Dichter 19. Jahrhundert
John Quincy Adams war ein amerikanischer Politiker und Staatsmann und der sechste Präsident der Vereinigten Staaten (4. März 1825 - 4. März 1829).
John Quincy Adams war der Sohn von John Adams, dem zweiten Präsidenten der Vereinigten Staaten, und natürlich war der öffentliche Dienst sein Schicksal. Schon als Kind reiste er 1778 mit seinem Vater, der damals Kommissar der Vereinigten Staaten in Frankreich war, nach Frankreich. Im Alter von 14 Jahren wurde Adams Privatsekretär von Francis Dana, dem US-Minister in Russland, und diente seinem Vater auch bei den Verhandlungen über den Vertrag von Paris (1783) als Sekretär. Im Jahr 1787 schloss der zwanzigjährige Adams sein Studium an der Harvard University ab und begann nach seinem Jurastudium in Boston zu praktizieren.
Neben zahlreichen diplomatischen Ämtern war Quincy Adams von 1803 bis 1808 US-Senator von Massachusetts. Präsident James Madison ernannte Adams 1809 zum US-Minister in Russland, wo er bis 1814 tätig war. Unter Präsident James Monroe diente er von 1817 bis 1825 als Außenminister und gilt als einer der besten Außenminister in der Geschichte der Vereinigten Staaten.
John Quincy Adams gewann die Präsidentschaftswahlen 1824 in einem Vierkampf gegen Henry Clay, William Crawford und Andrew Jackson. Als Präsident unterstützte Adams ein Programm zur Modernisierung der amerikanischen Wirtschaft. Seine Popularität sank jedoch aufgrund seiner Haltung gegenüber den amerikanischen Ureinwohnern, die er gegen die Forderungen der Siedler aus dem Westen unterstützte.
Nachdem er die Präsidentschaftswahlen 1828 gegen Andrew Jackson verloren hatte, wurde John Quincy Adams in das Repräsentantenhaus gewählt, wo er die nächsten 17 Jahre als Abgeordneter von Massachusetts tätig war. Im Repräsentantenhaus wurde Adams zu einem der entschiedensten Gegner der Sklaverei. Er vertrat konsequent die Ansichten und die Politik der Abolitionisten, prangerte die Sklaverei als unmoralische Einrichtung an und griff die Interessen der Sklavenhalter im Süden an. Während des amerikanisch-mexikanischen Krieges von 1848 war Adams ein führender Gegner der Annexion von Texas und prophezeite weitsichtig, dass dies zu einem Bürgerkrieg führen würde.
Nachdem er zwei Schlaganfälle erlitten hatte, starb Adams am 23. Februar 1848 im Alter von 80 Jahren. Hätte das Schicksal ihn nicht für die Politik bestimmt, wäre John Quincy Adams ein berühmter Dichter geworden. Er verbrachte sein Leben mit dem Verfassen von Gedichten in verschiedenen Genres. Nach seinem Tod wurden viele seiner Gedichte gesammelt und in Poems on Religion and Society (1848) veröffentlicht.
Paul Allen ist ein amerikanischer Herausgeber, Historiker und Dichter.
Er besuchte die Brown University und zog später nach Philadelphia, wo er Herausgeber von The Port Folio, The Gazette of the United States und The Federal Republican war. Erfolg hatte Allen in Baltimore, wo er bis zu seinem Tod als Herausgeber der Zeitung Baltimore Morning Chronicle tätig war. Paul Allen trat auch dem Delphic Club bei, und sein episches Gedicht Noah (1821) wurde ein Erfolg.
Richard Alsop war ein amerikanischer Schriftsteller und Dichter des 18. Jahrhunderts.
Alsop war einer der Gründer der später berühmten literarischen Gruppe der Hartford Witters. Er schrieb Gedichte in den Zeitschriften The Political Greenhouse und The Echo, wobei letztere bald hauptsächlich satirische Parodien auf öffentliche Reden und Artikel politischer Natur enthielt.
Alsop veröffentlichte auch verschiedene Übersetzungen aus dem Französischen und Italienischen.
Guillaume Apollinaire, eigentlich Wilhelm Albert Vladimir Apollinaris de Wąż-Kostrowicki, war ein französischer Dichter, Kunsttheoretiker und Kritiker, bekannt für seine Rolle in der Entwicklung des Kubismus und des Surrealismus. Geboren 1880 in Rom und aufgewachsen in einer polnisch-litauischen Adelsfamilie, zog Apollinaire in jungen Jahren nach Paris, wo er schnell zum Mittelpunkt der künstlerischen Avantgarde wurde.
Guillaume Apollinaire's Einfluss auf die Kunst ist durch seine Texte und seine aktive Beteiligung an der künstlerischen Gemeinschaft Montparnasses sowie durch seine Freundschaften mit Künstlern wie Pablo Picasso und Marcel Duchamp bemerkenswert. Sein literarisches Werk umfasst eine Vielzahl von Stilen und Formen, einschließlich des Calligramms, einer poetischen Form, bei der Wörter auf der Seite so angeordnet sind, dass sie ein visuelles Bild erzeugen.
Zu seinen bekanntesten Werken gehört "Alcools", eine Sammlung von Gedichten, die 1913 veröffentlicht wurde und als bahnbrechend für die moderne Poesie gilt. Apollinaire's Buch "The Cubist Painters, Aesthetic Meditations" (1913) ist ebenfalls ein Schlüsseltext für das Verständnis der kubistischen Bewegung und analysiert die Arbeiten von Künstlern wie Georges Braque und Juan Gris.
Ein weiteres bedeutendes Werk Guillaume Apollinaires ist das surrealistische Drama "Les Mamelles de Tirésias", das 1917 uraufgeführt wurde und in dem er den Begriff "Surrealismus" prägte. Dieses Stück zeichnet sich durch seine umstürzlerische Handlung und feministischen sowie pazifistischen Themen aus.
Für Kunst- und Antiquitätensammler ist Apollinaire eine Figur von großem Interesse, nicht nur wegen seiner eigenen künstlerischen Beiträge, sondern auch wegen seiner tiefen Verbindung mit den führenden Künstlern seiner Zeit. Museen und Galerien weltweit zelebrieren sein Erbe durch Ausstellungen seiner Werke und der seiner Zeitgenossen.
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Antoine Vincent Arnault war ein französischer Dramatiker, Fabeldichter und Staatsmann.
Arnault war einer der populärsten Dramatiker der Französischen Revolution und des Ersten Kaiserreichs, und wie viele Schriftsteller dieser Zeit war er auch politisch aktiv. Er führte Aufträge für Napoleon Bonaparte aus und diente ihm sein Leben lang treu.
Arnault schrieb zahlreiche Theaterstücke und Gedichte, von denen sein Gedicht "Blättchen" über das Schicksal des Emigranten besonders populär war; es wurde mehrfach in verschiedene Sprachen, darunter auch ins Russische, übersetzt.
Sein Sohn war der Dramatiker Lucien Arnault (1787-1863).
Sabine Baring-Gould war ein viktorianischer britischer Geistlicher, Dichter, Schriftsteller und Volkskundler.
Er unternahm ausgedehnte Reisen durch Europa, studierte am Clare College in Cambridge, wurde 1864 in der Kirche von England ordiniert und zum Vikar in Horbury ernannt. Baring-Gould war polyglott und beherrschte sechs Sprachen. Trotz seines Amtes interessierte er sich ernsthaft für übernatürliche Phänomene und veröffentlichte 1865 ein Buch mit dem Titel The Book of Werewolves.
Darüber hinaus interessierte sich Baring-Gould für eine breite Palette von Themen. Sein Werk ist vielfältig und umfasst Theologie, Geschichte, Poesie, Hymnen, Belletristik, Biografie, Reisen, soziale Kommentare und Folklore. Baring-Gould sammelte die Volkslieder alter englischer Sänger, die er persönlich besuchte und deren Texte und Musik er aufnahm. Im Jahr 1889 veröffentlichte er eine vierteilige Sammlung von Songs of the West, auf die er sehr stolz war, und schrieb auch mehrere patriotische Hymnen.
Baring-Gould war ein sehr produktiver Schriftsteller: Im Laufe seines Lebens schrieb er zahlreiche Romane, veröffentlichte Erzählungen in Zeitschriften, die beliebten Curious Myths of the Middle Ages und andere, seine Bibliographie umfasst insgesamt etwa 1.250 Werke.
Joel Barlow war ein amerikanischer Staatsmann, Diplomat, französischer Politiker und Dichter.
Er war Absolvent der Yale University und diente kurzzeitig als Kaplan in der Revolutionsarmee. Im Jahr 1784 gründete Barlow in Hartford, Connecticut, eine Wochenzeitung, den American Mercury, und wurde 1786 als Rechtsanwalt zugelassen. Zusammen mit John Trumbull und Timothy Dwight gehörte er zu den Hartford Witters, einer Gruppe junger Schriftsteller.
Joel Barlow wurde durch sein poetisches Werk The Vision of Columbus (1787) berühmt. Es handelt sich um einen Dialog zwischen Christoph Kolumbus und einem Engel und umfasst die gesamte Geschichte Amerikas bis zum Ende der Amerikanischen Revolution. Das Gedicht wurde von vielen führenden Persönlichkeiten der damaligen Zeit unterzeichnet, darunter George Washington und Benjamin Franklin, und war auf beiden Seiten des Atlantiks beliebt. Später überarbeitete der Autor das Gedicht zu einem zynischeren Epos namens The Columbiad.
1788 reiste Barlow als Vertreter der Scioto Land Company nach Frankreich und überredete eine Gruppe von Franzosen zur Auswanderung nach Amerika, die schließlich die Stadt Gallipolis, Ohio, gründeten. In Paris wurde er zum Liberalen in der Religion und zum fortschrittlichen Republikaner in der Politik; er nahm an der Französischen Revolution teil und erhielt die französische Staatsbürgerschaft.
Auf literarischem Gebiet ist Barlow auch für sein Werk The Hasty Pudding (1796) bekannt. Es ist ein humorvolles Gedicht, das von der Sehnsucht nach Neuengland und Maisbrei inspiriert ist und anschauliche Beschreibungen ländlicher Szenen enthält.
In den Jahren 1795-97. wurde Barlow in diplomatischer Mission nach Algerien gesandt und kehrte 1805 in die Vereinigten Staaten zurück. 1811 wurde er zum Bevollmächtigten der USA in Frankreich ernannt. Barlow nahm am Rückzug Napoleons aus Russland teil und starb in Polen.
Joseph Bartlett war ein amerikanischer Rechtsanwalt, Politiker und Dichter.
Bartlett machte seinen Abschluss in Harvard und begann seine Anwaltspraxis in Woburn. Im Jahr 1782 wurde er zum Mitglied des Harvard-Kapitels der PBK gewählt. Im Jahr 1803 zog er nach Saco, Maine, wo er im folgenden Jahr zum Senator des Staates gewählt wurde.
Joseph Bartlett war ein exzentrischer Mann mit einem sehr eigenwilligen Geschmack. Sein Charisma und sein scharfer Verstand sorgten für den Erfolg seiner Vorträge. Bartlett ist der Autor des satirischen Gedichts Physiognomy, a Poem (1799).
Aubrey Vincent Beardsley war ein englischer Illustrator und Autor, bekannt für seine provokativen und oft als skandalös empfundenen Werke. Seine Spezialisierung auf Tuschzeichnungen, die von der Ästhetik japanischer Holzschnitte und des Art Nouveau beeinflusst wurden, machte ihn zu einer Schlüsselfigur der ästhetischen Bewegung am Ende des 19. Jahrhunderts. Beardsleys Kunst zeichnet sich durch scharfe Kontraste zwischen dunklen Flächen und leeren Räumen sowie zwischen feinen Details und flächigen Elementen aus. Seine Arbeiten thematisieren häufig das Groteske, Dekadente und Erotische, wobei er gesellschaftliche Konventionen der viktorianischen Zeit, insbesondere bezüglich der Sexualität, herausforderte.
Beardsleys kurze, aber intensive Schaffensperiode von etwa sechs Jahren umfasste mehrere künstlerische Phasen, die sich in der Entwicklung seiner Signatur widerspiegelten. Sein Frühwerk ist größtenteils unsigniert, gefolgt von einer Periode, in der er seine Initialen A.V.B. verwendete, bis hin zu einem japanisch beeinflussten Zeichen, das er während seiner Arbeit an bedeutenden Projekten wie "Le Morte d'Arthur" und "The Yellow Book" nutzte. Letzteres war ein avantgardistisches Magazin, für das er als Kunstdirektor tätig war und das moderne Leben sowie zeitgenössische Mode und Berühmtheiten in seinen Illustrationen darstellte.
Beardsleys Werk war von Anfang an von Kontroversen begleitet, insbesondere seine erotischen Darstellungen, die oft als Angriff auf die moralischen Werte seiner Zeit gesehen wurden. Seine Illustrationen für Oscar Wildes "Salome" und Aristophanes' "Lysistrata" sind berühmt für ihre expliziten Inhalte. Trotz oder gerade wegen dieser Kontroversen hatte Beardsley einen enormen Einfluss auf spätere Künstlergenerationen, insbesondere im Bereich des Art Nouveau und der Plakatkunst.
Sein persönliches Leben war ebenso außergewöhnlich wie sein künstlerisches Werk. Beardsley war bekannt für seine exzentrische Erscheinung und seinen scharfsinnigen Humor, der sich auch in seiner Kunst widerspiegelte. Trotz seines frühen Todes mit nur 25 Jahren hinterließ er ein beeindruckendes Werk, das bis heute in Museen und Galerien weltweit ausgestellt wird, unter anderem im Victoria and Albert Museum in London, das eine umfangreiche Sammlung seiner Drucke besitzt.
Für Sammler und Experten im Bereich Kunst und Antiquitäten bietet Aubrey Vincent Beardsley eine faszinierende Studie eines Künstlers, der die Grenzen der Darstellbarkeit auslotete und dabei die Kunstwelt nachhaltig prägte. Wenn Sie über neue Verkäufe und Auktionsereignisse im Zusammenhang mit Beardsleys Werk auf dem Laufenden gehalten werden möchten, empfehlen wir Ihnen, sich für Updates zu registrieren. Dieser Service informiert Sie gezielt über neue Gelegenheiten, ein Stück dieser außergewöhnlichen Kunstgeschichte zu erwerben.
Harriet Beecher Stowe, mit vollem Namen Harriet Elisabeth Beecher Stowe, war eine amerikanische Schriftstellerin und Dichterin, die sich für die Abschaffung der Sklaverei in ihrem Land einsetzte.
Beecher Stowe ist die Autorin des weltberühmten Romans Uncle Tom's Cabin. Der zunächst in einer Zeitung veröffentlichte und 1852 erstmals als Buch erschienene Roman erregte die Gemüter des Landes und verstärkte den Kampf gegen die Sklaverei im Süden der Vereinigten Staaten. Der Roman wurde später mehrfach in allen Sprachen der Welt nachgedruckt und mehrfach verfilmt.
In ihrer Jugend erhielt Beecher Stowe eine akademische Ausbildung, schrieb Gedichte, Notizen und Essays zu sozialen Themen. Neben The Shack schrieb sie mehrere andere Romane und unterrichtete.
Abijah Bigelow ist ein amerikanischer Abgeordneter, US-Repräsentant aus Massachusetts, Dichter und Publizist.
Bigelow besuchte das Dartmouth College in Hannover und wurde Rechtsanwalt. Zwischen 1810 und 1815 vertrat er Massachusetts im US-Repräsentantenhaus, wo er sich entschieden gegen den Krieg von 1812 einsetzte. Von 1809 bis zu seinem Tod diente er auch als Friedensrichter.
Als Autor und Dichter veröffentlichte Bigelow seine Werke zeitlebens in den Zeitungen von Worcester. Sechs Essays mit dem Titel "Political Reflections" wurden 1812 im Massachusetts Spy veröffentlicht, und eine Reihe von Artikeln über die Sklaverei, die er als "The Unprofessional" unterzeichnete, wurde 1838 im Worcester Palladium abgedruckt. Bigelow war auch Mitglied der American Antiquarian Society.
William Blake war ein englischer Dichter, Naturmystiker, Maler und der Erfinder der Reliefradierung. Sowohl sein künstlerisches als auch sein literarisches Werk wurde von seinen Zeitgenossen weitgehend abgelehnt. Erst Mitte des 19. Jahrhunderts wurden seine sehr innovativen Arbeiten von den Präraffaeliten entdeckt, fanden allgemein Anerkennung und später auch in der Popkultur Verbreitung.
Die erste Gesamtausgabe der Werke Blakes wurde 1893 vom irischen Dichter William Butler Yeats und Edwin Ellis herausgegeben.
Alexander Alexandrowitsch Blok (russisch: Александр Александрович Блок, wissenschaftliche Transliteration: Aleksandr Aleksandrovič Blok (in deutschen Ausgaben überwiegend Block geschrieben) war ein Dichter der russischen Moderne. Er war neben Andrei Bely der wichtigste Vertreter der so genannten zweiten Generation der Symbolisten.
Eugène Boch war ein belgischer Maler und ein zentrales Mitglied der Künstlergruppe Les XX, bekannt für seine Beiträge zur impressionistischen Bewegung. Studierte Boch in Paris und entwickelte einen einzigartigen, wenngleich zurückhaltenden impressionistischen Stil, beeinflusst durch seine Begegnungen mit Künstlern wie Vincent van Gogh und Paul Gauguin.
Ein bekanntes Werk Bochs ist das Porträt "Der Dichter", gemalt von Vincent van Gogh, das Bochs stilistische Neigungen und seine Bedeutung innerhalb der damaligen künstlerischen Gemeinschaft unterstreicht. Dieses Porträt wurde später dem Louvre in Paris vermacht und ist ein zentrales Stück in der Bewertung von Bochs kulturellem Erbe.
Eugène Bochs Einfluss auf die Kunstszene erstreckte sich auch auf seine Rolle als Mäzen und Sammler. Er unterstützte viele zeitgenössische Künstler und baute eine beeindruckende Sammlung von Kunstwerken auf, die bis heute geschätzt wird. Diese Sammlung blieb bis 1996 in Familienbesitz, bevor ein Großteil davon versteigert wurde.
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Hugh Henry Brackenridge war ein amerikanischer Schriftsteller und Dichter, Jurist und Richter am Obersten Gerichtshof von Pennsylvania.
Hugh Henry absolvierte das College of New Jersey (heute Princeton University), lernte Latein und Griechisch und wurde Lehrer. Später diente er in George Washingtons Armee und veröffentlichte zwei Versdramen zu revolutionären Themen. Er arbeitete mit dem Dichter Philip Morin Freneau (1752-1832) an satirischen und politischen Publikationen.
Hugh Henry Breckenridge gründete die Pittsburgh Academy, die heutige Universität von Pittsburgh, und die Pittsburgh Gazette, die noch heute erscheint.
Breckenridge ist auch als Autor des ersten Romans über das Grenzlandleben in den Vereinigten Staaten nach dem Revolutionskrieg bekannt, Modern Chivalry. Dieses Buch, das als einer der frühesten amerikanischen Romane gilt, wurde ab 1792 23 Jahre lang in Fortsetzungen veröffentlicht. In der neuesten Ausgabe verlässt Captain John Farrago zusammen mit seinem eigenen Sancho Panza, Teague, seine Farm im Westen Pennsylvanias und macht sich auf den Weg, um in der großen Welt Abenteuer zu erleben.
Solyman Brown war ein amerikanischer Zahnarzt, Gründer der ersten U.S. National Dental Society und des ersten U.S. Dental Journals, sowie Dichter und Künstler.
Brown erwarb seinen Bachelor-, Master- und Doktortitel in Medizin an der Yale University und arbeitete auch als Pfarrer. Er schrieb zahlreiche Artikel, in denen er zahnmedizinische Prinzipien und Regeln erläuterte, und wurde einer der Herausgeber des American Journal and Library of Dental Sciences.
Im 19. Jahrhundert befand sich die amerikanische Zahnmedizin im Grunde genommen in einem schrecklichen Zustand. Solyman Brown trug durch seinen Aktivismus dazu bei, die Zahnmedizin in den Vereinigten Staaten aufzuklären und sie zu einem echten Beruf und einer echten Wissenschaft zu machen.
Brown schrieb auch Gedichte, Artikel und Essays und wurde ständig in der Fachpresse veröffentlicht. Berühmt und berüchtigt wurde er als zahnmedizinischer Dichter mit seinem Epos "Dentology, a poem on the diseases of the teeth and their proper remedies", das er 1833 schrieb. Viele weitere seiner Gedichte befassten sich mit Zahnkrankheiten, ihrer Vorbeugung und Behandlung. Solyman Brown war auch Maler und Bildhauer, malte Porträts und schuf Möbel aus Holz.
Robert Browning war ein englischer Dichter und Dramatiker des viktorianischen Zeitalters.
Brownings Vater, ein Bankangestellter in London, war ein sehr gebildeter Mann, ein Sammler von Büchern und Gemälden, ein Künstler und ein Gelehrter. Er vermittelte seinem Sohn die Grundlagen des Griechischen und Lateinischen sowie der klassischen Literatur. Browning las viele Bücher aus der umfangreichen Bibliothek seines Vaters und besuchte auch Vorlesungen an der Universität von London. Im Jahr 1834 reiste Robert Browning nach St. Petersburg und besuchte später Italien.
Zwischen 1832 und 1846 schrieb er seine ersten langen Gedichte und die meisten seiner Theaterstücke. Brownings erstes veröffentlichtes Werk war Pauline (1833), ein dramatischer Monolog, der sehr gefühlsbetont war. 1835 veröffentlichte er die Gedichte "Paracelsus" und 1840 "Sordello", in denen es um Männer mit großem Talent geht, die versuchen, mit den Anforderungen der Welt zurechtzukommen.
In den Jahren 1868-69. Browning veröffentlichte sein Hauptwerk, einen Roman in Versen, The Ring and the Book, der auf einem Mordprozess in Rom im Jahr 1698 basiert. Der Roman, der auf einem Mordprozess in Rom im Jahr 1698 basiert, war großartig in Konzeption und Ausführung und wurde von der Öffentlichkeit sofort positiv aufgenommen.
William Cullen Bryant war ein amerikanischer Dichter, Journalist und Chefredakteur der New York Post.
Er begann seine Ausbildung am Williams College, studierte dann Jura und arbeitete als Anwalt, aber es erwartete ihn ein ganz anderes Schicksal. Im Jahr 1825 zog er nach New York City und wurde Mitherausgeber der New York Review. 1827 wurde er Redakteur der New York Evening Post, und 1829 wurde er deren Chefredakteur und Miteigentümer.
Bryant blieb in dieser Position bis zu seinem Tod, also 50 Jahre lang. Er machte die Post zu einem Sprachrohr für den Freihandel, die Rechte der Arbeiter, die Redefreiheit und die Abschaffung der Todesstrafe und war Gründungsmitglied der Republikanischen Partei.
Bryant schrieb seit seiner frühen Jugend Gedichte und machte sich durch die Veröffentlichung eines Gedichtbandes (1821) einen Namen. Sein Hauptthema war die Natur, und seine bekanntesten Gedichte sind "Thanatopsis" und "To a Waterfowl". In späteren Jahren widmete er viel Zeit der Übersetzung und war ein aktiver Mäzen von Kunst und Literatur.
David Davidovich Burliuk (russisch: Давид Давидович Бурлюк) war ein ukrainischer Dichter, Künstler und Publizist, der eng mit den Bewegungen des Futurismus und Neo-Primitivismus verbunden war. Bekannt als "der Vater des russischen Futurismus", hat Burliuk maßgeblich dazu beigetragen, das russische avantgardistische Schaffen in Europa und den Vereinigten Staaten bekannt zu machen. Trotz einer geringeren Produktionsmenge in den Bereichen Poesie und Malerei im Vergleich zu seinen Zeitgenossen, zeichnete sich Burliuk durch sein Talent aus, andere Talente zu entdecken. Er war einer der Ersten, der die Poesie von Velimir Khlebnikov veröffentlichte und die Brillanz von Vladimir Mayakovsky erkannte.
Im Laufe seiner Karriere war Burliuk an wichtigen künstlerischen und literarischen Unternehmungen beteiligt. Im Jahr 1912 war er Mitautor und einer der Unterzeichner des Manifests "Eine Ohrfeige dem öffentlichen Geschmack", das als Startschuss für den russischen Futurismus gilt. Er gründete das Verlagsunternehmen der futuristischen Schriftstellergruppe Hylaea und war an der Veröffentlichung mehrerer bedeutender Werke beteiligt. Seine Reisen führten ihn von Russland über Sibirien, Japan und Kanada bis in die Vereinigten Staaten, wo er sich 1922 niederließ und weiterhin aktiv an der Kunst- und Literaturszene teilnahm.
Burliuks künstlerisches Werk umfasst verschiedene Stilrichtungen, darunter Post-Impressionismus, Futurismus, Naive Kunst (Primitivismus) und Cubo-Futurismus. Seine Arbeiten zeichnen sich durch lebendige Farben und dynamische Kompositionen aus, die oft thematisch seine Liebe zur ukrainischen Heimat und seiner Ehefrau Marussia widerspiegeln.
Für Sammler und Kunst- und Antiquitätenexperten, die sich für das Werk und das Erbe von David Davidovich Burliuk interessieren, bietet sein umfangreiches Schaffen tiefe Einblicke in die Entwicklung der modernen Kunst des 20. Jahrhunderts. Seine Beiträge zur russischen Avantgarde und zum Futurismus sind unbestreitbar und weiterhin Gegenstand von Ausstellungen und Studien weltweit.
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Lydia Maria Child, geborene Francis, ist eine amerikanische Schriftstellerin und Journalistin, Frauenrechtlerin und Aktivistin für die Rechte der Indianer sowie eine bekannte Abolitionistin.
Lydia Francis wurde in eine Familie von Abolitionisten hineingeboren, was ihre Weltanschauung prägte. Ab ihrem 18. Lebensjahr unterrichtete sie, schrieb historische Romane und gründete 1826 eine Zeitschrift für Kinder "Juvenile Miscellany".
Ihr erster Roman, Hobomock, wurde 1824 veröffentlicht. Er spielt im kolonialen Neuengland und basiert auf der Ehe zwischen einer weißen Frau, Mary Conant, und einem Indianer namens Hobomock. 1833 veröffentlichte Lydia Child An Appeal in favour of a class of Americans called Africans (Ein Appell zugunsten einer Klasse von Amerikanern, die Afrikaner genannt werden), in dem sie die Geschichte der Sklaverei nachzeichnete und die Ungleichheit der schwarzen Bevölkerung in den Vereinigten Staaten in Bezug auf Bildung und Beschäftigung anprangerte. Infolgedessen wurde sie erwartungsgemäß öffentlich verurteilt und ihre Zeitschrift wurde eingestellt. Doch dieses Buch vereinte und stärkte Gleichgesinnte in der abolitionistischen Bewegung.
Lydia Child schrieb ihr ganzes Leben lang über das Thema Ungleichheit und setzte sich auch für die amerikanischen Ureinwohner ein. Im Jahr 1861 wurde "Incidents in the Life of a Slave Girl" veröffentlicht. Zu ihren zahlreichen Büchern gehören auch Flowers for Children (1844-47), Facts and Fictions (1846), The Freedmen's Book (1865) und An Address to the Indians (1868).
Thomas Holley Chivers war ein amerikanischer Arzt und Dichter in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts.
Chivers erwarb seinen medizinischen Abschluss an der Transylvania University in Lexington, Kentucky, praktizierte aber nur selten als Arzt. Nachdem er eine Erbschaft erhalten hatte, konnte er frei leben und reisen. In den frühen 1830er Jahren unternahm er ausgedehnte Reisen durch den Westen und den Norden. Er war fasziniert von der transzendentalistischen Philosophie und der Sklavendichtung. Eine Reihe von Cheivers' Gedichten und Theaterstücken spiegeln seine ideologischen Ansichten über die amerikanischen Indianer und ihre Notlage wider, die zum Teil durch seine Begegnungen mit den Cherokee während seiner Wanderungen durch die Grenzgebiete inspiriert wurden.
Im Laufe seines Lebens veröffentlichte Chivers elf Bände mit Gedichten, Theaterstücken und Flugschriften. Er arbeitete auch mit den führenden literarischen Zeitschriften und Zeitungen der Antebellum-Ära zusammen, insbesondere mit dem Georgia Citizen, und schrieb eine Biografie über Edgar Allan Poe, seinen Freund und Verbündeten. Dennoch erreichte der exzentrische Schriftsteller nie die kritische Anerkennung, nach der er sich sein Leben lang sehnte.
Die Freundschaft zwischen Chivers und Edgar Allan Poe beruhte auf einer gemeinsamen Faszination für metaphysische Spekulationen und auf gemeinsamen literarischen Interessen. Die enge Zusammenarbeit der beiden Dichter wurde jedoch von einer scharfen Rivalität begleitet, außerdem begann jeder von ihnen, die künstlerischen Anleihen des anderen als Plagiat zu betrachten. Im Großen und Ganzen ist Chivers nur für seinen Dialog mit Edgar Poe bekannt.
Pierre Choderlos de Laclos, mit vollem Namen Pierre Ambroise François Choderlos de Laclos, war ein französischer Politiker, Erfinder, Militärführer und Schriftsteller.
De Laclos schlug zunächst eine militärische Laufbahn ein, die er jedoch bald aufgab, da er beschloss, als Schriftsteller zu größerem Ruhm zu gelangen. Er schrieb Gedichte und erotische Geschichten. Sein erster Roman "Gefährliche Liebschaften" (Les Liaisons dangereuses, 1782) machte sofort großen Eindruck und löste in der Gesellschaft gemischte Reaktionen aus. Er ist eines der Meisterwerke der Romanliteratur des XVIII. Jahrhunderts, in dem die Liebesaffären der Aristokratie beschrieben werden. Zu seinen Motiven wurden später zahlreiche Kommentare geschrieben, Theaterstücke aufgeführt und Filme gedreht.
Später arbeitete Pierre Choderlot de Laclos eine Zeit lang als Sekretär des Herzogs von D'Orleans und schrieb mehrere Abhandlungen über militärische und politische Themen. Und 1792 trat er erneut in die Armee ein, wo er unter Napoleon den Rang eines Generals erreichte und an den Feldzügen am Rhein und in Italien teilnahm.
McDonald Clarke war ein amerikanischer Außenseiterdichter der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts.
McDonald Clarke führte einen exzentrischen Lebensstil und erhielt den Spitznamen "Mad Poet of Broadway". Er litt unter periodischen Anfällen von Wahnsinn, war aber eine feste Größe in der New Yorker Lyrikszene. Clarke war auch dafür bekannt, auf Friedhöfen zu schlafen und Lord Byron zu imitieren. In seinen zahlreichen Gedichten behandelte er Themen, die von Sozialsatire bis zu sentimentaler Romantik reichten.
Clarke war stets nahezu mittellos und beendete sein Leben in einem New Yorker Gefängnis, wo er in einem weiteren Anfall eingeliefert wurde. Der verrückte Dichter wurde von Walt Whitman unsterblich gemacht, der von ihm als mystische Figur und Außenseiterdichter stark beeinflusst wurde. Der junge Whitman war sowohl von Clarks Werken als auch von seinem exzentrischen Leben fasziniert. Zeitgenossen beschreiben Clarke als ein verrücktes Kind mit aristokratischen Manieren, sanftmütig und immer fröhlich, und all seine Seltsamkeiten schadeten seinem Umfeld nicht.
William Combe war ein britischer Schriftsteller und Dichter.
Combe schrieb eine Vielzahl von Prosa und satirischen Versen, ist aber vor allem für die zwischen 1812 und 1821 veröffentlichte populäre Buchreihe Dr. Syntax bekannt, für die er den Text schrieb und der Künstler Thomas Rowlandson die Zeichnungen anfertigte. Das erste Buch der Reihe, The Journey of Dr Syntax: In Search of the Picturesque (1812), wurde von dem Verleger Rudolf Ackerman herausgegeben, der die weitere Zusammenarbeit zwischen Combe und Rowlandson überwachte. William Combes Gedichte über Dr. Syntax mit Rowlandsons Illustrationen waren zu ihrer Zeit sehr beliebt.
George Cumberland ist ein englischer Kunstsammler, Schriftsteller und Dichter. Er ist ein Freund und Förderer von William Blake und wie dieser ein experimenteller Kupferstecher. Außerdem ist er ein Amateur-Aquarellist und eines der ersten Mitglieder der Bristol-Schule. Er nutzt seinen großen Bekanntenkreis, um anderen Mitgliedern der Schule zu helfen. Er hilft und beeinflusst insbesondere Edward Bird und Francis Danby.
Alphonse Daudet war ein französischer Schriftsteller und Romanautor, berühmt für seine emotionalen Erzählungen des ländlichen Lebens im Süden Frankreichs. Geboren 1840 in Nîmes, erlebte er eine Jugend geprägt von familiären finanziellen Schwierigkeiten, die seine Werke tief beeinflussten.
Alphonse Daudet ist vor allem für seine regionalistischen Skizzen der Provence und seine Rolle in der Entwicklung des 19. Jahrhunderts Theaters bekannt. Seine Werke wie "Lettres de mon moulin" und "Le Petit Chose" reflektieren eine Mischung aus romantischer Verklärung und sozialkritischer Schärfe, die seine literarische Handschrift auszeichnen.
In den Pariser Literaturkreisen etabliert, verband Alphonse Daudet seine literarische Tätigkeit mit persönlichen Erfahrungen und Begegnungen, die in seinen Geschichten einen lebendigen Ausdruck fanden. Seine Arbeiten umfassen neben Romanen auch Dramen und Kurzgeschichten, die bis heute das Bild der französischen Literatur mitprägen.
Für Sammler und Experten in Kunst und Antiquitäten bietet Alphonse Daudets Oeuvre einen tiefen Einblick in die Kultur und Geschichte Frankreichs, bereichert durch seine einzigartige Erzählkunst und seine Fähigkeit, die Essenz des provenzalischen Lebens einzufangen.
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Charles Leconte de Lisle, mit vollem Namen Charles Marie René Leconte de Lisle, war ein französischer Dichter und Politiker und Anführer der Parnassus-Dichterbewegung.
Er nahm an der Revolution von 1848 teil und initiierte das Gesetz zur Abschaffung der Sklaverei in den Kolonien. Als Dichter wurde er von seinen Zeitgenossen, darunter Victor Hugo, hoch geschätzt. Die Gedichte von Leconte de Lisle zeichnen sich durch eine klare, plastische und "objektive" Form aus. Er übersetzte eine Reihe klassischer griechischer Werke ins Französische.
Fortunato Depero war ein italienischer futuristischer Maler, Designer, Bildhauer und Dichter. Im Jahr 1913 kommt Depero nach Rom, wo er die Futuristen Giacomo Balla und Umberto Boccioni kennenlernt.
In den frühen 1920er Jahren versucht sich Fortunato Depero als Künstler in der kommerziellen Werbung, entwirft Theaterkostüme, arbeitet für Zeitschriften und als Raumausstatter und nimmt an zahlreichen Kunstausstellungen teil.
Emily Elizabeth Dickinson war eine amerikanische Lyrikerin des 19. Jahrhunderts.
Emily führte einen zurückgezogenen und eher ungewöhnlichen Lebensstil und zog einen regen Briefwechsel dem persönlichen Verkehr vor. Neben vielen brillanten und geistreichen Briefen an ihre Familie und Freunde schrieb sie im Laufe ihres Lebens etwa zweitausend Gedichte, von denen jedoch nur etwa zehn veröffentlicht wurden.
Dickinson besaß eine außergewöhnliche stilistische Brillanz und Integrität der Visionen und gilt heute neben Walt Whitman als eine der beiden führenden amerikanischen Dichterinnen des neunzehnten Jahrhunderts. Jahrhunderts. Sie setzte sich mühelos über die üblichen Regeln der Verslehre und sogar der Grammatik hinweg und bewies in den geistigen Inhalten ihrer Werke außergewöhnlichen Mut und Originalität. Es ist bekannt, dass die Dichterin besonders von der Poesie Ralph Waldo Emersons beeindruckt war, und mit Charles Wadsworth korrespondierte sie.
Heute wird das Werk von Emily Dickinson als ein leuchtender Vorläufer der Moderne gewertet und in Bildungseinrichtungen in den Vereinigten Staaten und Europa intensiv studiert.
Timothy Dwight IV war ein amerikanischer Geistlicher, Lehrer, Autor und satirischer Dichter.
Dwight war der älteste Sohn des Landwirts und Kaufmanns Timothy Dwight III. Er studierte an der Yale University, war Schulmeister, Abgeordneter des Staates Massachusetts und Kaplan in der Kontinentalarmee. Im Jahr 1783 eröffnete er eine erfolgreiche Schule in Greenfield Hill, Connecticut, wo er Pastor der Congregational Church wurde.
In Connecticut begann Dwight, Gedichte wie Greenfield Hill (1794) und Epen zu schreiben, darunter The Conquest of Canaan (1785), eine Allegorie der Eroberung von Connecticut durch die Briten. Seine Werke zeichnen sich durch Moralisierung und Moralisieren aus. Dwight war auch Autor politischer Satiren sowie einer Verssatire über Voltaire, "The Triumph of Infidelity". Er und sein Bruder Theodore gehörten einer Gruppe von Schriftstellern an, die als die Hartford Witters bekannt waren und sich um die Yale University gruppierten.
Von 1795 bis 1817. Dwight war Präsident der Yale University und hatte großen Einfluss auf die Modernisierung des Lehrplans. Er war ein aktiver und wortgewandter Theologieprofessor; seine Predigten wurden in Theology; Explanation and Defence, 5 Bände (1818-19) veröffentlicht.
Dwight war auch Mitglied der American Academy of Arts and Sciences und ein frühes Mitglied der American Antiquarian Society.
Emily Eden war eine britische Schriftstellerin und Dichterin sowie eine Amateurmalerin.
Emily Eden, Tochter von William, dem ersten Baron Auckland, begleitete ihren Bruder George, Lord Auckland (1784-1849), nach Indien, wo er von 1835-1842 als Generalgouverneur diente. Als begabte Amateurkünstlerin und Schriftstellerin hielt Eden ihre Beobachtungen des Lebens in Indien während dieser Zeit in Form von Briefen und einer umfangreichen Sammlung von Skizzen fest. Nach ihrer Rückkehr nach England im Jahr 1842 veröffentlichte Eden ihr Werk. Es zeigt indische Prinzen und Angehörige der höheren Kasten sowie ihre Diener, ihre Familien und religiöse Gläubige, Pathans, Tibeter und andere. Darüber hinaus hat sie die politischen Ereignisse, die sie miterlebte, sorgfältig und genau beschrieben.
Emily Eden hat auch zwei Romane veröffentlicht, die auf witzige und satirische Weise das Leben im England des frühen 19.
Ralph Waldo Emerson war ein amerikanischer Philosoph, Dozent und Dichter, einer der bedeutendsten Denker und Schriftsteller der Vereinigten Staaten und der Begründer des Transzendentalismus.
Ralph Waldo Emerson studierte an der Boston State Latin School und anschließend am Harvard College (der späteren Harvard University), begann zu predigen, zweifelte jedoch bald an seinem eingeschlagenen Weg und legte sein Amt nieder. Emerson reiste nach Europa, wo ihn neue Bekanntschaften und Erkenntnisse zu neuen Gedanken führten, und begann nach seiner Rückkehr in die Vereinigten Staaten im Jahr 1833 mit der Abfassung seines berühmten Buches "Nature", in dem er erstmals eine Philosophie formulierte, die er Transzendentalismus nannte. Bald scharten sich andere Denker um ihn und bildeten eine Gruppe von Gleichgesinnten.
In dem 1836 veröffentlichten Essay "Nature" und in den folgenden Werken "The American Scholar" und "An Address in the School of Theology" entwickelte Emerson seine Ideen konsequent weiter. Emersons Lehre von der Selbstgenügsamkeit und Eigenständigkeit des Individuums entspringt seiner Ansicht, dass der Mensch nur in sein eigenes Herz schauen muss, um die geistige Führung zu erhalten, die bisher den offiziellen Kirchen vorbehalten war. Man muss dann den Mut haben, man selbst zu sein und der inneren Kraft in sich selbst zu vertrauen und sein Leben nach den Geboten zu leben, die man intuitiv abgeleitet hat. Diese Gedanken sind nicht neu, aber Emerson hat sie in eine fantasievolle und verständliche Sprache gefasst.
Emersons Reden führten dazu, dass er in Harvard viele Jahre lang geächtet wurde. Der 1836 gegründete informelle Transcendental Club wurde jedoch von seinen jungen Studenten unterstützt. Der Weltruhm des brillanten Denkers Emerson brachte seine "Essays" in zwei Bänden hervor, die 1841 und 1844 veröffentlicht wurden. Als Hauptvertreter des Transzendentalismus gab Emerson einer religiösen, philosophischen und ethischen Bewegung die Richtung vor, die vor allem den Glauben an das spirituelle Potenzial eines jeden Menschen betonte.
Ein späteres Bekenntniswerk, The Conduct of Life (1860), zeigt den entwickelten Humanismus des Autors und das volle Bewusstsein für die menschlichen Grenzen. Die umfangreiche Gedichtsammlung festigte Emersons Ruf als bedeutender amerikanischer Dichter.
Léon-Paul Fargue war ein französischer Dichter und Romancier, Journalist und Publizist.
Léon-Paul Fargue besuchte das Lycée Henry IV in Paris und wurde als junger Mann Mitglied des symbolistischen Kreises, der mit Le Mercure de France verbunden war. Sein erster Gedichtband wurde 1912 veröffentlicht und 1918 neu aufgelegt. Nach 1930 widmet sich Fargue fast ausschließlich dem Journalismus und schreibt Zeitungskolumnen und lyrische Essays über das Pariser Leben.
Das Werk von Léon Fargue umfasst verschiedene literarische Strömungen und bildet eine Art Brücke vom Symbolismus zum Surrealismus. Seine Werke wurden auch mit den Dadaisten und Kubisten in Verbindung gebracht, aber er ging sein Leben lang seinen eigenen Weg. Fargue gehörte 1912 zu den Mitbegründern der Nouvelle Revue Française und beteiligte sich 1919 an der ersten Ausgabe der surrealistischen Zeitschrift Literatur. In den 1920er Jahren war er einer der Leiter der experimentellen Zeitschrift Commerce. Farg war mit zahlreichen Schriftstellern, Künstlern und Komponisten befreundet, darunter Pablo Picasso und Igor Strawinsky.
1937 wurde Léon-Paul Fargue zum Mitglied der Académie Mallarmé gewählt, und 1946 wurde er zum Großen Dichterpreisträger von Paris ernannt.
Philip Morin Freneau war ein amerikanischer Publizist, Herausgeber und bekannt als "Dichter der amerikanischen Revolution".
Nach seinem Abschluss an der Princeton University unterrichtete Freneau an einer Schule und studierte, um Pfarrer zu werden. Mit dem Ausbruch der Amerikanischen Revolution begann er, bissige Satiren über die Briten und die Tories zu schreiben. Während einer zweijährigen Reise zu den karibischen Inseln verfasste er die Gedichte "The Beauties of Santa Cruz" und "The House of Night", und 1778 wurde er in den Krieg verwickelt. Nach seiner Entlassung aus englischer Gefangenschaft schrieb Freneau ein Buch in Versen, The British Prison Ship (1781).
Nachdem er einige Jahre als Kapitän zur See gedient hatte, wandte sich Freneau dem Journalismus zu. In seiner Zeitung National Gazette in Philadelphia übte er scharfe Kritik an George Washington.
Freneaus Gedichte, die ihn sein ganzes Leben lang begleiteten, behandeln eine Vielzahl von Themen, darunter politische Situationen, amerikanische Indianer, die Natur, das Meer und Seeschlachten. Seine politischen Gedichte sind oft satirisch, seine Gedichte über die Natur sind dagegen sehr lyrisch.
Emile Gallé war ein französischer Kunsthandwerker, welcher besonders durch den Entwurf von Keramik, Glas und Möbeln im Stil des Historismus bzw. des Jugendstils bekannt geworden ist. Er gilt als bekanntester Vertreter des französischen Jugendstils (Art Nouveau) auf kunstgewerblichem Gebiet.
Jelena Genrichowna Guro (russisch: Елена Генриховна Гуро) war eine herausragende Persönlichkeit der russischen Kunstszene zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Geboren am 30. Mai 1877 in Sankt Petersburg, entfaltete sie ihr kreatives Potenzial in verschiedenen Kunstformen, darunter Malerei, Buchillustration und Schriftstellerei. Ihr Werk ist tief verwurzelt im Symbolismus und Futurismus, was sie zu einer einzigartigen Figur innerhalb der russischen Avantgarde macht.
Guro war bekannt für ihre innovative Farbtheorie, die später von ihrem Ehemann, dem Künstler und Theoretiker Mikhail Matyushin, weiterentwickelt wurde. Ihre künstlerische Laufbahn umfasste auch die Buchillustration und das Verfassen von Prosatexten und Gedichten, wobei Werke wie "The Hurdy-Gurdy" (1909), "Autumnal Dream" (1912) und "The Little Camels of the Sky" (1914) zu ihren bedeutendsten zählen.
Ihr Einfluss reichte weit über ihren Tod am 6. Mai 1913 hinaus, wobei ihr künstlerischer Nachlass und ihr Beitrag zur Entwicklung der modernen Kunst weiterhin von Kunsthistorikern und Sammlern geschätzt wird. Guros Werke sind ein faszinierendes Zeugnis der kulturellen und künstlerischen Umbrüche ihrer Zeit und bieten Einblicke in die Entstehungsgeschichte der modernen russischen Kunst.
Für Sammler und Kunstexperten, die sich für die russische Avantgarde und speziell für das Werk von Jelena Genrichowna Guro interessieren, ist es wichtig, über aktuelle Ausstellungen, Verkaufs- und Auktionsereignisse informiert zu bleiben. Registrieren Sie sich für Updates, um keine Neuigkeiten zu verpassen und die Gelegenheit zu erhalten, sich mit Guros künstlerischem Erbe auseinanderzusetzen.
Sarah Josepha Buell Hale, geboren als Sarah Josepha Buell, war eine amerikanische Schriftstellerin, Zeitschriftenherausgeberin und Bürgerrechtsaktivistin.
Sarah Buell wurde zu Hause gut erzogen und heiratete 1813 David Hale. Als sie nach dem Tod ihres Mannes in finanzielle Schwierigkeiten geriet, wandte sie sich in den 1820er Jahren der literarischen Arbeit zu. Ihre Gedichte wurden in lokalen Zeitschriften und in der Sammlung The Genius of Oblivion (1823) veröffentlicht. Im Laufe ihres Lebens schrieb Sarah auch mehrere Romane.
Im Jahr 1828 wurde sie Herausgeberin der neuen Bostoner Ausgabe des Ladies' Magazine (ab 1834 American Ladies' Magazine). Hale schrieb einen Großteil der vielfältigen Beiträge für jede Ausgabe selbst - Literaturkritik, Essays über das amerikanische Leben, Aufsätze und Gedichte - und sie unterstützte patriotische und humanitäre Organisationen, insbesondere die Boston Ladies' Peace Society und die Sailors' Aid Society, die sie 1833 gründete. Ihr ganzes Leben lang setzte sie sich für die Bildung von Frauen ein. In dieser Zeit veröffentlichte sie auch Poems for Our Children (1830), die ihr berühmtestes Werk, Mary Had a Little Lamb, enthalten.
1837 wurde Hale in Philadelphia Herausgeberin von Lady's Book, das bald als Godey's Lady's Book bekannt wurde. Während ihrer Zeit als Herausgeberin wurde diese Publikation zur einflussreichsten und auflagenstärksten Frauenzeitschrift des Landes. Hale förderte amerikanische Schriftsteller: Edgar Allan Poe, Nathaniel Hawthorne, Ralph Waldo Emerson, Harriet Beecher Stowe und andere Schriftstellerinnen veröffentlichten in der Zeitschrift.
Hales Hauptwerk war Woman's Record; or, Sketches of Distinguished Women, das in den Jahren 1853, 1869 und 1876 erschien. Für dieses Projekt verfasste sie 36 Bände mit Biografien von Frauen, wobei sie sich auf deren Einfluss in der Geschichte auf die soziale Organisation und die Literatur konzentrierte.
Sarah Hale gilt als eine der Hauptorganisatorinnen des Erntedankfestes und hat das Weltbild der Frauen ihrer Zeit mitgeprägt.
Edward Everett Hale war ein amerikanischer Geistlicher, Prediger und Schriftsteller, Abolitionist und Pazifist.
Hale zeigte schon in jungen Jahren herausragende literarische Fähigkeiten. Er besuchte das Harvard College und wurde Pfarrer und Prediger. Als Großneffe des Revolutionshelden Nathan Hale und Neffe des Redners Edward Everett arbeitete Hale für die Zeitung seines Vaters, den Boston Daily Advertiser. Und 70 Jahre lang schrieb er ununterbrochen Zeitungsartikel, historische Essays, Kurzgeschichten, Pamphlete und Predigten für die North American Review, The Atlantic Monthly und den Christian Examiner. Von 1870 bis 1875 war er Herausgeber und Redakteur der unitarischen Zeitschrift Old and New.
Hale schrieb mehrere Romane, von denen die bekanntesten East and West (1892) und In His Name (1873) waren. Hales berühmtester Roman, A Man Without a Country (Ein Mann ohne Land), der erstmals 1863 in der Zeitschrift The Atlantic Monthly veröffentlicht wurde, sollte den Patriotismus während des Bürgerkriegs wecken. Es handelt sich um eine politische Fabel über einen Mann, der seine amerikanische Staatsbürgerschaft aufgibt und dies sehr bedauert.
Viele von Hales 150 Büchern und Pamphleten waren Traktate, die die Ideen der Negerbildung, des Arbeiterwohnungsbaus und des Weltfriedens unterstützten. Der moralistische Roman Ten Times One is Ten (1871) war der Anstoß für die Organisation mehrerer Jugendgruppen.
Im Jahr 1847 wurde Hale zum Mitglied der American Antiquarian Society gewählt und blieb bis zu seinem Lebensende Mitglied. Eine 10-bändige Sammlung von Edward Hales Schriften wurde zwischen 1898 und 1900 veröffentlicht. Im Jahr 1903 wurde er zum Kaplan des Senats der Vereinigten Staaten ernannt und trat der Literary Society of Washington bei. Im folgenden Jahr wurde er zum Mitglied der Academy of Arts and Sciences gewählt.
Bret Harte, geboren als Francis Bret Harte, ist ein amerikanischer Dichter und Schriftsteller, einer der Begründer des Western-Genres in der Literatur.
Seit seiner Jugend arbeitete Bret Harte in verschiedenen Berufen in Kalifornien, gab eine Zeitung und eine Zeitschrift heraus und arbeitete eine Zeit lang mit Mark Twain zusammen. Er schrieb mehrere Romane und zahlreiche Kurzgeschichten über die Zeit des Goldrausches, von denen die bekannteste die spätere Trilogie "The Steppe Finder", "Susie" und "Clarence" ist, die während des amerikanischen Bürgerkriegs spielt.
Ab 1878 arbeitete Harte im Konsulat in Krefeld, Deutschland, und dann in Glasgow, Schottland. 1885 ließ sich Harte in London nieder und lebte dort bis zum Ende seiner Tage, wo er weiterhin Kurzgeschichten, Parodien und andere Werke von bleibendem Erfolg schrieb.
Hartes Werke über das kalifornische Leben wurden in Russland populär, dank N.G.Tschernyschewski, der sich seit den frühen 1870er Jahren mit ihren Übersetzungen beschäftigte. Die ehrwürdigen russischen Schriftsteller M.E. Saltykov-Shchedrin und N.S. Leskov sprachen sehr schmeichelhaft über ihn. Und 1895 erschien in St. Petersburg eine Sammlung der Werke von Bret Harte in sechs Bänden. Bereits 1977 wurde in der UdSSR der Film "Armed and Very Dangerous" gedreht, der auf seinen Erzählungen basiert. Alexey Rybnikovs Musical "Juno und Avos", das seit Jahrzehnten am populärsten ist, basiert auf Bret Harte's Ballade "Concepcion de Arguello".
Christian Johann Heinrich Heine war ein deutscher Dichter und Schriftsteller, bekannt für seine Lyrik, die von Komponisten wie Schumann und Mendelssohn als Lieder vertont wurde. Geboren als Harry Heine in Düsseldorf, wurde er später zu einer der bedeutendsten Figuren der deutschen romantischen Literatur. Seine Werke weisen eine Bandbreite von Themen auf, die vom Humoristischen bis zum Ernsthaften reichen, und er wird dafür gefeiert, dass er die Sprache des täglichen Lebens für die Poesie nutzbar gemacht hat.
Heines Beitrag zur Literatur geht über die Poesie hinaus; er war auch Journalist und Essayist. In seinen Prosawerken, wie den "Reisebildern", mischt er Reiseberichte mit Literaturkritik, und sein scharfer Witz und seine Satire zielen oft auf die sozialen und politischen Themen seiner Zeit. Diese Eigenschaften machten ihn zu einer Pionierfigur beim Übergang von der deutschen Romantik zum Realismus.
In Museen sind Heines Originalmanuskripte und frühe Ausgaben seiner Werke begehrte Objekte. Sie verbinden Sammler und Literaturliebhaber mit einer entscheidenden Epoche des literarischen Wandels. Für diejenigen, die die Romantik der Worte in Verbindung mit der Authentizität der Geschichte zu schätzen wissen, kann die Suche nach Heines Werken ein lohnendes Unterfangen sein.
Hermann Karl Hesse war ein deutsch-schweizerischer Dichter, Romancier und Maler, der für seine Auseinandersetzung mit Themen wie Authentizität, Selbsterkenntnis und Spiritualität bekannt ist. Der in Calw geborene Hesse wurde für seine Erforschung der individuellen Wahrheitssuche 1946 mit dem Nobelpreis für Literatur ausgezeichnet. Seine Erzählungen sind ein reiches Geflecht philosophischer Gedanken, die in Meisterwerken wie "Steppenwolf" und "Siddhartha" zum Ausdruck kommen und tief in der menschlichen Erfahrung verankert sind.
Hesses Werke sind bekannt für seine lyrische Prosa und seine tiefgründigen Einsichten in den menschlichen Geist und bilden einen Eckpfeiler der Literatur des 20. Jahrhunderts. Jahrhunderts. Sie fordern die Leser dazu auf, über die Grenzen der Gesellschaft hinauszugehen und einen tieferen Sinn für sich selbst zu finden. Sein Erzählstil verbindet Einfachheit mit einer tiefen philosophischen Unterströmung und lädt zum Nachdenken und zur Selbstbeobachtung ein.
Sammler und Kenner der Literatur schätzen Hesses Werke nicht nur wegen ihres literarischen Wertes, sondern auch wegen ihrer kulturellen Bedeutung. Für diejenigen, die sich für die Entwicklung des literarischen Denkens und die zentrale Rolle der introspektiven Erzählungen interessieren, sind Hesses Werke von unschätzbarem Wert.
Karl Heinrich Hoff war ein deutscher Maler der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Er ist als Maler, Grafiker und Dichter bekannt und wird von zeitgenössischen Kritikern als einer der besten deutschen Genremaler anerkannt.
Karl Hoff reiste auf der Suche nach Inspiration für sein Werk durch Deutschland, Frankreich, Italien und Griechenland. In seinen Gemälden, so die Einschätzung der Kritiker, gelingt ihm die Charakterisierung von Epochen, Typen und Situationen meisterhaft. Weithin bekannt sind seine Werke wie "Zigeuner vor dem Landrat", "Rast auf der Flucht", "Die Taufe eines nach dem Tod des Vaters geborenen Kindes" und andere.
Hoff war ein aktives Mitglied der Künstlervereinigung "Malkasten".
Oliver Wendell Holmes Sr. war ein amerikanischer Arzt, Dichter und Humorist.
Holmes studierte Jura an der Harvard University und anschließend Medizin in Paris. Er praktizierte 10 Jahre lang als Arzt, lehrte zwei Jahre lang Anatomie am Dartmouth College (Hanover, North Carolina) und wurde 1847 Professor für Anatomie und Physiologie in Harvard. Später wurde er Dekan der Harvard Medical School und hatte dieses Amt bis 1882 inne. Holmes' bedeutendster Beitrag zur Medizin war seine Forschung über die Ansteckungsfähigkeit des postpartalen Fiebers. Im Jahr 1843 veröffentlichte er eine Abhandlung zu diesem Thema, The Infectiousness of Postpartum Fever. Er führte auch den Begriff Anästhesie in den wissenschaftlichen Sprachgebrauch ein.
Heute gilt Oliver Holmes in den Vereinigten Staaten als begnadeter Schriftsteller des 19. Jahrhunderts. Ab 1857 veröffentlichte er in der Zeitschrift The Atlantic Monthly seine Frühstücksaufsätze und später mehrere Sammlungen, die in einem konversationellen Stil geschrieben sind und den für Holmes charakteristischen Humor und Witz aufweisen. Er schrieb auch mehrere Gedichte, drei Romane und viele Gedichte und Anekdoten.
Oliver Wendell Holmes war der Vater des Rechtsanwalts Oliver Wendell Holmes, Jr. (1841-1935). Einigen Quellen zufolge war er der Prototyp des Detektivs Sherlock Holmes, des berühmten Helden des Schriftstellers Arthur Conan Doyle.
Victor Hugo, ein französischer Dichter, Romancier und Dramatiker, war eine zentrale Figur der Romantik. Seine Werke, die von Poesie über Romane bis hin zu Theaterstücken reichen, haben die künstlerische Landschaft nachhaltig geprägt.
In seinem Leben schuf Victor Hugo bemerkenswerte literarische Werke, die seine vielseitigen Talente unterstreichen. Zu seinen bekanntesten Romanen zählen "Der Glöckner von Notre-Dame" und "Les Misérables", die bis heute in verschiedenen Kunstformen adaptiert werden. Hugo war nicht nur als Schriftsteller tätig, sondern auch politisch engagiert und setzte sich für Themen wie die Abschaffung der Todesstrafe ein.
Sein Einfluss auf die Kunst beschränkt sich nicht nur auf die Literatur. Victor Hugo war auch als Künstler aktiv und hinterließ über 4000 Zeichnungen. Diese künstlerische Vielfalt zeigt sich in der Tiefe seiner literarischen Werke, die oft gesellschaftliche und politische Themen reflektieren.
Für Kunst- und Antiquitätensammler ist Victor Hugo eine Ikone, deren Werk die kulturellen und historischen Strömungen des 19. Jahrhunderts widerspiegelt. Seine Fähigkeit, komplexe Emotionen und Ideen auszudrücken, macht seine Werke zu einem unverzichtbaren Bestandteil jeder Sammlung.
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David Humphreys war ein amerikanischer Soldat, Staatsmann, Diplomat, Schriftsteller, Dichter und Biograf.
Er erwarb seinen Bachelor-Abschluss an der Yale University, wo er Mitglied der Hartford Witters wurde und unterrichtete, bevor er im Sommer 1776 der Kontinentalarmee beitrat.
Als enger Freund und Adjutant von George Washington war Humphreys Augenzeuge und aktiver Teilnehmer an den ersten Jahren der Vereinigten Staaten. Während seiner langen Karriere diente Colonel David Humphreys als Soldat, Sekretär, Diplomat und war Schriftsteller, Dichter, Redner, Biograf und Industrieller. Seine Reden, Gedichte, literarischen Werke und seine Korrespondenz mit Washington und anderen Mitgliedern der Gründergeneration sind eine wertvolle Quelle für Historiker, die sich mit den Anfängen der Republik im späten achtzehnten und frühen neunzehnten Jahrhundert beschäftigen.
Aufgrund seiner Intelligenz und seines Fleißes konnte David Humphreys auf eine lange Karriere zurückblicken und bekleidete zahlreiche öffentliche Ämter, unter anderem war er von 1797 bis 1801 US-Minister in Spanien. Er war Mitglied der Royal Society of London und der American Antiquarian Society.
Joris-Karl Huysmans, eigentlich Harles-Georges-Marie Huysmans, war ein französischer Schriftsteller und Dichter und der erste Präsident der Akademie Goncourt.
Huysmans' Vater war Niederländer, was er stets betonte. Im Alter von 20 Jahren begann der aufstrebende Schriftsteller als Beamter im französischen Innenministerium zu arbeiten, wo er sein ganzes Leben lang tätig war.
Den größten Ruhm erlangte Huysmans durch den Roman À rebours ("Gegen die Natur"). Das Werk dieses Schriftstellers besticht vor allem durch seinen autobiografischen Inhalt. Sein Stil zeichnet sich durch ein breites Vokabular der französischen Sprache, eine Fülle von detaillierten und sinnlichen Beschreibungen sowie einen scharfen satirischen Witz aus. Die Romane zeichnen sich auch durch ihre enzyklopädische Dokumentation aus, die von einem Katalog dekadenter lateinischer Autoren in À rebours bis zu einer Diskussion über die Symbolik der christlichen Architektur in La Cathédrale reicht.
In seinem Werk bringt Huysmans eine Abneigung gegen das moderne Leben und einen tiefen Pessimismus zum Ausdruck, aber in seinen Schriften kann man die Etappen des intellektuellen Lebens im Frankreich des späten 19. Jahrhunderts nachvollziehen. Joris-Karl Huysmans war einer der frühesten Vertreter des Impressionismus. Er war auch ein bekannter Literaturkritiker und einer der Gründer und ersten Präsidenten der Akademie Goncourt.
William Irving war der ältere Bruder des berühmten Schriftstellers Washington Irving und ein Kongressabgeordneter der Vereinigten Staaten.
William Irving war im Pelzhandel und anderen Geschäften tätig und schrieb mehrere Essays und Gedichte für die satirische Zeitschrift Salmagundi, die von Washington Irving als Periodikum herausgegeben und später als Buch veröffentlicht wurde.
Im Jahr 1813. William Irving wurde von den Demokratischen Republikanern als Vertreter des 2. Kongresses von New York in das Repräsentantenhaus der Vereinigten Staaten gewählt.
Sarah Orne Jewett, mit vollem Namen Theodora Sarah Orne Jewett, ist eine amerikanische Schriftstellerin und Dichterin.
Sarah besuchte die Berwick Academy, bildete sich aber größtenteils selbständig weiter. Ihre ersten Kurzgeschichten unterzeichnete "Alice Eliot". Ihre vielen späten Skizzen der Neuengland-Stadt Deephaven, die an South Berwick erinnert, wurden in The Atlantic Monthly veröffentlicht und in ihrem ersten Buch, Deephaven (1877), zusammengefasst.
Sie schrieb drei Romane und mehrere Kinderbücher, und es wurden auch mehrere Gedichtsammlungen von ihr veröffentlicht. Jewetts bestes Buch, The Land of the Pointed Firs (1896), handelt wie Defaven von der Isolation und Einsamkeit einer verfallenden Hafenstadt und dem einzigartigen Humor ihrer Bewohner. Ihr Werk erinnert an die Romane von Gustave Flaubert, dessen Werk sie bewunderte.
James Augustine Aloysius Joyce war ein irischer Schriftsteller und Dichter, Journalist und Literaturkritiker.
Joyce ist ein Vertreter der modernistischen Avantgarde-Bewegung und gilt als einer der einflussreichsten Schriftsteller des 20. Jahrhunderts. Joyce' bekannteste Werke sind die Romane Ulysses (1922) und A Portrait of the Artist as a Young Man sowie die Kurzgeschichtensammlung The Dubliners.
August Kopisch war ein deutscher Maler der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Er ist als Landschaftsmaler und Dichter bekannt.
Kopisch begann seine künstlerische Laufbahn mit der Malerei, wechselte aber aufgrund einer Armverletzung zur Literatur. Er studierte an Kunstakademien in Dresden, Prag und Wien. Seine Gemälde zeichneten sich durch leuchtende Farben aus. Es sind 23 Gemälde von Kopisch bekannt, von denen jedoch nicht alle erhalten geblieben sind. Eines seiner bedeutendsten Meisterwerke ist das Gemälde Pontische Moorlandschaft bei Sonnenuntergang von 1848.
Auch als Dichter hinterließ Kopisch seine Spuren in der deutschen Literatur und Kunst. Er übersetzte vor allem Dantes Göttliche Komödie und italienische Volkslieder ins Deutsche.
Vernon Lee, mit bürgerlichem Namen Violet Paget, war eine englische Schriftstellerin, Übersetzerin und Autorin zahlreicher Essays über Kunst. Sie ist vor allem für ihre Fantasiegeschichten und Werke zur ästhetischen Theorie bekannt.
Vernon Lee hat im Laufe ihres Lebens mehr als 30 Bücher geschrieben, darunter Werke verschiedener Genres: Kurzgeschichten, historische Romane, mystische Geschichten. Auch ihre Kunststudien, die sie zu einer Vielzahl von Themen wie Shakespeare, Renaissance-Kultur usw. verfasste, sind für ihre Exzellenz bekannt. Nicht minder beliebt waren ihre zahlreichen Reisenotizen über ihre Reisen in Europa - Deutschland, Frankreich, Schweiz.
John Blair Linn ist ein amerikanischer Priester und Dichter.
Linn machte seinen Abschluss am Columbia College und wurde später Priester. Während seines Studiums veröffentlichte er in Zeitschriften und Zeitungen, später schrieb er ein Theaterstück und mehrere Gedicht- und Prosasammlungen.
Henry Wadsworth Longfellow war der populärste amerikanische Dichter des neunzehnten Jahrhunderts.
Longfellow ist einer der am meisten verehrten Dichter der Vereinigten Staaten. Seine Gedichte "Paul Revere's Journey", "Evangeline", "The Tale of Acadia" (1847) und "Psalm of Life" wurden in die Lehrpläne der Grund- und weiterführenden Schulen aufgenommen und sind Generationen von Lesern, die sie als Kinder gelernt haben, seit langem in Erinnerung geblieben. Longfellow belebte das amerikanische literarische Leben, indem er die amerikanische Poesie mit europäischen Traditionen außerhalb Englands verband.
Jane Webb Loudon, mit vollem Namen Jane Wells Webb Loudon, ist eine englische Zukunftsschriftstellerin, eine der Pionierinnen des Science-Fiction-Genres, Künstlerin und Hobby-Botanikerin.
Im Alter von 20 Jahren schrieb Loudon den Roman, der sie berühmt machte, "Die Mumie! (1827). Der Roman spielt im Jahr 2126 und beschreibt ein England, das mit fortschrittlicher Technologie ausgestattet ist, darunter automatisierte Anwälte und dampfbetriebene Chirurgen, Kaffeemaschinen und eine Datenautobahn, die dem modernen Internet ähnelt.
Loudon war mit dem bekannten Gärtner John Claudius Loudon verheiratet, und die beiden schrieben mehrere Bücher zusammen. Außerdem veröffentlichte sie ihre eigene sehr erfolgreiche Buchreihe mit Titeln wie Gardening for Women, A Lady's Companion to the Flower Garden.
Pierre Louÿs, mit richtigem Namen Pierre Félix Louis, war ein französischer Dichter und Schriftsteller.
Er spezialisierte sich auf erotische und antike Themen im Stil des Art Nouveau. Louÿs' berühmtestes Werk ist Das Lied der Bilitis. Es handelt sich um eine Sammlung erotischer Gedichte mit stark lesbischen Themen, die in Anlehnung an Sappho geschrieben wurden. Obwohl Louis behauptete, dass diese Gedichte eine griechische Quelle hätten, erwies sich dies letztlich als Schwindel.
James Russell Lowell war ein amerikanischer Dichter, Pädagoge und Diplomat.
Von 1845 bis 1850 schrieb er etwa 50 Artikel gegen die Sklaverei für Zeitschriften. Zwei weitere wichtige Werke Lowells wurden ebenfalls 1848 veröffentlicht: das Gedicht "Sir Launfal's Vision", das die Brüderlichkeit der Menschen preist, und "A Fable for Critics", eine geistreiche Beurteilung zeitgenössischer amerikanischer Autoren. Diese Bücher sowie die Veröffentlichung einer zweiten Reihe seiner Gedichte im selben Jahr machten Lowell zur populärsten neuen Figur der amerikanischen Literatur des 19.
Pierre Mac Orlan, mit bürgerlichem Namen Pierre Dumarchey, ist ein französischer Schriftsteller, Dichter, Drehbuchautor, Dramatiker, Künstler und Journalist.
Pierre Dumarchey verbrachte seine Jugend in der Bohème, veröffentlichte aber bereits im Alter von 20 Jahren mehrere Sammlungen von Kurzgeschichten mit eigenen Illustrationen. Er verkehrte mit vielen zeitgenössischen Schriftstellern und Künstlern, spielte Akkordeon, und viele seiner Lieder waren im Kabarett sehr beliebt.
Pierre Dumarchey wurde 1916 im Ersten Weltkrieg verwundet und arbeitete danach als Kriegsberichterstatter. In den späten 1920er Jahren wurde er zu einem einflussreichen Kritiker von Film und Fotografie. Später wurde er unter dem Pseudonym Pierre Mac-Orlan ein berühmter Schriftsteller. Auf der Grundlage seines berühmtesten Romans Quai des Brumes ("Hafen der Schatten") drehte der französische Regisseur Marcel Carné 1938 einen gleichnamigen Film.
Neben seinen zahlreichen Romanen veröffentlichte Mac-Orlan unter verschiedenen Pseudonymen in erotischen Zeitschriften. Pierre Mac-Orlan war ein produktiver Schriftsteller: 1969-1971 wurde eine Sammlung seiner Werke in 24 Bänden veröffentlicht, die jedoch nicht seine zahlreichen erotischen Werke enthielt.
Stéphane Mallarmé war ein französischer Schriftsteller.
Seine Gedichte gelten als Hauptwerke des Symbolismus. Zusammen mit Charles Baudelaire, Paul Verlaine und Arthur Rimbaud gilt er als einer der wichtigsten Wegbereiter der modernen Lyrik.
Filippo Tommaso Marinetti war ein italienischer Schriftsteller, Dichter, Begründer des Futurismus und einer der Ideologen des Faschismus. Er gründete eine Reihe von futuristischen Zeitschriften und den Verlag Poesia.
Filippo Tommaso Marinetti war der Verfasser des ersten futuristischen Manifests und einer der Begründer der Luftbildmalerei. Er gründete 1918 seine eigene politische Partei, um die Ideale der futuristischen Bewegung zu erweitern und in den politischen Kampf zu übertragen.
Einer der Begründer des italienischen Faschismus, arbeitete eng mit Mussolini zusammen. In seinem Spätwerk entwickelte er eine aktualisierte Version des Futurismus, die so genannte Aeropoiesis, deren Manifest er 1931 veröffentlichte.
Herman Melville war ein amerikanischer Schriftsteller, Dichter und Seemann.
Melvilles entbehrungsreiche Jugend endete auf einem Walfangschiff. Im Oktober 1844 kehrte er von seinen Abenteuern in der Südsee zurück, und im darauf folgenden Frühjahr schrieb er "Taipi". Das Buch basiert auf den Ereignissen rund um Melvilles Desertion vom Walfangschiff Acushnet im Jahr 1842 und den anschließenden Abenteuern auf den Marquesas-Inseln.
Melville schrieb mehrere weitere Romane und Kurzgeschichten sowie zahlreiche Gedichte, doch zu Lebzeiten wurden seine Werke von seinen Zeitgenossen kaum gewürdigt. Erst in den 1920er Jahren begann man, Melville neu zu interpretieren, und er wurde als Klassiker der Weltliteratur anerkannt. Weltruhm brachte Melville bereits im 20. Jahrhundert der irrationale Roman "Moby Dick".
Henri Michaux ist ein französischer Dichter und Künstler, der mit dem Surrealismus und der Avantgardebewegung der Nachkriegszeit verbunden ist.
Michaux' frühes künstlerisches Schaffen konzentrierte sich auf das Schreiben und die Poesie. In seinen Gedichten setzte er sich mit Themen des Existenzialismus, der Spiritualität und des menschlichen Daseins auseinander und experimentierte dabei häufig mit Sprache und Form. Sein Schreibstil ist geprägt von Introspektion, der Erforschung des Bewusstseins und der Suche nach dem Sinn.
Nach einer surrealistischen Ausstellung, die er 1925 in Paris besuchte, begann Henri Michaux zu malen und zu zeichnen. Seine bildende Kunst umfasst eine breite Palette von Stilen und Techniken. Michaux experimentierte mit Tusche-, Aquarell- und Ölgemälden und schuf suggestive und energiegeladene Kompositionen. Seine Werke vermittelten oft ein Gefühl von Bewegung, Rhythmus und Spontaneität und waren von der Ästhetik der Kalligrafie und der Gestik beeinflusst.
Cincinnatus Heine Miller, besser bekannt unter seinem Pseudonym Joaquin Miller, war ein amerikanischer Schriftsteller, Dichter und Journalist.
Miller verbrachte seine Jugend auf Reisen durch das Land und in Kalifornien unter Bergleuten, Glücksspielern und Indianern. Während des Goldrausches hatte er viele Entbehrungen zu ertragen. Er besuchte das Columbia College (Eugene, Oregon) und wurde 1860 als Anwalt im Bundesstaat Oregon zugelassen.
Von 1862 bis 1866 gab er die Zeitung Eugene Democratic Register heraus und war Bezirksrichter in Oregon. Für das Register schrieb er einen Artikel zur Verteidigung des mexikanischen Banditen Joaquin Murietta, dessen Namen er später als Pseudonym annahm. In den späten 1860er Jahren wurden seine ersten Gedichtsammlungen Samples und Joaquin veröffentlicht.
1870 ging Miller nach England, wo er dank seiner exotischen Manieren und seiner farbenfrohen Kostüme im Stil des Westerns bei den Literaten beliebt wurde und mehrere Gedichtsammlungen veröffentlichte. Darunter befand sich auch ein Buch mit dem Titel Songs of the Sierra, das ihm den Spitznamen "The Poet of the Sierra" einbrachte. Er wurde zu einer Art Berühmtheit unter den Präraffaeliten, er wurde von der britischen Presse geehrt, er besuchte den Savage Club als Gast von Nathanial Hawthornes Sohn Julian, der ihn einen "lizenzierten Wüstling" nannte.
Joaquin Millers beste Werke vermitteln ein Gefühl für die Erhabenheit des Alten Westens. Sein berühmtestes Gedicht ist "Columbus".
Thomas Moore war ein britischer Dichter, Liedermacher und Komponist, ein Vertreter der irischen Romantik.
Thomas studierte an der Universität Dublin und arbeitete seit seinem 14. Lebensjahr mit verschiedenen Dubliner Zeitschriften zusammen. Im Jahr 1800 veröffentlichte er seine "Odes of Anacreon" und ein Jahr später eine Sammlung von Gedichten des verstorbenen Thomas Little ("Poems by the late Thomas Little") und wurde weithin bekannt. Bei einem Besuch in den Vereinigten Staaten veröffentlichte Moore eine Sammlung von Gedichten, in denen er sich sehr scharf über dieses Land äußerte.
Im Jahr 1812 lernte Thomas Moore Byron kennen, wurde sein enger Freund und schrieb eine der besten Biografien über ihn, die 1835 veröffentlicht wurde. Moores berühmteste Werke sind The Last Rose of Summer und die Sammlung Irish Melodies (1807-1834), die ihm viele Jahre lang ein stabiles Einkommen bescherte. In Russland ist er jedoch vor allem für das Gedicht Those evening bells aus der 1818 veröffentlichten Sammlung bekannt. Das Gedicht wurde von Ivan Kozlov übersetzt und in das bekannte und beliebte Lied "Those evening bells" umgewandelt.
William Morris war ein britischer Textildesigner, Dichter, Künstler und Schriftsteller, der für seine Beiträge zur britischen Kunst- und Handwerksbewegung bekannt ist. Geboren am 24. März 1834 in Walthamstow, Essex, entwickelte er eine tiefe Wertschätzung für die mittelalterliche Architektur und Kunst, die seine spätere Arbeit stark beeinflusste. Er studierte an der Universität Oxford, wo er seine Leidenschaft für Poesie entdeckte und wichtige lebenslange Freundschaften schloss, insbesondere mit dem Künstler Edward Burne-Jones.
William Morris gründete 1861 die Firma Morris, Marshall, Faulkner & Co., die später als Morris & Co. bekannt wurde, und trug maßgeblich zur Wiederbelebung der traditionellen britischen Textilkunst bei. Seine Designs sind noch heute in Produktion und finden sich in Kunstgalerien und Museen weltweit. Morris war auch ein engagierter sozialistischer Aktivist, der die Society for the Protection of Ancient Buildings gründete, um gegen die Schäden durch architektonische Restaurierungen vorzugehen.
William Morris' Einfluss auf die Kunst und Gesellschaft reicht weit über sein eigenes Leben hinaus und inspirierte die Arts and Crafts-Bewegung sowie spätere Designbewegungen in verschiedenen Ländern. Seine Werke, darunter "The Kelmscott Chaucer" und "News from Nowhere", sind bis heute relevant und werden für ihre Schönheit und ihre sozialen und politischen Botschaften geschätzt.
Für Sammler und Kunst- und Antiquitätenexperten bleibt Morris eine faszinierende Figur, deren Werk eine einzigartige Verbindung von Kunst, Handwerk und sozialem Engagement darstellt. Wenn Sie über neue Produktverkäufe und Auktionsereignisse im Zusammenhang mit William Morris auf dem Laufenden bleiben möchten, melden Sie sich für Updates an.
William Munford war ein amerikanischer Abgeordneter und Gerichtsreporter, Schriftsteller, Dichter und Übersetzer.
Nach seinem Jurastudium ging Munford in die Politik, vertrat Mecklenburg County im Abgeordnetenhaus von Virginia und wurde in den Senat des Bundesstaates gewählt. Munford war auch als Gerichtsberichterstatter für Entscheidungen des Obersten Berufungsgerichts von Virginia tätig, für das er jährlich sechs Ausgaben erstellte.
Er veröffentlichte auch Gedichtsammlungen und übersetzte klassische Werke, darunter Homers Ilias.
John Neal ist ein amerikanischer Schriftsteller, Herausgeber und Aktivist.
Neal arbeitete viele Jahre lang als Redakteur für die Zeitschriften Yankee und Boston Literary Gazette, veröffentlichte kritische Essays und setzte sich stets für die amerikanische Literatur ein. Als er in den 1820er Jahren in England lebte, schrieb er eine lange Reihe von Artikeln, die in Blackwood's Edinburgh Magazine veröffentlicht wurden und im Wesentlichen die Geschichte der amerikanischen Literatur erzählten, was dazu beitrug, die Wahrnehmung der amerikanischen Kunst in Großbritannien zu verändern.
Zurück in Amerika nutzte er seine Popularität und seinen Einfluss, um junge Schriftsteller wie Poe und Whittier zu unterstützen. Insbesondere war es Neale, der dafür sorgte, dass Edgar Allan Poes Name gedruckt wurde und er die ersten Worte der Ermutigung für sein Werk fand. Neals frühe Anerkennung von Poes Genialität war entscheidend für die Karriere des angehenden talentierten Schriftstellers.
John Neal schrieb auch lange Abenteuerromane mit komplexen Handlungen, von denen "Rachel Dyer" als der beste gilt, und "Bag Otter, Häuptling der Oneida" und "David Whicher" sind seine besten Geschichten.
John Neal war auch ein sehr aktiver sozialer und politischer Aktivist. In seinem literarischen Werk und in seinen Vorträgen griff er immer wieder Themen wie Feminismus und Frauenrechte, Sklaverei, die Rechte freier schwarzer Amerikaner und amerikanischer Indianer, Abstinenz, Sport und viele andere auf.
