Символизм — это международное направление в искусстве конца XIX – начала XX века, которое стремилось выразить идеи и эмоции через символы, а не через прямое изображение реальности. В этом руководстве мы разберем истоки и ключевые черты стиля, его проявления в живописи и других видах искусства. Это поможет вам «читать» скрытые смыслы в работах символистов и понимать их таинственный и многогранный мир.

Символизм стал предтечей многих течений модернизма. Чтобы понять его место в общей хронологии, рекомендуем изучить наш основной материал: «История искусства: ключевые эпохи и стили».

История и философия символизма

Использование символов в искусстве имеет древние корни, от египетских иероглифов до христианской иконографии. Однако как самостоятельное направление символизм сформировался во Франции в 1880-х годах. Он возник как реакция на материализм и позитивизм эпохи, противопоставив реализму и натурализму поиск высшей, духовной реальности.

Философской основой символизма стал интерес к мистицизму, идеализму и иррациональному. Художники и поэты считали, что видимый мир — лишь отражение мира идей, и задача творца — уловить и передать эту скрытую суть через систему символов, намеков и аллегорий. Предтечами направления считаются художники-романтики, такие как Каспар Давид Фридрих, и мастера прошлого, например, Иероним Босх, чьи полотна полны загадочных образов.

Символизм. Гюстав Моро. «Фракийская девушка с головой Орфея на его лире», 1865Символизм. Гюстав Моро. «Фракийская девушка с головой Орфея на его лире», 1865

Символизм в живописи: от Моро до Врубеля

В живописи символисты отказались от изображения повседневности. Их сюжетами стали мифы, библейские легенды, видения и сны. Художники стремились создать атмосферу тайны, меланхолии и мистического ожидания. Их работы часто наполнены образами роковых женщин, ангелов, демонов и загадочных существ, таких как сфинксы и химеры.

Техника символистов была разнообразна. Одни, как Гюстав Моро, сочетали мистические сюжеты с виртуозной академической манерой письма. Другие, как Поль Гоген и художники группы «Наби», использовали декоративные, плоские цветовые пятна и упрощенные контуры, чтобы усилить символическое звучание картины. В России величайшим представителем символизма стал Михаил Врубель, создавший свой уникальный мир, полный трагизма и духовных поисков.

Символизм. Михаил Врубель. «Демон сидящий», 1890Символизм. Михаил Врубель. «Демон сидящий», 1890

Справка Эксперта

Художники-символисты часто объединялись в тайные общества. Самое известное из них — «Салон Розы + Креста», организованный в Париже Жозефеном Пеладаном. Члены ордена считали себя хранителями древних знаний и противопоставляли свое искусство материалистическому реализму.

Символизм в литературе и других видах искусства

Символизм зародился именно в литературе, а затем распространился на другие виды искусства. Французские поэты Шарль Бодлер, Стефан Малларме и Артюр Рембо стали основоположниками направления. Они отказались от прямого описания в пользу намеков, метафор и сложных ассоциаций, стремясь передать тончайшие движения души и мистические прозрения. Их поэзия была музыкальной, многозначной и требовала от читателя активной внутренней работы.

Эти же принципы проявились и в других сферах. В музыке идеи символизма нашли отражение в творчестве Александра Скрябина с его идеей синтеза цвета и звука, а также в некоторых работах Клода Дебюсси. В театре бельгийский драматург Морис Метерлинк создавал пьесы-сказки, наполненные атмосферой таинственности и фатальной предопределенности.

Символизм. Фернан Кнопф. «Искусство или нежность сфинкса», 1896Символизм. Фернан Кнопф. «Искусство или нежность сфинкса», 1896

Заинтригованы миром символов и аллегорий?

Откройте для себя таинственное искусство символистов или разместите собственную работу на продажу через наш сервис.

Открыть Аукционный бот →

(для продолжения вы будете перенаправлены в наш Telegram-бот)

Навигация по теме: Истоки и наследники символизма

Символизм стал мостом между XIX и XX веками. Для более глубокого понимания его корней и влияния изучите эти направления:
  • Романтизм в искусстве: Узнайте о стиле, из которого вырос интерес символистов к мистике и внутреннему миру человека. →
  • Модерн (Ар-нуво): Посмотрите, как декоративность и текучие линии символизма перешли в стиль модерн. →
  • Сюрреализм: Проследите, как поиски «иной реальности» символистов были продолжены в искусстве подсознания. →

 

Галерея Символизма: Искусство Скрытых Смыслов XIX Века

Разложите историю искусства по полочкам!

Что было раньше: ориентализм или модернизм? Наш наглядный PDF-таймлайн поможет вам навести порядок в стилях искусства. Хронологическая таблица от Готики до наших дней и инфографика по ключевым эпохам.

Скачать хронологию бесплатно

(для получения файла вы будете перенаправлены в наш Telegram-бот)

Всё лучшее в Telegram
× Создайте поисковую подписку