29 Artikel bei Auktionen und Galerien:
stream
The stream in the forest
Galina Timofeevskaya (geb. 1937) 
Shop Timofeevskaya Galina
Galina Timofeevskaya
09.12.1937
Russland
Рисую со школьных лет, закончила курсы в Строгановском училище в Москве, имею 16 групповых и 6 персональных выставок как в России, так и за рубежом, предпочитаю масло на холстах в реалистической манере, темы: пейзажи, балет, натюрморты с цветами.
Künstler-Shop
Timofeevskaya Galina
Russland
Anzahl der Produkte: 6
Сосны у ручья. Pines by the stream.
Elena Kozar-Gurina (geb. 1969) 
Shop Kozar-Gurina Elena
Elena Kozar-Gurina
17.03.1969
Ukraine
Я по професии врач, люблю искусство, пишу свои авторские картины маслом. Любовь к искусству развила в себе во время учебы в мединституте в Санкт-Петербурге, где я одновременно училась три года искусствоведению при Государственном Эрмитаже. В своих картинах я передаю радость жизни, счастье, надежду на лучшее.I am a doctor. I love art. I paint my paintings in oil. I developed a love of art while studying at the medical institute in St. Petersburg where I simultaneously studied art for three years at the State Hermitage Museum. In my paintings I convey the joy of life, happiness, hope for the best.
Künstler-Shop
Kozar-Gurina Elena
Ukraine
Anzahl der Produkte: 255
In the stream
Alexey Tatarinov (geb. 1998) 
Shop Tatarinov Alexey
Alexey Tatarinov
21.01.1998
Russland
Art for me is a sublimation of emotions and thoughts, life in the moment, another world and reality, into which I am immersed. I write in different styles and am not attached to them as such, I do not divide art according to them, as well as music. I like to immerse myself in different cultures, religions, customs of other peoples and peculiarities of languages. Besides art, I am involved in business, music and sports.
Künstler-Shop
Tatarinov Alexey
Russland
Anzahl der Produkte: 7
"Blood Stream"
Sergey Babkov (geb. 1958) 
Shop Babkov Sergey
Sergey Babkov
07.08.1958
Russland
На сайте www.peacevswar.info в разделе "О картине" есть информация о моем творчестве: http://www.peacevswar.info/about%20rus.htm
RUSSIAN NEOSUPREMATISM is the latest trend in contemporary art, founded by Sergey Babkov, Russian artist and innovator in the first half of the second decade of the XXI century.
RUSSIAN NEOSUPREMATISM is the superiority of meaning over form and color.
RUSSIAN NEOSUPREMATISM are thoughts, set on the flatness of a canvas.
RUSSIAN NEOSUPREMATISM is the philosophy of restoring the true mission of fine arts.
RUSSIAN NEOSUPREMATISM is the divine revelation sent down from above for the whole world.
See more: http://www.peacevswar.info/about%20eng.htm
Künstler-Shop
Babkov Sergey
Russland
Anzahl der Produkte: 105
In the stream
Van Lanigh (geb. 1997) 
Shop Lanigh Van
Van Lanigh
28.03.1997
Die Niederlande
Inspired by great masters as Vrubel and Monet, Van Lanigh creates figurative and landscape pieces. Her unique style is a reaction to abstractionism in an attempt to capture surrealistic yet casual reality. This is especially underlined by new forms and materials used in Van Lanigh’s artworks aimed to achieve the viewer’s resonance between visual effect and message of the painting.
One of her experiments is getting Pointillism into 3D space by making a series of human-face sculptures with small colorful handcrafted polymer clay balls.
Künstler-Shop
Lanigh Van
Die Niederlande
Anzahl der Produkte: 2
У ручья. By the stream.
Vladimir Tsukhlo (geb. 1985) 
Shop Tsukhlo Vladimir
Vladimir Tsukhlo
24.12.1985
Weißrussland
Я художник из Беларуси. Мои работы находятся в частных собраниях множества стран мира: Беларусь, Россия, Башкортостан, Украина, Литва, Латвия, Эстония, Болгария, Швейцария, Израиль, Португалия, Англия, Зимбабве.
Профессиональные контакты:
+375297116438
[email protected]
Künstler-Shop
Tsukhlo Vladimir
Weißrussland
Anzahl der Produkte: 1
FADED MEMORIES
Yurii Yermolenko (geb. 1973) 
Shop Yermolenko Yurii
Yurii Yermolenko
02.10.1973
Ukraine
Yury Ermolenko – A Master of Fine Arts (MFA)
Born in 1973 Kiev (Ukraine) Lives and works in Kiev.
Education:
1980 – 1992 – T. Shevchenko Republican art school, Kiev, Ukraine
1992 – 1998 – National Academy of Fine Art and Architecture (NAFAA), Kiev, Ukraine
1998 – 2001 – Post-graduate education ( M.A.degree ), NAFAA, Kiev, Ukraine
2003 – Got a scholarship of Ministry of Culture of Poland ”GOUDE POLONIA”, Krakow, Poland
Main exhibitions:
2018 - "Garden of Wandering Geniuses" project, (Х.Л.А.М.), Kyiv, Ukraine.
2017 – 2018 – “MY FAVOURITE DOLLS” project, Tauvers Gallery international, Kiev, Ukraine
2017 – 2018 – “Flea Psychedelic Market” project, (Х.Л.А.М.), Kyiv, Ukraine
2016 – 2017 – In “Search of Dark Energy”, Vysehrad, Prague, Czech Republic; Hofburg Palace, Vienna, Austria.
2014 – 2015 – “Mу Favorite Dolls”, “Brothers in Arms”
2013 – “Facevinyl”
2013 – “Ukrainian Psychedel”, “Suitcases the Classics”
2013 – “Magical Garden”
2013 – “May be always be my mother, may there always be me”
2012 – “Conversion”
2012 – “Immigration to Cuba”
2011 – “Sings of Cuba”
2011 – “Ladies I didn`t get along with”
2010 – “Metaphysical Landscape of Zaporizhia”
2010 – “Metaphysical Landscape of Kaniv”
2010 – “A hedgehog jazz f**k”
2009 – “Eternal Values”
2009 – “Peruvian Toys”
2008 – “Death of Brands”
2007 – “Pink”
2007 – “Lolita’s on the Arena”
2007 – “Silicon”
2006 – “Paradise”
2006 – “Flea Market”
2005 – "Alice new!"
2005 – “Entomology of Souls”
2004 – "13. ICONOSTASIS"
2004 – “Hunting”
2003 – “KANIV – RAPAN”
2003 – “Baltic – Hel”
THE PROJECTS IN THE ART GROUP "TERRACES":
2002 – “Flash
2001 – “Indigo-Purring Cort”
2000 – “New York City”
2000 – “Flash”
1999 – “So good!”
1998 – “Shout on Plateaus”
1997 – “Dances on Colored Rope”
1997 – “Lighting Art and Painting Art”
Künstler-Shop
Yermolenko Yurii
Ukraine
Anzahl der Produkte: 90
Das Lied von Erde I
George Davidov (geb. 1998) 
Shop Davidov George
George Davidov
05.12.1998
Russland
По образованию музыкант (хоровой дирижёр, композитор). И картины, и музыку пишу давно. Моя задача сплотить людей искусством, постараться привести и себя, и весь мир к гармонии.
Künstler-Shop
Davidov George
Russland
Anzahl der Produkte: 3
Water lily Pink lotus Water lily
Ludmila Riabkova (geb. 1973) 
Shop Riabkova Ludmila
Ludmila Riabkova
14.02.1973
Ukraine
I`m Lyudmila Ryabkova. I was born in 1973 in Kiev, Ukraine.
I graduated technical college and got second higher economic education. I studied at the privat art studio of Ukrainian professional artist. My works find feedback from people, they are bought, it inspires me very much. My workshop is equipped right in my house and it makes possible to work every day. This is the most beautiful thing that happens to me.
Künstler-Shop
Riabkova Ludmila
Ukraine
Anzahl der Produkte: 27
Ольга
Oleksandra Fedoruk (geb. 1989) 
Shop Fedoruk Oleksandra
Oleksandra Fedoruk
03.01.1989
Ukraine
Меня зовут Александра Федорук. Живу и работаю в городе Киев. Детство и юношество прошло в городе Переяслав-хмельницком(город музеев). Это место с богатой историей, насыщенной красотой природы и спокойной атмосферой не могло не повлиять на моё творчество. Ещё с раннего возраста у меня появилась любовь к рисованию. С 7 до 18 лет я училась в художественной школе. После окончила Национальную Академию Искусств в городе Киеве, факультет реставрация живописи. Профиль реставрация я выбрала неслучайно, а потому что хотела не просто усовершенствовать навыки живописи, а понимать глубину техник, композиции, химические, физические свойства материалов, уметь анализировать и исследовать произведения искусства, их символику и загадки. На базе огромных знаний реставратора-художника я создаю свои картины. В моём понимании процесс сотворения творческого продукта, будь то картина или литературное произведение, не заканчивается процессом творения.
В данный момент я работаю реставратором монументальной живописи в Национальном заповеднике «София Киевская». Работаю и изучаю древние произведения искусства и архитектуры 11-19 века.
В процессе моего творческого развития меня вдохновляли разные мастера живописи, скульпторы, архитекторы, одними из которых были Феофан Грек, Блэк, Гоген, Бэкон, Михаил Врубель.
Моими учителями являлись мастера знаний художественных техник, материалов и выдающиеся реставраторы, но они не являлись художниками. Возможность изучать и огромное желание рисовать позволило мне расширить мои инструменты и сформировать индивидуальный способ выражения в виде графики, живописи, фото и скульптуры. Для создания произведений я использую разные материалы, применяю разные секреты., что и делает мои картины уникальными. На поиски подходящих материалов все только начинается. Значительную весомость картины приобретают благодаря наполненности символами, что гармонично сочетается с женскими и мужскими образами.
Künstler-Shop
Fedoruk Oleksandra
Ukraine
Anzahl der Produkte: 12
Los 3878 Rembrandt, Harmensz van Rijn
Rembrandt van Rijn (1606 - 1669) 
A137: Buch- und Kunstauktion 3 
Rembrandt van Rijn
15.07.1606 - 04.10.1669
Die Niederlande
Rembrandt Harmenszoon van Rijn war ein niederländischer Maler, Druckgrafiker und Zeichner des Barock, bekannt für seine herausragende Fähigkeit, Menschen in verschiedenen Stimmungen und Verkleidungen darzustellen. Geboren am 15. Juli 1606 in Leiden und gestorben am 4. Oktober 1669 in Amsterdam, ist Rembrandt eine der Schlüsselfiguren der niederländischen Goldenen Ära. Er schuf ein beeindruckendes Gesamtwerk von etwa 300 Gemälden, 300 Radierungen und 2000 Zeichnungen. Seine Werke umfassen ein breites Spektrum an Stilen und Themen, von Porträts und Selbstporträts bis hin zu Landschaften, Genreszenen, allegorischen und historischen Szenen sowie biblischen und mythologischen Themen.
Besonders hervorzuheben ist Rembrandts Fähigkeit, mit Licht und Schatten zu arbeiten und einen kompromisslosen Realismus in seinen Werken zu zeigen. Zu seinen bekanntesten Werken gehören „Die Anatomie des Dr. Tulp“ (1632), „Die Nachtwache“ (1642), „Die Syndiker der Tuchmacherzunft“ (1662) und „Belshazzars Fest“ (1635). Sein einziger bekannter Seesturm, "Der Sturm auf dem See von Galiläa" (1633), illustriert ebenfalls seine Meisterschaft in der Darstellung dramatischer Naturgewalten.
Rembrandts Beitrag zur Kunstgeschichte war nicht nur auf seine Gemälde beschränkt. Er war auch ein innovativer und produktiver Meister der Druckgrafik. Etwa 350 Radierungen zeigen seine Fähigkeit, verschiedene Arten von Beleuchtung und malerischen Effekten zu suggerieren. Seine Radierungen wie „Die drei Kreuze“ (1653) wurden für ihre innovative Gestaltung und Ausdruckskraft gelobt.
Sein Einfluss erstreckte sich weit über seine Lebenszeit hinaus. Er inspirierte zahlreiche niederländische und deutsche Maler des 17. Jahrhunderts sowie Künstler des 18. Jahrhunderts in ganz Europa, darunter Fragonard und Tiepolo, und eine breite Palette von Realisten des 19. Jahrhunderts. Rembrandts Stil und Techniken waren weit verbreitet und beliebt, insbesondere in Amsterdam.
Zu seinen Sammlern und Kunstexperten: Wenn Sie weitere Informationen über Rembrandt van Rijn, seine Werke und deren Verfügbarkeit erhalten möchten, melden Sie sich für Updates an. Sie werden über neue Verkaufsprodukte und Auktionsereignisse informiert, die mit Rembrandt van Rijn in Verbindung stehen.
Auktionshaus Kiefer
A137: Buch- und Kunstauktion 3
Datum: 14.02.2025 10:00 UTC +02:00
Anzahl der Lose im Katalog: 1333
Los 299 Eduard Schleich d. Ä.. Bachlandschaft
Eduard Schleich I (1812 - 1874) 
A417: Graphik und Gemälde 
Eduard Schleich I
14.10.1812 - 08.01.1874
Deutschland
Eduard Schleich der Ältere war ein deutscher Maler.
Schleich war Professor der Kunstakademie München und Mitglied der Kunstakademie Stockholm und der Akademie der bildenden Künste Wien. Er bildete unter anderem Maler wie Julius Mařák aus. Eine Anzahl seiner Landschaften, die meist einen elegischen oder melancholischen Charakter haben, besitzt die Neue Pinakothek in München. Auf die Richtung der neueren Münchener Landschaftsmaler hatte er einen bestimmenden Einfluss ausgeübt. Er gilt als einer der Vorreiter der Dachauer Künstlerkolonie, wohin es ihn ab den frühen 1840er Jahren immer wieder zog.
Kunstauktionshaus Neumeister
A417: Graphik und Gemälde
Datum: 02.07.2025 16:00 UTC +02:00
Anzahl der Lose im Katalog: 158
Volcano. Oil painting, original gift
Ekaterina Zhuchenko RedHeadKat (geb. 1979) 
Shop Zhuchenko RedHeadKat Ekaterina
Ekaterina Zhuchenko RedHeadKat
12.08.1979
Weißrussland
EN/RU
.
My name is Ekaterina Zhuchenko, creative pseudonym RedHeadKat.
I have been an artist from an early age. Dad's sketchbook was the greatest treasure. Then I had not dreamed of writing yet
oil. A large set of watercolors in a white plastic box was often secretly taken from the shelf for my
naive art. The thick squirrel brush gave an unforgettable tactile sensation.
But I was able to forget about it "becoming an adult".
I am grateful to the people who helped me return everything. At some point, I realized that I couldn’t stop it. The same set of watercolors, already replenished with new shades. It
became my frequent joy. And oil painting is my discovery and a way to restore connection with my family and father.
.
1996-1999: Minsk Technological College. Fashion designer with a course in painting and acaemic drawing, in-depth study of fashion illustration
2020 to the present day: studying painting in the Graphics studio, Minsk
2021 course of painting with a palette knife at the St. Petersburg School of Oil Painting
Меня зовут Жученко Екатерина, творческий псевдоним RedHeadKat
Я была художником с малых лет. Папин этюдник был самой большой сокровищницей, хоть я тогда и не мечтала писать маслом. Большой набор акварельных красок в белой пласт-
ковой коробке часто в тайне был взят с полки для моего наивного детского искусства, а толстая кисть-белка дарила незабываемые тактильные ощущения.
Но я смогла забыть об этом "став взрослой".
Я благодарна людям, которые помогли мне всё вернуть. В какой-то момент я поняла, что не писть я уже не смогу. Тот самый набор акварели, уже пополненный новыми оттенками, стал моей частой радостью. А живопись маслом — моим способом восстановления связи с родом и отцом.
.
.
.
Künstler-Shop
Zhuchenko RedHeadKat Ekaterina
Weißrussland
Anzahl der Produkte: 21
Broadcast. Oil painting on canvas
Ekaterina Zhuchenko RedHeadKat (geb. 1979)
Shop Zhuchenko RedHeadKat Ekaterina
Ekaterina Zhuchenko RedHeadKat
12.08.1979
Weißrussland
EN/RU
.
My name is Ekaterina Zhuchenko, creative pseudonym RedHeadKat.
I have been an artist from an early age. Dad's sketchbook was the greatest treasure. Then I had not dreamed of writing yet
oil. A large set of watercolors in a white plastic box was often secretly taken from the shelf for my
naive art. The thick squirrel brush gave an unforgettable tactile sensation.
But I was able to forget about it "becoming an adult".
I am grateful to the people who helped me return everything. At some point, I realized that I couldn’t stop it. The same set of watercolors, already replenished with new shades. It
became my frequent joy. And oil painting is my discovery and a way to restore connection with my family and father.
.
1996-1999: Minsk Technological College. Fashion designer with a course in painting and acaemic drawing, in-depth study of fashion illustration
2020 to the present day: studying painting in the Graphics studio, Minsk
2021 course of painting with a palette knife at the St. Petersburg School of Oil Painting
Меня зовут Жученко Екатерина, творческий псевдоним RedHeadKat
Я была художником с малых лет. Папин этюдник был самой большой сокровищницей, хоть я тогда и не мечтала писать маслом. Большой набор акварельных красок в белой пласт-
ковой коробке часто в тайне был взят с полки для моего наивного детского искусства, а толстая кисть-белка дарила незабываемые тактильные ощущения.
Но я смогла забыть об этом "став взрослой".
Я благодарна людям, которые помогли мне всё вернуть. В какой-то момент я поняла, что не писть я уже не смогу. Тот самый набор акварели, уже пополненный новыми оттенками, стал моей частой радостью. А живопись маслом — моим способом восстановления связи с родом и отцом.
.
.
.
Künstler-Shop
Zhuchenko RedHeadKat Ekaterina
Weißrussland
Anzahl der Produkte: 21
Bessie Smith & Charles Brown
Yurii Yermolenko (geb. 1973)
Shop Yermolenko Yurii
Yurii Yermolenko
02.10.1973
Ukraine
Yury Ermolenko – A Master of Fine Arts (MFA)
Born in 1973 Kiev (Ukraine) Lives and works in Kiev.
Education:
1980 – 1992 – T. Shevchenko Republican art school, Kiev, Ukraine
1992 – 1998 – National Academy of Fine Art and Architecture (NAFAA), Kiev, Ukraine
1998 – 2001 – Post-graduate education ( M.A.degree ), NAFAA, Kiev, Ukraine
2003 – Got a scholarship of Ministry of Culture of Poland ”GOUDE POLONIA”, Krakow, Poland
Main exhibitions:
2018 - "Garden of Wandering Geniuses" project, (Х.Л.А.М.), Kyiv, Ukraine.
2017 – 2018 – “MY FAVOURITE DOLLS” project, Tauvers Gallery international, Kiev, Ukraine
2017 – 2018 – “Flea Psychedelic Market” project, (Х.Л.А.М.), Kyiv, Ukraine
2016 – 2017 – In “Search of Dark Energy”, Vysehrad, Prague, Czech Republic; Hofburg Palace, Vienna, Austria.
2014 – 2015 – “Mу Favorite Dolls”, “Brothers in Arms”
2013 – “Facevinyl”
2013 – “Ukrainian Psychedel”, “Suitcases the Classics”
2013 – “Magical Garden”
2013 – “May be always be my mother, may there always be me”
2012 – “Conversion”
2012 – “Immigration to Cuba”
2011 – “Sings of Cuba”
2011 – “Ladies I didn`t get along with”
2010 – “Metaphysical Landscape of Zaporizhia”
2010 – “Metaphysical Landscape of Kaniv”
2010 – “A hedgehog jazz f**k”
2009 – “Eternal Values”
2009 – “Peruvian Toys”
2008 – “Death of Brands”
2007 – “Pink”
2007 – “Lolita’s on the Arena”
2007 – “Silicon”
2006 – “Paradise”
2006 – “Flea Market”
2005 – "Alice new!"
2005 – “Entomology of Souls”
2004 – "13. ICONOSTASIS"
2004 – “Hunting”
2003 – “KANIV – RAPAN”
2003 – “Baltic – Hel”
THE PROJECTS IN THE ART GROUP "TERRACES":
2002 – “Flash
2001 – “Indigo-Purring Cort”
2000 – “New York City”
2000 – “Flash”
1999 – “So good!”
1998 – “Shout on Plateaus”
1997 – “Dances on Colored Rope”
1997 – “Lighting Art and Painting Art”
Künstler-Shop
Yermolenko Yurii
Ukraine
Anzahl der Produkte: 90
Ascetic
Alexey Bykov (geb. 1976) 
Shop Bykov Alexey
Alexey Bykov
16.05.1976
Kasachstan
Меня зовут Алексей Быков. Я являюсь скульптором, преимущественно работаю с деревом. Мои работы находятся в частных коллекциях России, США, Великобритании, Европы и Китая. Периодически участвую в местных и международных выставках и симпозиумах.
Для своих работ я выбрал дерево как теплый, естественный и живой материал. Дерево мне подсказывает скульптурные формы своим рисунком и пластичностью формы. Естественность природной красоты людей и животных — вот моя цель, воплощенная в дереве.
Alexey Bykov was born in Almaty Kazakhstan in 1976.
In 1995-99 while studying at the University named after Abai he took classes on sculpture and human anatomy from the professor of arts and prominent soviet sculptor Juravlev Nikolay Stepanovich.
To manifest the abundance and beauty of the world Bykov has chosen wood as a basic material used for his sculptures for its fullness of life, natural warmth and grace. Wood itself guides him during the creation process with its pattern and form which he aims to reveal and emphasize in his sculptures.
Though hardwood species are the sculptor's favorite material he works with plaster as well. In 2000s he created a series of portraits of famous actors in this material.
Influenced by the classic school and folk art, Bykov manages to develop his own style where classic shapes melt into exaggerated forms smoothly flowing one into another achieving a natural harmoniously accomplished look.
From 1995 till nowadays Alexey Bykov took part in a range of local international exhibitions and symposiums.
His works are in private collections of Russia, USA, Great Britain, Spain and China.
Künstler-Shop
Bykov Alexey
Kasachstan
Anzahl der Produkte: 6
Los 164 Charles Johann Palmié
Charles Johann Palmie (1863 - 1911) 
A418: September 2025 
Charles Johann Palmie
22.10.1863 - 14.07.1911
Deutschland
Charles Johann Palmié war ein deutscher Maler, einer der Wegbereiter der deutschen Moderne und des Neoimpressionismus.
Er studierte an der Dresdner Akademie der Bildenden Künste, reiste und arbeitete viel und spezialisierte sich auf Landschaften. 1901 eröffnete Palmie zusammen mit seiner Frau, einer Künstlerin, ein Künstlerhotel in Kalmunz, Deutschland. Bald bildete sich dort eine ganze Künstlerkolonie, die bis zu vierzig Personen umfasste, von denen viele dauerhaft dort lebten. Nachdem Wassily Kandinsky und Gabriele Münter das Hotel im Sommer 1903 besucht hatten, wurde die Kalmunz-Kolonie zum Gesprächsthema in der Kunstwelt.
Beeindruckt von den Werken Claude Monets reiste der Künstler 1905 nach Frankreich, wo eine Begegnung mit dem Meister selbst eine entscheidende Rolle für die weitere Ausrichtung von Palmies Werk spielte. In Frankreich verbringt er viel Zeit mit dem Studium des Neoimpressionismus, des Pointillismus und der monochromen Malerei und schafft zahlreiche Landschaften.
1909 gehörte Palmie zusammen mit Wassili Kandinsky, Alexej Jawlensky, Gabriele Münter und anderen zu den Gründern der Neuen Künstlervereinigung München (NKVM), einer expressionistischen Künstlergruppe in München. Aus dieser Gruppe ging später Der Blaue Reiter hervor, allerdings ohne Palmies Beteiligung.
Kunstauktionshaus Neumeister
A418: September 2025
Datum: 24.09.2025 14:00 UTC +02:00
Anzahl der Lose im Katalog: 267
