Бытовой жанр Цветное фото
Николе Веласкес (англ. Nichole Velasquez) — американский фотохудожник.
Он исследует отстранение цвета и формы от их описательных функций на аналоговой пленке. Его цель — позволить эмоциональным переживаниям занять центральное место при интерпретации произведения. Веласкес работает с аналоговой пленкой, исследуя эмоциональные воспоминания с помощью техники многократной экспозиции. Он работал вместе с материаловедами из Берлинского технического университета над созданием серебряных пластин, используя зеркала в качестве посредников для восприятия цвета человеком.
Юдит Замен (нем. Judith Samen) — немецкая фотохудожница.
Она училась в художественных академиях в Мюнстере и Дюссельдорфе и ее работы включают в себя фотографию, пространственные инсталляции, рисунки, видео и перформансы.
Искусство Юудит Замен движется между постановкой и достоверностью человеческого существования. В ее работах задействованы телесность, еда и элементы истории искусства и повседневной жизни. В поисках невиданных и трогательных живописных творений она формулирует работы между поэзией и радикализмом. Она сочетает ранимость и юмор, быстротечность и глубокую физическую осознанность с трагедией и комедией, в процессе чего знакомое расширяется до абсурда.
Юссеф Набиль (англ. Youssef Nabil) — египетский фотограф и художник, живет и работает в Париже и Нью-Йорке. Его работы включают в себя фотографию, живопись, видео и инсталляции.
Набиль вырос в Каире на фильмах, снятых в золотой век египетского кино, что сильно отразилось на его вкусах. Отличительная техника Набиля ручной окраски серебряно-желатиновых отпечатков стирает пятна реальности. Набиль разрушает распространенные представления о цветной фотографии и живописи, а также представления об эстетических чувствах, связанных с искусством и поп-культурой.
Набиль известен своими фотографиями египетских и международных знаменитостей: Катрин Денев, Омар Шариф, Трейси Эмин, Заха Хадид, Роберт Де Ниро и Марина Абрамович — лишь некоторые из многих икон мира искусства и кино, которых снял Набиль. Как и все его фотографии, каждый портрет выполнен в характерной технике ручной раскраски серебряно-желатиновых оттисков. Многочисленные автопортреты Набиля отражают его чувства одиночества, изгнания и тоски. Они также играют с понятием времени. В работе Набиля нет времени, он живет и обитает в каком-то другом мире грез.
Ларри Султан (англ. Larry Sultan) — американский фотограф и художник. Он известен своими инновационными и вызывающими фотоработами, которые часто исследуют границы между документальной фотографией и постановочным повествованием.
Работы Султана характеризуются интересом к взаимоотношениям между людьми и окружающей средой, и он часто включает в свои фотографии повседневную обстановку и предметы. Пожалуй, наиболее известна его фундаментальная работа «Фотографии из дома», которая является глубоко личным исследованием его собственной семьи и их пригородной жизни в Южной Калифорнии.
Работы Султана выставлялись в галереях и музеях по всему миру, и он получил множество наград и похвал за свой вклад в развитие фотографии. Он также был очень уважаемым преподавателем и много лет преподавал фотографию в Калифорнийском колледже искусств и других учебных заведениях.
Наследие Султана как художника и фотографа продолжает оказывать влияние на новые поколения художников. Его инновационные техники и уникальный подход к фотографии оказали значительное влияние на область документальной фотографии, а его работы остаются важным вкладом в историю фотографии.
