A1176: One of a Kind. Drawings & Paintings
Воббе Алкема (нидерл. Wobbe Alkema) — нидерландский художник, график, архитектор, дизайнер и скульптор. Он известен своими абстрактными и геометрическими работами, в которых часто сочетаются элементы конструктивизма и De Stijl.
Алкема получил образование архитектора, а затем обратился к искусству, обучаясь в Академии изящных искусств в Гронингене. В 1920-х годах он был вовлечен в коллектив художников De Ploeg, который активно работал в северных Нидерландах и пропагандировал модернистское искусство и культуру.
На протяжении всей своей карьеры Алкема продолжал исследовать принципы абстракции и геометрии в своих работах. В его картинах часто встречаются простые геометрические формы, такие как квадраты, круги и треугольники, расположенные в сложных композициях, которые предполагают движение и глубину. Он также интересовался взаимодействием цвета, используя яркие, смелые оттенки для создания динамичных контрастов и гармонии.
Помимо живописи, Алкема создал ряд скульптурных работ, включая абстрактные рельефы и отдельно стоящие скульптуры. Он также проектировал мебель и другие функциональные предметы, применяя свои принципы абстракции и геометрической формы к повседневным объектам.
Работы Алкемы хранятся в коллекциях нескольких музеев Нидерландов, включая Музей Гронингера и Амстердамский музей Стеделийк. Он считается важной фигурой в развитии абстрактного искусства в Нидерландах, и его работами продолжают восхищаться за новаторское использование формы и цвета.
Стефан Мюллер (нем. Stefan Müller) — немецкий художник-абстракционист, работает в Германии.
Интересен процесс творчества этого художника: иногда Мюллер отбеливает или красит холсты методами батика или протирает ими пол в мастерской, так что на картины попадают не только обязательные следы краски, но и пепел, пыль, грязь, пиво и другие жидкости.
Кристиан Сери (нем. Christian Sery) — современный немецкий художник австрийского происхождения.
Кристиан Сери изучал живопись в Университете искусства и промышленного дизайна в Линце с 1978 по 1984 год.
В разноплановом творчестве художник имеет дело с пространством и положением или представлением в нем своих произведений. При этом он использует самые разные материалы и выразительные средства.
В 2003 году Кристиан Сери был назначен профессором междисциплинарной и экспериментальной живописи в Дрезденском университете изобразительных искусств. С 2005 по 2012 занимал пост ректора Дрезденской академии изящных искусств.
Кристиан Сери (нем. Christian Sery) — современный немецкий художник австрийского происхождения.
Кристиан Сери изучал живопись в Университете искусства и промышленного дизайна в Линце с 1978 по 1984 год.
В разноплановом творчестве художник имеет дело с пространством и положением или представлением в нем своих произведений. При этом он использует самые разные материалы и выразительные средства.
В 2003 году Кристиан Сери был назначен профессором междисциплинарной и экспериментальной живописи в Дрезденском университете изобразительных искусств. С 2005 по 2012 занимал пост ректора Дрезденской академии изящных искусств.
Михель Тёнгес (нем. Michael Toenges) — немецкий художник-абстракционист, работает в Кёльне.
Тёнгес создает свои яркие произведения с помощью кисти и шпателя, которые оставляют в краске объемные борозды, впадины и гребни. Но несмотря на тяжесть лакокрасочных материалов, у смотрящего возникает ощущение летящей, плывущей динамики.
Серж Спитцер (рум. Serge Spitzer) — американский художник румынского происхождения. Работал в Иерусалиме, Нью-Йорке и Берлине, известен своими инсталляциями, скульптурами, фотографиями и видео.
Серж Спитцер учился в Национальном университете искусств Бухареста с 1969 по 1972 год, а затем в Академии искусств и дизайна Bezalel в Иерусалиме с 1972 по 1974 гг.
В своих работах Спитцер часто исследовал взаимоотношения между искусством и его контекстом.
Михаэль Буте (нем. Michael Buthe) — немецкий художник, который жил и работал между Германией и Марокко. В течение своей жизни он широко выставлялся по всей Европе и известен своим эклектичным и плодовитым творчеством, которое включает в себя живопись, скульптуру и инсталляции.
Фриц Генкингер (нем. Fritz Genkinger) — немецкий художник, член Немецкой ассоциации художников.
Он участвовал в Олимпийских играх в Мюнхене 1972 года в качестве рисовальщика, разрабатывал плакаты для чемпионата мира.
Разноплановый творец, Генкингер среди прочего увлёкся беттингенским мрамором, из которого он выпиливал даже каменные флейты с чистым звучанием.
Владимир Новак (чешск. Vladimír Novák) — чешский художник-абстракционист.
Новак учился в Пражской академии изящных искусств. Он работает в выразительном экспрессивном стиле и известен сериями рисунков и картин, содержащих размышления о взаимоотношениях между фигурой и пространством.
Вальтер Штёрер (нем. Walter Stöhrer) — немецкий художник и график, представитель жестово-фигуративной живописи.
Он изучал живопись в Академии художеств в Карлсруэ, был членом Академии художеств в Берлине.
Петер Геркенрат (нем. Peter Herkenrath) — немецкий художник-самоучка, один из ярких представителей абстрактного искусства после Второй мировой войны.
Он создавал так называемые «настенные рисунки»: рельефом наносил толстые слои краски шпателями и кистями. Геркенрат написал множество портретов своих известных современников, бытовые сцены, натюрморты.
Петер Геркенрат был членом Ассоциации художников Западной Германии и Ассоциации немецких художников.
Петер Райхенбергер (нем. Peter Reichenberger) — немецкий художник. В 2006 году все имущество художника было передано его Фонду.
Петер Райхенбергер с 1967 по 1973 год изучал свободную живопись в Кельнской школе живописи.
С 1986 года работал как свободный художник. Свои первые полотна он создал с помощью двухцветного наложения отпечатков пальцев. Его работы — это сочетание цвета, формы, жестких структур и узоров.
Герхард Мерц (нем. Gerhard Merz) — немецкий художник. С 1969 по 1973 год учился в Академии изящных искусств в Мюнхене. Между 1964 и 1969 годами создал выразительные картины, а затем и свои первые скульптуры из металла. С начала 1970-х годов все более успешно работал с комнатными инсталляциями, в которых делал отсылки к истории литературы и искусства, к политической истории, а также с разработкой широкоформатных монохромных картин, покрытых сетью карандашных штрихов. Начиная с 1977 года четыре раза подряд представлял свои работы на «Документе» в Касселе.
Кристиан Рёккеншусс (нем. Christian Röckenschuss) — немецкий художник, представитель минимализма послевоенного периода.
В своем творчестве художник экспериментировал с канцелярскими принадлежностями, работал с сетками, трафаретами по дереву, бумагой и оргстеклом.
Енс Герд Йонелайт (нем. Jens Gerd Joneleit) — немецкий художник-абстракционист и композитор, живет и работает в Германии и США.
Он изучал искусство и музыку в Университете Южной Дакоты и Университете Висконсин-Мэдисон, потом вернулся в Германию.
Его картины и другие визуальные работы были предметом многочисленных галерейных выставок современного искусства в США и Европе.
Как композитор Енс Йонелейт написал большое количество композиций для оркестров, ансамблей и камерных групп в Европе и США. Он известен также как композитор музыкально-театральных произведений и оперы.
Эрвин Герих (нем. Erwin Heerich) — немецкий художник и скульптор.
В начальный период творчества Э. Герих создаёт стилизованные скульптуры животных, рисунки и графические изображения растений и различных предметов. Начиная с 1959 он становится автором картонных пластических работ, рисунков и графических произведений. Выставки работ Гериха проходили в художественных музеях и галереях Бонна, Дюссельдорфа, Берлина, Крефельда, Кёльна, Бонна, Дуйсбурга, Леверкузена и других городов Германии, а также Нью-Йорка, Питтсбурга, Токио, Каира и др. В 1964 году скульптор участвует в выставке современного искусства в родном Касселе, на которой были представлены 10 его скульптур из картона. Он был также участником XII биеннале в Сан-Паулу. За свою художественную деятельность Э. Герих был отмечен многочисленными наградами и премиями.
Герд Баукхаге (нем. Gerd Baukhage) — немецкий художник-абстракционист.
Он учился в Дюссельдорфской художественной академии и писал реалистичные пейзажи. Участие во Второй мировой войне и советский плен сильно повлияли на мировоззрение художника, он перешел к абстрактным выразительным работам.
Страдания и несчастья человека в виде «блокировок» и «препятствий» — тема творчества Баукхаге в поздние годы жизни. Одно из известных его творений на тему насилия и массовых убийств — серия «Машины казни».
Петер Райхенбергер (нем. Peter Reichenberger) — немецкий художник. В 2006 году все имущество художника было передано его Фонду.
Петер Райхенбергер с 1967 по 1973 год изучал свободную живопись в Кельнской школе живописи.
С 1986 года работал как свободный художник. Свои первые полотна он создал с помощью двухцветного наложения отпечатков пальцев. Его работы — это сочетание цвета, формы, жестких структур и узоров.
Серж Спитцер (рум. Serge Spitzer) — американский художник румынского происхождения. Работал в Иерусалиме, Нью-Йорке и Берлине, известен своими инсталляциями, скульптурами, фотографиями и видео.
Серж Спитцер учился в Национальном университете искусств Бухареста с 1969 по 1972 год, а затем в Академии искусств и дизайна Bezalel в Иерусалиме с 1972 по 1974 гг.
В своих работах Спитцер часто исследовал взаимоотношения между искусством и его контекстом.
Серж Спитцер (рум. Serge Spitzer) — американский художник румынского происхождения. Работал в Иерусалиме, Нью-Йорке и Берлине, известен своими инсталляциями, скульптурами, фотографиями и видео.
Серж Спитцер учился в Национальном университете искусств Бухареста с 1969 по 1972 год, а затем в Академии искусств и дизайна Bezalel в Иерусалиме с 1972 по 1974 гг.
В своих работах Спитцер часто исследовал взаимоотношения между искусством и его контекстом.
Александра Биркен (Alexandra Bircken) — немецкая художница, дизайнер и инсталлятор, окончила Центральный колледж искусства и дизайна имени Святого Мартина.
Главной темой в творчестве Александры Биркен является оболочка. Она исследует и комбинирует самые различные материалы — шерсть, бетон, дерево, кости, предметы быта и одежду, и создает из них скульптурные объекты. Художница также использует предметы, с которыми сталкивается в повседневной жизни: автомобили, мотоциклы, хирургические рубашки, лошадки-качалки, лыжи. Однако она лишает их привычных нам контекстов и удивляет необычными сочетаниями.
Стефан Мюллер (нем. Stefan Müller) — немецкий художник-абстракционист, работает в Германии.
Интересен процесс творчества этого художника: иногда Мюллер отбеливает или красит холсты методами батика или протирает ими пол в мастерской, так что на картины попадают не только обязательные следы краски, но и пепел, пыль, грязь, пиво и другие жидкости.
Ганс Кайзер (нем. Hans Kaiser) — немецкий художник-живописец и витражист.
Наибольшую известность Кайзеру принесла его масштабная работа в Вашингтоне (США), где он создал витражи для Национального собора. Кроме этого, он выполнил множество заказов в Германии по созданию окон, витражей и стеклянных мозаик для многих церквей и общественных зданий.
Ганс Кайзер также написал серию абстрактных пейзажей Средиземноморья.