1848
Evgueni Lanceray (еn russe : Евгений Александрович Лансере), né Eugène Lanseré, était un artiste russe, illustrateur, peintre, sculpteur et mosaïste né le 23 août 1875 à Pavlovsk, près de Saint-Pétersbourg, et décédé le 13 septembre 1946 à Moscou. Il était fortement associé au mouvement artistique Mir iskusstva, fondé en 1899, qui cherchait à révolutionner les arts en Russie en s'inspirant du passé artistique tout en introduisant des idées modernes.
Lanceray a fait ses études initiales à l'École de Dessin de la Société pour l'Encouragement des Arts à Saint-Pétersbourg avant de poursuivre ses études à Paris aux Académies Julian et Colarossi de 1896 à 1899. Après son retour en Russie, il s'est engagé activement dans la scène artistique de Saint-Pétersbourg, devenant un membre influent de Mir iskusstva et collaborant à divers projets artistiques et théâtraux.
Lanceray a vécu une période significative à Tbilissi, en Géorgie, où il a enseigné à l'Académie des Beaux-Arts de Tbilissi de 1920 à 1934. Durant son séjour, il s'est intéressé aux thèmes orientaux, ce qui a influencé ses œuvres ultérieures. Plus tard, il s'est installé à Moscou, où il a travaillé sur des projets monumentaux tels que les décorations de la gare de Kazanski et de l'Hôtel Moskva.
Parmi ses œuvres notables, on trouve ses peintures murales à la gare de Kazanski à Moscou, qui sont de grands exemples de son style monumental et de son habileté à capturer l'essence de diverses régions de la Russie à travers l'art. Ses œuvres sont exposées dans des lieux prestigieux comme la Galerie Tretiakov à Moscou, où l'on peut admirer des tableaux tels qu'Élisabeth Ire de Russie à Tsarskoïe Selo.
Jules Bastien-Lepage est un peintre et graveur naturaliste français.
Jules Bastien-Lepage est un peintre et graveur naturaliste français.
Joris-Karl Huysmans, de son vrai nom Harles-Georges-Marie Huysmans, est un écrivain et poète français, premier président de l'Académie Goncourt.
Le père de Huysmans était hollandais, et il a toujours insisté sur ce fait. À l'âge de 20 ans, l'écrivain en herbe commence à travailler comme fonctionnaire au ministère français de l'Intérieur, où il restera toute sa vie.
C'est grâce au roman À rebours que Huysmans a connu la plus grande notoriété. Le principal attrait de l'œuvre de cet écrivain réside dans son contenu autobiographique. Son style se caractérise par un large vocabulaire de la langue française, une abondance de descriptions détaillées et sensuelles, ainsi qu'un esprit satirique acéré. Les romans se distinguent également par leur documentation encyclopédique, allant d'un catalogue d'auteurs latins décadents dans À rebours à une discussion sur le symbolisme de l'architecture chrétienne dans La Cathédrale.
Dans son œuvre, Huysmans exprime un dégoût pour la vie moderne et un profond pessimisme, mais ses écrits permettent de retracer les étapes de la vie intellectuelle dans la France de la fin du XIXe siècle. Joris-Karl Huysmans a été l'un des premiers partisans de l'impressionnisme. Il était également un critique littéraire renommé et l'un des fondateurs et premier président de l'Académie Goncourt.
Evgueni Lanceray (еn russe : Евгений Александрович Лансере), né Eugène Lanseré, était un artiste russe, illustrateur, peintre, sculpteur et mosaïste né le 23 août 1875 à Pavlovsk, près de Saint-Pétersbourg, et décédé le 13 septembre 1946 à Moscou. Il était fortement associé au mouvement artistique Mir iskusstva, fondé en 1899, qui cherchait à révolutionner les arts en Russie en s'inspirant du passé artistique tout en introduisant des idées modernes.
Lanceray a fait ses études initiales à l'École de Dessin de la Société pour l'Encouragement des Arts à Saint-Pétersbourg avant de poursuivre ses études à Paris aux Académies Julian et Colarossi de 1896 à 1899. Après son retour en Russie, il s'est engagé activement dans la scène artistique de Saint-Pétersbourg, devenant un membre influent de Mir iskusstva et collaborant à divers projets artistiques et théâtraux.
Lanceray a vécu une période significative à Tbilissi, en Géorgie, où il a enseigné à l'Académie des Beaux-Arts de Tbilissi de 1920 à 1934. Durant son séjour, il s'est intéressé aux thèmes orientaux, ce qui a influencé ses œuvres ultérieures. Plus tard, il s'est installé à Moscou, où il a travaillé sur des projets monumentaux tels que les décorations de la gare de Kazanski et de l'Hôtel Moskva.
Parmi ses œuvres notables, on trouve ses peintures murales à la gare de Kazanski à Moscou, qui sont de grands exemples de son style monumental et de son habileté à capturer l'essence de diverses régions de la Russie à travers l'art. Ses œuvres sont exposées dans des lieux prestigieux comme la Galerie Tretiakov à Moscou, où l'on peut admirer des tableaux tels qu'Élisabeth Ire de Russie à Tsarskoïe Selo.
Evgueni Lanceray (еn russe : Евгений Александрович Лансере), né Eugène Lanseré, était un artiste russe, illustrateur, peintre, sculpteur et mosaïste né le 23 août 1875 à Pavlovsk, près de Saint-Pétersbourg, et décédé le 13 septembre 1946 à Moscou. Il était fortement associé au mouvement artistique Mir iskusstva, fondé en 1899, qui cherchait à révolutionner les arts en Russie en s'inspirant du passé artistique tout en introduisant des idées modernes.
Lanceray a fait ses études initiales à l'École de Dessin de la Société pour l'Encouragement des Arts à Saint-Pétersbourg avant de poursuivre ses études à Paris aux Académies Julian et Colarossi de 1896 à 1899. Après son retour en Russie, il s'est engagé activement dans la scène artistique de Saint-Pétersbourg, devenant un membre influent de Mir iskusstva et collaborant à divers projets artistiques et théâtraux.
Lanceray a vécu une période significative à Tbilissi, en Géorgie, où il a enseigné à l'Académie des Beaux-Arts de Tbilissi de 1920 à 1934. Durant son séjour, il s'est intéressé aux thèmes orientaux, ce qui a influencé ses œuvres ultérieures. Plus tard, il s'est installé à Moscou, où il a travaillé sur des projets monumentaux tels que les décorations de la gare de Kazanski et de l'Hôtel Moskva.
Parmi ses œuvres notables, on trouve ses peintures murales à la gare de Kazanski à Moscou, qui sont de grands exemples de son style monumental et de son habileté à capturer l'essence de diverses régions de la Russie à travers l'art. Ses œuvres sont exposées dans des lieux prestigieux comme la Galerie Tretiakov à Moscou, où l'on peut admirer des tableaux tels qu'Élisabeth Ire de Russie à Tsarskoïe Selo.
Evgueni Lanceray (еn russe : Евгений Александрович Лансере), né Eugène Lanseré, était un artiste russe, illustrateur, peintre, sculpteur et mosaïste né le 23 août 1875 à Pavlovsk, près de Saint-Pétersbourg, et décédé le 13 septembre 1946 à Moscou. Il était fortement associé au mouvement artistique Mir iskusstva, fondé en 1899, qui cherchait à révolutionner les arts en Russie en s'inspirant du passé artistique tout en introduisant des idées modernes.
Lanceray a fait ses études initiales à l'École de Dessin de la Société pour l'Encouragement des Arts à Saint-Pétersbourg avant de poursuivre ses études à Paris aux Académies Julian et Colarossi de 1896 à 1899. Après son retour en Russie, il s'est engagé activement dans la scène artistique de Saint-Pétersbourg, devenant un membre influent de Mir iskusstva et collaborant à divers projets artistiques et théâtraux.
Lanceray a vécu une période significative à Tbilissi, en Géorgie, où il a enseigné à l'Académie des Beaux-Arts de Tbilissi de 1920 à 1934. Durant son séjour, il s'est intéressé aux thèmes orientaux, ce qui a influencé ses œuvres ultérieures. Plus tard, il s'est installé à Moscou, où il a travaillé sur des projets monumentaux tels que les décorations de la gare de Kazanski et de l'Hôtel Moskva.
Parmi ses œuvres notables, on trouve ses peintures murales à la gare de Kazanski à Moscou, qui sont de grands exemples de son style monumental et de son habileté à capturer l'essence de diverses régions de la Russie à travers l'art. Ses œuvres sont exposées dans des lieux prestigieux comme la Galerie Tretiakov à Moscou, où l'on peut admirer des tableaux tels qu'Élisabeth Ire de Russie à Tsarskoïe Selo.
Eilert Adelsteen Normann est un peintre paysagiste norvégien qui a travaillé à Berlin.
Il appartient à l’École de peinture de Düsseldorf.
Augustus Wijnantz était un artiste néerlandais, maître de la peinture architecturale et du paysage urbain.
Fritz von Uhde était un peintre allemand du dernier tiers du XIXe siècle et du début du XXe siècle. Il est connu comme un peintre religieux et de genre qui a combiné le réalisme et l'impressionnisme dans son œuvre.
Les peintures religieuses et de genre de Von Uhde cherchaient à relier le Nouveau Testament à la modernité, en mettant en scène des personnages issus des classes inférieures. Il est considéré comme le précurseur de l'art religieux moderne. Les critiques et le public ont souvent qualifié son travail de "vulgaire", mais ses admirateurs ont comparé son style à celui de Rembrandt pour son naturel et son lien avec la vie.
Louis Comfort Tiffany était un artiste américain et designer, reconnu mondialement comme l'une des figures majeures du style Art Nouveau. Fils du célèbre joaillier Charles Lewis Tiffany, fondateur de Tiffany & Co., Louis a su marquer l'histoire de l'art par ses contributions significatives dans le domaine de la verrerie, notamment grâce à ses travaux en verre teinté.
Dès le début de sa carrière, Louis Comfort Tiffany a innové en utilisant des pots de gelée bon marché et des bouteilles pour leurs impuretés minérales, qu'il ne pouvait pas retrouver dans le verre de meilleure qualité. Lorsqu'il ne parvint pas à convaincre les fabricants de verre d'inclure ces impuretés, il commença à fabriquer son propre verre. Il est particulièrement connu pour avoir développé la technique du « foil de cuivre », permettant un niveau de détail dans les vitraux inégalé auparavant.
La création du verre Favrile, une innovation de Tiffany, a marqué un tournant dans l'art du verre soufflé, combinant des techniques inspirées de la verrerie vénitienne avec des influences de l'Égypte ancienne et du Proche-Orient. Cette innovation a permis à Tiffany de remporter un grand prix à l'exposition de Paris en 1900.
Au cours de sa carrière, Louis Comfort Tiffany a également exploré d'autres domaines, créant des lampes, des vitraux pour églises et synagogues, et même un rideau en mosaïque pour le Palacio de Bellas Artes à Mexico, considéré comme l'un de ses travaux les plus impressionnants. Ce rideau, unique en son genre, illustre parfaitement la manière dont Tiffany a su intégrer la technologie et l'art décoratif, s'inscrivant pleinement dans l'esprit de l'Art Nouveau.
Pour les collectionneurs et les experts en art et antiquités, l'œuvre de Louis Comfort Tiffany représente non seulement un témoignage du génie créatif de la fin du 19e et du début du 20e siècle, mais aussi une quête permanente de beauté à travers l'innovation technique et stylistique.
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Gustave Caillebotte était un peintre impressionniste français, un collectionneur, un mécène et un impresario.
Né dans une famille noble et riche, Caillebotte fait des études d'ingénieur et d'avocat, mais s'intéresse à la peinture et étudie à l'École des beaux-arts de Paris. En 1874, il rencontre Pierre-Auguste Renoir et Claude Monet et expose ses œuvres aux expositions impressionnistes. Au cours des six années suivantes, Caillebotte devient le principal organisateur, promoteur et bailleur de fonds des expositions impressionnistes et utilise sa fortune pour acheter des œuvres d'autres impressionnistes, notamment Monet, Renoir, Camille Pissarro, Paul Cézanne, Edgar Degas, Alfred Sisley et Berthe Morisot.
Caillebotte a légué à l'État sa collection de peintures, dont certaines ont constitué plus tard la base de la collection impressionniste du musée d'Orsay.
Dans ses tableaux, Caillebotte combine les styles académique, réaliste et impressionniste en une synthèse unique. Il a peint de nombreuses scènes de famille, des intérieurs et des paysages, ainsi que des scènes domestiques et des rues de Paris.
Evgueni Lanceray (еn russe : Евгений Александрович Лансере), né Eugène Lanseré, était un artiste russe, illustrateur, peintre, sculpteur et mosaïste né le 23 août 1875 à Pavlovsk, près de Saint-Pétersbourg, et décédé le 13 septembre 1946 à Moscou. Il était fortement associé au mouvement artistique Mir iskusstva, fondé en 1899, qui cherchait à révolutionner les arts en Russie en s'inspirant du passé artistique tout en introduisant des idées modernes.
Lanceray a fait ses études initiales à l'École de Dessin de la Société pour l'Encouragement des Arts à Saint-Pétersbourg avant de poursuivre ses études à Paris aux Académies Julian et Colarossi de 1896 à 1899. Après son retour en Russie, il s'est engagé activement dans la scène artistique de Saint-Pétersbourg, devenant un membre influent de Mir iskusstva et collaborant à divers projets artistiques et théâtraux.
Lanceray a vécu une période significative à Tbilissi, en Géorgie, où il a enseigné à l'Académie des Beaux-Arts de Tbilissi de 1920 à 1934. Durant son séjour, il s'est intéressé aux thèmes orientaux, ce qui a influencé ses œuvres ultérieures. Plus tard, il s'est installé à Moscou, où il a travaillé sur des projets monumentaux tels que les décorations de la gare de Kazanski et de l'Hôtel Moskva.
Parmi ses œuvres notables, on trouve ses peintures murales à la gare de Kazanski à Moscou, qui sont de grands exemples de son style monumental et de son habileté à capturer l'essence de diverses régions de la Russie à travers l'art. Ses œuvres sont exposées dans des lieux prestigieux comme la Galerie Tretiakov à Moscou, où l'on peut admirer des tableaux tels qu'Élisabeth Ire de Russie à Tsarskoïe Selo.
Paul Gauguin, artiste et peintre français, a marqué le monde de l'art par son style unique. Né à Paris en 1848, Gauguin a vécu une enfance privilégiée au Pérou avant de retourner en France où il a débuté sa carrière en tant que courtier en bourse. Cependant, c'est en peinture qu'il a trouvé sa véritable passion. Influencé par l'Impressionnisme, il a rapidement développé son propre style, caractérisé par l'utilisation audacieuse de la couleur et des thèmes symbolistes.
Gauguin est célèbre pour ses œuvres réalisées en Polynésie française, où il s'est installé dans l'espoir de s'échapper de la civilisation occidentale. Il a cherché à exprimer des états spirituels et émotionnels à travers ses œuvres, avec une approche primitive. Parmi ses œuvres les plus connues, citons « D'où venons-nous ? Que sommes-nous ? Où allons-nous ? », une pièce maîtresse qui illustre sa quête philosophique et spirituelle.
Le style de Gauguin a influencé de nombreux mouvements d'avant-garde au début du 20e siècle. Ses expérimentations artistiques, notamment dans le Synthétisme, ont marqué une rupture avec l'Impressionnisme et ont ouvert la voie à de nouveaux courants dans l'art moderne.
Pour les collectionneurs et experts en art, la vie et l'œuvre de Gauguin restent une source d'inspiration et d'étude. Ses peintures sont exposées dans les plus grands musées du monde, témoignant de son héritage durable dans le monde de l'art.
Pour rester informé des ventes et événements d'enchères liés à Paul Gauguin, inscrivez-vous à nos mises à jour. Celles-ci vous alerteront uniquement sur les nouvelles ventes de produits et événements d'enchères en relation avec l'œuvre de Gauguin.
Ludwig Hans Fischer était un peintre paysagiste, graveur sur cuivre, graveur et ethnologue autrichien. Il était connu pour ses peintures de sujets orientaux, en particulier de femmes africaines et indiennes portant des costumes traditionnels.
Evgueni Lanceray (еn russe : Евгений Александрович Лансере), né Eugène Lanseré, était un artiste russe, illustrateur, peintre, sculpteur et mosaïste né le 23 août 1875 à Pavlovsk, près de Saint-Pétersbourg, et décédé le 13 septembre 1946 à Moscou. Il était fortement associé au mouvement artistique Mir iskusstva, fondé en 1899, qui cherchait à révolutionner les arts en Russie en s'inspirant du passé artistique tout en introduisant des idées modernes.
Lanceray a fait ses études initiales à l'École de Dessin de la Société pour l'Encouragement des Arts à Saint-Pétersbourg avant de poursuivre ses études à Paris aux Académies Julian et Colarossi de 1896 à 1899. Après son retour en Russie, il s'est engagé activement dans la scène artistique de Saint-Pétersbourg, devenant un membre influent de Mir iskusstva et collaborant à divers projets artistiques et théâtraux.
Lanceray a vécu une période significative à Tbilissi, en Géorgie, où il a enseigné à l'Académie des Beaux-Arts de Tbilissi de 1920 à 1934. Durant son séjour, il s'est intéressé aux thèmes orientaux, ce qui a influencé ses œuvres ultérieures. Plus tard, il s'est installé à Moscou, où il a travaillé sur des projets monumentaux tels que les décorations de la gare de Kazanski et de l'Hôtel Moskva.
Parmi ses œuvres notables, on trouve ses peintures murales à la gare de Kazanski à Moscou, qui sont de grands exemples de son style monumental et de son habileté à capturer l'essence de diverses régions de la Russie à travers l'art. Ses œuvres sont exposées dans des lieux prestigieux comme la Galerie Tretiakov à Moscou, où l'on peut admirer des tableaux tels qu'Élisabeth Ire de Russie à Tsarskoïe Selo.
Cesare Lapini est un sculpteur italien du XIXe siècle. Il a travaillé et vécu à Florence et a exposé ses œuvres à Rome à la fin du XIXe siècle.
Cesare Lapini a notamment traité dans son œuvre le thème de la femme (figures religieuses ou mythologiques, dans un style qui évoque parfois celui d'Antonio Canova).
Cesare Lapini est un sculpteur italien du XIXe siècle. Il a travaillé et vécu à Florence et a exposé ses œuvres à Rome à la fin du XIXe siècle.
Cesare Lapini a notamment traité dans son œuvre le thème de la femme (figures religieuses ou mythologiques, dans un style qui évoque parfois celui d'Antonio Canova).
Cesare Lapini est un sculpteur italien du XIXe siècle. Il a travaillé et vécu à Florence et a exposé ses œuvres à Rome à la fin du XIXe siècle.
Cesare Lapini a notamment traité dans son œuvre le thème de la femme (figures religieuses ou mythologiques, dans un style qui évoque parfois celui d'Antonio Canova).
Joris-Karl Huysmans, de son vrai nom Harles-Georges-Marie Huysmans, est un écrivain et poète français, premier président de l'Académie Goncourt.
Le père de Huysmans était hollandais, et il a toujours insisté sur ce fait. À l'âge de 20 ans, l'écrivain en herbe commence à travailler comme fonctionnaire au ministère français de l'Intérieur, où il restera toute sa vie.
C'est grâce au roman À rebours que Huysmans a connu la plus grande notoriété. Le principal attrait de l'œuvre de cet écrivain réside dans son contenu autobiographique. Son style se caractérise par un large vocabulaire de la langue française, une abondance de descriptions détaillées et sensuelles, ainsi qu'un esprit satirique acéré. Les romans se distinguent également par leur documentation encyclopédique, allant d'un catalogue d'auteurs latins décadents dans À rebours à une discussion sur le symbolisme de l'architecture chrétienne dans La Cathédrale.
Dans son œuvre, Huysmans exprime un dégoût pour la vie moderne et un profond pessimisme, mais ses écrits permettent de retracer les étapes de la vie intellectuelle dans la France de la fin du XIXe siècle. Joris-Karl Huysmans a été l'un des premiers partisans de l'impressionnisme. Il était également un critique littéraire renommé et l'un des fondateurs et premier président de l'Académie Goncourt.
Joris-Karl Huysmans, de son vrai nom Harles-Georges-Marie Huysmans, est un écrivain et poète français, premier président de l'Académie Goncourt.
Le père de Huysmans était hollandais, et il a toujours insisté sur ce fait. À l'âge de 20 ans, l'écrivain en herbe commence à travailler comme fonctionnaire au ministère français de l'Intérieur, où il restera toute sa vie.
C'est grâce au roman À rebours que Huysmans a connu la plus grande notoriété. Le principal attrait de l'œuvre de cet écrivain réside dans son contenu autobiographique. Son style se caractérise par un large vocabulaire de la langue française, une abondance de descriptions détaillées et sensuelles, ainsi qu'un esprit satirique acéré. Les romans se distinguent également par leur documentation encyclopédique, allant d'un catalogue d'auteurs latins décadents dans À rebours à une discussion sur le symbolisme de l'architecture chrétienne dans La Cathédrale.
Dans son œuvre, Huysmans exprime un dégoût pour la vie moderne et un profond pessimisme, mais ses écrits permettent de retracer les étapes de la vie intellectuelle dans la France de la fin du XIXe siècle. Joris-Karl Huysmans a été l'un des premiers partisans de l'impressionnisme. Il était également un critique littéraire renommé et l'un des fondateurs et premier président de l'Académie Goncourt.
Joris-Karl Huysmans, de son vrai nom Harles-Georges-Marie Huysmans, est un écrivain et poète français, premier président de l'Académie Goncourt.
Le père de Huysmans était hollandais, et il a toujours insisté sur ce fait. À l'âge de 20 ans, l'écrivain en herbe commence à travailler comme fonctionnaire au ministère français de l'Intérieur, où il restera toute sa vie.
C'est grâce au roman À rebours que Huysmans a connu la plus grande notoriété. Le principal attrait de l'œuvre de cet écrivain réside dans son contenu autobiographique. Son style se caractérise par un large vocabulaire de la langue française, une abondance de descriptions détaillées et sensuelles, ainsi qu'un esprit satirique acéré. Les romans se distinguent également par leur documentation encyclopédique, allant d'un catalogue d'auteurs latins décadents dans À rebours à une discussion sur le symbolisme de l'architecture chrétienne dans La Cathédrale.
Dans son œuvre, Huysmans exprime un dégoût pour la vie moderne et un profond pessimisme, mais ses écrits permettent de retracer les étapes de la vie intellectuelle dans la France de la fin du XIXe siècle. Joris-Karl Huysmans a été l'un des premiers partisans de l'impressionnisme. Il était également un critique littéraire renommé et l'un des fondateurs et premier président de l'Académie Goncourt.