Борис Кустодиев: биография, творчество, лучшие картины русского художника-пейзажиста

Updated: 20.07.2020

Борис Михайлович Кустодиев (Boris Mikhaylovich Kustodiev; родился 7 марта 1878 г. — умер 26 мая 1927 г.) был безгранично талантливым живописцем ХХ века, посвятившим свою жизнь изображению ярких и жизнерадостных картин в бытовом и пейзажном жанрах. Критики называли Бориса Кустодиева автором «малограмотных лубков», но он еще при жизни добился признания как отличный портретист и декоратор, стал академиком живописи при Императорской художественной академии и даже попробовал себя в скульптуре.

Борис Кустодиев. «Автопортрет у окна», 1899

Биография Бориса Кустодиева

Борис Кустодиев — выходец из многодетной интеллигентной семьи, проживавшей в Астрахани. Он появился на свет 7 марта 1878 года. Отца своего Борис Михайлович не помнил — тот умер, когда мальчику едва исполнился один год. Заботу о содержании семейства взяла на себя мать, которая рассмотрела в сыне склонность к рисованию и нашла средства на частные уроки у астраханского живописца Павла Власова. Как признавался в письме к сестре художник, толком рисовать он так и не научился. Но от большой мечты не отказался.

Борис Кустодиев. «Чаепитие», 1913

Окончив семинарию, Борис Кустодиев поехал покорять Москву, но не прошел отбор по возрасту в художественную школу. Поэтому он отправился в столицу и успешно сдал экзамены в петербургскую академию художеств. Здесь ему преподавал кумир детских лет — Илья Репин. Естественно, Борис стал лучшим студентом Репина, который подключил ученика к созданию 27 портретов для монументального «Торжественного заседания Государственного совета».

Борис Кустодиев, «Московский трактир», 1916

А летом 1900 года случились этюды в Костромской губернии, где Борис Кустодиев встретил будущую супругу. Они обвенчались спустя 3 года и, после выпуска из академии, отправились в путешествие по Европе, посетив Францию и Испанию. Средства Кустодиев заработал: за «Базар в деревне», написанный в 1902 году, ему дали золотую медаль и право на «пенсионерский» вояж. К сожалению, картина до настоящего времени не сохранилась.

Борис Кустодиев. «Купчиха, пьющая чай», 1923

Вернувшись на родину, художник купил землю, построил на ней дом и приступил к поискам собственного места в живописи. Главной целью стали разработки уникального стиля. Он пишет яркие и насыщенные красками пейзажи, комбинирует портреты с фоном природы и бытовым жанром, создает зрелищные произведения с мещанско-купеческим и крестьянским сюжетом. Художник работает в реализме и модерне, использует масло, гуашь и темперу, воспроизводит русскую парсуну и лубок. И, в конце концов, выработал своеобразную манеру рисования — это была ироническая стилизация купеческого и народного быта с пышнотелыми и румяными русскими красавицами, статными мужчинами и жизнерадостными ярмарочными гуляниями.

Борис Кустодиев. «Купчиха», 1915

Кустодиев много работал в театре — создавал декорации и эскизы к костюмам для МХАТа, Большого и Академического театров. А после Октябрьской революции удачно вписался в новые реалии и оформлял Петроград к празднованию первой годовщины, рисуя лубки, картины и плакаты.

Последние 15 лет жизни Борис Михайлович провел в инвалидном кресле, но если в начале он не мог только ходить, то в 1916 году речь пошла о подвижности рук. Так здоровье художника реагировало на опухоль спинного мозга, что, впрочем, не повлияло на внутреннее наполнение кустодиевских картин — в период болезни мастер создал свои самые интересные и темпераментные работы. И кто бы мог подумать, что Борис Кустодиев написал их лежа, страдая от болей и восстанавливая организм после сложнейших операций?

Борис Кустодиев. Художник за работой

Художник скончался 26 мая 1927 года в советском Ленинграде, не дожив всего 10 дней до получения заграничного паспорта, по которому должен был выехать на лечение в Германию.

Самые известные картины Бориса Кустодиева

Картины Борис Кустодиев рисовал вдохновенно, вкладывая в них весь свой неиссякаемый оптимизм и любовь к жизни. Светлые и жизнеутверждающие, они наполнены теплом, здоровым юмором и надеждой. Среди них:

• «Красавица» (1915) — в произведении гармонично сочетается национальный романтизм, неоклассицизм и лубок. Главная героиня — пышнотелая купчиха (натурщица — актриса Фаина Шевченко), которая только пробудилась ото сна и предвкушает приятные события грядущего дня.
• «Ярмарка» (1906) — одна из ранних работ в лубочном стиле. Экспонат из Третьяковской галереи.
• «Портрет Шаляпина» (1922) — автор писал картину в сложных условиях, прикованный к кровати, и увидеть ее в готовом варианте при правильном отдалении так и не смог. Шаляпин, высоко оценивший работу, сразу выкупил ее и вывез во Францию. Кустодиев сделал уменьшенную копию, которая хранится в Русском музее. Оригинал портрета дочери Шаляпина передали в Ленинградский театральный музей, в настоящее время экспонируется в доме-музее легендарного оперного певца.
• «Масленица» (1916) — любимый сюжет Кустодиева, написавшего несколько работ на эту тему. Предложенная картина находится в Государственном Русском музее, уменьшенная копия экспонируется в Третьяковке.
• «Русская Венера» (1926) — на обратной стороне холста находится еще одна картина «На террасе», с изображением семьи художника во время чаепития. Для демонстрации используют особый стеклянный стенд, позволяющий рассмотреть оба произведения.
• «Купчиха за чаем» (1918) — художнику позировала Галина Адеркас, баронесса, наследница астраханского дворянского рода.

Борис Кустодиев. «Красавица», 1915

Борис Кустодиев. «Ярмарка», 1906

Борис Кустодиев. «Портрет Шаляпина», 1922

Борис Кустодиев. «Масленица», 1916

Борис Кустодиев. «Русская Венера», 1926

Борис Кустодиев. «Купчиха за чаем», 1918

На аукционах онлайн-платформы Very Important Lot можно купить картины в бытовом жанре, созданные известными художниками. В каталоге сайта также представлены оригинальные работы современных художников, а приобрести их коллекционеры могут напрямую у автора.