300 Items by auctions and galleries:
öl und acryl
Acrylmalerei " Kosmische Farben"
Christine Jost (b. 1963) 
Shop Jost Christine
Christine Jost
08.08.1963
Germany
Ich bin bildende Künstlerin und Mitgründerin der Kunstakademie Rheinland e. V
Mitgliedschaften:
Künstlerbund Rheinland
Künstlergruppe Pellenz
Kunstakademie Rheinland e. V.
Ausstellungen Ausstellungsbeteiligung bei o.g.
Künstlergruppen im In- und Ausland, z. B. in Antwerpen, Bonn, Andernach, Koblenz,
St.-Amand-les-Eaux, Farnham
Europäische Vereinigung Bildender Künstler (EVBK), Prüm
Werke befinden sich im öffentlichen und privaten Besitz.
Meine Bilder sind keine Abbildungen bestimmter Dinge, sondern selbständige, aus der Fantasie beflügelte Linien, Collagen, Flächen und Farben.
Künstlerische Freiheit ist eine persönliche Voraussetzung, gebunden mit der Beherrschung des Handwerks sowie harte Arbeitsdisziplin und Lenkung der Fantasie durch die Formkraft des Geistes.
Artist shop
Jost Christine
Germany
Number of products: 4
Original art: Italian summer countryside. French Tuscany. Field of red poppies, a field of yellow rye. Rural houses and high cypress trees on the hill. Mountains in the background.
Valery Rybakow (b. 1980) 
Shop Rybakow Valery
Valery Rybakow
19.01.1980
Byelorussia
Valery Rybakow
Member of the Professional Union of Artists
The artist's paintings in 6 museums around the world. For 15 years, more than 685 paintings have been written.
The artist's paintings are in 31 countries around the world. Author of the book "Bright painting palette knife".
Since 2006, the artist began to exhibit his works at international exhibitions of painting in a virtual mode, which allowed collectors of different countries to get acquainted with the artist's work. To date, his works are in private collections of 31 mine countries: Russia, Ukraine, USA, France, Germany, Portugal, Italy, Canada, China, Brazil Singapore, Australia, Brunei Darussalam and other countries.
In addition to painting Valery Rybakou engaged in artistic photography and design.
Since 2010 he is a member of the Professional Union of Artists of Russia.
Over the past years, he has conducted numerous solo exhibitions in many cities and countries.
Participant of international competitions and exhibitions of contemporary fine art in the 2010-2018 period – “Eastern Art Prizes”, ArtPreview, Light Space & Time Art, "3rd Ward Open Call", "Illustrators of the Future Contest", "Art Takes Miami 2011", "Artists Wanted" , "3rd Art Competition on Artavita", "New Masters 2012 Art Competition", "WorkingTitle365", a solo exhibition in the cities of China
In 2010 he was included in the international art catalog International Dictionary of Artists (World Wide Art Books)
Currently, the work of Valery Rybakov is dominated by still life and landscape. Nature was surprisingly consonant with the artist's inner worldview, and therefore his works, regardless of the chosen genre, are organic, felt, passed "through themselves."
In the landscapes of the artist, filled with the play of light, captures the unique beauty of native nature: the warm golden colors of autumn, the variety of colors, the vast expanses of fields.
Artist shop
Rybakow Valery
Byelorussia
Number of products: 1
Hier und Jetzt
Polina Maykova (b. 1982) 
Shop Maykova Polina
Polina Maykova
26.12.1982
Germany
Die 1982 in Moskau geborene Malerin stammt aus einer Familie bildender Künstler.
In den Werken widmet sich Polina Maykova der Conditio humana – den Bedingtheiten, Absichten und unauflösbaren Widersprüchen, in denen wir Menschen leben und leiden. Ihre Allegorien, die sich aus der klassischen Malerei ebenso speisen wie aus zeitgenössischen figurativen Strömungen, zeigen einen unverstellten und doch liebevollen Blick auf unsere inneren Welten.
Artist shop
Maykova Polina
Germany
Number of products: 23
Lot 383 Jonathan Meese.Das Krakelende Tintenfischwunder 'Joesey' hat den Ölprinzen den Tentakel 'Kunst' gekrault, wie Poseidonna's Guido Quiller...
Jonathan Meese (1970) 
A525: Post War & Contemporary Art 
Jonathan Meese
23.01.1970
Germany, Japan
Jonathan Meese is a German painter, sculptor, performance artist and installation artist based in Berlin and Hamburg. Meese's (often multi-media) works include paintings, collages, drawings and writing. He also designs theater sets and wrote and starred in a play, De Frau: Dr. Poundaddylein — Dr. Ezodysseusszeusuzur in 2007 at the Volksbühne Theater. He is mainly concerned with personalities of world history, primordial myths and heroes. Jonathan Meese lives and works in Ahrensburg and Berlin.
VAN HAM Kunstauktionen GmbH
A525: Post War & Contemporary Art
Date: 28.11.2024 14:00 UTC +01:00
Number of lots in the catalog: 283
Lot 634 Günther Förg.Untitled
Gunther Förg (1952 - 2013) 
A525: Post War & Contemporary Art
Gunther Förg
05.12.1952 - 05.12.2013
Germany
Günther Förg was a German painter, graphic designer, sculptor and photographer. His abstract style was influenced by American abstract painting.
VAN HAM Kunstauktionen GmbH
A525: Post War & Contemporary Art
Date: 28.11.2024 14:00 UTC +01:00
Number of lots in the catalog: 283
Abstract N°1964
Parscha Mirghawameddin (b. 1979) 
Shop Mirghawameddin Parscha
Parscha Mirghawameddin
20.07.1979
Germany
Der deutsche Maler Parscha Mirghawameddin lebt und arbeitet als freischaffender Künstler in Saarbrücken, Deutschland. Er hat das Malen autodidaktisch erlernt und ist von der Abstraktion beeinflusst.
Kunst als Ventil
Kunst ist für ihn ein Ventil für seine Gefühlswelt, das Parscha Mirghawameddin seit seiner Kindheit verwendet. Für ihn verbindet die Kreativität den Menschen mit seinem wahren Inneren und bringt innere Gedanken und Gefühle zum Ausdruck. Oftmals träumt der Künstler bereits von Farbkompositionen, die er am Tage versucht auf die Leinwand zu bringen. So ist er nicht auf ein Thema fixiert, sondern konzentriert sich in seinen Malereien auf das Farbspiel und dessen Ausführung.
Abstraktion
In Parscha Mirghawameddins Werken wechseln sich minimalistische und träumerische Flächen ab und verleihen so den Malereien Lebendigkeit. Um seine tiefgründigen Flächen zu kreieren, trägt der Künstler schichtweise mit einem Schwamm Farbe auf die Leinwand auf. Mit einem Rakel setzt er weiter weiche und harte Schichten auf. Was vor allem für Mirghawameddin bei diesem Schichtwechsel sehr wichtig ist, ist die Farbe nicht willkürlich irgendwo aufzutragen, sondern wo sie hingehört, nämlich dort, wo es sich für ihn gut anfühlt.
Ausstellungen und Projekte
Neben seiner Ausstellungstätigkeit, vor allem in Deutschland, beteiligt sich Parscha Mirghawameddin an Kunstprojekten und Workshops. Seine Werke sind in internationalen privaten Sammlungen vertreten.
Artist shop 
Mirghawameddin Parscha
Germany
Number of products: 4
Acoustic research
Irina Greciuhina (b. 1982) 
Shop Greciuhina Irina
Irina Greciuhina
15.05.1982
Moldova
Ирина Гречухина (р. 1982) - художник, живущий и работающий в Кишиневе, Республика Молдова. Она изучала живопись в Академии музыки, театра и изящных искусств в Кишиневе, и продолжила обучение в Техническом университете Молдовы, получив степень в области архитектуры и градостроительства. С 2007 года она является руководителем архитектурно-дизайнерского бюро в Кишиневе. Работая над эксклюзивными национальными и международными проектами и получает награды в области дизайна и архитектуры.
На протяжении своей карьеры Ирина экспериментирует с разными стилями и техниками в искусстве, а с 2019 года активно выставляет свои работы и участвует в международных проектах. За короткое время Ирина успела поучаствовать в Международной биеннале живописи в Кишиневе, выставить свои работы в Италии, Испании, Румынии и Франции и даже провести свои первые персональные выставки.
Благодаря своим картинам и цифровым принтам Ирина противостоит стереотипным архетипам женщин, уравновешивая поп-арт позы и цвета с сюрреалистическим фоном и узорами дизайна. Ее влияние варьируется от японской графики до Тамары Лемпицкой и AES + F. Комбинируя несовместимые элементы, она озадачивает публику, предлагая создать собственный рассказ о сюжетах ее картин.
Ирина представлена художественными галереями Лос-Анджелеса (США), Ставангера (Норвегия) и Москвы (Россия).
Ее работы находятся в частных и корпоративных коллекциях Европы и Азии.
Artist shop
Greciuhina Irina
Moldova
Number of products: 24
Galapagos
Irina Greciuhina (b. 1982)
Shop Greciuhina Irina
Irina Greciuhina
15.05.1982
Moldova
Ирина Гречухина (р. 1982) - художник, живущий и работающий в Кишиневе, Республика Молдова. Она изучала живопись в Академии музыки, театра и изящных искусств в Кишиневе, и продолжила обучение в Техническом университете Молдовы, получив степень в области архитектуры и градостроительства. С 2007 года она является руководителем архитектурно-дизайнерского бюро в Кишиневе. Работая над эксклюзивными национальными и международными проектами и получает награды в области дизайна и архитектуры.
На протяжении своей карьеры Ирина экспериментирует с разными стилями и техниками в искусстве, а с 2019 года активно выставляет свои работы и участвует в международных проектах. За короткое время Ирина успела поучаствовать в Международной биеннале живописи в Кишиневе, выставить свои работы в Италии, Испании, Румынии и Франции и даже провести свои первые персональные выставки.
Благодаря своим картинам и цифровым принтам Ирина противостоит стереотипным архетипам женщин, уравновешивая поп-арт позы и цвета с сюрреалистическим фоном и узорами дизайна. Ее влияние варьируется от японской графики до Тамары Лемпицкой и AES + F. Комбинируя несовместимые элементы, она озадачивает публику, предлагая создать собственный рассказ о сюжетах ее картин.
Ирина представлена художественными галереями Лос-Анджелеса (США), Ставангера (Норвегия) и Москвы (Россия).
Ее работы находятся в частных и корпоративных коллекциях Европы и Азии.
Artist shop
Greciuhina Irina
Moldova
Number of products: 24
«Неся венок по жизни свой...»
Elena Smal (b. 1970) 
Shop Smal Elena
Elena Smal
19.11.1970
Ukraine
Живу и работаю в Киеве, Украина.
Что для меня искусство? – Это моя вторая жизнь!
Кто мой учитель? – Природа!
Что меня вдохновляет? – Музыка!
Что я хочу передать миру через мои картины? – Любовь, гармонию, добро, познание Истины, счастье созидания!
Моя любимая картина? – «Пути Познания». Она, кстати, заняла первое место в ХІV International Exhibition & Competition of Contemporary Arts Ukrainian Art Week.
Artist shop
Smal Elena
Ukraine
Number of products: 38
«Рождённая музыкой», цикл «Мы Есть»
Elena Smal (b. 1970)
Shop Smal Elena
Elena Smal
19.11.1970
Ukraine
Живу и работаю в Киеве, Украина.
Что для меня искусство? – Это моя вторая жизнь!
Кто мой учитель? – Природа!
Что меня вдохновляет? – Музыка!
Что я хочу передать миру через мои картины? – Любовь, гармонию, добро, познание Истины, счастье созидания!
Моя любимая картина? – «Пути Познания». Она, кстати, заняла первое место в ХІV International Exhibition & Competition of Contemporary Arts Ukrainian Art Week.
Artist shop
Smal Elena
Ukraine
Number of products: 38
Figs
Ekaterina Zhuchenko RedHeadKat (b. 1979) 
Shop Zhuchenko RedHeadKat Ekaterina
Ekaterina Zhuchenko RedHeadKat
12.08.1979
Byelorussia
EN/RU
.
My name is Ekaterina Zhuchenko, creative pseudonym RedHeadKat.
I have been an artist from an early age. Dad's sketchbook was the greatest treasure. Then I had not dreamed of writing yet
oil. A large set of watercolors in a white plastic box was often secretly taken from the shelf for my
naive art. The thick squirrel brush gave an unforgettable tactile sensation.
But I was able to forget about it "becoming an adult".
I am grateful to the people who helped me return everything. At some point, I realized that I couldn’t stop it. The same set of watercolors, already replenished with new shades. It
became my frequent joy. And oil painting is my discovery and a way to restore connection with my family and father.
.
1996-1999: Minsk Technological College. Fashion designer with a course in painting and acaemic drawing, in-depth study of fashion illustration
2020 to the present day: studying painting in the Graphics studio, Minsk
2021 course of painting with a palette knife at the St. Petersburg School of Oil Painting
Меня зовут Жученко Екатерина, творческий псевдоним RedHeadKat
Я была художником с малых лет. Папин этюдник был самой большой сокровищницей, хоть я тогда и не мечтала писать маслом. Большой набор акварельных красок в белой пласт-
ковой коробке часто в тайне был взят с полки для моего наивного детского искусства, а толстая кисть-белка дарила незабываемые тактильные ощущения.
Но я смогла забыть об этом "став взрослой".
Я благодарна людям, которые помогли мне всё вернуть. В какой-то момент я поняла, что не писть я уже не смогу. Тот самый набор акварели, уже пополненный новыми оттенками, стал моей частой радостью. А живопись маслом — моим способом восстановления связи с родом и отцом.
.
.
.
Artist shop
Zhuchenko RedHeadKat Ekaterina
Byelorussia
Number of products: 21
Ecstas
Alla Aleksandrovskaya (b. 1989) 
Shop Aleksandrovskaya Alla
Alla Aleksandrovskaya
23.03.1989
Russia
Я родилась в семье художников, наблюдая за мамой с ранних лет я занималась скульптурой и живописью. Исследуя мир вокруг я пыталась понять и осмыслить реальность и определить своё место в ней. Изучая философию и психологию я нашла собственный язык приемы и средства для выражения сложных, для визуального отображения сюжетов. Исследую проблемы мироздания, жизни и смерти, тему конечности. Вопросы которые я задаю, созвучны с сложившимися в древности религиозно-мифологическими представлениями и поисками, но я предаю им тонкую психологическую нагрузку и пытаюсь раскрыть так, как я это вижу чувствую. Придерживаясь мнения, что не существует объективного положения вещей и точного определения общей для всех реальности. В своих исследованиях я не ограничиваю себя рамками одного сюжета -это симбиоз психологических практик,практических экспериментов и философских поисков.
I was born into a family of artists. Watching my mother from an early age I was involved in sculpture and painting. Exploring the world around me, I tried to understand and comprehend reality and define my place in it. Studying philosophy and psychology, I found my own language, techniques and means to express subjects difficult to visualize. I explore the problems of creation, life and death, the theme of finitude. The questions I ask are consonant with ancient religious and mythological ideas and searches, but I give them a subtle psychological load and try to reveal them as I see them. I adhere to the view that there is no objective state of affairs and no precise definition of reality common to all. In my research I do not limit myself to a single subject; it is a symbiosis of psychological practices, practical experiments, and philosophical quests.
Artist shop
Aleksandrovskaya Alla
Russia
Number of products: 7
Hypersensitive
Anastasia Merkaba (b. 1988) 
Shop Merkaba Anastasia
Anastasia Merkaba
24.09.1988
Russia
I was born in Russia (Siberia) in the city of Krasnoyarsk.
Where I live and work now.
Creativity for me is life in all its multifaceted manifestations and diversity.
Music and nature are an integral part of it, a part of me.
My thinking and language of expression are abstract and intuitive.
It is very important for me to always and under all circumstances be myself and naturally manifest through my essence without limiting myself in anything.
My philosophy is the freedom to be who you are.
I am constantly in a process of self-exploration, in a flow of transformation and change.
It's a very exciting and interesting journey, a lifelong one.
Artist shop
Merkaba Anastasia
Russia
Number of products: 4
Lot 3 Martin Kippenberger.Untitled
Martin Kippenberger (1953 - 1997) 
A525: Evening Sale 
Martin Kippenberger
25.02.1953 - 07.03.1997
Germany
Martin Kippenberger was a German artist known for his extremely prolific output in a wide range of styles and media, superfiction as well as his provocative, jocular and hard-drinking public persona.
Kippenberger was "widely regarded as one of the most talented German artists of his generation," according to Roberta Smith of the New York Times. He was at the center of a generation of German enfants terribles including Albert Oehlen, Markus Oehlen, Werner Büttner, Georg Herold, Dieter Göls, and Günther Förg.
VAN HAM Kunstauktionen GmbH
A525: Evening Sale
Date: 27.11.2024 18:00 UTC +01:00
Number of lots in the catalog: 39
Lot 34 Günther Förg. nichtUntitled
Gunther Förg (1952 - 2013)
A525: Evening Sale
Gunther Förg
05.12.1952 - 05.12.2013
Germany
Günther Förg was a German painter, graphic designer, sculptor and photographer. His abstract style was influenced by American abstract painting.
VAN HAM Kunstauktionen GmbH
A525: Evening Sale
Date: 27.11.2024 18:00 UTC +01:00
Number of lots in the catalog: 39
One Planet Coalition, abstract painting, Коалиция "Одна планета", оригинал, абстракция
Matkovsky Dmitri (b. 1961) 
Shop Dmitri Matkovsky
Matkovsky Dmitri
01.02.1961
Russia
I’m artist synesthetes*, Abstract Expressionist.
Emotions are very important to me. All my life is at this particular moment. It’s like improvisation in music. You need to explain all life in one moment, in one phrase, in one white square…
I love colors, I love paint, and I love canvas, white canvas. I like even prepare a canvas for painting, I just love to be an artist.
I feel my self so liberated when creating art. First, because I can produce something that is influence on human’s mood or state of mind, and second because I can escape this reality. And I like this feeling.
My paintings have been sold for years to offices, shops and private residences in Canada, Australia, USA, Europe etc. Up until now in 18 countries.
Дмитрий Матковский — художник-синестет. В психологии существует понятие «синестезии», особого способа восприятия действительности, когда информация, полученная определёнными органами чувств, приобретает дополнительное качественное значение. Дмитрий Матковский, в свою очередь, имеет «цветовой слух». Художник воспринимает звуки через цвет, а свои работы называет «музыкой на холсте».
Убедиться в особенности своих ощущений автору выпал шанс довольно рано: его школьная группа, «Мануфактура», стала победителем первого Ленинградского Рок-фестиваля, после чего он 10 лет играл в составе «АукцЫона»
Оказавшись в Канаде в 2001 г. ДМ полностью отдался миру живописи. 10 лет жизни в Сев. Америке оформили его как профессионала в области изобразительного искусства, заставили говорить о нем в мире галерейного бизнеса. За это время Более 240 работ ДМ были куплены частными коллекционерами и музеями Америки, Европы и Японии.
В настоящий момент Дмитрий Матковский живет в СПб и продолжает заниматься живописью, 3D анимацией, дизайном, музыкой, йогой, а также публицистическим творчеством.
Artist shop
Dmitri Matkovsky
Russia
Number of products: 16
Assol
Nataliia Bahatska (b. 1967) 
Shop Bahatska Nataliia
Nataliia Bahatska
20.10.1967
Ukraine
I was born in 1967.
Graduated childrens art school.
Graduated from Kyiv National University of Design, designer in 1993.
Academy of Psychosocial Technologies in 2008
The artworks are in Ukraine, Lithuania, Kazakhstan, Russia, Germany, Sweden, Switzerland, Italy, France, UK, USA, Vietnam, Canada, Netherlands.
Recently, all paintings have been created in hyperrealism and pop art.
Exhibition "Pro Cheese", ArtHall "D12", Kiev, 2021.
IV Ukrainian Festival of Contemporary Women's Art at the Institute of Contemporary Art of the National Academy of Arts of Ukraine, Kyiv, Ukraine, 2021
International exhibition "# 365daysafter" in the gallery "Artist", Kyiv, 2021. Exhibition "HRYVNA ART" in the Palace of Arts, Lviv, 2021.
Exhibition "HRYVNA ART" in the Museum of History of Kyiv, Kyiv, 2021.
Exhibition "HRYVNA ART" in the Ministry of Finance of Ukraine, Kyiv, 2021.
Exhibition at the Sky Mall, Kiev. 2021
Competition Pro Cheese Awards, Kiev, Parkovy Exhibition and Convention Center. Grand Prix. 2021
Exhibition "Барви світу" in Parlament of Ukraine. Kyiv. Ukraine, 2019
Sheldon Rose Gallery, "Big Ideas in Small Art", Toronto, Canada, 2019
Group exhibition from Ukraine at 58 Venice Biennale, "Falling shadow Dreams over gardens Giardini ". Italy, 2019
Exhibition "Vizionario" in la galleria Merlino Bottega d'arte di Firenze. Italy, 2019
Exhibition in ABC-art gallery. Kyiv, 2019
1st All-Ukrainian Triennale "NU-ART", Kremenchuk, 2018
"Ukraine from Trypillya to the present in the images of contemporary artists" - Biennial. National Union of Artists of Ukraine (NUAU), Kyiv, 2018
"Picturesque Ukraine", NUAU,the city of Severodonetsk, 2017.
Biennale of abstract Painting,NUAU, Kyiv, 2017
Until the Day of the Artist, NUAU, Kyiv, 2016, 2017, 2018.
"Portrait Painting" , gallery "Mytets", Kyiv, 2017
"To the 160th anniversary of Ivan Franko",NUAU, Ivano-Frankivsk city, 2016
On Independence Day of Ukraine, NUAU, Kyiv, 2017, 2018,
When buying, please specify the payment and delivery methods.
Artist shop
Bahatska Nataliia
Ukraine
Number of products: 231
Black and White Angels
Vera DG (b. 1983) 
Shop DG Vera
Vera DG
04.11.1983
Ukraine
• Vera DG • Official member of the Ukrainian Pavilion of the 58th Venice Biennale • Speaker of I’M Design Conference • Participant the Year of Tolerance in Dubai • Independent visual artist • Modern calligrapher • Portraitist • Figurative painter •
«Art is a way of expressing my experiences in the world. It is interesting to understand the world in different ways, and from different points of view. That is why I am a multi-disciplinary artist, and I am working on various techniques and styles. Wall painting, calligraphy, graffiti, monumental graphics, aerography, body painting, illustration, comics are areas I focus on» Vera DG
Since 2016 Vera lives and works in Istanbul. She came to study calligraphy to the ancient city which unites East and West. Therefore, in Vera’s works of the last two years, there are so many influences of Arab and Iranian calligraphy, and at the same time, Vera connects in her artworks Oriental calligraphy with western European styles. It is a mix of characters, symbols, which acquires a special meaning and content.
Vera works in the worldwide-known style of Calligraffiti, which unites calligraphy and graffiti.
To discover more information about the artist, please, visit the site: veradg.com
Artist shop
DG Vera
Ukraine
Number of products: 21
The place where east and west united
Vera DG (b. 1983)
Shop DG Vera
Vera DG
04.11.1983
Ukraine
• Vera DG • Official member of the Ukrainian Pavilion of the 58th Venice Biennale • Speaker of I’M Design Conference • Participant the Year of Tolerance in Dubai • Independent visual artist • Modern calligrapher • Portraitist • Figurative painter •
«Art is a way of expressing my experiences in the world. It is interesting to understand the world in different ways, and from different points of view. That is why I am a multi-disciplinary artist, and I am working on various techniques and styles. Wall painting, calligraphy, graffiti, monumental graphics, aerography, body painting, illustration, comics are areas I focus on» Vera DG
Since 2016 Vera lives and works in Istanbul. She came to study calligraphy to the ancient city which unites East and West. Therefore, in Vera’s works of the last two years, there are so many influences of Arab and Iranian calligraphy, and at the same time, Vera connects in her artworks Oriental calligraphy with western European styles. It is a mix of characters, symbols, which acquires a special meaning and content.
Vera works in the worldwide-known style of Calligraffiti, which unites calligraphy and graffiti.
To discover more information about the artist, please, visit the site: veradg.com
Artist shop
DG Vera
Ukraine
Number of products: 21
The Mermaid
Vera DG (b. 1983)
Shop DG Vera
Vera DG
04.11.1983
Ukraine
• Vera DG • Official member of the Ukrainian Pavilion of the 58th Venice Biennale • Speaker of I’M Design Conference • Participant the Year of Tolerance in Dubai • Independent visual artist • Modern calligrapher • Portraitist • Figurative painter •
«Art is a way of expressing my experiences in the world. It is interesting to understand the world in different ways, and from different points of view. That is why I am a multi-disciplinary artist, and I am working on various techniques and styles. Wall painting, calligraphy, graffiti, monumental graphics, aerography, body painting, illustration, comics are areas I focus on» Vera DG
Since 2016 Vera lives and works in Istanbul. She came to study calligraphy to the ancient city which unites East and West. Therefore, in Vera’s works of the last two years, there are so many influences of Arab and Iranian calligraphy, and at the same time, Vera connects in her artworks Oriental calligraphy with western European styles. It is a mix of characters, symbols, which acquires a special meaning and content.
Vera works in the worldwide-known style of Calligraffiti, which unites calligraphy and graffiti.
To discover more information about the artist, please, visit the site: veradg.com
Artist shop
DG Vera
Ukraine
Number of products: 21
Analyse that
Daniel Wille (b. 1987) 
Shop Wille Daniel
Daniel Wille
27.02.1987
Austria
In art I always was seeking for the opportunity to make the viewer feel the picture as something alive, to feel the presence. But not only with the help of classical techniques, or not only with the help of it, but more through associative, subconscious or intuitive.
Using various objects, fabrics, textures, you can create something you can touch to change, something that is exposed to the environment, natural and aging. And that can revive the canvas.
It was always paradoxical for me to feel impressionism more alive comparing to classical realism, I found the key to this answer in Alla prima techniques emotions and admiration are instantly imprinted on the canvas.
Therefore, I try to create work as quick as possible so as not to move out to another environment. To create a good picture you have to live it, survive it.
Even if the picture is not completed, then it will provide an opportunity viewer's imagination.
Everything you can imagine is real.- Picasso.
At recent moment I am working on a new direction "Anrealism".
Born in Samara, Russian Federation.
1987.
Studied interior design and architecture , joined the global art League 2014.
Was exhibiting works in Russia, USA, Israel.
2015 Relocated to Israel, joined the community of artists there.
In 2018 married and relocated to Austria where recently living.
Since childhood, I was surrounded by bunch of books about history of Italian art and architecture, and also most often visited this country with parents who were dealing with fashion boutiques. Grandmother was teacher of piano and singing , given private lessons. So house was fulfilled with atmosphere which motivated me to start creating from age of 3.
Artist shop
Wille Daniel
Austria
Number of products: 21
«Дар Жизни» Цикл «Мы Есть»
Elena Smal (b. 1970)
Shop Smal Elena
Elena Smal
19.11.1970
Ukraine
Живу и работаю в Киеве, Украина.
Что для меня искусство? – Это моя вторая жизнь!
Кто мой учитель? – Природа!
Что меня вдохновляет? – Музыка!
Что я хочу передать миру через мои картины? – Любовь, гармонию, добро, познание Истины, счастье созидания!
Моя любимая картина? – «Пути Познания». Она, кстати, заняла первое место в ХІV International Exhibition & Competition of Contemporary Arts Ukrainian Art Week.
Artist shop
Smal Elena
Ukraine
Number of products: 38