Картина «Погорельцы» Иллариона Прянишникова — яркий образ крестьянской жизни середины XIX века

«Погорельцы» — известная картина, написанная Илларионом Михайловичем Прянишниковым (Illarion Mikhailovich Pryanishnikov) в 1871 году. Словно прося подаяния, с холста на зрителя смотрят несколько пар глаз. В центре сюжета, на фоне мрачного деревенского пейзажа с обугленным полуразрушенным сараем, находится ещё молодая, но уже измученная жизнью женщина. На руках она держит маленького ребёнка и прикрывает его полой ветхого тулупа. Дети постарше, со свойственной юному возрасту энергией, пытаются занять себя сами, лазая по остаткам плетёной изгороди. Самые старшие, лет 8-9 от роду, стоят рядом с матерью. Босые ноги ощущают сырость и холод земли. Поношенная, выцветшая одежда в заплатах — это всё, что у них осталось. За их спинами белеет остов печи от сгоревшей в пожаре крестьянской избы. Золотая осень заканчивается. На дальнем фоне ветер безжалостно треплет пожелтевшие листья берёзок. Галдящие в хмуром небе птицы предвещают приближение холодных ветров и погружают зрителя в состояние безысходности, одновременно открывая великолепное мастерство художника-реалиста.

Илларион Прянишников. Картина «Погорельцы», 1871

• Название картины: «Погорельцы».
• Автор: Илларион Прянишников (1840-1894).
• Год написания: 1871 г.
• Размеры: 62 x 88 см.
• Стиль: Реализм.
• Жанр: Пейзаж. Бытовой.
• Техника: Масляная живопись.
• Материал: Холст.
• Местонахождение: Новосибирский художественный музей.

Илларион Прянишников — талантливый русский живописец второй половины XIX века и значимая фигура в поколении передвижников, яркий представитель критического реализма с широким творческим диапазоном. Он писал портреты, пейзажи, исторические сцены, занимался росписями церквей и иллюстрацией литературных произведений. Но ближе всего мастеру был бытовой жанр, которому он оставался верен всю свою жизнь.

Картина «Погорельцы» была задумана художником на волне общественного подъёма, вызванного отменой крепостного права, и стала собирательным образом всех «униженных и оскорблённых». Выбирая сюжет, Прянишников стремился показать тёмные стороны народной жизни, призвать общество к изменению невыносимого положения простых людей. Чтобы написать достоверную сцену, он внимательно исследовал типажи и детали крестьянского быта, всматривался в лица, изучал колорит.

Для создания визуального эффекта мастер использовал многомерную композицию, соединил в работе два жанра, тщательно прописав и бытовую сцену, и пейзаж. Фигурки детей художник разместил в разных частях холста, композиционный центр выдвинул на передний план, дополнил произведение экстерьерными и ландшафтными элементами. Зритель непроизвольно всматривается в детали произведения, пытаясь отыскать ранее незамеченных персонажей. Статичная структура и прямой контакт героев со зрителями усиливают негодование по поводу изображённого события. Пейзаж из условного фона превратился в среду, которая не только дополняет сцену крестьянской жизни, но и увеличивает напряжённость восприятия.

Палитра картины изобилует серо-коричневыми тонами, что также производит удручающее впечатление. Но большое количество оттенков и мягкие переходы цвета позволили автору воплотить реалистичный образ. Прянишников, словно фотограф, остановил мгновение, выхватил кадр из грустной повседневности и запечатлел его своей кистью.

Единственным элементом, вышедшим за рамки реализма, стала печь сгоревшей избы, которую художник изобразил не обугленной, как должно быть в действительности, а белоснежной. По мнению автора, такой подход должен был привлечь внимание к проблеме и стать символом начала новой, лучшей жизни.

«Погорельцы» Иллариона Прянишникова была выставлена на Первой передвижной выставке в 1871 году и признана критиками значимой в развитии искусства. Передав живые и точные социально-психологические характеристики, художник создал эпическое произведение о жизни простого русского народа, которое может служить для современников наглядным пособием по изучению истории России начала второй половины XIX века.