Neo-Primitivismus 20. Jahrhundert
Warwara Dmitrijewna Bubnowa (russisch: Варвара Дмитриевна Бубнова), geboren am 17. Mai 1886 in St. Petersburg und gestorben am 28. März 1983 in Leningrad, war eine sowjetische Malerin, Graphikerin und Pädagogin. Sie erlangte Bekanntheit durch ihre Arbeit als Malerin und Grafikerin, insbesondere im Bereich der Lithographie, sowie durch ihre pädagogische Tätigkeit. Bubnowa hatte eine tiefgreifende Wirkung auf die japanische Kunstszene während ihres langen Aufenthalts in Japan von 1923 bis 1958 und wurde mit dem japanischen Orden der Edlen Krone geehrt.
In ihren frühen Jahren studierte Bubnowa an der Kunstförderungsgesellschaft und später an der Akademie der Künste in St. Petersburg, wo sie mit später bekannten Künstlern wie Pavel Filonov zusammenkam. Sie war Mitglied des Jugendverbandes und beteiligte sich an Ausstellungen mit Persönlichkeiten wie Mayakovsky und Malevich. Ihr künstlerischer Weg führte sie auch nach Moskau, wo sie mit Größen wie Wassily Kandinsky und Alexander Rodchenko arbeitete, bevor sie sich in Japan niederließ, wo sie bis 1958 lebte und arbeitete.
Ihre Werke, die von Aquarellen bis zu Lithographien reichen, zeugen von einem tiefen Verständnis für die Kunst und ihre verschiedenen Ausdrucksformen. Einige ihrer Arbeiten sind heute in Auktionen und Galerien erhältlich, was das anhaltende Interesse an ihrem Schaffen und ihren Beitrag zur Kunstgeschichte unterstreicht.
Für Sammler und Kunst- sowie Antiquitätenexperten bietet das Leben und Werk Bubnowas eine faszinierende Perspektive auf die Verflechtungen von Kunst, Kultur und Geschichte im 20. Jahrhundert. Ihre signifikanten Beiträge sowohl in Russland als auch in Japan machen sie zu einer bemerkenswerten Figur in der Kunstgeschichte.
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David Davidovich Burliuk (russisch: Давид Давидович Бурлюк) war ein ukrainischer Dichter, Künstler und Publizist, der eng mit den Bewegungen des Futurismus und Neo-Primitivismus verbunden war. Bekannt als "der Vater des russischen Futurismus", hat Burliuk maßgeblich dazu beigetragen, das russische avantgardistische Schaffen in Europa und den Vereinigten Staaten bekannt zu machen. Trotz einer geringeren Produktionsmenge in den Bereichen Poesie und Malerei im Vergleich zu seinen Zeitgenossen, zeichnete sich Burliuk durch sein Talent aus, andere Talente zu entdecken. Er war einer der Ersten, der die Poesie von Velimir Khlebnikov veröffentlichte und die Brillanz von Vladimir Mayakovsky erkannte.
Im Laufe seiner Karriere war Burliuk an wichtigen künstlerischen und literarischen Unternehmungen beteiligt. Im Jahr 1912 war er Mitautor und einer der Unterzeichner des Manifests "Eine Ohrfeige dem öffentlichen Geschmack", das als Startschuss für den russischen Futurismus gilt. Er gründete das Verlagsunternehmen der futuristischen Schriftstellergruppe Hylaea und war an der Veröffentlichung mehrerer bedeutender Werke beteiligt. Seine Reisen führten ihn von Russland über Sibirien, Japan und Kanada bis in die Vereinigten Staaten, wo er sich 1922 niederließ und weiterhin aktiv an der Kunst- und Literaturszene teilnahm.
Burliuks künstlerisches Werk umfasst verschiedene Stilrichtungen, darunter Post-Impressionismus, Futurismus, Naive Kunst (Primitivismus) und Cubo-Futurismus. Seine Arbeiten zeichnen sich durch lebendige Farben und dynamische Kompositionen aus, die oft thematisch seine Liebe zur ukrainischen Heimat und seiner Ehefrau Marussia widerspiegeln.
Für Sammler und Kunst- und Antiquitätenexperten, die sich für das Werk und das Erbe von David Davidovich Burliuk interessieren, bietet sein umfangreiches Schaffen tiefe Einblicke in die Entwicklung der modernen Kunst des 20. Jahrhunderts. Seine Beiträge zur russischen Avantgarde und zum Futurismus sind unbestreitbar und weiterhin Gegenstand von Ausstellungen und Studien weltweit.
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Nikolai Petrowitsch Krymow (russisch: Николай Петрович Крымов), geboren am 2. Mai 1884 in Moskau und verstorben am 6. Mai 1958, war ein russischer und sowjetischer Maler sowie Kunsttheoretiker, bekannt für seine Landschaftsmalereien. Er stammte aus einer künstlerischen Familie und erhielt seine Ausbildung zunächst von seinem Vater und später an der Moskauer Hochschule für Malerei, Bildhauerei und Architektur. Dort lernte er unter anderem bei den renommierten Künstlern Valentin Serow, Leonid Pasternak und Nikolai Kasatkin.
Krymow war für seine Darstellungen ländlicher und städtischer Landschaften bekannt, wobei er oft die Natur inmitten urbaner Umgebungen einfing. Sein Stil entwickelte sich von einer anfänglichen Fokussierung auf emotionale Erinnerungsbilder hin zu einem klassischeren Ansatz und schließlich zu einer Arbeit im Freien, wodurch seine Werke eine Studie mehr als eine reine Darstellung wurden. Er hatte auch Erfolg im Theater, wo er für mehrere bekannte Bühnenbilder verantwortlich war.
Sein künstlerischer Werdegang war geprägt von Teilnahmen an wichtigen Ausstellungen und der Mitgliedschaft in verschiedenen Künstlerverbänden. Ab den 1920er Jahren lehrte er auch Kunst und beeinflusste damit eine neue Generation von Künstlern. Für seine Verdienste erhielt er mehrere Auszeichnungen, darunter die Ernennung zum Volkskünstler der RSFSR.
Einige seiner bekanntesten Werke, wie "Dächer unter dem Schnee", zeigen die einzigartige Fähigkeit Krymows, die Stimmung und Atmosphäre der russischen Landschaft einzufangen und wurden sogar in die Sammlung der Tretjakow-Galerie aufgenommen.
Für Liebhaber und Sammler seiner Werke bietet sich eine tiefe und bereichernde Erfahrung, die einzigartige Perspektive Krymows auf die russische Landschaft und das ländliche Leben zu erkunden. Wenn Sie mehr über Nikolai Petrowitsch Krymow erfahren und über neue Verkaufsangebote und Auktionsereignisse im Zusammenhang mit seinen Werken informiert werden möchten, melden Sie sich für Updates an.
Wsjewolod Wladimirowitsch Woinow (russisch: Все́волод Влади́мирович Во́инов), geboren 1880 in Sankt Petersburg und verstorben 1945 in Leningrad, war ein russischer Grafikkünstler, Maler, Bühnenbildner und Kritiker. Er absolvierte die physikalisch-mathematische Fakultät der Universität Sankt Petersburg im Jahr 1904 und besuchte zu Beginn des 20. Jahrhunderts die Zeichenschule der Gesellschaft zur Förderung der Künste. In seinen frühen Jahren nahm er auch Unterricht in Malerei bei V. I. Denisov. Woinow widmete sich sowohl der Staffelei- als auch der angewandten Grafik und arbeitete mit verschiedenen Techniken wie Linolschnitt, Holzschnitt, Radierung und Lithografie.
Er war bekannt für seine Arbeiten in der Holzschneidekunst und beeinflusste maßgeblich die Wiedergeburt dieser Kunstform als unabhängige Staffelei-Technik in Russland. Durch seine Beteiligung und Einflüsse trug Woinow zur Entwicklung und Verbreitung der Holzschnittkunst bei, insbesondere während seiner Zusammenarbeit mit Künstlern und im Kontext der „Welt der Kunst“ sowie durch seine Arbeit in Museen. Sein künstlerisches Schaffen umfasste Landschaften, Porträts und Buchillustrationen, und er war auch als Bühnenbildner tätig. Woinow arbeitete für das Theater des musikalischen Dramas und für V. F. Komissarzhevskaja in Sankt Petersburg. Zudem war er Mitglied und Aussteller in verschiedenen Künstlerverbänden und nahm an zahlreichen nationalen und internationalen Ausstellungen teil.
Eines seiner bemerkenswerten Werke ist der „Park vor dem Russischen Museum“ aus dem Jahr 1923, eine Holzsticharbeit, die heute Teil der Sammlung des Metropolitan Museums of Art ist. Dieses Werk zeigt Woinows Fähigkeit, mittels der Holzstichtechnik detaillierte und ausdrucksstarke Kompositionen zu schaffen.
Woinows Beiträge zur Kunst, insbesondere im Bereich der Grafik und des Holzschnitts, hatten einen dauerhaften Einfluss auf die russische Kunstszene. Seine Werke sind ein wichtiger Bestandteil der Kunstgeschichte und zeugen von seinem Bestreben, traditionelle Techniken zu erneuern und zu erweitern.
Für Sammler, Kunst- und Antiquitätenspezialisten, die sich für Wsjewolod Wladimirowitsch Woinow und sein Werk interessieren, bieten Auktionen und Ausstellungen regelmäßig die Möglichkeit, sein Schaffen näher kennenzulernen und zu sammeln. Registrieren Sie sich für Updates, um über neue Verkaufsangebote und Auktionsereignisse informiert zu werden, die mit Woinow in Verbindung stehen.