Moderne Kunst — A1144: Modern Art
Bele Bachem (eigentlich Renate Gabriele Bachem) war eine deutsche Malerin, Grafikerin, Buchillustratorin, Bühnenbildnerin und Schriftstellerin. Sie gilt als eine der bedeutendsten deutschen Nachkriegskünstlerinnen und ist eine der wenigen Surrealistinnen der deutschen Literaturillustration. Als surrealistische Malerin wollte sich die Künstlerin, die gern Wesen halb Mensch und halb Tier darstellte, allerdings nicht verstehen. Dennoch wird sie nicht selten als solche bezeichnet.
Ernst Rudolf Baerwind war ein deutscher Maler. Baerwind studierte an den Kunstakademien in München, Berlin und Paris. Baerwinds Arbeiten orientierten sich zunächst am frühen deutschen Expressionismus. Nach einer surrealistischen Phase wurde er in Paris von der Malerei der École de Paris und vom Informel beeinflusst und fand dann zum Internationalen Stil.
Arnold Balwé ist ein deutscher Maler des Postimpressionismus.
Er studierte an der Antwerpener Kunstakademie und an der Akademie der Bildenden Künste in München, reiste viel und malte die Landschaften, die er sah. Balwés Werk zeichnet sich durch seine Farbintensität und Lebensfreude aus.
Rudolf Bauer (* 11. Februar 1889 in Lindenwald, Kreis Wirsitz, Provinz Posen; † 28. November 1953 in Deal, New Jersey, Vereinigte Staaten) war ein deutscher Maler der Abstrakten Kunst, der die letzten Jahrzehnte seines Lebens in den USA verbrachte.
Arthur Brusenbauch war ein österreichischer Maler. Arthur Brusenbauch lernte bei Johann Kautsky und wurde dann selbst als Bühnendekorationsmaler tätig. Er studierte in Wien an der Staatsgewerbeschule und der Akademie der bildenden Künste, unterbrochen von Kriegsdienst und Gefangenschaft. Im Jahr 1920 wurde er Mitglied der Wiener Secession, 1939 wechselte er dann zum Künstlerhaus. 1928 hatte er Österreich bei den Kunstwettbewerben der Olympischen Spiele 1928 vertreten. Von 1937 bis 1941 beteiligte er sich mit sieben Ölgemälden an allen Großen Deutsche Kunstausstellungen in München. Dort erwarb Hitler 1939 das Bild Melk an der Donau im Festschmuck. Brusenbauch, der dem Spätimpressionismus zugerechnet wird, beschäftigte sich mit Freskomalerei und Grafik.
Arthur Degner war ein deutscher Maler, Grafiker und Bildhauer. Degner studierte zwischen 1906 und 1908 an der Kunstakademie Königsberg bei Ludwig Dettmann und Otto Heichert. 1909 kam er nach einem Aufenthalt in München nach Berlin. 1912 stellte er dort in der Galerie von Paul Cassirer aus, auf dessen Anregung hin er 1910 nach Paris gereist war. 1919 wurde er Vorstand der Freien Secession, deren Mitglied er seit 1911 war. 1920 wurde er an die Akademie Königsberg berufen. 1925 kehrte er nach Berlin zurück, wo er an der Hochschule für Bildende Künste (HBK) lehrte. Von 1931 bis 1933 war er Vorsitzender der Berliner Secession. Nach der Machtergreifung der Nationalsozialisten wurde er mit Arbeits- und Ausstellungsverbot belegt. Dennoch ermöglichte der Villa-Romana-Preis des Deutschen Künstlerbundes ihm 1936 einen Studienaufenthalt in Florenz und 1937 wurde er Mitglied der Vereinigung Berliner Künstler.
Serge Férat, geboren als Graf Sjergjej Nikolajewitsch Jastrjebzow (russisch Сергей Николаевич Ястребцов), war ein russischer und französischer Avantgarde-Künstler, Maler, Grafiker und Bühnenbildner.
Sjergjej Jastrjebzow wurde in eine Moskauer Adelsfamilie hineingeboren, studierte an der Kiewer Kunstschule, zog 1902 nach Paris und trat in die Académie Julian in Paris ein. In Frankreich nahm er zunächst das Pseudonym Alexander Rudnev an und begann dann, seine Werke mit dem Namen Serge Ferat zu signieren. In der Zeitschrift Les Soirées de Paris signierte er seine Veröffentlichungen mit dem Pseudonym Jean Cérusse.
1910 begann Ferat mit der Arbeit an Stillleben, wobei er die Techniken des Kubismus mit den warmen Farben der russischen Folklore verband. Bis in die 1920er Jahre malt Serge Ferat im Stil des Kubismus von Picasso und auf Glas. Serge Ferat kannte viele zeitgenössische europäische Künstler und war mit ihnen befreundet, darunter Guillaume Apollinaire und Amedeo Modigliani. Bei der surrealistischen Inszenierung von Apollinaires Stück Mamelles de Tirésias (Théâtre René Mobel, Montmartre) war er am Bühnen- und Kostümbild beteiligt.
Ferat beschäftigte sich mit Buchgrafik und Szenografie, war Mitglied der Gruppe Goldener Schnitt und arbeitete mit der russischen Zeitschrift Udar zusammen. Im Jahr 1949 beteiligte er sich an der Gestaltung der Anthologie Poesie der Unerkannten, und 1953 wurden seine Arbeiten in der Großen Ausstellung des Kubismus im Museum für Moderne Kunst in Paris ausgestellt.
Werner Gilles war ein deutscher Künstler.
Er war Mitglied der Bauhaus-Schule für Kunst und Design. Bei einer Reise auf die italienische Insel Ischia im Jahr 1932 fand Gilles Inspiration für seine Malerei. In seinen Ölgemälden und Aquarellen schildert der Künstler die heiteren und bedrohlichen Seiten dieser ursprünglichen Landschaft und fängt ihren Grundcharakter ein.
George Grosz war ein deutscher Maler, Grafiker und Karikaturist des zwanzigsten Jahrhunderts. Sein Werk ist von verschiedenen Stilen der Avantgardekunst beeinflusst, darunter Dadaismus, Expressionismus und Futurismus.
Georgе Grosz malte in jedem Stil mit einem grotesken und satirischen Geist, der sich über die Übel der Gesellschaft lustig machte. Das erotische Thema, das in Gross' Werk einen wichtigen Platz einnimmt, wird in demselben Geist ausgeführt.
Grosz unterrichtete mehr als 20 Jahre lang an der Art Students' League in New York und wurde für seine herausragenden Verdienste um die Kunst zum Ehrenmitglied der Amerikanischen und der Berliner Akademie ernannt.
Franz Heckendorf war ein deutscher Maler und Grafiker, der besonders in der Weimarer Republik großen Erfolg hatte. Während der Zeit des Nationalsozialismus wurde er zu zehn Jahren Zuchthaus verurteilt, nachdem er von der Deportation in Vernichtungslager bedrohten Berliner Juden zur Flucht in die Schweiz verholfen hatte.
Gussy Erika Edith Hippold-Ahnert, geb. Ahnert, war eine deutsche Malerin und Meisterschülerin von Otto Dix. Das Frühwerk der Dix-Schülerin, wie das Gemälde Liegender Akt aus dem Jahr 1931, zeigt ihre Nähe zur Neuen Sachlichkeit beziehungsweise zum Verismus von Dix. Ihren künstlerischen Höhepunkt erreicht sie 1932/1933, als sie einen Malstil ganz eigener, unverwechselbarer Prägung in der von Dix gelehrten Lasurtechnik entwickelte. Das Spätwerk Hippold-Ahnerts steht in enger Verbindung zu den Werken ihres Mannes Erhard Hippold und anderer Künstler dieser Region und Zeit.
Bernhard Hoetger ist ein deutscher Maler, Bildhauer, Grafiker und Architekt. Er studierte an der Düsseldorfer Kunstakademie.
Im Rahmen der nationalsozialistischen Aktion "Entartete Kunst" wurden 1937 viele Werke von Bernhard Hoetger zerstört.
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