Künstler Rokoko


Marco Marcola war ein italienischer Künstler der Rokokozeit.
Marcola begann seine Karriere mit der Dekoration von Villen. Sein Malstil war stark von dem Venezianer Giovanni Domenico Tiepolo beeinflusst.
In Verona bemalte er das Hauptgeschoss des Palazzo Emileo Forti und andere Räume in der Casa Ferruzzi und im Palazzo Carli mit Fresken. Er malte auch die Decke der Kirche Santa Teresa degli Scalzi und der Kirche San Pietro in Monastero.
Marco Marcola war besonders für seine Genrebilder bekannt, die dem Karneval gewidmet sind.


Franz Anton Maulbertsch war ein österreichischer Maler der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts. Er ist bekannt als Maler und Grafiker, als Meister der Fresken und Altarbilder in Öl.
Maulbertsch wurde durch seinen einzigartigen Stil berühmt, der sich durch seine Ausdruckskraft und Expressivität auszeichnet. Da er in Wien, Ungarn, Böhmen, Mähren und Italien arbeitete, gelang es ihm nach Meinung der Kritiker, den Provinzialismus des Stils der süddeutschen und österreichischen Maler vor ihm zu überwinden. Auch der Einfluss von Rembrandt prägte sein Werk.


Anna Maria Mengs war eine deutsche Malerin der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts. Sie ist als Malerin und Grafikerin bekannt und berühmt für ihre Porträts.
Anna Maria Mengs war die Tochter von Anton Raphael Mengs, einem berühmten deutschen Maler und Vertreter des Klassizismus, bei dem sie Malerei studierte. Im Jahr 1777 heiratete sie den spanischen Kupferstecher Manuel Salvador Carmona und bekam sieben Kinder. Trotz familiärer Verpflichtungen malte sie weiterhin Miniaturen und Pastelle, wie Zeitgenossen bemerkten, mit Talent und exquisitem Geschmack. Im Jahr 1793, ein Jahr nach ihrem Tod, wurde ihr Werk in der Accademia de San Fernando in Madrid ausgestellt.


Philippe Mercier (englisch: Philip Mercier) war ein französischer Maler, Zeichner und Grafiker, ein führender Vertreter des frühen Rokoko, ein Schüler von Antoine Paine und Anhänger von Antoine Watteau. Mercier wuchs in Berlin auf und studierte dort, verbrachte aber den größten Teil seines künstlerischen Lebens in England; er arbeitete auch in Frankreich, Italien und Portugal.
Sein künstlerischer Nachlass besteht aus etwa dreihundert Gemälden, Zeichnungen und Radierungen: Porträts und Genreszenen. Er wurde stark von seinen französischen und englischen Zeitgenossen - Antoine Watteau, Jean-Simeon Chardin und William Hogarth - beeinflusst und übte als einer der Schöpfer einer Variante des informellen Gruppenporträts - der so genannten "Konversationsszene" - einen deutlichen Einfluss auf die englische georgianische Malerei aus.


Friedrich Elias Meyer, genannt der Ältere, war ein deutscher Bildhauer und Porzellanmodelleur in der Zeit des Rokoko. Er schuf zahlreiche Modelle für die Meißener Porzellanmanufaktur, machte sich aber vor allem als Modellmeister in der Königlichen Porzellan-Manufaktur Berlin einen Namen.


Clodion, eigentlich Claude Michel, war ein französischer Bildhauer der zweiten Hälfte des 18. und des frühen 19. Jahrhunderts, ein großer Vertreter des Neoklassizismus. Claudion war ein brillanter Meister der Kammerkunst und wurde durch seine kleinen Rokokostatuetten berühmt. Die meisten seiner Originalwerke sind aus gebranntem Ton, nur einige wenige aus Marmor und Bronze. Die Biografie des Künstlers enthält viele interessante Fakten, die es zu beachten gilt.


Pierre Mignard war einer der bedeutendsten französischen Porträt-Maler im Zeitalter des klassizistischen Barocks. Er war der jüngere Bruder des Malers Nicolas Mignard.
Mignard prägte zusammen mit Philippe de Champaigne und Hyacinthe Rigaud die Entwicklung des Genres im Laufe des 17. Jahrhunderts. Er schuf neben kirchlichen Gemälden (Kuppelbild in Val-de-Grace, Paris) vor allem Madonnenbilder, sogenannte „Mignardes“ wie zum Beispiel La Vierge à la grappe, sowie mythologische und allegorische Werke.


Jean-Michel Moreau, auch bekannt als Moreau le Jeune (der Jüngere), war ein französischer Künstler, Maler, Illustrator und Graveur.
Er arbeitete im typischen Rokoko-Stil des 18. Jahrhunderts und schuf Gemälde für den Kupferstich, doch die meisten seiner erhaltenen Werke sind Buchillustrationen. Moreau schuf auch Genrekompositionen zur Unterhaltung von Ludwig XV. und Madame Dubarry, später Ludwig XVI. und Marie Antoinette. Er malte Porträts von Mitgliedern der königlichen Familie nach dem Leben in Kohle, Kreide und Pastell.
Jean-Michel Moreau schuf ein umfangreiches Werk über zeitgenössische Kostüme, deren Details er präzise wiedergab und die eine wertvolle Quelle für heutige Kostümbildner und Kunsthistoriker darstellen.


George Morland war ein englischer Maler, dessen Lieblingsthema das gewöhnliche Leben der einfachen Leute war.
Seine besten Gemälde sind ländlichen Szenen gewidmet, die Pferde und Hunde, Bauern bei der Arbeit und Kinder zeigen. Morlands berühmtes Gemälde "The Interior of the Stables" gilt als Meisterwerk. Morlands Themen und Gemälde waren ein Erfolg, und Hunderte von Stichen wurden von ihnen gedruckt.
In den letzten acht Jahren seines Lebens malte Moreland etwa neunhundert Bilder, nicht mitgezählt die mehr als tausend Zeichnungen.



















