Gemälde — British and European Art
Jessica Ellen Hayllar ist eine britische Künstlerin und Malerin.
Jessica wurde in die Familie des englischen Malers James Hayllar (1829-1920) geboren. Neben ihr waren auch seine drei anderen Töchter - Edith, Mary und Kate - berühmte Künstlerinnen. Jessica studierte bei ihrem Vater und begann 1879, ihre Werke auszustellen. In ihren Gemälden stellte sie meist Mitglieder ihrer Familie im Alltag und im Urlaub dar, in ruhigen Innenräumen und umgeben von Blumen. Darüber hinaus ist ein Großteil von Jessica Hayllars Werken eine idealisierte Darstellung des weiblichen häuslichen Lebens im viktorianischen Zeitalter.
Peder Mork Monsted (dänisch: Peder Mørk Mønsted) war ein dänischer realistischer Maler und Vertreter des Goldenen Zeitalters der dänischen Malerei.
Monsted studierte an der Königlichen Akademie der Schönen Künste und entwickelte allmählich seinen eigenen Stil des akademischen Naturalismus, der fast fotorealistisch ist. Während seiner langen Karriere unternahm P. Monsted zahlreiche Reisen, die ihn häufig in die Schweiz, nach Italien, Nordafrika und Griechenland führten, wo er ein Jahr lang Gast der königlichen Familie war und deren Porträts malte. Die Lieblingsthemen des Künstlers waren dänische Landschaften - verschneite Winter- oder Sommerlandschaften mit Booten auf dem Wasser, Wälder. Jahrhunderts und bis zu seinem Tod war P. Monsted einer der beliebtesten und wohlhabendsten Künstler. In Deutschland war er besonders beim Münchner Publikum beliebt.
Harry Watson war ein englischer Landschafts- und Porträtmaler, der in Scarborough geboren wurde. Er studierte an der Scarborough School of Art, an der Lambeth School of Art und am Royal College of Art, wo er zahlreiche Gold-, Silber- und Bronzemedaillen gewann und ein Reisestipendium für Italien erhielt. Watson stellte ab 1896 an der Royal Academy aus. Ab 1913 unterrichtete er am Regent Street Polytechnic. Watson widmete sich der Freilichtmalerei und fing oft die Wirkung von natürlichem Licht ein, das auf seine Motive fällt, was vielen seiner Werke einen impressionistischen Stil verleiht. Seine Gemälde „Sunlight Reflected Upon a Wide Riverscape“ und „Reflected Light“ sind zwei Beispiele, die seine Verwendung von natürlichem Licht demonstrieren. Sein Aquarell Across the River befindet sich in der ständigen Sammlung der Tate Gallery. Die Christchurch Art Gallery, die Wellington Art Gallery und das Brighton & Hove Museum & Art Gallery haben ebenfalls Beispiele seiner Arbeit. Seine Arbeit war Teil des Malwettbewerbs im Kunstwettbewerb der Olympischen Sommerspiele 1932.
Henry Scott Tuke war ein britischer Maler, der besonders für seine Bilder von nackten Jungen bekannt ist, was ihm die Rolle eines Pioniers auf dem Gebiet der homosexuellen Kultur eingebracht hat.
Alfred James Munnings war ein englischer Maler, der besonders berühmt für seine Darstellung von Pferden ist. Zu seinen Lebzeiten war er der teuerste zeitgenössische Künstler Englands.
Alfred James Munnings war ein englischer Maler, der besonders berühmt für seine Darstellung von Pferden ist. Zu seinen Lebzeiten war er der teuerste zeitgenössische Künstler Englands.
Albert Goodwin war ein britischer Landschaftsmaler, der sich auf Aquarelle spezialisierte. Sein Werk zeigt Einflüsse von Turner und der präraffaelitischen Bruderschaft.
Dorothea Sharp war eine britische Malerin des Impressionismus.
Ihr künstlerischer Stil wurde durch das Werk von Claude Monet in Paris geprägt und blieb bis zu ihrem Lebensende erhalten. Dorothea Sharps Werke werden von heiterer Freude angezogen: ein windiger Tag, die Schreie der Möwen und spielende Kinder am warmen Meer im hellen Sonnenlicht. Dies war die Welt von Dorotheas Kindheit - die Welt des wohlhabenden viktorianischen Großbritanniens. Dorotheas Leben fiel auch glücklich mit der dynamischen Entwicklung der Kunstwelt und der Revolution der Frauenrechte zusammen, die Künstlerinnen zum ersten Mal die Möglichkeit gab, in großen öffentlichen Ausstellungen zu präsentieren.
Dorothea Sharp war Mitglied der Royal Society of British Artists, des Royal Institute of Oil Painters und der Society of Women Artists.
Alfred William Parsons war ein britischer Künstler, Illustrator und bekannter Gartengestalter, der Mitglied der Royal Academy war.
Er studierte an der Kensington School of Art und war dank seines Gärtnervaters ein begeisterter Gärtner. Parsons' Lieblingsmotive in seinen Gemälden sind blühende Gärten, Wege zwischen Blumenbeeten und Flusslandschaften an der Küste. Seine detaillierten botanischen Illustrationen führten zu einer Bekanntschaft mit William Robinson, einem der großen Gärtner seiner Zeit. Er beauftragte Parsons mit Illustrationen für The Wild Garden und erhielt dann seinen ersten Gartenauftrag von dem Architekten Philip Webb. Parsons schuf mehrere weitere einfache, aber beeindruckende Gärten, in denen neue und traditionelle Elemente harmonisch miteinander verschmolzen.
Nach einer Reise nach Japan veröffentlichte Parsons seine Eindrücke von diesem Land unter dem Titel Notes in Japan (1896), und für Ellen Willmotts Buch Rod Rosa malte er 132 Aquarelle, die Rosen darstellen.
Herbert Arnould Olivier ist ein britischer Maler.
Er studierte an den Royal Academy Schools und stellte ausgiebig aus, lehrte an der Bombay School of Art und reiste mit Seiner Königlichen Hoheit dem Herzog und der Herzogin von Connaught nach Kaschmir, wo er 66 Gemälde malte.
Herbert Olivier war ein weithin anerkannter und sehr vielseitiger Künstler. Er schuf Porträts berühmter Persönlichkeiten des viktorianischen und edwardianischen Zeitalters, darunter König George V. und König Edward VIII. Bei Ausbruch des Ersten Weltkriegs malte er zwei großformatige Gruppenporträts von Armeekommandeuren. Im Jahr 1917 wurde er zum offiziellen Kriegskünstler ernannt und malte zahlreiche Porträts von Militärkommandeuren und Beamten aus verschiedenen Ländern, die im Imperial War Museum und in der Government Art Collection zu sehen sind.
Herbert Olivier malte auch viele Gemälde mit allegorischen und mythologischen Themen und romantische Landschaften. Er war Mitglied der Royal Society of British Artists und des Royal Institute of Watercolourists.
Henry John Stock war ein britischer präraffaelitischer Maler und Vertreter der englischen romantischen Tradition.
Henry war als Kind fast blind, erlangte aber sein Augenlicht, als er in Beaulieu im New Forest lebte. Nach seiner Genesung besuchte er die St. Martin's School of Art und die Schulen der Royal Academy. Und offenbar spielten die Prüfungen seiner Kindheit eine Rolle für die Einstellung des Künstlers. Stock hatte Erfolg als weltlicher Porträtist, aber sein Hauptinteresse galt immer der Fantasie, religiösen und mythologischen Themen.
John William Waterhouse war ein britischer Maler, der sowohl dem Akademischen Realismus als auch der Gruppe der Präraffaeliten zugerechnet wird.
Edward John Poynter war ein britischer Maler, der für seine großen historischen Gemälde bekannt wurde. Zu seinen bekanntesten Werken gehören "Israel in Egypt" (1867) in der Guildhall Art Gallery in London und die Mosaikarbeit "St George for England" (1869) für die Central Lobby des Palace of Westminster. Poynter war nicht nur als Künstler tätig, sondern bekleidete auch zahlreiche offizielle Ämter: Er war der erste Slade-Professor am University College London, der Direktor der National Gallery und Präsident der Royal Academy. Poynters Kunstwerke, die oft historische oder mythologische Themen aufgreifen, finden sich in vielen Kunstsammlungen weltweit und sind besonders bei Freimaurern beliebt, da er vermutlich selbst Freimaurer war. Seine Arbeiten wie "The Visit of the Queen of Sheba to King Solomon" zieren viele Freimaurerlogen weltweit.
Edward John Poynter war eine Schlüsselfigur in der britischen Kunstszene des 19. und frühen 20. Jahrhunderts. Sein Beitrag zur Malerei, seine Rolle in der Kunstausbildung und seine Positionen in führenden Kunstinstitutionen unterstreichen seine Bedeutung in der Kunst, Kultur und Geschichte. Für Sammler und Kunstexperten stellt Poynter eine Verbindung zwischen klassischen und modernen Kunstströmungen dar.
Wenn Sie über Edward John Poynter und seine Werke auf dem Laufenden bleiben möchten, insbesondere über neue Verkaufs- und Auktionsereignisse, die sich auf seine Kunst beziehen, empfehlen wir Ihnen, sich für unsere Updates anzumelden. Dies ist eine hervorragende Gelegenheit, keine Neuigkeiten oder Veranstaltungen zu verpassen, die mit Poynters beeindruckendem Erbe in der Welt der Malerei zusammenhängen.
Henry Nelson O'Neil war ein historischer Genremaler und ein kleiner viktorianischer Schriftsteller. Er beschäftigte sich vor allem mit historischen und literarischen Themen, aber seine bekanntesten Gemälde handeln von der indischen Meuterei.
William Powell Frith war ein britischer Maler.
Frith studierte an der Royal Academy School und begann recht bald, dort auszustellen. 1852 wurde er Mitglied der Royal Academy. Frith wurde berühmt für seine Szenen des zeitgenössischen englischen Lebens, darunter auch solche mit moralisierenden Untertönen. Seine vielfigurigen, komplexen Kompositionen zeigen eine große Vielfalt viktorianischer Hintergründe. Er war Traditionalist und ein Gegner der Präraffaeliten, die er in seinen Werken verhöhnte.
William Powell Frith war ein britischer Maler.
Frith studierte an der Royal Academy School und begann recht bald, dort auszustellen. 1852 wurde er Mitglied der Royal Academy. Frith wurde berühmt für seine Szenen des zeitgenössischen englischen Lebens, darunter auch solche mit moralisierenden Untertönen. Seine vielfigurigen, komplexen Kompositionen zeigen eine große Vielfalt viktorianischer Hintergründe. Er war Traditionalist und ein Gegner der Präraffaeliten, die er in seinen Werken verhöhnte.
William Powell Frith war ein britischer Maler.
Frith studierte an der Royal Academy School und begann recht bald, dort auszustellen. 1852 wurde er Mitglied der Royal Academy. Frith wurde berühmt für seine Szenen des zeitgenössischen englischen Lebens, darunter auch solche mit moralisierenden Untertönen. Seine vielfigurigen, komplexen Kompositionen zeigen eine große Vielfalt viktorianischer Hintergründe. Er war Traditionalist und ein Gegner der Präraffaeliten, die er in seinen Werken verhöhnte.