Пейзаж — жанр в живописи: виды, история, эволюция

Updated: 31.03.2020

Пейзаж — это живописный жанр, предметом которого являются природные, сельские и городские ландшафты, а также атмосферные явления. Люди и животные тоже могут появляться в пейзажах, но их роль второстепенна: они «захвачены» кистью творца, поскольку оказались частью изображаемой реальности. Иногда это вообще не более чем стаффаж — фигуры, которые оживляют местность.

Пейзаж в живописи. Петер Мёрк Мёнстед. «Ручей в лесу»

Пейзаж многолик в живописи. В этом жанре создано множество бессмертных шедевров. Пейзажисты переносят на холсты леса и моря, грозы и радугу, архитектуру и даже просторы космоса. Иногда они заглядывают в прошлое, а иногда в будущее. Часто отражают реальность, нередко дают волю фантазии, а порой переливают в краски своё настроение.

Пейзаж в живописи. Морской пейзаж (марина). Иван Айвазовский. «Волна», 1889

Пейзажи, вошедшие в число самых знаменитых творений планеты, оцениваются в миллионы долларов. Многие художники-пейзажисты — такие, как Уильям Тёрнер (Joseph Mallord William Turner), Исаак Ильич Левитан, Иван Константинович Айвазовский — относятся к элите живописцев. Их гениальность бесспорна. Поэтому даже трудно поверить, что ещё несколько веков назад этот жанр считался… низким! (Наряду с бытовым жанром и натюрмортом). Мастера не сразу оценили его потенциал и довольно долгое время рассматривали ландшафты только как фон для сюжетных картин и портретов.

Пейзаж в живописи. Пейзажная живопись в стиле неоромантизма. Альберт Бирштадт. «Гроза в Скалистых горах», 1866

Развитие пейзажной живописи

Пейзажная живопись — это молодой жанр. В качестве самостоятельной живописной ветви в европейском искусстве он начал оформляться только в XV столетии, а зрелости достиг в XVII-XVIII веках.

Пейзажные мотивы встречались на античных фресках, но в эпоху Средневековья развитие традиций античности прервалось. Иногда ландшафтные детали появлялись в средневековых рукописях, но только как элемент среды обитания человека.

Пейзаж в живописи. Позднеготическая живопись с элементами пейзажа. Верхнерейнский Мастер. «Маленький райский сад»

Крупным прорывом стало создание братьями Лимбург (Frères de Limbourg) «Великолепного часослова герцога Беррийского». Его наполняют изображения сельской местности в разные времена года. Иллюстрации написаны в духе интернациональной готики — переходного стиля, предшествовавшего Проторенессансу и Ренессансу.

Пейзаж в живописи. Миниатюра с элементами пейзажа, интернациональная готика. Братья Лимбург. «Жатва и стрижка овец» («Великолепный часослов герцога Беррийского»), 1413-1416

В эпоху Возрождения мастера начинают всё больше уделять внимания природным мотивам, впрочем, всё ещё используя их в качестве фона. Но росло мастерство, повышалась реалистичность, усиливалась проработка деталей. Ландшафт всё чаще становится не просто дополнением, а значимым элементом композиции. Примером может служить знаменитая «Мона Лиза» Леонардо да Винчи (Leonardo di ser Piero da Vinci).

Пейзаж в живописи. Фоновый пейзаж в картинах Высокого Возрождения. Леонардо да Винчи. «Мона Лиза», 1503-1519

Совершенствовалась техника, изучались законы перспективы, композиции, светотени. Всё это открывало новые возможности для изображения окружающего мира.

Пейзаж в живописи. Пейзаж в искусстве Ренессанса. Джованни Беллини. «Экстаз Святого Фрэнсиса», 1480

Большую роль сыграла венецианская школа в период Позднего Возрождения. Одним из первых авторов, у которых природа обретает самостоятельное значение, стал Джорджоне (Giorgio Barbarelli da Castelfranco). В его «Буре» роль человеческих фигур уже второстепенна.

Пейзаж в живописи. Позднее Возрождение. Джорджоне. «Буря», 1508

Параллельно на Севере Европы развивала пейзажно-живописное направление голландская школа. В отличие от насыщенного колорита итальянцев, у голландцев краски были приглушёнными.

Пейзаж в живописи. Малые голландцы. Якоб Ван Рейсдал. «Зимний пейзаж», 1670

К концу XVI столетия уже можно говорить о выделении пейзажно-ландшафтной живописи в качестве отдельной ветви. Так, в работе Эль Греко (El Greco) «Толедо в грозу» уже вообще нет человеческих фигур.

Пейзаж в живописи. Пейзаж в искусстве Испании. Эль Греко. «Толедо в грозу» («Вид Толедо»), 1596-1600

В XVII-XVIII веках свою изюминку в живописание «натуры» вносили различные стили:

• классицисты искали в ней идеальную гармонию;
• мастера барокко переносили на полотна буйство стихий, наполняли свои творения динамикой и эмоциями;
• представители рококо создавали изящные, утончённые, полные очарования образы, сотканные из пастельных оттенков.

Пейзажная живопись. Стиль рококо. Франсуа Буше. «Пасторальный пейзаж с девочкой, удящей рыбу»

Огромную роль сыграл романтизм XIX века. Художники-романтики обращались к темам, будоражащим чувства и воображение. Их творчество зовёт в дальние странствия, показывает экзотические или затерянные уголки мира, воспевает красоту стихии или же приглашает приоткрыть полог тайны.

Пейзаж в живописи. Пейзаж в стиле романтизма. Каспар Давид Фридрих. «Меловые скалы на острове Рюген», 1818

Следующим революционным шагом стало появление пленэра — живописания на открытом воздухе. В конце XIX столетия начали выпускать тюбиковые краски, что позволило выезжать с мольбертами в леса, поля, луга, на берега водоёмов.

Пейзаж в живописи. Пейзаж в стиле импрессионизма. Клод Моне. «Поле маков у Аржантёя» («Маки»), 1873

Благодаря натуральному освещению открылись новые возможности в передаче красоты воздушно-световой среды. Первую скрипку в этот период играли импрессионисты.

Пейзаж в живописи. Пейзаж в импрессионистском стиле. Клод Моне. «Лондонский парламент. Солнечный лучик в тумане», 1904

В XIX — начале XX веков также повышается значение реализма. Поразительно точная передача действительности — вплоть до травинки — характерна, например, для Ивана Ивановича Шишкина.

Пейзаж в живописи. Пейзаж в живописи русских художников. Иван Шишкин. «Туман в лесу», 1889

Ну, а затем разнообразие стилей становится таким, что нет смысла их перечислять. По-своему отображали окружающую среду «дикие фовисты», кубисты, абстракционисты…

Пейзаж в живописи. Пейзаж в стиле фовизма. Анри Матисс. «Морской пейзаж», 1905

Передача реальности окончательно теряет значение, а доминантой становится самовыражение художника, его личный взгляд на мир.

Пейзаж в живописи. Стиль абстракционизма. Василий Кандинский. «Пейзаж», 1913

Какими бывают пейзажи

Природа многолика, и искусство отображает всё её многообразие. На полотнах предстают водопады, леса и реки, горы и озёра, моря и небо, луга и океаны, поля и города. В XX столетии живописцы-пейзажисты обратились даже к космической тематике, отражающей и реалистическое, и фантастическое представление о глубинах Вселенной.

Пейзаж в живописи. Современная живопись (акварель). Алексей Кашперский. «Космический пейзаж»

Разнообразие тем привело к выделению пейзажных поджанров:

• Природный пейзаж. В центре внимания художников — местности, нетронутые цивилизацией, смена времён года, а также всевозможные естественные явления — от летнего дождика до извержения вулкана.
• Парковый (или усадебный) — отображение облагороженного ландшафта, которого коснулась рука человека. Образы, как правило, носили идиллический характер.
• Морской (марина). Разновидность природного, даже получившая собственное название. Авторов, вдохновлённых морем, называют маринистами. Сначала марины писали со стаффажем (кораблями), но в XIX веке живописцы-маринисты сосредоточились на красоте волн.
• Сельский. Этот поджанр возник в рамках пасторалей, приверженцы которых воспевали гармоничную жизнь на лоне природы без горестей и забот. Но постепенно и в сельские образы вторгается реализм.
• Городской. Предметом внимания художника-пейзажиста являются архитектура, урбанистика. В работах предстают силуэты городов, руин, а с конца XIX века — и индустриальные сооружения.
• Космический. Сравнительно недавно выделившийся подвид. К нему относятся и вполне реалистичные изображения, основанные на знаниях, полученных в результате развития космонавтики, и фантастические, и даже астрально-эзотерические (они превратились в визитную карточку целого направления — русских космистов).

Пейзаж в живописи. Пейзаж в стиле русского космизма. Николай Рерих. «Канченджанга», 1936

В свою очередь, и эти разновидности дали свои ответвления. Среди природных пейзажей особняком стоит марина — возможно, потому, что морская стихия противостоит суше. Самостоятельность марина обрела ещё в XVII столетии.

Пейзаж в живописи. Ночной морской пейзаж в стиле романтизма. Уильям Тёрнер. «Рыбаки в море», 1796

Также выделяются (хотя, скорее, неофициально — у них нет специальных названий), пейзажи горные, лесные, степные и другие.

Пейзаж в живописи. Горный пейзаж. Архип Куинджи. «Восход солнца», 1895

А вот городской пейзаж получил более чёткое деление.

Пейзаж в живописи. Ведута (архитектурный пейзаж). Каналетто. «Площадь Сан-Марко в Венеции», 1735

От него отделились:

• Архитектурный (ведута). В ведутах итальянские мастера с высокой точностью порой близкой к фотографической, отражали детали зданий и сооружений.
• Каприччио (в переводе — «причуда» или «каприз»). Это тоже итальянское изобретение: виды с руинами (как правило, античными), причём зачастую они были несуществующими, вымышленными.
• Индустриальный. Возник с развитием промышленности, появлением грандиозных заводов, огромных мостов, железных дорог.
• Урбанистический. Это перенесённые на полотно небоскрёбы, эстакады и другие атрибуты мегаполисов. Интересная ветвь — футуристическая урбанистика, изображающая мегаполисы будущего.

Пейзаж в живописи. Урбанистический пейзаж (абстракционизм, футуризм). Джозеф Стелла. «Бруклинский мост», 1920

Есть также обширные группы, объединённых общей пейзажной темой (достаточно узкой, специфической), но не имеющие специальных названий. Так, например, в эпоху романтизма живописцы-пейзажисты часто писали виды с замками, монастырями, средневековыми руинами.

Пейзаж в живописи. Романтический пейзаж. Карл Фридрих Лессинг. «Монастырский двор в снегу»

Ещё одна интересная группа — пейзажисты, «специализирующиеся» на изображении неба. Главная фигура среди них — Уильям Тёрнер (Joseph Mallord William Turner), которого называют художником воздуха и света.

Пейзаж в живописи. Пейзаж в стиле романтизма. Уильям Тёрнер. «Канал Чичестер», 1828

А минималист Ив Кляйн (Yves Klein) в 1962 году довёл воспевание красоты чистого неба до апофеоза работой «IKB», представляющей собой прямоугольник синего цвета.

Пейзаж в живописи. Пейзаж в стиле минимализма. Ив Кляйн. IKB, 1962

Распространено также деление живописно-пейзажного творчества по времени года:

• зимние;
• весенние;
• осенние;
• летние.

Пейзаж в живописи. Зимний пейзаж. Аркадий Пластов. «Первый снег», 1946

Делят работы мастеров-пейзажистов и по времени суток: на утренние, дневные, вечерние и ночные. Крупные тематические группы — картины, воспевающие закаты и восходы, жаркий полдень, таинственный покров ночи — звёздной, беззвёздной, лунной…

Пейзаж в живописи. Ночной пейзаж. Винсент ван Гог. «Звёздная ночь», 1889

Специальной классификации для изображений природных явлений не разработано.

Пейзаж в живописи. Пейзаж в стиле романтизма. Уильям Тёрнер. «Извержение Везувия», 1817

Но, опять же, можно выделить группы произведений, в которых основное внимание художника-пейзажиста сосредоточено именно на атмосферных явлениях: дожде, снеге, грозе, сильном ветре (вплоть до бури и шторма), радуге.

Пейзаж в живописи. Современный пейзаж. Джефф Роуланд. «Под дождём» («Двое в парке»)

Типы пейзажей по жанру и характеру — эпика, лирика, сюрреализм…

Помимо тематического деления, есть и другие классификационные подходы. По характеру выделяют:

• Эпические пейзажи — полные величественности, размаха, масштаба, даже пафоса.
• Героические — близкие к эпическим, замысел которых — в преклонении перед величием природы, могуществом стихии.
• Лирические — их ещё называют пейзажем-настроением. В них звучат эмоции творца, а мир становится зеркалом души. Такие творения бывают радостными, грустными, меланхолическими.
• Идиллические — живописно-идеализированное лоно природы, дружественное человеку, дарующее ему радости отдыха.
• Пасторальные — подвид идиллических, со стаффажем из пейзан, овечек и тому подобных атрибутов сельской жизни.
• Исторические — демонстрирующими ландшафты в определённый период времени. Их частью бывают исторические и мифологические персонажи. Пример — «Дидона, основательница Карфагена» Уильяма Тёрнера.

Пейзаж в живописи. Исторический пейзаж. Уильям Тёрнер. «Дидона, основательница Карфагена», 1815

• Фантастические — изображающие сказочные, фэнтезийные, небывалые миры. В их числе — футуристические (ландшафты будущего, как правило, технологичные), мистические (с флёром тайны и мистики), сюрреалистические (с парадоксальным слиянием реального и ирреального).
• Абстрактные — такие творения появились в XX столетии с появлением абстракционизма и родственных ему направлений.
• Реалистические — точно отображающие действительность (но, разумеется, не фотографически, а через призму художественного видения).

Пейзаж в живописи. Неоромантический пейзаж. Альберт Бирштадт. «Ниагарский водопад», 1869

Важным моментом для характеристики является указание на конкретный стиль, в котором написано полотно: например, академический пейзаж, барочный, романтический, импрессионистский, гиперреалистичный.

Пейзаж в живописи. Импрессионистский пейзаж. Клод Моне. «Антиб. Вид из садов Салис», 1888