Новое будущее Acrylmalerei Abstrakte Kunst Russland 2020
Уже давно я вынашивала новый формат своего творчества и совсем не знала, каким же образом привнести его в этот мир в физическом обличии. И вот, свершилось!
Дело было даже не в трудности выполнения. Творчество - это не ремесло, как изначально может показаться. Выполнение работы - это лишь сопутствующие вынужденная задача. Мастерство - это следствие ремесла, проделанной работы. Так вот, ремесло и мастерство можно передать другому человеку. А вот само творчество уже нет. Мысль, посетившую человека, нельзя передать без физического носителя, будь то картины, фильмы, книги, фотография или графика. Даже устные выдуманные рассказы материализуются в виде слов, выходящих в физический мир. Однако чистую мысль без искажений передать просто невозможно.
Сталкиваясь с этой проблемой, я поняла, что нет смысла повторять и подрожать. При осознании этой идеи передо мной появился совершенно бесконечный простор мыслей и образов, которые можно воплотить.
Однако это и было самым трудным. Не ремесленная работа художника, не его развитость мастерства, а именно полная откровенность перед холстом и миром.
Начав работу, наверное на протяжении целого месяца, я ходила мимо незаконченной работы, постоянно останавливая свой взгляд на ней и спрашивала себя:
А что я хочу сказать этому миру?
И сказать было много чего. Все это скрывалось под залежами запретов, страхов, меркло за рамками традиций и правил.
Все эти вещи полностью противоречат работе истинного художника. Творца. Нельзя сотворить то, чего ещё нет, если не позволять себе сделать этого.
И в один из дней я поняла, что все-таки мое полотно действительно покрыто откровениями и признаниями. Оно честно перед миром, а мне лишь нужно было признать это. Я сняла ее с мольберта и примерила в интерьер. Это было для меня потрясением.
Могу ли я, раскрывая себя полностью, сделать такую работу? Сама. Без подсказок. Без оглядки на то, что должно быть по-правилам.
Получилось.
Конечно, ее сих пор хочется дорисовывать и дорабатывать ещё и ещё. Ведь мыслей множество, а картина, тем более такая свободная, может дорабатываться бесконечное количество времени.
Но я оставлю свои идеи для других работ. Не знаю, что будет дальше, но это точно будет интересно
Дело было даже не в трудности выполнения. Творчество - это не ремесло, как изначально может показаться. Выполнение работы - это лишь сопутствующие вынужденная задача. Мастерство - это следствие ремесла, проделанной работы. Так вот, ремесло и мастерство можно передать другому человеку. А вот само творчество уже нет. Мысль, посетившую человека, нельзя передать без физического носителя, будь то картины, фильмы, книги, фотография или графика. Даже устные выдуманные рассказы материализуются в виде слов, выходящих в физический мир. Однако чистую мысль без искажений передать просто невозможно.
Сталкиваясь с этой проблемой, я поняла, что нет смысла повторять и подрожать. При осознании этой идеи передо мной появился совершенно бесконечный простор мыслей и образов, которые можно воплотить.
Однако это и было самым трудным. Не ремесленная работа художника, не его развитость мастерства, а именно полная откровенность перед холстом и миром.
Начав работу, наверное на протяжении целого месяца, я ходила мимо незаконченной работы, постоянно останавливая свой взгляд на ней и спрашивала себя:
А что я хочу сказать этому миру?
И сказать было много чего. Все это скрывалось под залежами запретов, страхов, меркло за рамками традиций и правил.
Все эти вещи полностью противоречат работе истинного художника. Творца. Нельзя сотворить то, чего ещё нет, если не позволять себе сделать этого.
И в один из дней я поняла, что все-таки мое полотно действительно покрыто откровениями и признаниями. Оно честно перед миром, а мне лишь нужно было признать это. Я сняла ее с мольберта и примерила в интерьер. Это было для меня потрясением.
Могу ли я, раскрывая себя полностью, сделать такую работу? Сама. Без подсказок. Без оглядки на то, что должно быть по-правилам.
Получилось.
Конечно, ее сих пор хочется дорисовывать и дорабатывать ещё и ещё. Ведь мыслей множество, а картина, тем более такая свободная, может дорабатываться бесконечное количество времени.
Но я оставлю свои идеи для других работ. Не знаю, что будет дальше, но это точно будет интересно
ID: | 37232 |
---|---|
Künstler: | Ann Traut (geb. 2000) |
Originalität: | Original |
Zustand: | Neu |
Herstellungsjahr: | 2020 |
Angewandte Technik: | Goldpigment, Ölfarbe, Acrylmalerei, Gemischte Technik, Texturpaste |
Größe: | 77 x 61 x 0,1 cm |
Rahmung: | Ungerahmt |
Kunst Stil: | Abstrakte Kunst, Art brut |
Herkunftsort: | Russland |
Kategorie: | Gemälde |
Schlüsselwörter: | Schönheit |
Informationen zum Künstler
Привет! Я русский художник самоучка из Сибири.
С самого раннего детства я знала, что изобразительное искусство - мое истинное призвание. Я рисовала везде и чем-угодно: на полу, на стенах, дома или в гостях, в детском саду и в школе. Конечно же, я получала за это нагоняй. В первый раз я взяла масляные краски в руки в 7 лет, и больше они меня не отпускали.
Однако мой путь к искусству был тернист и сложен. Из-за разногласий с семьей я не смогла выбрать ВУЗ, который бы соответсвтовал моим предпочтениям. В данный момент я учусь на переводчика испанского и английского языков. Это помогает лучше понять масштабность эмира, общаться с людьми, я это просто обожаю. Но все же я знаю, что мое истинное призвание - это написание картин и создание своих авторских, индивидуальных, неповторимых произведений.
Моя концепция заключается в полном откровении, в полном бесстрашии перед миром, чтобы показать свои внутренние переживания без каких-либо барьеров.
Как говорил Казимир Малевич "Самое ценное в живописном творчестве есть цвет и фактура — это живописная сущность, но эта сущность всегда убивалась сюжетом. Интуитивная форма должна выйти из ничего. Так же, как и Разум, творящий вещи для обихода жизни, выводит из ничего и совершенствует.
С самого раннего детства я знала, что изобразительное искусство - мое истинное призвание. Я рисовала везде и чем-угодно: на полу, на стенах, дома или в гостях, в детском саду и в школе. Конечно же, я получала за это нагоняй. В первый раз я взяла масляные краски в руки в 7 лет, и больше они меня не отпускали.
Однако мой путь к искусству был тернист и сложен. Из-за разногласий с семьей я не смогла выбрать ВУЗ, который бы соответсвтовал моим предпочтениям. В данный момент я учусь на переводчика испанского и английского языков. Это помогает лучше понять масштабность эмира, общаться с людьми, я это просто обожаю. Но все же я знаю, что мое истинное призвание - это написание картин и создание своих авторских, индивидуальных, неповторимых произведений.
Моя концепция заключается в полном откровении, в полном бесстрашии перед миром, чтобы показать свои внутренние переживания без каких-либо барьеров.
Как говорил Казимир Малевич "Самое ценное в живописном творчестве есть цвет и фактура — это живописная сущность, но эта сущность всегда убивалась сюжетом. Интуитивная форма должна выйти из ничего. Так же, как и Разум, творящий вещи для обихода жизни, выводит из ничего и совершенствует.
Verwandte Begriffe
Häufig gestellte Fragen
- Klicken Sie auf die Schaltfläche "Den Künstler kontaktieren".
- Geben Sie Ihre Lieferadresse an und klicken Sie auf "Senden".
- Der Künstler schickt Ihnen eine Zahlungsinformation. Nach dem Erhalt der Zahlung wird die Bestellung entsprechend der Vereinbarung an Ihre Adresse versanden.
- Klicken Sie auf die Schaltfläche "Den Künstler kontaktieren".
- Schlagen Sie einen Preis vor und geben Sie Ihre Lieferadresse an, damit der Künstler die Versandkosten berechnen kann.
- Der Künstler macht Ihnen einen individuellen Preisvorschlag, einschließlich der Versandkosten.
- Stimmen Sie dem Vorschlag zu und bestellen Sie den Gegenstand.