Frankreich Divisionismus
Yvonne Canu war eine französische Malerin und Neoimpressionistin, die sich in ihrem Werk des Pointillismus und Divisionismus bediente. Sie studierte an der Ecole des Arts Décoratifs in Paris und an der Académie de la Grand Chaumiere.
Yvonne Canu malte hauptsächlich Landschaften und Stillleben. Ihre Werke zeichnen sich durch eine akribische Liebe zum Detail aus, und sie legt großen Wert darauf, die Wirkung von Licht und Farbe einzufangen. Mit Hilfe des Pointillismus erzielte sie eine leuchtende Qualität in ihren Bildern, wobei die Farben aus der Ferne betrachtet optisch ineinander übergehen.
Albert Dubois-Pillet war ein französischer neoimpressionistischer Maler und Armeeoffizier. Er spielte eine wichtige Rolle bei der Gründung der Société des Artistes Indépendants und war einer der ersten Künstler, die sich dem Pointillismus zuwandten.
Albert Dubois-Pieus Gemälde zeigen oft Landschaften, Meereslandschaften und Stadtszenen, wobei er die Wirkung von Licht und Atmosphäre mit akribischer Liebe zum Detail wiedergibt. Durch die Verwendung lebendiger und kontrastreicher pointillistischer Farben erzeugte er bei der Betrachtung aus der Ferne ein Gefühl von Tiefe, Helligkeit und optischer Verschmelzung.
Dubois-Pieu wurde von den Farb- und Lichttheorien von Georges Seurat und Paul Signac, zwei bedeutenden Vertretern der neoimpressionistischen Bewegung, beeinflusst. Er nahm an mehreren Ausstellungen mit diesen Künstlern und anderen Mitgliedern der Bewegung teil und trug so zur Verbreitung und Wertschätzung des Neoimpressionismus bei.
Serge Mendjisky, Geburtsname Serge Bernard Mendrsisezky, ist ein französischer Maler und Fotograf, ein Vertreter des Divisionismus.
Serge war der Sohn des Malers Maurice Mendjisky (1890-1951) und studierte in den Ateliers von Picasso, Sutin, Braque und Léger, die ihn alle auf ihre Weise beeinflussten. Nach seinem Studium an der Pariser Kunsthochschule erlangte er schnell Anerkennung und begann, in Japan und den Vereinigten Staaten auszustellen, wobei er eine Kombination aus Fotografie und Malerei wählte.
In den 90er Jahren nutzte Mendjisky die Makrofotografie und wandte sich der Pop Art zu, und seit 2000 beschloss er, die Fotografie als einziges Ausdrucksmittel zu nutzen. In der Collagetechnik veränderte er fotografische Bilder der berühmtesten Städte der Welt, wie New York und Paris, und schuf so neue urbane Landschaften und formulierte seine multidimensionale Vision der Welt.
Lucien Pissarro war ein französischer Maler, Grafiker und Holzschneider, Vertreter des Pointillismus. Er war der Sohn von Camille Pissarro. Seit 1890 lebte und arbeitete er in England.
Lucien Pissarro studierte zunächst Malerei bei seinem Vater. Später entwickelt er seinen eigenen künstlerischen Stil, der von den neoimpressionistischen Techniken von Georges Seurat und Paul Signac beeinflusst ist. Wie andere neoimpressionistische Maler verwendet Pissarro gebrochene Striche und divisionistische Techniken, um Licht und lebendige Effekte zu erzeugen.
Pissarro malte häufig Landschaften, ländliche Szenen und Küstenansichten, was seine Liebe zur Natur und zum Landleben widerspiegelt. Seine besondere Vorliebe galt dem Einfangen von Licht und Atmosphäre in seinen Gemälden, wobei er eine subtile und harmonische Farbpalette verwendete.
Jeanne Selmersheim-Desgrange war eine französische Malerin des Neoimpressionismus, die in ihren Gemälden die Technik des Pointillismus verwendete. Sie war eine Schülerin von Paul Signac.
Die Kunst von Jeanne Zelmersheim-Desgrange ist vom Symbolismus beeinflusst, einer Bewegung, die versucht, Gefühle, Träume und spirituelle Themen durch visuelle Bilder zu vermitteln. Sie experimentierte mit leuchtenden Farben und kräftigen Pinselstrichen, um das Wesen ihrer Motive einzufangen und ein Gefühl von Energie und Emotion zu vermitteln.
Georges Seurat war ein französischer Künstler, bekannt als der Begründer des Neo-Impressionismus und des Pointillismus, einer Maltechnik, die mit winzigen Farbpunkten arbeitet. Geboren am 2. Dezember 1859 in Paris, war er Sohn eines wohlhabenden Immobilienspekulanten und einer Pariserin. Seurat studierte an der École des Beaux-Arts bei Henri Lehmann und war stark von den Werken Delacroix' beeinflusst.
Seurat entwickelte eine einzigartige Maltechnik, bei der er kleine, voneinander getrennte Farbpunkte verwendete, die aus der Ferne betrachtet ein leuchtendes Gesamtbild ergaben. Sein Interesse galt der Darstellung modernen städtischen Lebens. Dies spiegelte sich in seinen Werken wider, wie in "Baignade, Asnières" (1883-1884) und seinem berühmtesten Werk, "Ein Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte" (1884-1886), welches im Art Institute of Chicago ausgestellt ist.
Seurats Arbeitsweise unterschied sich stark von der seiner impressionistischen Zeitgenossen. Er verband traditionelle Ansätze mit modernen Techniken und Ideen aus der Farbtheorie. Seine strukturierte und monumentale Kunst beeinflusste nachhaltig die Kunstwelt.
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