herr
Arturo Herrera est un peintre, graphiste et sculpteur américain et allemand d'origine vénézuélienne qui vit et travaille à Berlin depuis 2003.
Herrera est arrivé aux États-Unis en 1978, a étudié l'art à l'université de Tulsa, a voyagé en Europe et a suivi des études supérieures à l'université de l'Illinois à Chicago. À New York, il a commencé à collectionner des livres de coloriage, des bandes dessinées et des contes de fées illustrés. Au début des années 1990, il s'est fait connaître par ses nombreux travaux utilisant diverses techniques de collage. Herrera semble tisser des fragments d'images reconnaissables trouvées dans des collages.
L'œuvre de Herrera comprend des travaux sur papier, des peintures, des reliefs, des sculptures, des œuvres d'art public et des livres. À la fin des années 1990, l'artiste a commencé à créer des sculptures murales en feutre : des morceaux de matériau découpés sont suspendus pour créer des "taches" multicolores. Les images qui en résultent oscillent souvent entre abstraction et figuration, avec des échos du Pop Art des années 1950-1960 et du surréalisme du début du XXe siècle, de l'Art nouveau, de l'abstraction lyrique et du collage cubiste.
Arturo Herrera est un peintre, graphiste et sculpteur américain et allemand d'origine vénézuélienne qui vit et travaille à Berlin depuis 2003.
Herrera est arrivé aux États-Unis en 1978, a étudié l'art à l'université de Tulsa, a voyagé en Europe et a suivi des études supérieures à l'université de l'Illinois à Chicago. À New York, il a commencé à collectionner des livres de coloriage, des bandes dessinées et des contes de fées illustrés. Au début des années 1990, il s'est fait connaître par ses nombreux travaux utilisant diverses techniques de collage. Herrera semble tisser des fragments d'images reconnaissables trouvées dans des collages.
L'œuvre de Herrera comprend des travaux sur papier, des peintures, des reliefs, des sculptures, des œuvres d'art public et des livres. À la fin des années 1990, l'artiste a commencé à créer des sculptures murales en feutre : des morceaux de matériau découpés sont suspendus pour créer des "taches" multicolores. Les images qui en résultent oscillent souvent entre abstraction et figuration, avec des échos du Pop Art des années 1950-1960 et du surréalisme du début du XXe siècle, de l'Art nouveau, de l'abstraction lyrique et du collage cubiste.
Arturo Herrera est un peintre, graphiste et sculpteur américain et allemand d'origine vénézuélienne qui vit et travaille à Berlin depuis 2003.
Herrera est arrivé aux États-Unis en 1978, a étudié l'art à l'université de Tulsa, a voyagé en Europe et a suivi des études supérieures à l'université de l'Illinois à Chicago. À New York, il a commencé à collectionner des livres de coloriage, des bandes dessinées et des contes de fées illustrés. Au début des années 1990, il s'est fait connaître par ses nombreux travaux utilisant diverses techniques de collage. Herrera semble tisser des fragments d'images reconnaissables trouvées dans des collages.
L'œuvre de Herrera comprend des travaux sur papier, des peintures, des reliefs, des sculptures, des œuvres d'art public et des livres. À la fin des années 1990, l'artiste a commencé à créer des sculptures murales en feutre : des morceaux de matériau découpés sont suspendus pour créer des "taches" multicolores. Les images qui en résultent oscillent souvent entre abstraction et figuration, avec des échos du Pop Art des années 1950-1960 et du surréalisme du début du XXe siècle, de l'Art nouveau, de l'abstraction lyrique et du collage cubiste.
Arturo Herrera est un peintre, graphiste et sculpteur américain et allemand d'origine vénézuélienne qui vit et travaille à Berlin depuis 2003.
Herrera est arrivé aux États-Unis en 1978, a étudié l'art à l'université de Tulsa, a voyagé en Europe et a suivi des études supérieures à l'université de l'Illinois à Chicago. À New York, il a commencé à collectionner des livres de coloriage, des bandes dessinées et des contes de fées illustrés. Au début des années 1990, il s'est fait connaître par ses nombreux travaux utilisant diverses techniques de collage. Herrera semble tisser des fragments d'images reconnaissables trouvées dans des collages.
L'œuvre de Herrera comprend des travaux sur papier, des peintures, des reliefs, des sculptures, des œuvres d'art public et des livres. À la fin des années 1990, l'artiste a commencé à créer des sculptures murales en feutre : des morceaux de matériau découpés sont suspendus pour créer des "taches" multicolores. Les images qui en résultent oscillent souvent entre abstraction et figuration, avec des échos du Pop Art des années 1950-1960 et du surréalisme du début du XXe siècle, de l'Art nouveau, de l'abstraction lyrique et du collage cubiste.
John Frederick Herring the Elder était un peintre britannique de l'Angleterre victorienne.
Dès son plus jeune âge, John se passionne pour les chevaux et la peinture. Pendant le temps libre qu'il consacre à son travail de peintre d'enseignes et de cocher, Herring peint des chevaux pour des aubergistes et des clients. Développant son talent, John s'est spécialisé dans le dessin d'animaux et aimait représenter des événements sportifs avec des chevaux. Ses représentations impressionnantes et colorées de chevaux de course, de vaches et de canards, ainsi que ses scènes de chasse pittoresques, ont attiré l'attention de la reine Victoria. En 1845, Herring est nommé peintre animalier de Son Altesse Royale la duchesse de Kent, puis reçoit une commande de la reine Victoria, qui restera son mécène jusqu'à la fin de sa vie.
Artiste prolifique et couronné de succès, Herring est considéré comme l'un des plus importants peintres animaliers de l'Europe du milieu du XIXe siècle. Il a exposé à la Royal Academy, à la British Institution et à la Society of British Artists, dont Herring est devenu vice-président en 1842. Trois de ses fils sont également devenus artistes.
Arturo Herrera est un peintre, graphiste et sculpteur américain et allemand d'origine vénézuélienne qui vit et travaille à Berlin depuis 2003.
Herrera est arrivé aux États-Unis en 1978, a étudié l'art à l'université de Tulsa, a voyagé en Europe et a suivi des études supérieures à l'université de l'Illinois à Chicago. À New York, il a commencé à collectionner des livres de coloriage, des bandes dessinées et des contes de fées illustrés. Au début des années 1990, il s'est fait connaître par ses nombreux travaux utilisant diverses techniques de collage. Herrera semble tisser des fragments d'images reconnaissables trouvées dans des collages.
L'œuvre de Herrera comprend des travaux sur papier, des peintures, des reliefs, des sculptures, des œuvres d'art public et des livres. À la fin des années 1990, l'artiste a commencé à créer des sculptures murales en feutre : des morceaux de matériau découpés sont suspendus pour créer des "taches" multicolores. Les images qui en résultent oscillent souvent entre abstraction et figuration, avec des échos du Pop Art des années 1950-1960 et du surréalisme du début du XXe siècle, de l'Art nouveau, de l'abstraction lyrique et du collage cubiste.
Johann Emil Rudolf Herrmann, connu sous le nom de Hans, était un peintre allemand de paysages et de genre, représentant du réalisme, du naturalisme et de l'impressionnisme allemand.
Johann Emil Rudolf Herrmann, connu sous le nom de Hans, était un peintre allemand de paysages et de genre, représentant du réalisme, du naturalisme et de l'impressionnisme allemand.
Johann Emil Rudolf Herrmann, connu sous le nom de Hans, était un peintre allemand de paysages et de genre, représentant du réalisme, du naturalisme et de l'impressionnisme allemand.
Johann Emil Rudolf Herrmann, connu sous le nom de Hans, était un peintre allemand de paysages et de genre, représentant du réalisme, du naturalisme et de l'impressionnisme allemand.
Philipp Ludwig Herrmann était un peintre paysagiste allemand.
Johann Emil Rudolf Herrmann, connu sous le nom de Hans, était un peintre allemand de paysages et de genre, représentant du réalisme, du naturalisme et de l'impressionnisme allemand.
Johann Emil Rudolf Herrmann, connu sous le nom de Hans, était un peintre allemand de paysages et de genre, représentant du réalisme, du naturalisme et de l'impressionnisme allemand.
Herri met de Bles est un artiste flamand, avec Joachim Patinir, l'un des fondateurs de la peinture de paysage européenne. Il a peint principalement des paysages aux compositions multi-figurées. Comme Patinir, son style se caractérise par des images stylisées de rochers et un rendu soigné de la perspective aérienne.
Herri met de Bles est un artiste flamand, avec Joachim Patinir, l'un des fondateurs de la peinture de paysage européenne. Il a peint principalement des paysages aux compositions multi-figurées. Comme Patinir, son style se caractérise par des images stylisées de rochers et un rendu soigné de la perspective aérienne.
Herri met de Bles est un artiste flamand, avec Joachim Patinir, l'un des fondateurs de la peinture de paysage européenne. Il a peint principalement des paysages aux compositions multi-figurées. Comme Patinir, son style se caractérise par des images stylisées de rochers et un rendu soigné de la perspective aérienne.
Herri met de Bles est un artiste flamand, avec Joachim Patinir, l'un des fondateurs de la peinture de paysage européenne. Il a peint principalement des paysages aux compositions multi-figurées. Comme Patinir, son style se caractérise par des images stylisées de rochers et un rendu soigné de la perspective aérienne.
Herri met de Bles est un artiste flamand, avec Joachim Patinir, l'un des fondateurs de la peinture de paysage européenne. Il a peint principalement des paysages aux compositions multi-figurées. Comme Patinir, son style se caractérise par des images stylisées de rochers et un rendu soigné de la perspective aérienne.
Herri met de Bles est un artiste flamand, avec Joachim Patinir, l'un des fondateurs de la peinture de paysage européenne. Il a peint principalement des paysages aux compositions multi-figurées. Comme Patinir, son style se caractérise par des images stylisées de rochers et un rendu soigné de la perspective aérienne.
