich bildete und die strategischen Prioritäten festlegte, die die amerikanische Außenpolitik im nächsten Jahrhundert prägen sollten.
Er wurde zum Leiter des Kriegsrats gewählt, 1780 wurde er zum Verfasser der Verfassung von Massachusetts, die zum Vorbild für andere Staaten wurde, und 1783 unterzeichnete er den Vertrag von Paris. Von 1785 bis 1788 diente John Adams als erster amerikanischer Botschafter in Großbritannien und erwies sich in dieser schwierigen Situation als die offizielle Verkörperung der amerikanischen Unabhängigkeit vom britischen Empire. Er beschäftigte sich eingehend mit der europäischen Geschichte, und das Ergebnis war sein dreibändiges Werk mit dem Titel A Defence of the Constitution of the Government of the United States of America (1787).
1789 wurde Adams der erste Vizepräsident des Landes (Washington war der erste Präsident), und 1797 wurde er zum zweiten Präsidenten der Vereinigten Staaten gewählt. Seine Regierungszeit war jedoch nicht die beste in der Geschichte des neuen Landes. Die sich verschlechternden Beziehungen zu Frankreich führten zu einem unerklärten Seekrieg zwischen den ehemaligen Verbündeten. Im Jahr 1798 unterzeichnete Adams die umstrittenen Alien and Sedition Acts, die das Recht auf freie Meinungsäußerung einschränkten. Sie stießen im ganzen Land auf breite Ablehnung. Adams widersetzte sich den Forderungen der Opposition nach einem totalen Krieg mit Frankreich, verlor aber die Wahl von 1800 gegen Thomas Jefferson.
John Adams zog sich aus der Politik zurück und ließ sich in seiner Heimatstadt Quincy nieder. Er wurde zum Begründer einer ganzen Dynastie von Politikern und starb am 4. Juli 1826 (dem 50. Jahrestag der Unabhängigkeitserklärung), wobei er die Wahl seines ältesten Sohnes John Quincy zum sechsten Präsidenten erlebte.
John Quincy Adams war ein amerikanischer Politiker und Staatsmann und der sechste Präsident der Vereinigten Staaten (4. März 1825 - 4. März 1829).
John Quincy Adams war der Sohn von John Adams, dem zweiten Präsidenten der Vereinigten Staaten, und natürlich war der öffentliche Dienst sein Schicksal. Schon als Kind reiste er 1778 mit seinem Vater, der damals Kommissar der Vereinigten Staaten in Frankreich war, nach Frankreich. Im Alter von 14 Jahren wurde Adams Privatsekretär von Francis Dana, dem US-Minister in Russland, und diente seinem Vater auch bei den Verhandlungen über den Vertrag von Paris (1783) als Sekretär. Im Jahr 1787 schloss der zwanzigjährige Adams sein Studium an der Harvard University ab und begann nach seinem Jurastudium in Boston zu praktizieren.
Neben zahlreichen diplomatischen Ämtern war Quincy Adams von 1803 bis 1808 US-Senator von Massachusetts. Präsident James Madison ernannte Adams 1809 zum US-Minister in Russland, wo er bis 1814 tätig war. Unter Präsident James Monroe diente er von 1817 bis 1825 als Außenminister und gilt als einer der besten Außenminister in der Geschichte der Vereinigten Staaten.
John Quincy Adams gewann die Präsidentschaftswahlen 1824 in einem Vierkampf gegen Henry Clay, William Crawford und Andrew Jackson. Als Präsident unterstützte Adams ein Programm zur Modernisierung der amerikanischen Wirtschaft. Seine Popularität sank jedoch aufgrund seiner Haltung gegenüber den amerikanischen Ureinwohnern, die er gegen die Forderungen der Siedler aus dem Westen unterstützte.
Nachdem er die Präsidentschaftswahlen 1828 gegen Andrew Jackson verloren hatte, wurde John Quincy Adams in das Repräsentantenhaus gewählt, wo er die nächsten 17 Jahre als Abgeordneter von Massachusetts tätig war. Im Repräsentantenhaus wurde Adams zu einem der entschiedensten Gegner der Sklaverei. Er vertrat konsequent die Ansichten und die Politik der Abolitionisten, prangerte die Sklaverei als unmoralische Einrichtung an und griff die Interessen der Sklavenhalter im Süden an. Während des amerikanisch-mexikanischen Krieges von 1848 war Adams ein führender Gegner der Annexion von Texas und prophezeite weitsichtig, dass dies zu einem Bürgerkrieg führen würde.
Nachdem er zwei Schlaganfälle erlitten hatte, starb Adams am 23. Februar 1848 im Alter von 80 Jahren. Hätte das Schicksal ihn nicht für die Politik bestimmt, wäre John Quincy Adams ein berühmter Dichter geworden. Er verbrachte sein Leben mit dem Verfassen von Gedichten in verschiedenen Genres. Nach seinem Tod wurden viele seiner Gedichte gesammelt und in Poems on Religion and Society (1848) veröffentlicht.
Karl Adloff war ein deutscher Landschaftsmaler. Er ist bekannt für seine Stadtansichten, Architekturkompositionen und Winteransichten.
Karl Adloff studierte von 1833 bis 1843 Malerei an der Düsseldorfer Kunstakademie, wo er die Landschaftsklasse von Johann Wilhelm Schirmer und die Architekturklasse von Rudolf Wigman besuchte. Bei der Wahl seiner Motive bevorzugte er die holländische Landschaft in Anlehnung an die niederländische Malerei des siebzehnten Jahrhunderts. Jahrhunderts. Oft malte er Seelandschaften, die von einer romantischen Stimmung der Ruhe im Mond-, Morgen- und Abendlicht umhüllt sind.
Jacques-Laurent Agasse ist ein Schweizer Tiermaler.
Als junger Mann studierte er an der Tierarzneischule in Paris und war mit der Anatomie von Pferden bestens vertraut. 1880 zog er nach London und begann Hunde und Rennpferde zu malen, aber auch exotische Tiere wie Giraffen und Zebras, die er in Londoner Zoos beobachtete. Später begann Agasse, auch Landschaften, Porträts und Genreszenen zu malen.
Joseph Matthäus Aigner war ein österreichischer Porträtmaler, der bei Friedrich von Amerling und Carl Rahl studierte. Er malte Porträts von Franz Joseph I. von Österreich und seiner Frau Elisabeth, Franz Grillparzer, Friedrich Halm, Nikolaus Lenau und Maximilian I. von Mexiko.
Iwan Konstantinowitsch Aiwasowski (russisch: Иван Константинович Айвазовский) war ein russischer Künstler, der vor allem für seine Meereslandschaften bekannt ist. Als Sohn eines armen armenischen Kaufmanns geboren, stieg Aiwasowski zu einem der bedeutendsten Maler des 19. Jahrhunderts auf. Seine Fähigkeit, das Licht und die Bewegung des Wassers einzufangen, machte seine Werke einzigartig.
Aiwasowskis Kunst zeichnet sich durch ihre dramatische Darstellung des Meeres aus, oft kombiniert mit historischen oder mythologischen Themen. Seine Technik, insbesondere die Art und Weise, wie er Lichteffekte und Transparenz darstellte, war revolutionär. Er hinterließ über 6.000 Werke, von denen viele in bedeutenden Museen und Galerien weltweit ausgestellt sind, darunter in der Tretjakow-Galerie in Moskau und im Russischen Museum in Sankt Petersburg.
Zu seinen berühmtesten Werken gehört „Die Neunte Welle“, ein Meisterwerk, das die Kraft und Schönheit des Meeres symbolisiert. Dieses und andere Werke Aiwasowskis haben nicht nur kulturelle, sondern auch historische Bedeutung, da sie Einblicke in die Seefahrts- und Entdeckungsgeschichte seiner Zeit bieten.
Für Sammler und Kunstexperten bleibt Aiwasowski eine faszinierende Figur. Seine Fähigkeit, die Seele des Meeres einzufangen, macht jedes seiner Werke zu einem wertvollen Sammlerstück. Um über neue Verkaufs- und Auktionsereignisse im Zusammenhang mit Iwan Konstantinowitsch Aiwasowski informiert zu werden, melden Sie sich für Updates an. Diese Gelegenheit bietet direkten Zugang zu seltenen und begehrten Werken dieses außergewöhnlichen Künstlers.
Iwan Akimowitsch Akimow (russisch: Иван Акимович Акимов), ein russischer Maler, wurde für seine Beiträge zum klassischen und neoklassizistischen Stil der Kunst gefeiert. Geboren in eine Familie eines Typografen für den Regierenden Senat, begann Akimows Weg in die Künste früh, als er nach dem Tod seines Vaters einen herzlichen Brief an die Kaiserliche Kunstakademie schrieb. Dieser Brief sicherte seine Aufnahme und markierte den Beginn seiner lebenslangen Verbindung mit der Akademie, wo er sich von einem Studenten zum Direktor entwickelte.
Akimows Ausbildung an der Akademie wurde von zahlreichen Auszeichnungen geprägt, darunter Goldmedaillen für seine Kunstwerke, die sein aufkeimendes Talent in der Malerei zeigten. Seine künstlerische Reise führte ihn auf ein Stipendium nach Italien, wo er trotz anfänglicher Herausforderungen Unterstützung unter Pompeo Battoni fand und von den venezianischen Meistern inspiriert wurde. Diese Periode war entscheidend für die Formung seiner Fähigkeiten und künstlerischen Ansichten.
In seiner Karriere wurde Akimow nicht nur für sein künstlerisches Schaffen verehrt, sondern auch für seine Beiträge zur Kunstpädagogik und -historiographie in Russland. Er spielte eine zentrale Rolle an der Kunstakademie St. Petersburg und diente letztendlich als deren Direktor. Akimows Vermächtnis reicht über seine Gemälde hinaus, durch seinen Einfluss auf zukünftige Künstlergenerationen und seine grundlegende Arbeit in der russischen Kunstgeschichtsschreibung. Zu seinen bemerkenswerten Werken gehören "Prometheus erschafft eine Statue auf Befehl der Minerva" und "Die Taufe der Prinzessin Olga in Konstantinopel", die seine klassischen Einflüsse und historischen Interessen widerspiegeln.
Für Interessierte, die Iwan Akimowitsch Akimows Werke und Erbe erkunden möchten, könnte die Anmeldung für Updates über neue Produktverkäufe und Auktionsereignisse im Zusammenhang mit Akimow wertvolle Einblicke und Gelegenheiten bieten, sich mit seiner Kunst zu verbinden. Diese Abonnierung stellt sicher, dass Sie über die neuesten Entdeckungen und Angebote in der Welt der russischen klassischen Malerei informiert bleiben.
Abdul Qadir Al Rassam war ein irakischer Maler der ersten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts. Er ist als Maler und Grafiker bekannt und gilt als Begründer der modernen irakischen Malerei.
Al Rassam, ein ausgebildeter Offizier, studierte Zeichnen an der Militärakademie in Istanbul. Als er in den Irak zurückkehrte, schuf er Landschaften, Porträts und Wandgemälde. Sein Werk zeichnet sich durch historische und ethnografische Genauigkeit aus. Nach Ansicht von Kritikern trug der Meister zum Einfluss der europäischen akademischen Schule auf die irakische Kunstszene bei.
Manuil Christoforowitsch Aladshalow (russisch: Мануил Христофорович Аладжалов) war ein russisch-sowjetischer Künstler armenischer Herkunft, bekannt für seine beeindruckenden Landschaftsmalereien. Geboren 1862 in Nakhichevan-on-Don, verbrachte er den Großteil seines Lebens in Moskau und hinterließ ein reiches künstlerisches Erbe.
Aladshalow studierte an der Moskauer Hochschule für Malerei, Bildhauerei und Architektur, wo er von renommierten Künstlern wie I. Levitan und A. Savrasov unterrichtet wurde. Seine Werke, insbesondere die ländlichen Winterlandschaften, zeichnen sich durch dicke, pastose Pinselstriche aus, die die natürliche Spontaneität und Frische der Farben bewahren sollten. Er war auch Mitglied mehrerer künstlerischer Vereinigungen und Mitbegründer des Verbandes der russischen Künstler.
Seine Gemälde, darunter "Sunny Day on Volga" und "Spring in the Village", sind in bedeutenden Galerien wie der Nationalgalerie in Prag ausgestellt. Aladshalow gelang es, die Schönheit der zentralrussischen Natur in seinen Kunstwerken festzuhalten, was ihn zu einem bedeutenden Vertreter der russischen Landschaftsmalerei des frühen 20. Jahrhunderts machte.
Melden Sie sich für Updates zu Auktionen und neuen Kunstwerken von Manuil Christoforowitsch Aladshalow an, um nichts zu verpassen!
Jean-François Albanis Beaumont war ein französischer Landschaftsmaler, Ingenieur, Reisender und Geograf.
Er erlernte das Ingenieurwesen in Paris und arbeitete an architektonischen Strukturen in Chambérly. Später begleitete Beaumont den Herzog von Gloucester, Wilhelm Friedrich von Hannover, auf einer großen Reise durch Deutschland, Italien, Frankreich und die Schweiz und fertigte unterwegs Notizen und detaillierte Bildskizzen von Ansichten an. Im Jahr 1800 veröffentlichte er die Bildbände Journey to the Lepontine Alps from France to Italy und Description of the Greek and Cottian Alps (1802 und 1806).
Laure Albin-Guillot war eine französische Künstlerin und Fotografin. Sie ist vor allem für ihre Pionierarbeit auf dem Gebiet der Fotografie und für ihre Beiträge zur Entwicklung des Mediums in Frankreich zu Beginn des 20.
Albin-Guillots frühes fotografisches Werk konzentrierte sich auf Porträts, und sie wurde für ihre eleganten und eindrucksvollen Bilder von Prominenten und anderen bedeutenden Persönlichkeiten bekannt. Später dehnte sie ihre Tätigkeit auf die Fotografie von Stillleben und Landschaften aus, und sie war auch eine geschickte Fotojournalistin.
Neben ihrer Tätigkeit als Fotografin war Albin-Guillot eine wichtige Figur in der Pariser Kunstszene und an der Entwicklung modernistischer Bewegungen wie dem Kubismus und dem Surrealismus beteiligt. Sie war Mitglied der Société des Artistes Décorateurs und an der Organisation mehrerer großer internationaler Ausstellungen beteiligt, darunter die Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes in Paris im Jahr 1925.
Albin-Guillot war auch eine produktive Schriftstellerin und Pädagogin, die mehrere Bücher über Fotografie und Kunstgeschichte schrieb. Sie unterrichtete Fotografie an der École Estienne in Paris und gründete ihr eigenes Fotostudio, das für seinen innovativen Einsatz von Licht und Komposition bekannt wurde.
Heute gilt Albin-Guillots Werk als wichtiger Beitrag zur Entwicklung der modernen Fotografie, und ihre Fotografien befinden sich in den Sammlungen bedeutender Museen auf der ganzen Welt, darunter das Museum of Modern Art in New York, das Centre Pompidou in Paris und das Victoria and Albert Museum in London.
Kazimierz Alchimowicz war ein polnischer Maler, der als einer der letzten Romantiker in der polnischen Malerei gilt. Unter anderem bebilderte er mit einer Reihe von zwölf Gemälden (1898) und Grafiken (1903) das Poem Pan Tadeusz von Adam Mickiewicz. Er war der ältere Bruder des polnischen Malers Hiacynt Alchimowicz.
Antonio Ambrogio Alcati war ein italienischer akademischer Maler, Porträtist, Meister der Fresken und Lehrer. Er studierte Malerei am Institut der Schönen Künste in Vercelli und an der Akademie der Schönen Künste in Brera.
Das Werk von Ambrogio Alcati ist auch vom Impressionismus beeinflusst.
Louisa May Alcott war eine amerikanische Schriftstellerin des 19. Jahrhunderts.
Louisa, die Tochter des Transzendentalisten Bronson Alcott, wuchs in der Gesellschaft von Ralph Waldo Emerson, Theodore Parker und Henry David Thoreau auf. Ihre Erziehung erfolgte weitgehend unter der Leitung ihres Vaters, der jedoch nicht in der Lage war, die Familie angemessen zu versorgen.
Louisa war gezwungen, Kurzgeschichten zu schreiben und in der Zeitschrift The Atlantic Monthly zu veröffentlichen. Man könnte sagen, dass die Not sie dazu zwang, ein autobiografisches Buch, Little Women (1868-69), zu schreiben, das sofort so populär wurde, dass Louisa endlich ihre Schulden abbezahlen konnte. Das Buch beschreibt die häuslichen Abenteuer einer optimistischen Familie aus Neuengland mit bescheidenen Mitteln und zeichnet die unterschiedlichen Charaktere und Schicksale von vier Schwestern nach, die aufwachsen und sich mit Arbeit, Gesellschaft und Ehe auseinandersetzen müssen.
Alcott veröffentlichte Fortsetzungen des Buches, Little Men (1871) und Joe's Boys and What Came of Them (1886). Bereits im 20. Jahrhundert gab es zahlreiche Verfilmungen von Little Women, darunter der Filmklassiker von 1933 mit Katharine Hepburn in der Hauptrolle als Joe und die Verfilmung von Greta Gerwig aus dem Jahr 2019.
Alcott schrieb weitere häusliche Geschichten, die auf ihren frühen Erfahrungen beruhen, und ihre Bücher für jüngere Kinder erfreuen sich nach wie vor ungebrochener Beliebtheit. Bereits im 21. Jahrhundert wurden die von Alcott zwischen 1863 und 1869 unter Pseudonym veröffentlichten Gothic-Kurzgeschichten und Krimis gesammelt und neu aufgelegt.
Antônio Francisco Lisboa, bekannt als Aleijadinho, war ein bekannter Bildhauer, Schnitzer und Architekt im kolonialen Brasilien. Seine außergewöhnlichen Werke schmücken zahlreiche Kirchen im ganzen Land und zeigen einen vom Barock und Rokoko beeinflussten Stil. Aleijadinho gilt als größter Vertreter der kolonialen Kunst in Brasilien und ist international als eine der führenden Persönlichkeiten der Barockkunst in Amerika anerkannt.
Trotz begrenzter biografischer Informationen werden seine Beiträge durch das umfangreiche Werk, das er hinterlassen hat, gefeiert. Seine Werke, darunter Schnitzereien, architektonische Projekte, Reliefs und Statuen, entstanden vor allem in Minas Gerais, insbesondere in Ouro Preto, Sabará, São João del-Rei und Congonhas. Die Kirche des Heiligen Franz von Assisi in Ouro Preto und das Heiligtum von Bom Jesus in Matosinhos zeigen einige seiner bedeutendsten Werke.
William Alexander war ein britischer Maler, Illustrator und Grafiker.
Er studierte Malerei an der Royal Academy und wurde ein sehr berühmter Künstler. Zwischen 1792 und 1794 begleitete er im Auftrag der britischen Regierung die offizielle Gesandtschaft von Lord George Macartney nach Peking, wo er den Besuch dokumentierte und zahlreiche Zeichnungen vom chinesischen Hof anfertigte. Diese zeigen verschiedene Mandarine, Kaufleute, Mitglieder der königlichen Familie und Mitglieder der chinesischen Gesellschaft. 1805 veröffentlichte William Alexander The Costume of China, das mit 48 Farbgravuren illustriert war und ein großer Publikumserfolg wurde.
Fjodor Jakowlewitsch Alexejew (russisch: Фёдор Яковлевич Алексеев) war ein russischer Künstler, bekannt für seine detaillierten Stadtansichten. Geboren 1753, spezialisierte er sich auf Veduten, präzise Darstellungen von Stadtlandschaften. Seine Werke bieten einen wertvollen Einblick in das architektonische Erbe Russlands im späten 18. und frühen 19. Jahrhundert.
Alexejew begann seine Karriere an der Kaiserlichen Akademie der Künste in Sankt Petersburg, wo er sich schnell einen Namen machte. Seine berühmtesten Werke umfassen Ansichten von Moskau und Sankt Petersburg, die sich durch ihre Genauigkeit und künstlerische Qualität auszeichnen. Diese Gemälde sind heute in renommierten Museen wie der Tretjakow-Galerie und der Eremitage zu sehen.
Alexejews Kunstwerke sind bei Sammlern und Experten sehr geschätzt, da sie nicht nur künstlerisch beeindruckend sind, sondern auch historische Dokumente einer vergangenen Ära darstellen. Seine präzisen Darstellungen der russischen Städte machen ihn zu einem wichtigen Chronisten seiner Zeit.
Melden Sie sich für Updates zu neuen Kunstwerken und Auktionen von Fjodor Jakowlewitsch Alexejew an, um keine Neuigkeiten zu verpassen.
Aljeksandr II Nikolajewitsch (russisch Александр II, Александр Николаевич) war Kaiser von ganz Russland, Zar von Polen und Großherzog von Finnland aus der Romanow-Dynastie.
Aljeksandr war der älteste Sohn des kaiserlichen Paares Nikolai Pawlowitsch und Alexandra Fjodorowna. Seine Regierungszeit dauerte vom 2. März 1855 bis zum 13. März 1881, und seine Krönung fand am 7. September 1856 statt. Aljeksandr II. ist bekannt für groß angelegte innenpolitische Reformen, von denen die Emanzipation der Leibeigenen (1861) die wichtigste war.
Für die moralische und intellektuelle Entwicklung des kleinen Aljeksandr wurde der Dichter, Humanist, Liberale und Romantiker Wassili Schukowski verantwortlich gemacht, der den Grundstein für den Charakter des zukünftigen Zaren legte. Aljeksandr bestieg den Thron im Alter von 36 Jahren nach dem Tod seines Vaters im Februar 1855, inmitten des Krimkriegs. Sein erstes Werk war der Bau neuer Eisenbahnen, die für die Wirtschaft des riesigen Landes von entscheidender Bedeutung waren, dann schaffte er die Leibeigenschaft ab, führte eine Justizreform durch und reformierte die Kommunalverwaltung. Mit dem Armeestatut von 1874 wurde zum ersten Mal die Wehrpflicht eingeführt, die junge Männer aller Schichten zum Militärdienst verpflichtete.
Eine der wichtigsten Entscheidungen Aljeksandrs war die Milderung des Schicksals von Personen, die wegen politischer Artikel verurteilt worden waren. Viele Gefangene wurden freigelassen, und die sibirischen Exilanten durften zurückkehren. Der Kaiser hob auch die strengen Beschränkungen für religiöse Minderheiten, insbesondere Juden, auf oder lockerte sie.
All diese liberalen Neuerungen führten jedoch schließlich zur Entstehung einer revolutionären Bewegung. Im Frühjahr 1866 wurde das erste Attentat auf den Zaren verübt, der wie durch ein Wunder entkam, danach aber der Geheimpolizei unter Pjotr Schuwalow große Befugnisse einräumte. Es folgten außenpolitische Misserfolge und unverzeihliche Liebesaffären, so dass Aljeksandrs Autorität stark geschwächt wurde. Ab 1879 verstärkte sich der revolutionäre Terrorismus gegen die Person des Zaren selbst. Am 13. März 1881 wurde er bei einem von der Narodnaja Wolja organisierten Attentat durch eine Bombe tödlich verwundet.
Generell wurden während der Regierungszeit Aljeksandrs II. die russischen Institutionen in großem Umfang modernisiert. Russland schuf die notwendigen Grundlagen für den Übergang zum Kapitalismus und zur Industrialisierung am Ende des Jahrhunderts. Gleichzeitig gewann die russische Expansion, insbesondere in Asien, immer mehr an Dynamik.
Aljeksandr III Aljeksandrowitsch (russisch Александр III, Александр Александрович) war Kaiser von ganz Russland, Zar von Polen und Großherzog von Finnland der Romanow-Dynastie.
Sohn von Alexandr II. und Vater des letzten Zaren des Russischen Reiches Nikolaus II. Er bestieg den Thron am 13. März 1881 nach der Ermordung seines Vaters, Alexandr II., durch die Volksrevolutionäre und regierte bis zum 1. November 1894.
Alexandr erhielt die traditionelle militärisch-technische Ausbildung für Großfürsten, doch den größten Einfluss auf Zesarewitsch hatte der Rechtslehrer Konstantin Pobedonostsev. Seine Regierungsideale unterschieden sich radikal von denen seines Vaters: Er stützte sich auf die Ideen der patriarchalisch-väterlichen Alleinherrschaft, der Verankerung religiöser Werte in der Gesellschaft, der Stärkung der Klassenstruktur und der nationalen und einheimischen sozialen Entwicklung.
Bereits am 29. April 1881 veröffentlichte Alexandr III. ein Manifest "Über die Unantastbarkeit der Autokratie" und leitete eine Reihe von Reformen ein, die darauf abzielten, die liberalen Initiativen seines Reformvaters teilweise zu beschneiden. Die Innenpolitik des Zaren war durch die Stärkung der Kontrolle der Zentralregierung über alle Bereiche des staatlichen Lebens gekennzeichnet. Während der Regierungszeit Alexandrs III. wurde der Bau der Christ-Erlöser-Kathedrale in Moskau (1883) abgeschlossen, viele neue Klöster und Tempel wurden errichtet. In dieser Zeit kam es auch zu einem wirtschaftlichen Aufschwung, der weitgehend auf die Politik der verstärkten Förderung der einheimischen Industrie zurückzuführen war. Das Land wurde zum weltgrößten Exporteur landwirtschaftlicher Erzeugnisse und rüstete die Armee und die Marine auf.
Die wichtigste außenpolitische Entscheidung Alexanders III. war das Bündnis mit Frankreich, das 1891-1893 geschlossen wurde.
Alexandr III. ging als Zar-Friedensstifter in die Geschichte ein - während seiner Regierungszeit war Russland an keinem ernsthaften militärisch-politischen Konflikt der damaligen Zeit beteiligt. Die einzige bedeutende Schlacht - die Eroberung von Kuschka - fand 1885 statt, woraufhin die Annexion Zentralasiens durch Russland abgeschlossen wurde.
Im Allgemeinen zeichnete sich Alexandr III. durch gute Gesundheit aus, er war fromm, sparsam und bescheiden und verbrachte seine Freizeit in einem engen Familien- und Freundeskreis. Er interessierte sich für Musik, Malerei und Geschichte. Er sammelte eine umfangreiche Sammlung von Gemälden, dekorativen und angewandten Künsten sowie Skulpturen, die nach seinem Tod in das von Kaiser Nikolaus II. zum Andenken an seinen Vater gegründete Russische Museum übertragen wurde. Am 1. November 1894 starb der Zar in Livadia (Krim) an den Folgen einer Nierenentzündung.
Henry Thomas Alcken war ein englischer Maler, Zeichner, Illustrator und Graveur.
Sein Hauptthema war der traditionelle britische Sport, Pferderennen und die Jagd.
Seine Illustrationen, satirischen Zeichnungen und Karikaturen wurden auch in der britischen Presse veröffentlicht.
Samuel Alken der Ältere war ein britischer Maler, Grafiker und Illustrator.
Samuel Alken studierte an der Royal Academy School in London. Im Jahr 1779 veröffentlichte er A New Book of Ornaments Designed and Engraved by Samuel Alken und etablierte sich später als einer der bedeutendsten Graveure in der neuen Technik der Aquatinta. Alken schuf großartige Kompositionen der britischen Landschaft, darunter auch nächtliche Mondszenen. Zu seinen Werken gehören Stiche von George Morland, Richard Wilson, Thomas Rowlandson und Francis Wheatley. Seine Platten mit sechzehn Ansichten der Seen von Cumberland und Westmorland nach Zeichnungen von John Ames und John Smith wurden 1796 veröffentlicht, und 1798 erschien eine Reihe von Aquatinta-Ansichten von Nordwales nach Zeichnungen von Rev. Brian Broughton.
Seine Söhne, Samuel Alken der Jüngere (1784-1824), Henry Thomas Alken (1785-1851) und Samuel Henry Alken (1810-1894) wurden ebenfalls Künstler.
Samuel Henry Alken der Jüngere war ein britischer Maler.
Samuel Henry Alken war der Sohn von Henry Thomas Alken (1785-1851) und Enkel von Samuel Alken Senior (1756-1815). Wie sein Vater stellte er in der Regel sportliche Reitszenen dar, allerdings in Form von Serien. Das berühmteste Gemälde von Henry Alken, Jr. ist die Darstellung einer Jagd auf Schloss Belvoir.
William Allan war ein schottischer Zeichner und Maler.
Allans Bedeutung als Maler beruht vor allem auf der Einführung exotischer Motive, seiner frühen anregenden Wirkung auf die schottische Historienmalerei und seine Tätigkeit als Lehrer. Er hatte zahlreiche erfolgreiche Schüler, darunter William Bell Scott, George Harvey, James Drummond, Erskine Nicol, John Crawford Wintour, Thomas Duncan und John Adam Houston.
André-Joseph Allar war ein französischer Bildhauer. Er studierte an den Kunsthochschulen in Marseille und Paris bei Eugène Guillaume, Antoine Laurent Dantan und Pierre-Jules Cavelier.
André-Joseph Allar ist vor allem für seine kleinen Werke und Architekturprojekte bekannt.
August Allebé war ein niederländischer Künstler und Lehrer. August Allebé durchlief in seinem Werdegang die Stilrichtungen der Romantik und des Realismus bis hin zum Impressionismus. Zugleich war er wesentlicher Initiator und Förderer des Amsterdamer Impressionismus, der Künstlervereinigung St. Lucas und der Bewegung der Amsterdamse Joffers. Er war eine treibende Kraft des Amsterdamer Impressionismus – dieser wird von Kunsthistorikern auch als Schule von Allebé bezeichnet und war im niederländischen Impressionismus die Gegenströmung zur sehr starken Haager Schule. Seine weltoffene Haltung gegenüber Kunst, die er als eine dynamische und stetig wandelnde Strömung verstand, und die Förderung und Motivation seiner Schüler ist für die damalige Rijksakademie zu Amsterdam von ausschlaggebender Bedeutung gewesen. Damit wurde sie zu einem Ort einer neuen Künstlergeneration und wurde somit zu einem wesentlichen Teil der Kunstbewegungen des frühen 20. Jahrhunderts. Von hier gingen signifikante Impulse für die Bewegung der Moderne und der Avantgarde aus.
Paul Allen ist ein amerikanischer Herausgeber, Historiker und Dichter.
Er besuchte die Brown University und zog später nach Philadelphia, wo er Herausgeber von The Port Folio, The Gazette of the United States und The Federal Republican war. Erfolg hatte Allen in Baltimore, wo er bis zu seinem Tod als Herausgeber der Zeitung Baltimore Morning Chronicle tätig war. Paul Allen trat auch dem Delphic Club bei, und sein episches Gedicht Noah (1821) wurde ein Erfolg.
William Herbert Allen war ein englischer Landschaftsaquarellmaler, dessen Karriere sich über mehr als 50 Jahre von den 1880er bis in die 1940er Jahre erstreckte. Er schuf mehrere Tausend Aquarelle, Kreide- und Bleistiftskizzen, die hauptsächlich die Landschaften, Traditionen und Menschen von West Surrey und Nordost-Hampshire zeigen.
Lawrence Alma-Tadema war ein niederländischer Maler, der später im Vereinigten Königreich lebte und für seine detailreichen Darstellungen der klassischen Antike bekannt wurde. Geboren in Dronrijp, Niederlande, studierte er an der Königlichen Akademie von Antwerpen in Belgien, wo er sich früh für die Kunst und Kultur des Altertums interessierte. Seine Werke zeichnen sich durch eine außergewöhnliche Detailgenauigkeit und eine lebendige Darstellung der antiken Welt aus, die ihn bei Sammlern der Viktorianischen Ära besonders beliebt machten.
Lawrence Alma-Tadema erlangte Berühmtheit für seine Fähigkeit, Marmor und Granit realistisch zu malen, was ihm den Spitznamen eines "marbellous artist" einbrachte. Sein Werk "The Education of the Children of Clovis" (1861) verschaffte ihm Anerkennung und wurde schließlich König Leopold von Belgien geschenkt.
In seiner späteren Karriere, nach dem Umzug nach London, malte Alma-Tadema vorwiegend Szenen aus dem antiken Griechenland und Rom, die für ihre akkurate historische Darstellung und feine Ausarbeitung geschätzt wurden. Werke wie "The Roses of Heliogabalus" (1888) und "The Finding of Moses" (1904) zählen zu seinen bekanntesten.
Für Kunst- und Antiquitätensammler sowie Experten bieten Lawrence Alma-Tademas Werke einen faszinierenden Einblick in die viktorianische Interpretation der antiken Welt, gepaart mit einer meisterhaften Maltechnik.
Wenn Sie sich für Updates zu Verkaufs- und Auktionsereignissen interessieren, die mit Lawrence Alma-Tadema in Verbindung stehen, empfehlen wir Ihnen, sich für unsere Updates anzumelden, um stets auf dem neuesten Stand zu bleiben.
Richard Alsop war ein amerikanischer Schriftsteller und Dichter des 18. Jahrhunderts.
Alsop war einer der Gründer der später berühmten literarischen Gruppe der Hartford Witters. Er schrieb Gedichte in den Zeitschriften The Political Greenhouse und The Echo, wobei letztere bald hauptsächlich satirische Parodien auf öffentliche Reden und Artikel politischer Natur enthielt.
Alsop veröffentlichte auch verschiedene Übersetzungen aus dem Französischen und Italienischen.
Jakob Alt (deutsch: Jakob Alt) war ein österreichischer Landschaftsmaler, Grafiker und Lithograf. Er studierte Malerei an der Wiener Akademie der bildenden Künste.
Er unternahm ausgedehnte Reisen durch die österreichischen Alpen und die Donauregion und malte Landschaften. 5 Jahre lang lebte und arbeitete er in Italien. Auf seinen Reisen sammelte der Künstler auch ein umfangreiches Herbarium, das heute im Niederösterreichischen Landesmuseum aufbewahrt wird.