1902-1918
Maximilien Émile Louis Maufra est un peintre français connu pour ses paysages et ses marines. Il est né à Nantes, en France, et a commencé sa formation artistique à l'École des beaux-arts de Nantes avant de partir à Paris pour étudier avec le peintre Alexandre Cabanel.
Maufra était membre de l'école de Pont-Aven, un groupe d'artistes qui s'est réuni dans la région bretonne de la France à la fin du XIXe siècle. Il a également été influencé par les mouvements impressionniste et post-impressionniste, et ses peintures se caractérisent par un travail au pinceau lâche, des couleurs vives et une volonté de capturer les effets de la lumière et de l'atmosphère.
Les peintures de Maufra représentent souvent les côtes accidentées de la Bretagne, ainsi que les forêts et la campagne de Normandie. Il est également connu pour ses représentations des ports de Bretagne, qu'il peint souvent dans un style audacieux et coloré.
Maufra a exposé ses œuvres lors de nombreuses expositions importantes, notamment au Salon des Indépendants et au Salon d'Automne à Paris. Son œuvre est représentée dans de nombreuses collections importantes, dont le musée d'Orsay à Paris et la National Gallery of Art à Washington, D.C.
Maximilien Émile Louis Maufra est un peintre français connu pour ses paysages et ses marines. Il est né à Nantes, en France, et a commencé sa formation artistique à l'École des beaux-arts de Nantes avant de partir à Paris pour étudier avec le peintre Alexandre Cabanel.
Maufra était membre de l'école de Pont-Aven, un groupe d'artistes qui s'est réuni dans la région bretonne de la France à la fin du XIXe siècle. Il a également été influencé par les mouvements impressionniste et post-impressionniste, et ses peintures se caractérisent par un travail au pinceau lâche, des couleurs vives et une volonté de capturer les effets de la lumière et de l'atmosphère.
Les peintures de Maufra représentent souvent les côtes accidentées de la Bretagne, ainsi que les forêts et la campagne de Normandie. Il est également connu pour ses représentations des ports de Bretagne, qu'il peint souvent dans un style audacieux et coloré.
Maufra a exposé ses œuvres lors de nombreuses expositions importantes, notamment au Salon des Indépendants et au Salon d'Automne à Paris. Son œuvre est représentée dans de nombreuses collections importantes, dont le musée d'Orsay à Paris et la National Gallery of Art à Washington, D.C.
Koloman Moser, un artiste autrichien, était une figure centrale de l'art graphique du XXe siècle et un membre éminent du mouvement de la Sécession viennoise ainsi que cofondateur de la Wiener Werkstätte. Il a conçu une vaste gamme d'œuvres, des timbres postaux aux vitraux, en passant par la porcelaine, le verre soufflé, l'argenterie, les bijoux et les meubles.
Moser a laissé une marque indélébile dans le domaine du design, ayant contribué à l'esthétique de la revue d'art « Ver Sacrum » aux côtés de Gustav Klimt et Josef Hoffmann. Son influence se manifeste également dans l'architecture, avec ses conceptions utilisées dans la Kirche am Steinhof, représentées sur une célèbre pièce de monnaie commémorative de 100 euros.
Le Leopold Museum à Vienne possède des œuvres de Moser, dont « Venus in the Grotto », témoignant d'un changement stylistique vers des compositions plus austères et symboliques, initié lors de sa rencontre avec Ferdinand Hodler. Son influence se retrouve aussi dans le design de mobilier, comme une chaise exposée au Metropolitan Museum of Art, conçue en collaboration avec Josef Hoffmann en 1903.
Pour les collectionneurs et les experts en art et antiquités, les créations de Moser offrent un aperçu précieux de l'Art nouveau et du design moderne. Si vous souhaitez rester informé des ventes et des événements liés à Koloman Moser, inscrivez-vous pour recevoir des mises à jour spécifiques à son œuvre.
Richard Paul Lohse est un peintre et graphiste suisse. Membre du groupe Allianz, il est, avec Max Bill, l'un des principaux représentants de l'art concret zurichois.
Richard Paul Lohse est un peintre et graphiste suisse. Membre du groupe Allianz, il est, avec Max Bill, l'un des principaux représentants de l'art concret zurichois.
Richard Paul Lohse est un peintre et graphiste suisse. Membre du groupe Allianz, il est, avec Max Bill, l'un des principaux représentants de l'art concret zurichois.
Maximilien Émile Louis Maufra est un peintre français connu pour ses paysages et ses marines. Il est né à Nantes, en France, et a commencé sa formation artistique à l'École des beaux-arts de Nantes avant de partir à Paris pour étudier avec le peintre Alexandre Cabanel.
Maufra était membre de l'école de Pont-Aven, un groupe d'artistes qui s'est réuni dans la région bretonne de la France à la fin du XIXe siècle. Il a également été influencé par les mouvements impressionniste et post-impressionniste, et ses peintures se caractérisent par un travail au pinceau lâche, des couleurs vives et une volonté de capturer les effets de la lumière et de l'atmosphère.
Les peintures de Maufra représentent souvent les côtes accidentées de la Bretagne, ainsi que les forêts et la campagne de Normandie. Il est également connu pour ses représentations des ports de Bretagne, qu'il peint souvent dans un style audacieux et coloré.
Maufra a exposé ses œuvres lors de nombreuses expositions importantes, notamment au Salon des Indépendants et au Salon d'Automne à Paris. Son œuvre est représentée dans de nombreuses collections importantes, dont le musée d'Orsay à Paris et la National Gallery of Art à Washington, D.C.
Gustav Klimt, né le 14 juillet 1862 à Baumgarten en Autriche, fut un peintre symboliste autrichien et l'un des membres les plus en vue du mouvement Art nouveau et de la Sécession de Vienne. Son œuvre, diversifiée et innovante, couvre des peintures, des murales, des esquisses et d'autres objets d'art. Klimt est surtout connu pour son utilisation audacieuse du corps féminin comme sujet principal de ses œuvres, souvent marquées par un érotisme franc.
Dans ses premières années, Klimt a connu le succès en tant que peintre de décorations architecturales dans un style conventionnel. Cependant, en développant un style plus personnel, il a fait face à la controverse, en particulier avec ses peintures réalisées vers 1900 pour le plafond du grand hall de l'Université de Vienne, jugées pornographiques à l'époque. Il a ensuite refusé d'accepter d'autres commandes publiques, se tournant vers un nouveau succès avec les peintures de sa "période dorée", dans lesquelles il incorporait souvent des feuilles d'or.
Klimt a également été influent dans le développement de la Sécession de Vienne, un mouvement visant à promouvoir des expositions pour les artistes non conventionnels, attirer des œuvres d'artistes étrangers à Vienne, et publier un magazine pour présenter les travaux de ses membres. Ses paysages d'Attersee, peints lors de ses vacances estivales, sont également notables pour leur qualité et leur nombre.
Parmi ses œuvres les plus célèbres, on trouve le "Portrait d'Adele Bloch-Bauer I" (1907) et "Le Baiser" (1907-1908), des exemples remarquables de sa période dorée. Klimt a joué un rôle clé dans l'évolution de l'art moderne au début du 20ème siècle, en influençant des artistes tels que Egon Schiele.
Pour ceux qui s'intéressent de près à l'œuvre de Klimt, en particulier les collectionneurs et les experts en art et en antiquités, s'abonner à des mises à jour sur les nouvelles ventes de produits et les événements d'enchères liés à Gustav Klimt peut être enrichissant. Cette souscription vous permettra de rester informé des dernières actualités et opportunités liées à son œuvre.
Koloman Moser, un artiste autrichien, était une figure centrale de l'art graphique du XXe siècle et un membre éminent du mouvement de la Sécession viennoise ainsi que cofondateur de la Wiener Werkstätte. Il a conçu une vaste gamme d'œuvres, des timbres postaux aux vitraux, en passant par la porcelaine, le verre soufflé, l'argenterie, les bijoux et les meubles.
Moser a laissé une marque indélébile dans le domaine du design, ayant contribué à l'esthétique de la revue d'art « Ver Sacrum » aux côtés de Gustav Klimt et Josef Hoffmann. Son influence se manifeste également dans l'architecture, avec ses conceptions utilisées dans la Kirche am Steinhof, représentées sur une célèbre pièce de monnaie commémorative de 100 euros.
Le Leopold Museum à Vienne possède des œuvres de Moser, dont « Venus in the Grotto », témoignant d'un changement stylistique vers des compositions plus austères et symboliques, initié lors de sa rencontre avec Ferdinand Hodler. Son influence se retrouve aussi dans le design de mobilier, comme une chaise exposée au Metropolitan Museum of Art, conçue en collaboration avec Josef Hoffmann en 1903.
Pour les collectionneurs et les experts en art et antiquités, les créations de Moser offrent un aperçu précieux de l'Art nouveau et du design moderne. Si vous souhaitez rester informé des ventes et des événements liés à Koloman Moser, inscrivez-vous pour recevoir des mises à jour spécifiques à son œuvre.
Maximilien Émile Louis Maufra est un peintre français connu pour ses paysages et ses marines. Il est né à Nantes, en France, et a commencé sa formation artistique à l'École des beaux-arts de Nantes avant de partir à Paris pour étudier avec le peintre Alexandre Cabanel.
Maufra était membre de l'école de Pont-Aven, un groupe d'artistes qui s'est réuni dans la région bretonne de la France à la fin du XIXe siècle. Il a également été influencé par les mouvements impressionniste et post-impressionniste, et ses peintures se caractérisent par un travail au pinceau lâche, des couleurs vives et une volonté de capturer les effets de la lumière et de l'atmosphère.
Les peintures de Maufra représentent souvent les côtes accidentées de la Bretagne, ainsi que les forêts et la campagne de Normandie. Il est également connu pour ses représentations des ports de Bretagne, qu'il peint souvent dans un style audacieux et coloré.
Maufra a exposé ses œuvres lors de nombreuses expositions importantes, notamment au Salon des Indépendants et au Salon d'Automne à Paris. Son œuvre est représentée dans de nombreuses collections importantes, dont le musée d'Orsay à Paris et la National Gallery of Art à Washington, D.C.
