Граверы Фландрия
Схелте Адамс Болсверт (нидерл. Schelte Adamsz Bolswert) — фламандский рисовальщик и гравёр, младший брат гравёра Боэциуса Адамса Болсверта. Прежде чем поселиться в Антверпене, братья Болсверт работали в Амстердаме и Харлеме. Адамс Болсверт стал членом Гильдии Святого Луки в Антверпене в 1625 году. Учился в мастерской Рубенса. После смерти брата Болсверт награвировал более шестидесяти композиций по картинам Рубенса, главным образом охотничьи сцены и пейзажи. Болсверт использовал трудоёмкую технику работы резцом по меди, но умел придавать своим гравюрам истинно живописные качества, соответствующие стилю фламандской школы.
Роберт ван Ауденарде (нидерл. Robert van Audenaerde) — фламандский живописец и гравёр на меди. Был первым учеником Фрэнсиса ван Мирхопа, затем учился у Ганса ван Клифа. Для монастыря в родном городе исполнил картину «Явление апостола Петра монаху, задумавшему покинуть свою обитель», а также писал портреты. В своих гравюрах он в значительной степени прибегал к подготовке травлением и уже затем оканчивал работу ловким, плавным резцом.
Антонис ван Дейк (нидерл. Antoon van Dyck) — выдающийся фламандский художник, рисовальщик и гравёр, чьё творчество оставило неизгладимый след в истории искусства. Родившийся в Антверпене в семье состоятельного торговца, он с ранних лет проявил недюжинный талант к живописи. Ван Дейк был учеником и другом Питера Пауля Рубенса, от которого перенял технику и стиль, что сыграло ключевую роль в его становлении как художника.
Его ранние произведения включали религиозные сюжеты, такие как «Коронование терновым венцом» и «Несение креста», которые хранятся в различных музеях и галереях по всему миру, в том числе в Мадриде, Мюнхене и Антверпене. В 1620 году Ван Дейк переехал в Лондон, где работал при дворе английского короля Якова I, а позже стал первым придворным живописцем Карла I, получив от него звание рыцаря и статус королевского художника.
Ван Дейк известен созданием новых жанровых разновидностей портрета, включая камерные (интимные) и парадные (репрезентативные) портреты. Его работы отличаются глубоким психологизмом, вниманием к деталям и мастерством исполнения. Среди его знаменитых работ — портреты английской королевской семьи, а также многочисленные портреты знатных персон и представителей культурной элиты того времени. Произведения Ван Дейка находятся в ведущих мировых музеях, включая Музей истории искусств в Вене, Палаццо Россо в Генуе и Капитолийские музеи в Риме.
Антонис ван Дейк ушёл из жизни в Лондоне в 1641 году и был похоронен в Соборе Святого Павла. Его наследие продолжает вдохновлять художников и искусствоведов по всему миру. Его вклад в развитие портретного жанра оценивается как величайший, а его стиль оказал значительное влияние на развитие английского портрета.
Приглашаем коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата подписаться на обновления, связанные с Антонисом ван Дейком. Подписка позволит вам получать информацию о новых продажах произведений и аукционных событиях, касающихся работ этого выдающегося художника.
Питер ван дер Борхт Старший (англ. Pieter van der Borcht the Elder) — фламандский живописец, рисовальщик и гравер эпохи Возрождения. Он считается одним из самых одаренных ботанических живописцев XVI века. Питер ван дер Борхт Старший также ввел в северное искусство новые темы, такие как «обезьянья сцена».
Питер ван дер Хейден (нидерл. Pieter van der Heyden) — фламандский художник и гравёр.
Начиная с 1551 года работал в Антверпене. Его гравюры выпускались крупнейшими издателями того времени Яном Галле и Иеронимом Коком. В 1555 году стал основным гравёром живописных работ таких художников, как Ламберт Ломбард и Питер Брейгель Старший, также гравировал картины Иеронима Босха, Франса Флориса и Ханса Бола. Его наследие включает в себя гравюры на религиозные и мифологические сюжеты, портреты а также декоративные листы.
Якоб ван дер Хейден (нидерл. Jacob van der Heyden) — фламандский гравёр, издатель, скульптор и художник. Представитель барокко. Проходил обучение в Брюсселе у Рафаэля Кокси, который также был родом из Мехелена. В 1616 году в Лейпциге создал серию гравюр к печатному изданию книги Густава Селенуса «Шахматы, или Королевская игра». В этой серии он впервые изобразил разработанные (или существенно усовершенствованные по сравнению с уже существовавшими вариантами) Селенусом так называемые «лунные шахматы». Такой комплект фигур стал образцом для современных профессиональных шахмат (в немалой степени этому способствовало то, что сам автор разослал экземпляры книги императору Священной Римской империи и правителям крупнейших немецких княжеств). Работал во Франкфурте-на-Майне и Швеции. Творческая деятельность художника документально прослеживается с 1592 по 1636 или 1645 год. Работал в жанрах портрета, исторической живописи, пейзажа (преимущественно городского), жанровой сценки (одним из первых детально изобразил игру в теннис), аллегории (широкой популярностью пользовался цикл гравюр художника «Пять чувств»). Получил известность в качестве гравёра. Многие его живописные работы дошли до нашего времени именно в виде гравюр.
Игнас Жозеф Пьер ван Регемортер (фр. Ignatius Josephus van Regemorter) — бельгийский художник и гравер, известный историческими, пейзажными и жанровыми сценами. Студент Королевской академии изящных искусств в Антверпене, затем стажировался в Париже, Брюсселе и Генте. Он выставлялся в 1805 году в Антверпене, в 1808 и 1810 годах в Генте и вместе с отцом участвовал в реставрации фламандских произведений, возвращенных французами в 1814 году. Выставлялся в Брюссельских салонах 1811, 1813 и 1815 годов, а также в триеннале салонов в бельгийской столице до 1860-х годов.
Йоханнес (Ян) Вирикс (нидерл. Johannes (Jan) Wierix) — фламандский гравёр, рисовальщик и издатель. Он был опытным гравёром, делал гравюры по собственным эскизам, а также по наброскам местных и зарубежных художников.
Вирикс внёс большой вклад в распространение и признание нидерландского искусства за рубежом, а также в создание искусства, которое поддерживало католицизм в Южных Нидерландах. Ян Вирикс был также широко известен своими миниатюрными зарисовками пером.
Филипс Галле (нидерл. Philips Galle) — нидерландский художник и график эпохи Маньеризма. Был также известным гравёром по меди и писателем.
Галле был основателем наиболее значительной мастерской медной графики в Антверпене конца XVI—XVII столетий, которой после его смерти руководили сыновья — Корнелис Галле и Теодор Галле. Наиболее интересные гравюры мастер создал на основании полотен таких нидерландских мастеров, как Питер Брейгель Младший, Мартен ван Хемскерк, Ян ван дер Страт и Франс Флорис. Графика его в основном была посвящена религиозной, исторической и мифологической тематике, был также автором графических портретов, аллегорических и жанровых сюжетов.
Луи Виктор Антонио Артан де Сен-Мартен (фр. Louis Victor Antonio Artan de Saint-Martin) — бельгийский художник-маринист. На его творчество повлияли Барбизонская школа и французский художник-маринист Эжен Буден. Убежденный реалист, он ограничивался знакомым ему Северным морем, которое изучал каждый день. Его увлекали драматические эффекты и исключительные атмосферные условия. Так же как на картинах школы Тервюрена, его живопись, созданная с использованием большого количества пигмента, нанесенного обильными слоями или большими массами, искусно распределенными, а затем обработанными шпателем, придает работе вид широты и непосредственности.
Сен-Мартен был одним из шестнадцати соучредителей Société Libre des Beaux-Arts — ассоциации, выступавшей против стилистической гегемонии академий и салонов. После 1880 года он работал в более импрессионистском стиле, а в 1881 году стал кавалером ордена Леопольда. Два года спустя художник был награжден золотой медалью на Международной колониальной и экспортной выставке в Амстердаме.
Ламберт Зутман (нидерл. Lambert Zutman), также известный как Ламберт Суавиус, — выдающийся художник, гравёр и архитектор Южных Нидерландов. Его искусство отличалось мастерством исполнения и вниманием к деталям, что нашло отражение в его работах, включая серию гравюр Ruinarum variarum fabricarum delineationes pictoribus caeterisque id genus artificibus multum utiles, которая представляет собой изображения руин и архитектурных сооружений.
Ламберт Зутман известен не только как художник, но и как талантливый гравёр, его работы характеризуются высоким качеством исполнения и стали важной частью культурного наследия эпохи Возрождения. Некоторые из его произведений находятся в коллекциях таких известных музеев, как Национальная галерея Виктории и Центральный музей Утрехта.
Для тех, кто интересуется искусством и историей, произведения Ламберта Зутмана представляют значительный интерес. Его работы позволяют углубиться в эстетику и художественные традиции того времени, а также оценить уникальный стиль и технику этого выдающегося мастера.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата и хотите получать обновления о продажах и аукционах, связанных с Ламбертом Зутманом, подпишитесь на наши уведомления. Это позволит вам быть в курсе всех важных событий, связанных с его творчеством.
Ливио Мехус (нидерл. Livio Mehus), урожденный Ливен Мехус (Lieven Mehus) — фламандский и итальянский художник, рисовальщик и гравёр эпохи барокко.
Большую часть жизни Мехус жил и работал во Флоренции, писал аллегории, батальные сцены и пейзажи, портреты и автопортреты.
Бонавентура Петерс Старший (нидерл. Bonaventura Peeters) — выдающийся фламандский художник, рисовальщик и гравер, специализировавшийся на морском искусстве в XVII веке. Его обширное собрание работ охватывало морские сражения, штормы на море, кораблекрушения, а также виды судов в реках и гаванях.
Петерс прекрасно разбирался в кораблях, запечатлевая их сложные детали. Его ранние работы демонстрировали тональные пейзажи под влиянием голландской живописи, в то время как более поздние произведения отражали яркие цвета, вдохновленные итальянским классицизмом. Он искусно изображал драматические кораблекрушения, безмятежные порты и замысловатые портреты кораблей. Многие из его картин изображали реальные места вдоль Северного моря и реки Шельда, в то время как другие представляли воображаемые сцены далеких портов Средиземноморья и Ближнего Востока. Петерс также сотрудничал с членами семьи и другими художниками, а его рисунки и гравюры были включены в такие известные издания, как «Atlas Maior» Блау.
Франс Флорис де Вриндт Старший (нидерл. Frans Floris de Vriendt I) — фламандский живописец и гравер XVI века.
Художественный стиль Флориса находился под сильным влиянием итальянского Возрождения. Он объединил элементы итальянского маньеризма со своей собственной интерпретацией, создав особый стиль, характеризующийся вниманием к деталям, яркими цветами и динамичными композициями.
Франс Флорис был известен своими масштабными историческими и мифологическими картинами, которые часто изображали сложные сюжеты и включали множество фигур. Его работы демонстрировали способность создавать драматические и выразительные сцены, исследуя темы религии, мифологии и человеческих эмоций.
Франц Хогенберг (нидерл. Frans Hogenberg) — фламандский график, гравёр и картограф. Хогенберг был автором графических работ, гравюр видов городов и карт первых четырёх томов шеститомного атласа Theatrum Orbis Terrarum (Описание и чертежи наиболее знаменитых городов мира), изданного в 1570 году фламандским географом Абрахамом Ортелием. Гравюры Хогенберга являются бесценным источником информации о городской застройке в средневековой Европе.
Франц Эртингер (нем. Franz Ertinger) — французский живописец, родившийся в Германии, но работавший во Франции и Фландрии, член Гильдии Святого Луки в Антверпене.
Эртингер — разносторонний художник, применивший свой талант в различных сферах искусства. Он известен как живописец, иллюстратор и печатник книг, рисовальщик, дизайнер и писатель, работал королевским гравёром в Париже.