British and European Art
Джессика Эллен Хейллар (англ. Jessica Ellen Hayllar) — британская художница и живописец.
Джессика родилась в семье английского художника Джеймса Хейллара (1829–1920). Кроме нее, еще три его дочери — Эдит, Мэри и Кейт так же были известными художниками. Джессика училась у своего отца и начала выставлять свои работы в 1879 году.
На своих картинах она чаще всего изображала членов своей семьи в повседневной жизни и праздники, в спокойных интерьерах и в окружении цветов. Причем большая часть работ Джессики Хейллар представляет собой идеализированный взгляд на женскую домашнюю жизнь в викторианскую эпоху.
Педер Мёрк Мёнстед (дат. Peder Mørk Mønsted) — датский художник-реалист, представитель «Золотого века» датской живописи.
Мёнстед учился в Королевской академии изящных искусств и постепенно разработал собственный стиль академического натурализма, почти фотореалистичного. За свою долгую карьеру П. Мёнстед много путешествовал, часто посещая Швейцарию, Италию, Северную Африку, Грецию, где он был гостем королевской семьи и в течение года писал их портреты.
Излюбленными темами художника были датские пейзажи — снежные зимние или летние с лодками на воде, лес. С начала XX века и до самой смерти П. Мёнстед был одним из самых популярных и богатых художников. Особой популярностью он пользовался в Германии среди мюнхенской публики.
Питер Уокер Николсон (англ. Peter Walker Nicholson) — британский живописец.
Получив образование юриста, Николсон решил заняться живописью и поступил в школу Раскина в Оксфорде. Он подавал большие надежды и был очень талантлив, но по трагической случайности погиб совсем молодым.
Во время годичного пребывания в Париже в 1881 г. Николсон попал под влияние работ художников барбизонской школы, которые брали в качестве сюжетов картин повседневную жизнь крестьян в реалистичном стиле. Николсон писал сельские пейзажи, и успел создать свой шедевр — жанровую картину «Сжигание сорняков», которая выставлена в Шотландской королевской академии.
Гарри Уотсон (англ. Harry Watson) – английский художник-пейзажист и портретист.
Он учился в школе искусств Скарборо, в школе искусств Ламбет и в Королевском колледже искусств, где завоевал множество золотых, серебряных и бронзовых медалей и получил стипендию для поездки в Италию. Выставлялся в Королевской академии с 1896 года. Преподавал в Политехническом институте на Риджент-стрит с 1913-го. Уотсон увлекался пленэрной живописью, часто улавливал эффект естественного света, падавшего на предметы, что придает многим его работам импрессионистский стиль. Его картины «Солнечный свет, отражающийся в широком речном пейзаже» и «Отраженный свет» — два примера, демонстрирующих использование им естественного света. Его акварель «Через реку» находится в постоянной коллекции галереи Тейт. В художественной галерее Крайстчерча, художественной галерее Веллингтона и музее и художественной галерее Брайтона и Хоува также есть образцы его работ. Его работа была частью конкурса живописи на летних Олимпийских играх 1932 года.
Генри Скотт Тук (англ. Henry Scott Tuke) — английский художник-импрессионист, известный своими изображениями обнажённых мальчиков и подростков. Это позволяет его причислить к одним из первых представителей гомосексуальной культуры в живописи.
Генри Скотт Тук (англ. Henry Scott Tuke) — английский художник-импрессионист, известный своими изображениями обнажённых мальчиков и подростков. Это позволяет его причислить к одним из первых представителей гомосексуальной культуры в живописи.
Альфред Джеймс Маннингс (англ. Alfred James Munnings) — один из лучших художников Англии, изображавший лошадей, откровенный противник модернизма. Занимаясь Фондом канадского военного мемориала лорда Бивербрука после Первой мировой войны, он получил несколько престижных заказов, благодаря которым стал весьма состоятельным человеком.
Альфред Джеймс Маннингс (англ. Alfred James Munnings) — один из лучших художников Англии, изображавший лошадей, откровенный противник модернизма. Занимаясь Фондом канадского военного мемориала лорда Бивербрука после Первой мировой войны, он получил несколько престижных заказов, благодаря которым стал весьма состоятельным человеком.
Лаура Найт (англ. Laura Knight) мало известна В России, но на родине ее считают лучшей британской художницей и легендарной личностью. Она прожила долгую жизнь, отразила в живописи все пережитые эпохи и проложила дорогу в искусство многим девушкам. Рассказывая о ней, приходится неоднократно использовать слово «первая». Это первая женщина, принятая в Королевскую Академию Британии. Первая художница, получившая Орден Британской империи. В искусстве она придумала и впервые использовала несколько художественных методов.
Лаура Найт (англ. Laura Knight) мало известна В России, но на родине ее считают лучшей британской художницей и легендарной личностью. Она прожила долгую жизнь, отразила в живописи все пережитые эпохи и проложила дорогу в искусство многим девушкам. Рассказывая о ней, приходится неоднократно использовать слово «первая». Это первая женщина, принятая в Королевскую Академию Британии. Первая художница, получившая Орден Британской империи. В искусстве она придумала и впервые использовала несколько художественных методов.
Гарольд Найт (англ. Harold Knight) — британский художник, специализировавшийся на портретах, пейзажах и жанровых сценах.
Доротея Шарп (англ. Dorothea Sharp) — британская художница-импрессионист.
Ее художественный стиль сформировался под впечатлением от творчества Клода Моне в Париже и сохранился до конца ее жизни. Работы Доротеи Шарп привлекают безмятежной радостью: ветреный день, крики чаек и дети, играющие у теплого моря в ярком солнечном свете. Это был мир детства Доротеи — мир благополучной и обеспеченной викторианской Британии. Кроме того, жизнь Доротеи счастливо совпала с динамичным развитием мира искусства и революцией в области прав женщин, впервые предоставившей женщинам-художникам возможность участвовать в крупных публичных выставках.
Доротея Шарп была членом Королевского общества британских художников, Королевского института масляной живописи и Общества женщин-художников.
Джозеф Эдвард Саутолл (англ. Joseph Edward Southall) — британский художник, лидер Бирмингемской группы художников-ремесленников.
В возрасте 21 года во время путешествия по Франции и Италии Саутолл был восхищен итальянскими художниками эпохи Возрождения. Позже он создал множество больших темперных картин, в основном с мифологическими и религиозными сюжетами, которые выставлялись по всей Европе, а также в США. Художник также писал пейзажи и множество портретов акварелью и маслом.
С началом Первой мировой войны Саутолл больше занялся антивоенной борьбой, писал брошюры и рисовал карикатуры для книг и журналов. Вместе с другими членами Бирмингемской группы Саутолл также занимался различными ремеслами, включая фрески, украшение мебели, кружево, книжную иллюстрацию и гравюры.
Альфред Уильям Парсонс (англ. Alfred William Parsons) — британский художник, иллюстратор и известный дизайнер садов, член Королевской академии.
Он учился в Кенсингтонской школе искусств и был увлеченным садоводом благодаря своему отцу-садовнику. Излюбленная тема картин Парсонса — цветущие сады, дорожки между клумбами, прибрежные речные пейзажи. Его подробные ботанические иллюстрации привели к знакомству с Уильямом Робинсоном, одним из великих садовых мастеров своего времени. По его заказу Парсонс создал иллюстрации к работе «Дикий сад», а затем получил свой первый заказ на создание сада от архитектора Филипа Уэбба. Парсонс создал еще несколько простых, но потрясающих садов, в которых гармонично сочетались новые и традиционные элементы.
После путешествия в Японию Парсонс опубликовал свои впечатления об этой стране под названием «Заметки в Японии» (1896 г.), а для книги Эллен Уиллмотт «Род Роза» он нарисовал 132 акварели с изображением роз.
Артур Хьюз (англ. Arthur Hughes) — английский иллюстратор и живописец, писавший в стиле прерафаэлитов. Наиболее известные картины Артура Хьюза — «Апрельская любовь» (англ. April Love, 1855-56, галерея Тейт, Лондон) и «Долгая помолвка» (англ. The Long Engagement).
Артур Хьюз (англ. Arthur Hughes) — английский иллюстратор и живописец, писавший в стиле прерафаэлитов. Наиболее известные картины Артура Хьюза — «Апрельская любовь» (англ. April Love, 1855-56, галерея Тейт, Лондон) и «Долгая помолвка» (англ. The Long Engagement).
Фредерик Лейтон (англ. Frederick Leighton) — выдающийся британский художник, чьё творчество оставило значительный след в искусстве Викторианской эпохи. Он родился в 1830 году и достиг значительных высот в своей карьере, став первым художником, удостоенным дворянского титула. Фредерик Лейтон был известен своими работами на исторические, библейские и классические темы, выполненные в академическом стиле. Он также занимался пейзажной живописью, хотя эти работы менее известны, чем его масштабные фигуративные полотна.
Среди его знаковых работ можно выделить «Мадонну Чимабуэ», которая принесла ему широкую известность.Фредерик Лейтон также проявил себя в области портретного искусства, а его дом в Лондоне, теперь превращённый в музей, хранит множество его работ и предметов искусства. Важной частью наследия Лейтона является его вклад в развитие британской академической живописи и поддержка молодых художников.
Если вы интересуетесь искусством Фредерика Лейтона и хотите получать актуальную информацию о продажах его работ и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем отправлять только релевантную информацию, касающуюся творчества этого выдающегося художника.
