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![[DU PETIT-VAL, Raphaël (mort en 1613)] Recueil de diverses poésies, tant du feu sieur de Sponde, que des sieurs du Perron, de Bertaud, de Porcheres, & autres non encor imprimees. [avec] Second [-Troisième, Quatrième] recueil de div](/assets/image/picture_1320892/8eecc/2838af1861ad669223d69f882a3eb8901616454000jpg__fix_374_244.jpeg)
![[DU PETIT-VAL, Raphaël (mort en 1613)] Recueil de diverses poésies, tant du feu sieur de Sponde, que des sieurs du Perron, de Bertaud, de Porcheres, & autres non encor imprimees. [avec] Second [-Troisième, Quatrième] recueil de div](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_1320892/8eecc/2838af1861ad669223d69f882a3eb8901616454000jpg__fix_374_244.jpeg)
Nikolaï Dmitrievitch Milioti (en russe: Николай Дмитриевич Милиоти) était un peintre russe né le 16 janvier 1874 à Moscou et décédé le 26 décembre 1962 à Paris. Il est connu pour avoir été membre du groupe d'artistes "La Rose bleue", se distinguant par des œuvres empreintes de symbolisme, de fauvisme et d'éléments primitifs. Milioti a suivi une formation artistique à l'Université de Moscou et à la Sorbonne, étudiant à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou sous la tutelle d'Abram Arkhipov, Leonid Pasternak et Valentin Serov, ainsi qu'à l'Académie Julian à Paris sous Jean-Paul Laurens et Jean-Joseph Benjamin-Constant.
Après avoir vécu à Yalta, Berlin, et Paris, il a voyagé aux États-Unis, en Italie, en Espagne, aux Pays-Bas et en Allemagne. Sa période d'activité s'étend sur les XIXe et XXe siècles, durant lesquelles il a produit des peintures mythologiques, des portraits et des natures mortes. Milioti a également été exposé au Salon d'Automne à Paris à partir de 1906 et a participé à des expositions à travers l'Europe.
Il a émigré de Russie en 1920, s'installant d'abord à Sofia, en Bulgarie, puis à Berlin, avant de s'établir définitivement à Paris en 1923. À Paris, il a continué à travailler et à exposer, devenant un membre influent de la communauté artistique russe en France. Ses œuvres ont été acquis par l'État français et exposées dans des expositions collectives et individuelles, tant durant sa vie qu'après sa mort.
Nikolaï Dmitrievitch Milioti repose aujourd'hui au cimetière russe de Sainte-Geneviève-des-Bois, près de Paris, et ses œuvres continuent d'être exposées à Moscou, Saint-Pétersbourg, Paris, Belgrade, Sofia et Prague. Ses contributions au symbolisme russe et à l'art moderne font de lui une figure emblématique de la peinture du début du XXe siècle.
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Maurice Utrillo était un peintre français spécialisé dans les paysages urbains, notamment ceux de Montmartre, où il est né et a passé une grande partie de sa vie. Sa technique et son style uniques, ainsi que son attachement à ce quartier de Paris, l'ont rendu célèbre dans le monde de l'art et de la culture. Utrillo a commencé à peindre régulièrement à partir de 1910 et a produit des centaines de toiles au cours de sa carrière, devenant un artiste célèbre dès les années 1920. Le gouvernement français l'a décoré de la croix de la Légion d'honneur en 1929 en reconnaissance de son talent et de son apport à l'art français.
Son enfance et son adolescence ont été marquées par des difficultés personnelles, y compris des séjours fréquents à l'asile et une lutte contre l'alcoolisme, qui ont influencé son œuvre et sa vie. Malgré ces défis, Utrillo a trouvé dans la peinture une forme de thérapie, encouragé par sa mère, la peintre Suzanne Valadon. Il a souvent peint des scènes basées sur des cartes postales, notamment à un moment où sa santé ne lui permettait pas de travailler en plein air.
Ses œuvres sont caractérisées par une représentation presque plate des façades, une rupture notable avec l'impressionnisme. Utrillo a utilisé des formes solides connectées entre elles par des couleurs, créant une impression de profondeur réduite, une technique qui rappelle celle de Cézanne. Cette approche a donné à ses œuvres une texture et une profondeur uniques, en particulier pendant sa "Période Blanche", où le blanc dominait ses peintures, souvent épaissies avec du plâtre pour construire des structures bidimensionnelles.
Parmi ses œuvres célèbres, on trouve des peintures de lieux emblématiques de Montmartre, comme "Le Moulin de la Galette" et "La Place du Tertre". Ces toiles sont désormais considérées comme des témoignages précieux de l'histoire de ce quartier parisien. Utrillo a su capturer l'essence de Montmartre, avec ses rues animées et ses bâtiments caractéristiques, faisant de lui l'un des peintres les plus importants de son époque pour avoir immortalisé cet aspect de la culture française.
Pour les collectionneurs et les experts en art et antiquités, l'œuvre de Maurice Utrillo offre un aperçu unique de la vie parisienne au début du XXe siècle, ainsi qu'une fenêtre sur la vie complexe et tourmentée de l'artiste. Son utilisation innovante de la couleur et de la forme, ainsi que sa capacité à capturer l'atmosphère de Montmartre, continuent d'inspirer et d'intriguer.
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Le Maître de Rohan est le nom donné à un illustrateur français inconnu en l'honneur de son implication dans le manuscrit connu sous le nom d'Horloge de Rohan.
L'artiste a travaillé dans la première moitié du quinzième siècle. On sait qu'il a travaillé dans sa jeunesse en Champagne, puis qu'il s'est installé à Paris vers 1415-1420, où il a établi un grand atelier et collaboré avec d'autres illustrateurs. Son œuvre durant cette période comprend non seulement des livres de chapitres, mais aussi plusieurs manuscrits profanes.
L'influence des artistes parisiens de l'époque, Maître Boucicault et les frères Limbur, se fait sentir dans l'œuvre de Maître Rohan, mais son style se caractérise par une extraordinaire expressivité.
Thomas Miles Richardson II était un peintre paysagiste et aquarelliste anglais.
Andrew Newell Wyeth, artiste peintre américain, est né le 12 juillet 1917 à Chadds Ford, en Pennsylvanie. Élevé dans un environnement artistique riche, son père, N.C. Wyeth, illustre illustrateur, fut son unique professeur. Cette formation à domicile, dictée par sa santé fragile, a forgé un lien intime entre sa vie et son art, influençant profondément son œuvre.
Wyeth est célèbre pour ses peintures réalistes et régionalistes, capturant l'essence et la mélancolie des paysages ruraux américains. Son œuvre la plus emblématique, "Christina's World," représente une femme étendue dans un champ, tournant son regard vers une maison au loin, symbolisant la solitude et la résilience.
Reconnu pour son approche méticuleuse et son engagement personnel avec ses sujets, Wyeth a reçu de nombreuses distinctions tout au long de sa carrière. Ses œuvres sont exposées dans des institutions prestigieuses comme le Museum of Modern Art de New York et la Metropolitan Museum of Art.
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Jean Leon Palliere est un artiste de genre français d'origine brésilienne.
