20th/21st Century Art Online
Ayako Rokkaku ist eine zeitgenössische japanische Autodidaktin.
Seit 2003 hat Rokkaku internationale Popularität erlangt und hatte Ausstellungen in Galerien in den Niederlanden, Dänemark, Deutschland und der Slowakei.
Yayoi Kusama ist eine der bedeutendsten japanischen Künstlerinnen der Nachkriegszeit. Sie lebte zwischen 1958 und 1972 vorwiegend in New York. Ihre bekanntesten Kunstwerke, Aktionen und Happenings entstanden in dieser Zeit. Ihr Markenzeichen sind Polka Dots, farbige Punkte, die sie auf Leinwände, Skulpturen und Menschen malt. Am 27. September 2017 eröffnete die Künstlerin in Tokyo ihr eigenes Museum.
Yayoi Kusama ist eine der bedeutendsten japanischen Künstlerinnen der Nachkriegszeit. Sie lebte zwischen 1958 und 1972 vorwiegend in New York. Ihre bekanntesten Kunstwerke, Aktionen und Happenings entstanden in dieser Zeit. Ihr Markenzeichen sind Polka Dots, farbige Punkte, die sie auf Leinwände, Skulpturen und Menschen malt. Am 27. September 2017 eröffnete die Künstlerin in Tokyo ihr eigenes Museum.
Yayoi Kusama ist eine der bedeutendsten japanischen Künstlerinnen der Nachkriegszeit. Sie lebte zwischen 1958 und 1972 vorwiegend in New York. Ihre bekanntesten Kunstwerke, Aktionen und Happenings entstanden in dieser Zeit. Ihr Markenzeichen sind Polka Dots, farbige Punkte, die sie auf Leinwände, Skulpturen und Menschen malt. Am 27. September 2017 eröffnete die Künstlerin in Tokyo ihr eigenes Museum.
Mr. Doodle, mit bürgerlichem Namen Sam Cox, ist ein zeitgenössischer britischer Künstler, der mit seinen charakteristischen monochromen Cartoon-Kritzeleien sein eigenes Haus dekoriert und sich damit einen Kindheitstraum erfüllt hat.
Das Doodle-Dekor ziert Bettwäsche, Herd, Wasserkocher, Toaster, Mikrowelle, Küchenschränke, Badewanne, Türgriffe, Stühle, Esstisch, Fenster, Türen, Kronleuchter, Kaminrahmen, Schornstein und vieles mehr. Keine Fläche innerhalb oder außerhalb des Hauses blieb unangetastet.
Angel Otero ist ein zeitgenössischer bildender Künstler.
Stilistisch praktiziert Otero eine prozessorientierte Kunst, die Malerei und Assemblage kombiniert. Otero hat international in Einzel- und Gruppenausstellungen ausgestellt.
Fang Lijun (方力钧) ist ein chinesischer Künstler, dessen Werke dem „Zynischen Realismus“ zugeordnet werden. 1993 gelang Fang Lijun auf der Biennale in Venedig der internationale Durchbruch. In Bildern und Skulpturen tauchen häufig glatzköpfige Männer auf, die ihren Mund halb geöffnet haben, was zu Lijuns Markenzeichen wurde. Der Künstler lebt und arbeitet in Peking.
Stickymonger ist eine in New York lebende Künstlerin südkoreanischer Herkunft, deren Gemälde gewöhnliche Orte in verträumte, unheimliche Räume verwandeln, die mit einer Mischung aus Emotionen gefüllt sind, die durch ihre großäugigen, von Animationen inspirierten Frauen vermittelt werden.
Roby Dwi Antono ist ein bildender Künstler, der hauptsächlich surrealistische Gemälde sowie Skulpturen und Drucke schafft. Seine Arbeiten öffnen ein Portal zu einem anderen Universum, in dem Raumschiffe, Außerirdische, Dinosaurier und Kreaturen mit menschlichen Zügen zusammenkommen. Diese surrealistischen Kreationen, die einst nur in Dwi Antonos Fantasie existierten, erwachen auf seiner Leinwand in einem neuen Reich zum Leben. Inspiriert von seinen Kindheitserinnerungen und seiner Liebe zu Spielfilmen, überlässt er die Interpretation seiner Bilder dem Betrachter.
Roby Dwi Antono ist ein bildender Künstler, der hauptsächlich surrealistische Gemälde sowie Skulpturen und Drucke schafft. Seine Arbeiten öffnen ein Portal zu einem anderen Universum, in dem Raumschiffe, Außerirdische, Dinosaurier und Kreaturen mit menschlichen Zügen zusammenkommen. Diese surrealistischen Kreationen, die einst nur in Dwi Antonos Fantasie existierten, erwachen auf seiner Leinwand in einem neuen Reich zum Leben. Inspiriert von seinen Kindheitserinnerungen und seiner Liebe zu Spielfilmen, überlässt er die Interpretation seiner Bilder dem Betrachter.
Jammie Holmes ist ein amerikanischer Maler und öffentlicher Künstler. Als Maler ist er für seine Werke bekannt, die Szenen aus dem Leben der Schwarzen im tiefen Süden der USA darstellen, wobei er dem Kontrast zwischen Louisiana als Zentrum der Gastfreundschaft und einem Ort mit einer tiefen Geschichte von Armut und Rassismus besondere Aufmerksamkeit widmet. Er wurde als autodidaktischer Maler beschrieben.
