Art des 20e et 21e siècles — Below 3000: Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts
Manfred Henninger était un peintre, dessinateur, graphiste, céramiste et professeur d'université allemand. En tant qu'artiste, il est considéré comme faisant partie de la génération disparue.
Ses œuvres tournent souvent autour des thèmes de la figure humaine et du paysage et peuvent être qualifiées d'impressionnistes tardifs.
Manfred Henninger était membre de l'Union allemande des artistes.
Hannes Schultze-Froitzheim, de son nom de naissance Hans Werner Schultze, était un peintre et graphiste allemand.
Hannes Schultze-Froitzheim apprit à dessiner à partir de 1920 en suivant des cours du soir et du dimanche à l'école d'artisanat et d'arts appliqués d'Elberfeld avec Max Bernuth, Heinrich Phieler et Hans Seiß, parallèlement à une formation commerciale. En 1926, il entre à l'Académie des Beaux-Arts de Düsseldorf.
Schultze-Froitzheim recherchait dans ses œuvres l'interaction entre la forme et la couleur. Il étudiait la relation réciproque des formes entre elles et les réduisait souvent à un corps purement géométrique. Il s'intéressait en outre à l'interaction entre les formes claires et sombres ainsi que les formes rondes et pointues.
Ses séjours au bord de la mer en Scandinavie et en Italie lui ont encore inspiré des études et des expérimentations avec différentes formes. L'œuvre tardive est dominée par ce qu'il appelle ses "compositions". Dans ses techniques mixtes, il se détourne complètement du figuratif et utilise différents matériaux pour représenter le jeu entre forme et couleur sur la surface.
Hannes Schultze-Froitzheim, de son nom de naissance Hans Werner Schultze, était un peintre et graphiste allemand.
Hannes Schultze-Froitzheim apprit à dessiner à partir de 1920 en suivant des cours du soir et du dimanche à l'école d'artisanat et d'arts appliqués d'Elberfeld avec Max Bernuth, Heinrich Phieler et Hans Seiß, parallèlement à une formation commerciale. En 1926, il entre à l'Académie des Beaux-Arts de Düsseldorf.
Schultze-Froitzheim recherchait dans ses œuvres l'interaction entre la forme et la couleur. Il étudiait la relation réciproque des formes entre elles et les réduisait souvent à un corps purement géométrique. Il s'intéressait en outre à l'interaction entre les formes claires et sombres ainsi que les formes rondes et pointues.
Ses séjours au bord de la mer en Scandinavie et en Italie lui ont encore inspiré des études et des expérimentations avec différentes formes. L'œuvre tardive est dominée par ce qu'il appelle ses "compositions". Dans ses techniques mixtes, il se détourne complètement du figuratif et utilise différents matériaux pour représenter le jeu entre forme et couleur sur la surface.
Hannes Schultze-Froitzheim, de son nom de naissance Hans Werner Schultze, était un peintre et graphiste allemand.
Hannes Schultze-Froitzheim apprit à dessiner à partir de 1920 en suivant des cours du soir et du dimanche à l'école d'artisanat et d'arts appliqués d'Elberfeld avec Max Bernuth, Heinrich Phieler et Hans Seiß, parallèlement à une formation commerciale. En 1926, il entre à l'Académie des Beaux-Arts de Düsseldorf.
Schultze-Froitzheim recherchait dans ses œuvres l'interaction entre la forme et la couleur. Il étudiait la relation réciproque des formes entre elles et les réduisait souvent à un corps purement géométrique. Il s'intéressait en outre à l'interaction entre les formes claires et sombres ainsi que les formes rondes et pointues.
Ses séjours au bord de la mer en Scandinavie et en Italie lui ont encore inspiré des études et des expérimentations avec différentes formes. L'œuvre tardive est dominée par ce qu'il appelle ses "compositions". Dans ses techniques mixtes, il se détourne complètement du figuratif et utilise différents matériaux pour représenter le jeu entre forme et couleur sur la surface.
Hannes Schultze-Froitzheim, de son nom de naissance Hans Werner Schultze, était un peintre et graphiste allemand.
Hannes Schultze-Froitzheim apprit à dessiner à partir de 1920 en suivant des cours du soir et du dimanche à l'école d'artisanat et d'arts appliqués d'Elberfeld avec Max Bernuth, Heinrich Phieler et Hans Seiß, parallèlement à une formation commerciale. En 1926, il entre à l'Académie des Beaux-Arts de Düsseldorf.
Schultze-Froitzheim recherchait dans ses œuvres l'interaction entre la forme et la couleur. Il étudiait la relation réciproque des formes entre elles et les réduisait souvent à un corps purement géométrique. Il s'intéressait en outre à l'interaction entre les formes claires et sombres ainsi que les formes rondes et pointues.
Ses séjours au bord de la mer en Scandinavie et en Italie lui ont encore inspiré des études et des expérimentations avec différentes formes. L'œuvre tardive est dominée par ce qu'il appelle ses "compositions". Dans ses techniques mixtes, il se détourne complètement du figuratif et utilise différents matériaux pour représenter le jeu entre forme et couleur sur la surface.
Klaus Fussmann est un peintre et graphiste allemand contemporain. De 1957 à 1961, il étudie à l'école Folkwang d'Essen et de 1962 à 1966 à l'Académie des beaux-arts de Berlin. De 1974 à 2005, Klaus Fußmann a occupé un poste de professeur à l'Université des Arts de Berlin. En 2004, il a créé les peintures monumentales Vue de Berlin Mitte et Paysage dans l'Uckermark pour la salle Ullstein de l'Axel-Springer-Haus sur Rudi-Dutschke-Strasse à Berlin-Kreuzberg, et en 2005 la peinture monumentale du plafond Nuages dans la salle de Miroirs du Museum für Kunst und Business à Hambourg. Klaus Fussmann est membre de l'Académie libre des arts de Hambourg depuis 1989 et membre de l'Association allemande des artistes. D'importantes présentations de son travail ont lieu en 1972 à la Nouvelle Galerie Nationale de Berlin, 1982 à la Mathildenhöhe de Darmstadt, 1988 à la Kunsthalle Emden, 1992 à la Kunsthalle Bremen, 2003 au Ostwall Museum de Dortmund. Lui et son travail ont reçu plusieurs prix. Les œuvres de Klaus Fussmann font partie des collections du musée Gunzenhauser de Chemnitz, de la Pinakothek der Moderne de Munich, du musée d'art moderne de Francfort-sur-le-Main et du musée national d'art et d'histoire culturelle du Schleswig-Holstein au château de Gottorf.
Klaus Fussmann est un peintre et graphiste allemand contemporain. De 1957 à 1961, il étudie à l'école Folkwang d'Essen et de 1962 à 1966 à l'Académie des beaux-arts de Berlin. De 1974 à 2005, Klaus Fußmann a occupé un poste de professeur à l'Université des Arts de Berlin. En 2004, il a créé les peintures monumentales Vue de Berlin Mitte et Paysage dans l'Uckermark pour la salle Ullstein de l'Axel-Springer-Haus sur Rudi-Dutschke-Strasse à Berlin-Kreuzberg, et en 2005 la peinture monumentale du plafond Nuages dans la salle de Miroirs du Museum für Kunst und Business à Hambourg. Klaus Fussmann est membre de l'Académie libre des arts de Hambourg depuis 1989 et membre de l'Association allemande des artistes. D'importantes présentations de son travail ont lieu en 1972 à la Nouvelle Galerie Nationale de Berlin, 1982 à la Mathildenhöhe de Darmstadt, 1988 à la Kunsthalle Emden, 1992 à la Kunsthalle Bremen, 2003 au Ostwall Museum de Dortmund. Lui et son travail ont reçu plusieurs prix. Les œuvres de Klaus Fussmann font partie des collections du musée Gunzenhauser de Chemnitz, de la Pinakothek der Moderne de Munich, du musée d'art moderne de Francfort-sur-le-Main et du musée national d'art et d'histoire culturelle du Schleswig-Holstein au château de Gottorf.
Klaus Fussmann est un peintre et graphiste allemand contemporain. De 1957 à 1961, il étudie à l'école Folkwang d'Essen et de 1962 à 1966 à l'Académie des beaux-arts de Berlin. De 1974 à 2005, Klaus Fußmann a occupé un poste de professeur à l'Université des Arts de Berlin. En 2004, il a créé les peintures monumentales Vue de Berlin Mitte et Paysage dans l'Uckermark pour la salle Ullstein de l'Axel-Springer-Haus sur Rudi-Dutschke-Strasse à Berlin-Kreuzberg, et en 2005 la peinture monumentale du plafond Nuages dans la salle de Miroirs du Museum für Kunst und Business à Hambourg. Klaus Fussmann est membre de l'Académie libre des arts de Hambourg depuis 1989 et membre de l'Association allemande des artistes. D'importantes présentations de son travail ont lieu en 1972 à la Nouvelle Galerie Nationale de Berlin, 1982 à la Mathildenhöhe de Darmstadt, 1988 à la Kunsthalle Emden, 1992 à la Kunsthalle Bremen, 2003 au Ostwall Museum de Dortmund. Lui et son travail ont reçu plusieurs prix. Les œuvres de Klaus Fussmann font partie des collections du musée Gunzenhauser de Chemnitz, de la Pinakothek der Moderne de Munich, du musée d'art moderne de Francfort-sur-le-Main et du musée national d'art et d'histoire culturelle du Schleswig-Holstein au château de Gottorf.
Willem Grimm est un peintre et graphiste allemand.
Dès ses études, il se fait un nom, notamment grâce à son graphisme expérimental. Après plusieurs expositions en tant qu'invité à la Sécession de Hambourg, il en devient membre officiel en 1929/30. Au début des années 1930, à l'âge de 27 ans, il est déjà l'un des artistes les plus importants de Hambourg.
Outre les genres classiques tels que les portraits, les paysages et les natures mortes, Grimm travaille à partir de 1931 sur le motif du Rummelpott-Szenen, qui deviendra par la suite caractéristique de son œuvre.
Les répressions nationales-socialistes ont moins touché Willem Grimm que nombre de ses confrères. En 1937, dans le cadre de la campagne "Art dégénéré", sept œuvres de Grimm ont été confisquées à la Kunsthalle de Hambourg, au musée des arts et métiers de Hambourg et au musée Nissenhaus de Husum, puis détruites.
Paul Kayser était un peintre et un artiste graphique allemand. Après une formation de peintre-décorateur, Kayser a fréquenté les écoles d'art appliqué de Munich et de Dresde.
Paul Kayser est membre fondateur du Club des artistes de Hambourg 1897 et de la Sécession de Hambourg, et membre de l'Association des artistes de Hambourg et de l'Association des artistes d'Altona. Son style a été influencé de manière décisive par Albert Marquet, que Kaiser a rencontré en 1909.
En 1937, les natures mortes de Kaiser ont été confisquées au musée de Husum dans le cadre de la campagne nazie "Art dégénéré".
Emil Maetzel était un architecte, peintre, graphiste et sculpteur allemand.
En 1919, Maetzel fut l'un des fondateurs de la Sécession de Hambourg, une organisation visant à promouvoir l'art moderne dans le nord de l'Allemagne. Il était également membre du November Group, une association d'artistes expressionnistes à Berlin.
Emil Maetzel était un architecte, peintre, graphiste et sculpteur allemand.
En 1919, Maetzel fut l'un des fondateurs de la Sécession de Hambourg, une organisation visant à promouvoir l'art moderne dans le nord de l'Allemagne. Il était également membre du November Group, une association d'artistes expressionnistes à Berlin.