Post War — A1176: One of a Kind. Drawings & Paintings
Wobbe Alkema ist ein niederländischer Künstler, Grafiker, Architekt, Designer und Bildhauer. Er ist bekannt für seine abstrakten und geometrischen Werke, in denen er häufig Elemente des Konstruktivismus und von De Stijl kombiniert.
Alkema wurde als Architekt ausgebildet und wandte sich dann der Kunst zu, indem er an der Akademie der Schönen Künste in Groningen studierte. In den 1920er Jahren war er Mitglied des Künstlerkollektivs De Ploeg, das in den nördlichen Niederlanden aktiv war und die modernistische Kunst und Kultur förderte.
Während seiner gesamten Laufbahn beschäftigte sich Alkema in seinen Werken mit den Prinzipien der Abstraktion und Geometrie. Seine Gemälde zeigen oft einfache geometrische Formen wie Quadrate, Kreise und Dreiecke, die in komplexen Kompositionen angeordnet sind, die Bewegung und Tiefe suggerieren. Er interessierte sich auch für das Zusammenspiel von Farben und verwendete helle, kräftige Farbtöne, um dynamische Kontraste und Harmonie zu schaffen.
Neben der Malerei schuf Alkema eine Reihe von bildhauerischen Werken, darunter abstrakte Reliefs und freistehende Skulpturen. Er entwarf auch Möbel und andere funktionale Gegenstände, wobei er seine Prinzipien der Abstraktion und der geometrischen Form auf Alltagsgegenstände anwandte.
Alkemas Werke befinden sich in den Sammlungen mehrerer niederländischer Museen, darunter das Groninger Museum und das Amsterdamer Stedelijk Museum. Er gilt als eine wichtige Figur in der Entwicklung der abstrakten Kunst in den Niederlanden, und sein Werk wird nach wie vor für seine innovative Verwendung von Form und Farbe bewundert.
Stefan Müller ist ein deutscher Abstraktionskünstler, der in Deutschland arbeitet.
Der Arbeitsprozess dieses Künstlers ist interessant: Manchmal bleicht oder bemalt Müller Leinwände mit Batikmethoden oder wischt den Boden des Ateliers damit, so dass nicht nur die obligatorischen Farbspuren, sondern auch Asche, Staub, Schmutz, Bier und andere Flüssigkeiten auf die Bilder gelangen.
Christian Sery ist ein zeitgenössischer deutscher Künstler österreichischer Herkunft.
Christian Sery studierte von 1978 bis 1984 Malerei an der Universität für künstlerische und industrielle Gestaltung in Linz.
Sein vielfältiges Werk beschäftigt sich mit dem Raum und der Position bzw. Darstellung seiner Werke darin. Dabei verwendet er eine Vielzahl von Materialien und Ausdrucksmitteln.
2003 wurde Christian Seri als Professor für interdisziplinäre und experimentelle Malerei an die Hochschule für Bildende Künste in Dresden berufen. Von 2005 bis 2012 war er Rektor der Hochschule für Bildende Künste Dresden.
Christian Sery ist ein zeitgenössischer deutscher Künstler österreichischer Herkunft.
Christian Sery studierte von 1978 bis 1984 Malerei an der Universität für künstlerische und industrielle Gestaltung in Linz.
Sein vielfältiges Werk beschäftigt sich mit dem Raum und der Position bzw. Darstellung seiner Werke darin. Dabei verwendet er eine Vielzahl von Materialien und Ausdrucksmitteln.
2003 wurde Christian Seri als Professor für interdisziplinäre und experimentelle Malerei an die Hochschule für Bildende Künste in Dresden berufen. Von 2005 bis 2012 war er Rektor der Hochschule für Bildende Künste Dresden.
Serge Spitzer war ein amerikanischer Künstler rumänischer Herkunft. Er hat in Jerusalem, New York und Berlin gearbeitet und ist bekannt für seine Installationen, Skulpturen, Fotografien und Videos.
Serge Spitzer studierte von 1969 bis 1972 an der Nationalen Kunstuniversität in Bukarest und anschließend von 1972 bis 1974 an der Bezalel Academy of Art and Design in Jerusalem.
In seinem Werk hat sich Spitzer häufig mit der Beziehung zwischen Kunst und ihrem Kontext auseinandergesetzt.
Fritz Genkinger ist ein deutscher Künstler und Mitglied des Deutschen Künstlerbundes.
Er nahm 1972 als Zeichner an den Olympischen Spielen in München teil und entwarf die Plakate für die Weltmeisterschaften.
Als vielseitiger Gestalter war Genkinger unter anderem vom Bettinger Marmor fasziniert, aus dem er sogar klar klingende Steinflöten schnitzte.
Vladimír Novák (tschechisch: Vladimír Novák) ist ein tschechischer abstrakt arbeitender Künstler.
Novák studierte an der Prager Akademie der Bildenden Künste. Er arbeitet in einem expressiven und ausdrucksstarken Stil und ist für seine Serien von Zeichnungen und Gemälden bekannt, die Reflexionen über die Beziehung zwischen der Figur und dem Raum enthalten.
Walter Stöhrer ist ein deutscher Maler und Grafiker, ein Vertreter der gestisch-figürlichen Malerei.
Er studierte Malerei an der Akademie der Künste in Karlsruhe und war Mitglied der Akademie der Künste in Berlin.
Peter Herkenrath war ein deutscher autodidaktischer Maler, einer der hellsten Vertreter der abstrakten Kunst nach dem Zweiten Weltkrieg.
Er schuf sogenannte "Wandbilder": Mit Spachtel und Pinsel trug er dicke Farbschichten im Relief auf. Er malte viele Porträts seiner berühmten Zeitgenossen, häusliche Szenen und Stillleben.
Peter Herkenrath war Mitglied des Westdeutschen Künstlerbundes und des Verbandes Deutscher Künstler.
Peter Reichenberger ist ein deutscher Künstler. Im Jahr 2006 wurde der gesamte Besitz des Künstlers in seine Stiftung eingebracht.
Peter Reichenberger studierte von 1967 bis 1973 freie Malerei an der Kölner Malschule.
Seit 1986 ist er als freier Künstler tätig. Seine ersten Bilder schuf er mit einer zweifarbigen Überlagerung von Fingerabdrücken. Sein Werk ist eine Kombination aus Farbe, Form, festen Strukturen und Mustern.
Gerhard Merz ist ein deutscher Künstler. Von 1969 bis 1973 studierte er an der Akademie der Bildenden Künste München. Zwischen 1964 und 1969 entstanden expressive Bilder und in der Folge erste Metall-Skulpturen. Seit Beginn der 1970er Jahre arbeitete er zunehmend erfolgreich mit Rauminstallationen, in denen er Bezüge zur Literatur- und Kunstgeschichte wie auch zur politischen Geschichte herstellte, sowie mit der Entwicklung großformatiger, monochromer, mit Liniennetzen aus Bleistiftstrichen überzogenen Bildern. Mit Beginn im Jahr 1977 war er mit seinen Werken insgesamt viermal in Folge auf der documenta in Kassel vertreten.
Christian Röckenschuss ist ein deutscher Künstler, ein Vertreter des Minimalismus der Nachkriegszeit.
In seinem Werk experimentiert der Künstler mit Schreibwaren, arbeitet mit Gittern, Holzschablonen, Papier und Plexiglas.
Gerd Baukhage ist ein deutscher abstraktistischer Maler.
Er studierte an der Düsseldorfer Kunstakademie und malte realistische Landschaften. Die Teilnahme am Zweiten Weltkrieg und die sowjetische Gefangenschaft beeinflussten die Sichtweise des Künstlers stark und er wechselte zu abstrakten, expressiven Werken.
Menschliches Leid und Elend in Form von "Blockaden" und "Hindernissen" ist ein Thema in Bauckhages Werk der späteren Jahre. Eines seiner berühmten Werke zum Thema Gewalt und Massaker ist die Serie Hinrichtungsmaschinen.
Peter Reichenberger ist ein deutscher Künstler. Im Jahr 2006 wurde der gesamte Besitz des Künstlers in seine Stiftung eingebracht.
Peter Reichenberger studierte von 1967 bis 1973 freie Malerei an der Kölner Malschule.
Seit 1986 ist er als freier Künstler tätig. Seine ersten Bilder schuf er mit einer zweifarbigen Überlagerung von Fingerabdrücken. Sein Werk ist eine Kombination aus Farbe, Form, festen Strukturen und Mustern.
Serge Spitzer war ein amerikanischer Künstler rumänischer Herkunft. Er hat in Jerusalem, New York und Berlin gearbeitet und ist bekannt für seine Installationen, Skulpturen, Fotografien und Videos.
Serge Spitzer studierte von 1969 bis 1972 an der Nationalen Kunstuniversität in Bukarest und anschließend von 1972 bis 1974 an der Bezalel Academy of Art and Design in Jerusalem.
In seinem Werk hat sich Spitzer häufig mit der Beziehung zwischen Kunst und ihrem Kontext auseinandergesetzt.
Serge Spitzer war ein amerikanischer Künstler rumänischer Herkunft. Er hat in Jerusalem, New York und Berlin gearbeitet und ist bekannt für seine Installationen, Skulpturen, Fotografien und Videos.
Serge Spitzer studierte von 1969 bis 1972 an der Nationalen Kunstuniversität in Bukarest und anschließend von 1972 bis 1974 an der Bezalel Academy of Art and Design in Jerusalem.
In seinem Werk hat sich Spitzer häufig mit der Beziehung zwischen Kunst und ihrem Kontext auseinandergesetzt.
Alexandra Bircken ist eine deutsche Künstlerin, Designerin und Installateurin, die ihren Abschluss am Central Saint Martin's College of Art and Design gemacht hat.
Das Hauptthema in Alexandra Birkcens Werk ist die Hülle. Sie erforscht und kombiniert eine Vielzahl von Materialien - Wolle, Beton, Holz, Knochen, Alltagsgegenstände und Kleidung - und schafft daraus skulpturale Objekte. Die Künstlerin verwendet auch Gegenstände, denen sie im Alltag begegnet: Autos, Motorräder, OP-Hemden, Schaukelpferde, Skier. Sie löst sie jedoch aus ihrem üblichen Kontext und überrascht mit ungewöhnlichen Kombinationen.
Stefan Müller ist ein deutscher Abstraktionskünstler, der in Deutschland arbeitet.
Der Arbeitsprozess dieses Künstlers ist interessant: Manchmal bleicht oder bemalt Müller Leinwände mit Batikmethoden oder wischt den Boden des Ateliers damit, so dass nicht nur die obligatorischen Farbspuren, sondern auch Asche, Staub, Schmutz, Bier und andere Flüssigkeiten auf die Bilder gelangen.
Hans Kaiser war ein deutscher Maler und Glasmaler.
Kaiser ist vor allem für seine groß angelegten Arbeiten in Washington, USA, bekannt, wo er Glasfenster für die National Cathedral schuf. Darüber hinaus wurde er mit der Herstellung von Fenstern, Glasmalereien und Glasmosaiken für viele Kirchen und öffentliche Gebäude in Deutschland beauftragt.
Hans Kaiser malte auch eine Reihe abstrakter Landschaften aus dem Mittelmeerraum.
Vladimir Kokolia ist ein tschechischer Maler, Dichter und Lyriker sowie Professor an der Akademie der Bildenden Künste in Prag.
Kokolia ist ein vielseitiger und talentierter Künstler, der viele malerische und grafische Techniken beherrscht und für seine Farblinolschnitte bekannt ist.
Melissa Gordon ist eine amerikanische Installationskünstlerin, die in Brüssel lebt und arbeitet.
Sie schafft großformatige Gemälde, skulpturale Installationen und Drucke, die sich mit Körper, Konsum, Geschlecht und Feminismus beschäftigen.
Rupprecht Matthies ist ein deutscher Künstler, der durch seine vielschichtigen Werke in den Bereichen Malerei, Skulptur und Installation bekannt ist. Matthies lebt und arbeitet in Hamburg und Berlin und hat seine Kunst in bedeutenden Galerien und Projekträumen wie der Galerie Born und dem Project Space Heiddorf präsentiert.
Seine Arbeiten zeichnen sich durch eine tiefe Auseinandersetzung mit Sprache und Text aus, wobei er oft Worte in verschiedenen Materialien wie Holz, Plexiglas und Schaumstoff verarbeitet. Ein herausragendes Projekt von Rupprecht Matthies ist die Installation ¿Being Home?, die er in Zusammenarbeit mit der Gemeinschaft erstellt hat. Hierbei sammelte er Wörter, die für Menschen aus unterschiedlichen Kulturen von Bedeutung sind, um ein "Landschaft der Wörter" zu schaffen. Diese Wörter wurden in verschiedenen Sprachen eingereicht und anschließend visuell in seiner Installation verarbeitet, wobei helle Farben und diverse Materialien genutzt wurden, um eine warme und einladende Atmosphäre zu schaffen.
Rupprecht Matthies Kunstwerke fordern die Betrachter heraus, indem sie Konventionen infrage stellen und eine direkte Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Themen anregen. Sein Ansatz ist fast journalistisch und zielt darauf ab, gesellschaftliche sowie kunstbetriebliche Zusammenhänge aufzuzeigen und zu hinterfragen. Durch die Verwendung von Begriffen, die zum Nachdenken anregen, schafft er es, tiefgreifende gesellschaftliche Fragen anzusprechen und gleichzeitig eine visuell-poetische Sprache zu entwickeln.
Für Sammler und Kunstexperten ist Rupprecht Matthies nicht nur wegen seiner ästhetischen Beiträge zur Kunstszene von Interesse, sondern auch wegen der Art und Weise, wie er Kunst als Medium zur Untersuchung und Kommentierung von Kultur und Gesellschaft nutzt. Seine Werke laden zu einer tiefen Reflexion über die Bedeutung von Sprache, Identität und Gemeinschaft ein.
Um auf dem Laufenden zu bleiben und keine Neuigkeiten zu Verkaufs- und Auktionsereignissen zu verpassen, die mit Rupprecht Matthies in Verbindung stehen, melden Sie sich für Updates an. Diese professionelle und sachliche Aufforderung verspricht, Sie ausschließlich über relevante Ereignisse zu informieren, die mit dem Schaffen von Rupprecht Matthies verbunden sind.
Martin Disler war ein Schweizer Maler, Bildhauer und Schriftsteller.
Disler zählt zu den Neuen Wilden. Seine heftige, gestische und expressive Malerei zeigt oft figürliche Anklänge. Er schuf auch ein grafisches und plastisches Werk.
Serge Spitzer war ein amerikanischer Künstler rumänischer Herkunft. Er hat in Jerusalem, New York und Berlin gearbeitet und ist bekannt für seine Installationen, Skulpturen, Fotografien und Videos.
Serge Spitzer studierte von 1969 bis 1972 an der Nationalen Kunstuniversität in Bukarest und anschließend von 1972 bis 1974 an der Bezalel Academy of Art and Design in Jerusalem.
In seinem Werk hat sich Spitzer häufig mit der Beziehung zwischen Kunst und ihrem Kontext auseinandergesetzt.