Искусство и антиквариат
Абрахам Говартс (нидерл. Abraham Govaerts) — фламандский художник эхпохи Позднего Ренессанса, специализировавшийся на небольших кабинетных лесных пейзажах в манере Яна Брейгеля Старшего и Гиллиса ван Конинкслоо. Он постоянно сотрудничал с другими живописцами: писал пейзажи, а они дополняли картину фигурами людей, животных или элементами натюрморта.
Пауль Бриль (нидерл. Paul Bril) — выдающийся фламандский художник-пейзажист, чья карьера достигла своего апогея в Риме. Он известен своими пейзажами, в которых сочетал элементы фламандской и итальянской школ живописи, создавая идеализированные ландшафты с тонким пониманием атмосферной перспективы.
Ранние работы Пауля Бриля отличались маньеристским стилем, но после переезда в Рим его стиль претерпел изменения под влиянием итальянского пейзажного искусства, особенно творчества Аннибале Карраччи. Эти поздние работы отличаются более спокойными композициями и идеализированными ландшафтами, оказав влияние на развитие пейзажной живописи в Фландрии.
Кроме больших декоративных картин, Пауль Бриль создавал и малые кабинетные картины на меди и дереве, начиная с 1590-х годов. Некоторые из этих произведений он подписывал парой очков, играя на слове «bril» (очки по-голландски), что стало своеобразной визитной карточкой художника.
Его творчество нашло отражение в работах многих учеников и последователей, включая таких известных художников, как Агостино Тасси, который в свою очередь стал учителем Клода Лоррена, тем самым связав Бриля с одной из ключевых фигур в истории пейзажной живописи.
Произведения Пауля Бриля можно встретить во многих музеях и галереях мира, включая Лувр в Париже, Национальную галерею в Лондоне и Национальную галерею Шотландии в Эдинбурге.
Если вы являетесь коллекционером или специалистом в области искусства и антиквариата, и вас интересуют новости и события, связанные с творчеством Пауля Бриля, подпишитесь на обновления. Вы будете получать информацию о новых продажах произведений и аукционных мероприятиях, связанных с этим выдающимся художником.
Виллем Кальф (нидерл. Willem Kalf) — один из самых известных голландских мастеров натюрморта.
Кальф известен как скромными по размеру и мотивам картинами с изображением бедных кухонь и задворок, так и эффектными натюрморты с драгоценной посудой и экзотическими плодами.
Натюрморты Кальфа характеризуются виртуозностью, классической отточенностью композиции, ощущением своеобразия каждой вещи, изысканностью и богатством светотеней и оттенков, искусными контрастами цвета и фактуры предметов.
Благодаря своим изобразительным способностям вкупе с отличным образованием и обширными познаниями в естественных науках он значительно расширил иллюзионистические возможности натюрморта.
Матиас Витус (нидерл. Matthias Withoos), также известный как Кальцетта Бьянка (нидерл. Calzetta Bianca) и Кальцетти (нидерл. Calzetti) — голландский живописец натюрмортов и городских сцен, наиболее известный деталями насекомых, рептилий и подлеска на переднем плане своих картин.
Адриан ван де Велде (нидерл. Adriaen van de Velde) — нидерландский художник и гравёр из известной нидерландской семьи художников ван де Вельде.
В своих ранних работах Адриан ван де Вельде ещё находится под влиянием харлемской школы живописи и её лидеров — Паулюса Поттера и Николаса Берхема. Несмотря на короткий творческий путь Адриану удалось создать собственный неповторимый стиль. Сохранилось около 400 картин художника. Пейзажи Адриана ван де Вельде отличаются тщательным выполнением деталей, гармоничностью композиции и контрастными цветовыми решениями. Адриан ван де Вельде писал иногда картины религиозного содержания.
Пьер Патель (фр. Pierre Patel) — французский художник.
Находясь под сильным влиянием классического пейзажа Лоррена, он, тем не менее, разработал живопись руин с пастельными тонами и композицией, которая всегда была разборчивой, поскольку предназначалась, прежде всего, для украшения. Он смог показать разнообразие, несмотря на однородность своей продукции.
Шарль Андре Ван Лоо (фр. Charles-André Van Loo) — выдающийся французский художник эпохи Рококо, чье творчество оставило неизгладимый след в истории европейской живописи. Родившийся в 1705 году в Ницце, Шарль Андре происходил из знаменитой семьи художников и рано проявил свой художественный талант.
Ван Лоо начал свою карьеру с религиозных и мифологических полотен, а затем расширил свой жанровый диапазон, включив в него костюмированные сцены, портреты и декоративные панно. Его творчество отличалось разнообразием и уникальностью подхода, что сделало его одним из ведущих мастеров своего времени.
Среди его знаменитых работ — росписи и картини для Версальского дворца, а также портреты для французского королевского двора, в том числе для маркизы де Помпадур. Шарль Андре Ван Лоо был не только признанным художником, но и уважаемым учителем, воспитавшим целую плеяду талантливых учеников.
Особое внимание заслуживают его мифологические работы, такие как «Персей и Андромеда» и «Тесей, укрощающий марафонского быка». Его картина «Жертвоприношение Ифигении» считается одним из шедевров французской живописи. Многие из его работ сегодня хранятся в крупнейших мировых музеях, включая Эрмитаж и Лувр.
Шарль Андре Ван Лоо оставил неизгладимый след в истории искусства, его творчество до сих пор вдохновляет и поражает своей красотой и изысканностью. Для тех, кто интересуется искусством и культурой эпохи рококо, творчество Ван Лоо является необходимым объектом изучения.
Приглашаем всех коллекционеров и экспертов в области искусства подписаться на обновления, связанные с Шарлем Андре Ван Лоо. Не упустите возможность узнавать о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Роберт Эберле (нем. Robert Eberle) — немецкий художник. Он получил образование в Констанце, где был учеником швейцарского художника-пейзажиста и анималиста Иоанна Якоба Бидермана. В 1830 году он переехал в Мюнхен и продолжил образование у Карла Теодора фон Пилоти, а также изучал работы Рёйсдала и Дюжардена.
Эберле был известен как художник-реалист и быстро завоевал признание своими жанровыми сценами и изображениями животных, в первую очередь овец, собак и домашней птицы. Его сын, Адольф Эберле, также был художником-анималистом.
Фридрих фон Амерлинг (нем. Friedrich von Amerling) — выдающийся австро-венгерский портретист, работавший при дворе Франца Иосифа. Он занимал пост придворного художника с 1835 по 1880 год. Амерлинг, вместе с Фердинандом Георгом Вальдмюллером считается одним из лучших австрийских портретистов XIX века. Его творчество отличалось особым стилем, напоминающим работы Жана Огюста Доминика Энгра, сочетающим четкость контура с богатством цвета.
Фридрих фон Амерлинг создал более 1000 работ, в основном портретов, и был чрезвычайно популярен среди высокого аристократического сословия и обширного среднего класса периода Бидермейер. Он был удостоен множества наград и почетных званий, в том числе ордена Железной Короны в 1879 году. После его смерти в Вене была названа улица его именем, а также поставлен памятник на Центральном кладбище Вены.
Его работы были выставлены в Вене в 2003 году, и большая часть его работ остается в Австрии. Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата творчество Фридриха фон Амерлинга представляет особый интерес и является важной частью культурного наследия.
Если вы хотите получать обновления о новых продажах произведений Фридриха фон Амерлинга и соответствующих аукционных событиях, подпишитесь на наши обновления.
Франц фон Ленбах (нем. Franz von Lenbach) — известный немецкий живописец XIX века, выдающийся портретист, яркий представитель академического изобразительного искусства. Франц фон Ленбах также написал большое количество картин бытового жанра и пейзажей, а в конце жизни занимался разработкой дизайна для упаковок пищевых продуктов. Лучшие шедевры творчества мастера сегодня хранятся в европейских музеях, а его биография насыщена интересными событиями.
Иоганн Георг Валентин Рутс (нем. Valentin Ruths) — немецкий художник второй половины XIX – начала ХХ веков. Он известен как ландшафтный живописец.
Рутс писал картины с изображением разнообразных природных ландшафтов, включая леса, горы, равнины, пустынные места и селения. Он чаще всего изображал низовья Эльбы, а также итальянские и швейцарские виды. Его картины, пронизанные элегическим настроением, до сих пор популярны в Германии и распространены в галереях и частных коллекциях. Некоторые его известные произведения: «Вечер в Сабинских горах», «Северно-немецкая дубрава», «Могила богатыря на балтийском прибрежье», «Первый весенний день», «Туманнее утро в лесу» и другие.
Иоганн Георг Валентин Рутс (нем. Valentin Ruths) — немецкий художник второй половины XIX – начала ХХ веков. Он известен как ландшафтный живописец.
Рутс писал картины с изображением разнообразных природных ландшафтов, включая леса, горы, равнины, пустынные места и селения. Он чаще всего изображал низовья Эльбы, а также итальянские и швейцарские виды. Его картины, пронизанные элегическим настроением, до сих пор популярны в Германии и распространены в галереях и частных коллекциях. Некоторые его известные произведения: «Вечер в Сабинских горах», «Северно-немецкая дубрава», «Могила богатыря на балтийском прибрежье», «Первый весенний день», «Туманнее утро в лесу» и другие.
Август Альберт Циммерман (нем. August Albert Zimmermann) — немецкий художник. Старший из братьев-художников Макса, Роберта и Рихарда Циммерманов.
Альберт Циммерман обучался живописи в дрезденской Высшей школе изобразительного искусства и, с 1831 года, в мюнхенской Академии. В Мюнхене художник создаёт популярную среди местных жителей школу пейзажной живописи. С 1857 года Циммерман — профессор живописи в миланской Академии художеств (Accademia di Belle Arti di Brera).
Циммерман был крупным представителем героико-исторической пейзажной живописи. Выбирал сюжеты для своих полотен как правило среди горной местности, часто с использованием событий из библейской истории. Позднее создавал поэтические картины идиллической природы.
