Автопортрет и автопортретисты. Гении жанра

Автопортрет. Рембрандт с Саскией

Автопортрет — особый жанр в искусстве и, пожалуй, один из сложнейших. Если живописцы других направлений внимательно изучают и пытаются передать на полотне природу предметов внешних, то художнику, пишущему автопортреты, приходится направлять взгляд внутрь себя — заниматься глубоким самоисследованием. Задача эта столь увлекательная и вдохновляющая для творческого человека, что немало мастеров подпали под ее очарование. Например, во флорентийской галерее Уффици есть целое собрание автопортретов художников. Начало коллекции было положено ещё в XVI веке и сегодня она огромна.

Автопортрет. Рембрандт

Возможно, появление автопортрета жанра (а это именно самостоятельный жанр) относится к моменту, когда живописец начал осознавать себя творцом, отделил себя от творения. Однако самое большое распространение автопортрет получил во времена Ренессанса. Причиной тому стали удешевление и массовость зеркального производства в XIII-XIV веках — для того, чтобы написать собственное лицо художнику необходима система этих привычных нам вещей.

Не все мастера рисовали себя, но те, кто практиковался в написании портретов и автопортретов, начинали, вероятно, в условиях, когда не могли позволить себе услуги моделей, и потому вынуждены были сами себе служить натурами. Интересны серии работ, которые писались мастером на протяжении всей жизни. Вот безусый розовощекий юноша превращается в зрелого мужчину, меняется антураж, выражение лица, по нему пролегают первые морщины… На последних полотнах мы уже видим глубокого старца, убеленного сединами и взирающего на мир с безмятежностью или суровой беспристрастностью философа. Самые известные серии таких произведений принадлежат Рембрандту и Дюреру — гениям автопортрета.

Автопортрет. Дюрер

Автопортрет. Дюрер в возрасте 13 лет

Но вернемся к галерее Уффици и ее собранию автопортретов, одному из крупнейших в мире. Экскурсия по галерейным залам — отличное пособие по изучению истории жанра, знакомству с его выдающимися представителями. Как все началось?

Коллекционировать автопортреты живописцев принялся еще Леопольдо Медичи (1617 – 1675 гг.) — сын правителя Тосканы, кардинал, правитель Сиены, образованнейший для своего времени человек и выдающийся меценат. Вначале Медичи купил львиную долю коллекции у Академии Св. Луки, далее продолжил пополнять свою пинакотеку жанровыми произведениями мастеров-современников.

Автопортрет. Леопольдо Медичи

Постепенно художники по собственной инициативе начали предлагать Уффици свои полотна, а галерея, в свою очередь, заказывала автопортреты самым выдающимся из них. Со временем попадание во флорентийскую пинакотеку стало своего рода знаком качества для холстов живописца.

Автопортрет. Орест Кипренский

В галерее можно увидеть автопортреты и шедевры мастеров — таких как Рембрандт ван Рейн, Франсуа Буше, Питер Пауль Рубенс, Альбрехт Дюрер, и полотна тех, чьи имена почти забыты. Из русских художников в Уффици отобрали лишь пятерых — именно им были заказаны автопортреты. В число избранных попали любимый итальянцами Орест Кипренский, Карл Брюллов, Борис Кустодиев и, как ни странно, Иван Айвазовский.

Автопортрет. Айвазовский