Kenya Art contemporain
Michael Armitage est un peintre britannico-kényan. Dans ses peintures à l'huile, on retrouve des éléments des traditions picturales d'Afrique de l'Est et d'Europe. Les thèmes sont souvent inspirés par l'actualité politique, sociale et sociétale.
Il vit et travaille à Nairobi et à Londres.
Son style de peinture combine les influences des deux cercles culturels en intégrant dans ses œuvres des éléments, des motifs ou des combinaisons de couleurs d'artistes renommés de la tradition picturale européenne tels que Titien, Francisco de Goya, Édouard Manet, Paul Gauguin, Vincent van Gogh ou Egon Schiele.
Terence Carr est un peintre et sculpteur allemand originaire du Kenya.
Terence Carr, dont la famille a émigré d'Irlande en Afrique, est né à Nairobi, au Kenya, où il a passé les 19 premières années de sa vie. En 1971, il se rend en Angleterre où il devient officier dans l'armée britannique et sert ensuite en Allemagne. Après avoir acquis une expérience de la vie, Carr s'est inscrit à l'université d'Augsbourg pour étudier l'éducation artistique.
Les sculptures en bois de Carr sont toujours empreintes d'une influence africaine, d'un langage des formes particulier. L'artiste ne fait pratiquement pas d'esquisses et travaille directement sur le bois à l'aide d'une tronçonneuse. Terence Carr utilise des symboles récurrents qui reflètent les oppositions - le bien et le mal, l'amour et la haine, la guerre et la paix, la douleur, la peur, la souffrance, la tolérance et l'humanité. Des animaux aux traits humains et des gens qui ressemblent à des animaux. Dans l'ensemble, il aborde les questions fondamentales de l'être humain.
Au fil du temps, Terence Carr est devenu l'un des artistes les plus célèbres au monde. Ses œuvres peuvent être vues lors d'expositions dans différentes parties du monde et sont représentées dans de nombreuses collections importantes.
Wangechi Mutu est une artiste visuelle américaine d'origine kenyane, connue principalement pour ses peintures, sculptures, films et performances.
Née au Kenya, elle vit et établit sa carrière à New York depuis plus de vingt ans. Le travail de Mutu a mis en scène le corps féminin comme sujet à travers la peinture en collage, l'installation immersive et la performance en direct et en vidéo, tout en explorant les questions de l'image de soi, des constructions de genre, des traumatismes culturels et de la destruction environnementale, ainsi que les notions de beauté et de pouvoir.