мебель и светильники
George Nakashima (japanisch: 中島勝寿) war ein einflussreicher japanisch-amerikanischer Künstler, Architekt und Möbelhersteller. Er ist bekannt für seine meisterhafte Holzbearbeitung und seine Philosophie, natürliche Materialien und traditionelle Handwerkskunst in seine Entwürfe einfließen zu lassen.
Nakashimas Möbelentwürfe betonten Schlichtheit, Funktionalität und die Integration der Natur in den Wohnbereich. Er glaubte an die spirituelle Essenz der von ihm verwendeten Materialien und strebte danach, Möbel zu schaffen, die mit ihrer Umgebung harmonieren und den Benutzern ein Gefühl von Frieden und Ruhe vermitteln.
Seine charakteristischen Entwürfe zeichnen sich oft durch klare Linien, elegante Proportionen und sorgfältige Tischlertechniken aus. Nakashimas Arbeiten waren eine Mischung aus japanischer Ästhetik, amerikanischem Modernismus und seiner eigenen, einzigartigen künstlerischen Vision.
Mattia Bonetti ist ein Schweizer Künstler und Designer, der in Paris lebt und arbeitet. Zunächst war er als Stylist und Fotograf tätig. Im Jahr 1979 begann er sich für das Entwerfen von Möbeln zu interessieren, was er bis heute tut.
Gustav Stickley war ein amerikanischer Möbeldesigner, Architekt und führender Vertreter der amerikanischen Arts-and-Crafts-Bewegung. Er ist bekannt für seinen Beitrag zum Design und zur Produktion von hochwertigen, handgefertigten Möbeln, bei denen Einfachheit, Funktionalität und Handwerkskunst im Vordergrund standen.
Im Jahr 1898 gründete er seine eigene Möbelfirma, die Gustav Stickley Company, die später als Craftsman Workshops bekannt wurde. Stickleys Möbeldesigns wurden zum Synonym für den Craftsman-Stil, der für gut gefertigte und funktionale Stücke stand.
Einer von Stickleys bekanntesten Möbelentwürfen war der Morris-Stuhl, der zum Synonym für die Craftsman-Bewegung wurde. Der Morris-Stuhl verfügte über eine verstellbare Rückenlehne, verstellbare Winkel und war in der Regel mit einer gepolsterten Sitzfläche ausgestattet.
Stickleys Möbeldesigns zeichneten sich durch eine robuste Konstruktion, sichtbare Tischlerarbeiten und die Verwendung von einheimischen amerikanischen Hölzern aus. Er betonte die Schönheit natürlicher Materialien und die Integrität der handwerklichen Arbeit. Stickleys Entwürfe waren eine Reaktion auf die verschnörkelten und massenproduzierten Möbel seiner Zeit, und er versuchte, die traditionelle Handwerkskunst und Einfachheit wiederherzustellen.
François-Raoul Larche war ein französischer Bildhauer des Jugendstils, der vor allem für seine zahlreichen weiblichen Figuren, sowohl nackt als auch drapiert, bekannt ist.
Edgar William Brandt war ein französischer Kunstschmied des Art déco, Waffeningenieur und Unternehmer.
Gabriel Argy-Rousseau, geboren als Joseph Gabriel Rousseau, war ein französischer Bildhauer, Keramiker und Glasbläsermeister, der zu Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts zur Wiederentdeckung des Pâte de verre als wichtigste Glaskunst beitrug.
Emile Gallé war ein französischer Kunsthandwerker, welcher besonders durch den Entwurf von Keramik, Glas und Möbeln im Stil des Historismus bzw. des Jugendstils bekannt geworden ist. Er gilt als bekanntester Vertreter des französischen Jugendstils (Art Nouveau) auf kunstgewerblichem Gebiet.
Edgar William Brandt war ein französischer Kunstschmied des Art déco, Waffeningenieur und Unternehmer.
Emile Gallé war ein französischer Kunsthandwerker, welcher besonders durch den Entwurf von Keramik, Glas und Möbeln im Stil des Historismus bzw. des Jugendstils bekannt geworden ist. Er gilt als bekanntester Vertreter des französischen Jugendstils (Art Nouveau) auf kunstgewerblichem Gebiet.
François-Raoul Larche war ein französischer Bildhauer des Jugendstils, der vor allem für seine zahlreichen weiblichen Figuren, sowohl nackt als auch drapiert, bekannt ist.
Charlotte Perriand war eine französische Architektin und Möbelgestalterin.
Heute werden ihre Möbel vor allem als hochwertige Sammlungsgegenstände begriffen. Da es sich nicht um Produkte im herkömmlichen Sinn handelt, die von Möbelherstellern in großen Stückzahlen gefertigt wurden, sondern um Kleinserien-Objekte, die oft für bestimmte architektonische Projekte gedacht waren, hat sich ein Markt für Perriand-Möbel entwickelt. Tische und kleinere Regale von Charlotte Perriand erzielen üblicherweise bei Auktionen mindestens fünfstellige Summen. Ein halbbogenförmiger Arbeitstisch erzielte auf einer Auktion des Pariser Auktionshaus Artcurial im Oktober 2017 einen Rekordpreis von 703.400 Euro. In einer der wenigen deutschsprachigen Veröffentlichungen über ihre Notizbücher aus der Zeit bei Le Corbusier und Pierre Jeanneret findet sich ein Aufsatz Zwischen Luxus und Askese, der die Bandbreite des Schaffens von Perriand umreißt: Einerseits steht sie mit den von ihr mitgeschaffenen LC-Möbeln für einen teuren zeitgenössischen Einrichtungsstil, doch ihre Absichten zielten auf eine Verbesserung der Wohnverhältnisse breiter Schichten. Ihre Stahlrohrmöbel der 20er und 30er Jahre werden dem Internationalen Stil zugeordnet.