lana art (b. 1980)
Антони Та́пиес-и-Пуиг (кат. Antoni Tàpies i Puig) — каталонский живописец, график и скульптор, художник книги, один из виднейших мастеров мирового искусства второй половины XX века.
Франси́с Пикабиа́ (фр. Francis Picabia), полное имя Франсиско Мария Мартинес Пикабиа делла Торре (фр. Francisco Maria Martinez Picabia della Torre) был выдающимся французским художником и поэтом, чья работа оказала значительное влияние на развитие искусства XX века. Известный своим вкладом в дадаизм и сюрреализм, Пикабиа неустанно экспериментировал с различными стилями и медиа, включая живопись, графику и литературу, тем самым оспаривая традиционные понятия о культуре и искусстве.
Его работы отличаются глубоким философским подтекстом и остроумием, часто включая элементы критики общества и искусства. Пикабиа стремился разрушить границы между различными формами творчества, создавая произведения, в которых скульптура, архитектура и живопись переплетаются в единой художественной манере.
Среди наиболее известных работ Пикабиа - его механические рисунки и коллажи, а также участие в создании первых дадаистских журналов и выставок. Его произведения находятся в крупнейших мировых музеях и галереях, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Центр Помпиду в Париже, где они продолжают вдохновлять новые поколения художников и коллекционеров.
Франсис Пикабиа остается ключевой фигурой в истории современного искусства, его наследие и подход к творчеству продолжают вызывать интерес и уважение среди экспертов в области искусства и антиквариата. Его способность переосмысливать и трансформировать визуальный язык делает его работу актуальной и сегодня.
Приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы узнавать о новых продажах продукции и аукционных мероприятиях, связанных с Франсисом Пикабиа. Эта подписка станет вашим ключом к эксклюзивной информации о мире искусства и культуры.
Сальвадор Дали (исп. Salvador Dalí), знаменитый испанский сюрреалист, прославился своими картинами, в которых смешивался реализм с фантазией, создавая уникальные изображения сновидений, оптических иллюзий и альтернативных реальностей. Его работы отличались тщательной детализацией, символизмом и влиянием науки, психологии, религии, а также темами смерти и распада. Среди наиболее известных работ Дали - «Постоянство памяти» (1931, Музей современного искусства, Нью-Йорк), в которой изображены тающие часы, ставшие его визитной карточкой.
Его талант проявился с ранних лет, начав обучаться изобразительному искусству в муниципальной художественной школе. Позже Дали изучал искусство в Академии братьев ордена маристов и в Академии Сан-Фернандо. Он был известен своим эксцентричным поведением и нестандартным подходом к творчеству, что проявилось еще в студенческие годы.
Дали также оставил след в истории кинематографа, сотрудничая с Альфредом Хичкоком над созданием сюрреалистических сцен в фильме "Заколдованные", а также работая с Уолтом Диснеем над арт-проектом и сценарием для фильма "Destino".
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата, интересующихся творчеством Сальвадора Дали, мы предлагаем подписаться на обновления, связанные с его работами. Это позволит вам узнавать о новых продажах и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником. Подписка даст вам доступ к эксклюзивной информации и возможности первыми узнать о редких и ценных произведениях искусства.
Фрэнсис Гарри Комптон Крик (англ. Francis Harry Compton Crick) — британский молекулярный биолог, биофизик и нейробиолог. Лауреат Нобелевской премии по физиологии и медицине 1962 года.
Во время Второй мировой войны ему пришлось заниматься разработками для военных нужд, а в 1947 году он обратился к биологии в исследовательской лаборатории Strangeways Кембриджского университета. В 1949 году он перешел в университетский совет медицинских исследований в Кавендишских лабораториях. Используя рентгеновские дифракционные исследования ДНК, проведенные биофизиком Морисом Уилкинсом (1916-2004), и рентгеновские дифракционные снимки, сделанные Розалиндой Франклин, биофизик Джеймс Уотсон и Крик смогли построить молекулярную модель, соответствующую известным физическим и химическим свойствам ДНК.
Это достижение стало краеугольным камнем генетики и рассматривалось как одно из самых важных открытий биологии 20-го века. В 1962 году Фрэнсис Крик вместе с Джеймсом Уотсоном и Морисом Уилкинсом получил Нобелевскую премию по физиологии и медицине за определение молекулярной структуры дезоксирибонуклеиновой кислоты (ДНК), химического вещества, в конечном итоге ответственного за наследственный контроль жизненных функций.
С 1977 года и до конца жизни Крик занимал должность заслуженного профессора Института биологических исследований Солка в Сан-Диего, Калифорния, где проводил исследования неврологических основ сознания. Он также написал несколько книг. В 1991 году Фрэнсис Крик получил Орден «За заслуги».
Гай Валерий Катулл (лат. Gaius Valerius Catullus), часто называемый Катулл — римский поэт, чьи высказывания о любви и ненависти считаются лучшей лирической поэзией Древнего Рима.
По существующим источникам исследователи сделали вывод, что Катулл был современником государственных деятелей Цицерона, Помпея и Цезаря, к которым он по-разному обращается в своих стихах. В 25 стихотворениях он говорит о своей любви к женщине, которую он называет Лесбия. В других стихах Катулл язвительно или презрительно отзывается о Юлии Цезаре и других политиках.
Стихи Катулла были высоко оценены современными поэтами, в частности, Овидием и Вергилием.
Фредерик Миалье (фр. Frederic Mialhe), полное имя Пьер Туссен Фредерик Миалье (Pierre Toussaint Frederic Mialhe) — французский художник и рисовальщик.
Он прибыл на Кубу в 1838 г. по контракту с типографией Real Sociedad Patriótica, чтобы запечатлеть виды острова. Очарованный богатством и экзотикой, окружавшей его, Миалье остался на Кубе и продолжил работу, и только в 1854 г. вернулся во Францию. Наибольшую известность Миалье получил благодаря сериям литографий «Остров Куба», «Остров Куба Пинтореска» и «Виаже Пинтореско по острову Куба». В этих великолепных альбомах литографий запечатлена повседневная жизнь Кубы и ее столицы в середине XIX века.
Карл Густав Юнг (нем. Carl Gustav Jung) — швейцарский психолог и психиатр, профессор, основоположник аналитической психологии.
Он обучался в Цюрихском университете и проводил множество исследований в научной психологии и психиатрии. С 1907 по 1912 год Юнг был близким соратником Зигмунда Фрейда, однако позже у них возникли серьезные разногласия и их пути разошлись.
Карл Юнг предложил и развил понятия экстравертной и интровертной личности, архетипов и коллективного бессознательного. Он ввел термин «коллективное бессознательное» как часть разума, содержащую воспоминания и импульсы, о которых человек не знает, общую для человечества в целом и происходящую из унаследованной структуры мозга. Оно отличается от личного бессознательного, которое возникает из опыта индивидуума. По Юнгу, коллективное бессознательное содержит архетипы, или универсальные изначальные образы и идеи.
Исторические исследования помогли Юнгу стать пионером в психотерапии людей среднего и пожилого возраста, особенно тех, кто чувствовал, что их жизнь потеряла смысл. Он помог им оценить место своей жизни в последовательности истории. Юнг посвятил много лет жизни развитию своих идей, особенно тех, что касаются отношений между психологией и религией. Его работа оказала значительное влияние на психиатрию и изучение религии, литературы и смежных областей.
Ганс Ме́млинг (нем. Hans Memling, нидерл. Jan van Mimmelynghe, лат. Johannes Memmelinc или Memlinc) — фламандский живописец немецкого происхождения, один из наиболее значительных художников во Фландрии эпохи Северного Возрождения. Продолжая позднеготическую живописную традицию, Мемлинг писал картины преимущественно на духовные сюжеты. Уроженец Гессена, он работал главным образом в Брюгге, где ныне находится музей его имени.
Джо́зеф Мэ́ллорд Уи́льям Тёрнер (англ. Joseph Mallord William Turner) — один из гениальнейших британских художников романтического направления. Его искусство, в котором особенно выделяются пейзажи, оказало значительное влияние на развитие импрессионизма.
Уильям Тёрнер был признан за его мастерство работы с светом и цветом, что позволило ему создавать картинки, в которых элементы природы и архитектуры представлены в динамичных, почти абстрактных формах. Среди его наиболее известных работ — «Гранд-Канал» (1835), «Кораблекрушение» (1842), «Мол в Кале» (1803), и «Свет и цвет» (1843).
Его карьера началась с раннего возраста, и уже в 14 лет он был принят в Королевскую академию художеств. Уильям Тёрнер не только совершенствовал свою технику, изучая связь между архитектурой и природой, но и активно путешествовал по Европе, собирая материалы для своих будущих произведений. Благодаря этим путешествиям после него осталось более десяти тысяч рисунков и набросков.
Уильям Тёрнер был невероятно плодотворным художником, оставив после себя более 19 000 произведений искусства, большая часть которых сейчас хранится в Национальной галерее и Тейт Галерее в Лондоне. Несмотря на то, что в его время Тёрнер был фигурой спорной, сегодня он признан как художник, поднявший пейзажную живопись до высот, сопоставимых с исторической живописью.
Для всех, кто интересуется искусством и хочет узнать больше о жизни и творчестве Джозефа Мэллорда Уильяма Тёрнера, мы предлагаем подписаться на обновления. Это даст вам возможность быть в курсе последних новостей о выставках и аукционах, связанных с произведениями этого выдающегося художника.
Карл Густав Юнг (нем. Carl Gustav Jung) — швейцарский психолог и психиатр, профессор, основоположник аналитической психологии.
Он обучался в Цюрихском университете и проводил множество исследований в научной психологии и психиатрии. С 1907 по 1912 год Юнг был близким соратником Зигмунда Фрейда, однако позже у них возникли серьезные разногласия и их пути разошлись.
Карл Юнг предложил и развил понятия экстравертной и интровертной личности, архетипов и коллективного бессознательного. Он ввел термин «коллективное бессознательное» как часть разума, содержащую воспоминания и импульсы, о которых человек не знает, общую для человечества в целом и происходящую из унаследованной структуры мозга. Оно отличается от личного бессознательного, которое возникает из опыта индивидуума. По Юнгу, коллективное бессознательное содержит архетипы, или универсальные изначальные образы и идеи.
Исторические исследования помогли Юнгу стать пионером в психотерапии людей среднего и пожилого возраста, особенно тех, кто чувствовал, что их жизнь потеряла смысл. Он помог им оценить место своей жизни в последовательности истории. Юнг посвятил много лет жизни развитию своих идей, особенно тех, что касаются отношений между психологией и религией. Его работа оказала значительное влияние на психиатрию и изучение религии, литературы и смежных областей.