École de peinture de Düsseldorf
Wilhelm Schmurr était un peintre allemand et co-fondateur du Sonderbund à Düsseldorf. Son style d'expression clair a été influencé par les préraphaélites, les symbolistes et les réalistes. Schmurr a reçu des prix et des médailles pour son travail, a enseigné à la Kunstakademie Düsseldorf et a été membre honoraire de diverses associations artistiques. Il a capturé les expériences de la Première Guerre mondiale dans des représentations apparemment mélancoliques de mendiants et de paysages arides. Après la guerre, il crée des scènes de vie simple et des natures mortes inspirées des agriculteurs.
Oswald Achenbach est un peintre prussien.
Peintre paysagiste, ses vues colorées rappellent son attirance pour la baie de Naples et les environs de Rome. Il a peint de nombreux paysages animés de petites figures, donnant un caractère anecdotique et doux à ses tableaux, notamment sa Scène dans un parc italien (Munich), et Crépuscule sur le Vésuve (Düsseldorf).
Carl Adloff était un peintre paysagiste allemand. Il est connu pour ses scènes urbaines, ses compositions architecturales et ses vues d'hiver.
Carl Adloff étudie la peinture à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf de 1833 à 1843, où il suit la classe de paysage de Johann Wilhelm Schirmer et la classe d'architecture de Rudolf Wigman. Son choix de motifs privilégie le paysage hollandais, inspiré de la peinture néerlandaise du XVIIe siècle. Il a souvent peint des paysages marins enveloppés d'une atmosphère romantique de tranquillité au clair de lune, à la lumière du matin et du soir.
Albert Arnz était un peintre paysagiste allemand de l'école de Düsseldorf. Il étudie la peinture de 1854 à 1860 à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf, où ses deux professeurs sont Andreas et Oswald Achenbach. Arntz a peint des paysages atmosphériques en Allemagne, en Italie et en Suisse.
Albert Arntz était membre de la Société artistique de Malkasten et a participé à leurs "peintures vivantes" à partir de 1875.
Gottfried Albert Maria Bachem était un peintre et illustrateur allemand de l'école de Düsseldorf. Bachem, qui a appartenu à l'association des artistes de Malkasten de 1921 à 1932, a peint des portraits, des scènes de genre et des paysages, et il a également illustré des livres pour enfants. À partir de 1900, il participe à de nombreuses expositions d'art, notamment à Berlin.
Carl Josef Barth est un peintre et graphiste allemand.
Au début de sa carrière artistique, Barth a travaillé dans le style de l'expressionnisme tardif, puis ses œuvres ont été attribuées à la Nouvelle Objectivité et au Réalisme magique.
Tout au long de sa vie, Barth passe d'un style de peinture à l'autre. Après la Seconde Guerre mondiale, l'artiste se concentre principalement sur des sujets pessimistes, les ruines et le désespoir. Le frère de Carl Josef Barth était l'écrivain Emil Barth.
Gerd Baukhage est un peintre abstractionniste allemand.
Il a étudié à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf et a peint des paysages réalistes. La participation à la Seconde Guerre mondiale et la captivité soviétique ont fortement influencé la vision de l'artiste, qui s'est tourné vers des œuvres abstraites et expressives.
La souffrance humaine et la misère sous la forme de "blocages" et d'"obstacles" est un thème de l'œuvre de Bauckhage dans les dernières années de sa vie. L'une de ses œuvres célèbres sur le thème de la violence et des massacres est la série "Execution Machines".
Friedrich Becker était un artiste allemand, un joaillier et un inventeur de bijoux cinétiques.
Friedrich Becker est l'un des joailliers les plus influents de la seconde moitié du XXe siècle. Il s'est surtout fait connaître par ses créations avant-gardistes de bijoux cinétiques et de grands objets cinétiques.
Dès ses années d'apprentissage, Becker s'est intéressé à la cinétique, à l'interaction entre la force et le mouvement. Il a d'abord suivi une formation d'ingénieur en mécanique, puis a rejoint la faculté d'aviation. Ce n'est qu'après la Seconde Guerre mondiale qu'il a "pris la décision téméraire de devenir bijoutier". Après sa formation de bijoutier, il a étudié à la Werkkunstschule, puis a créé son propre atelier à Düsseldorf et est devenu professeur à l'université des sciences appliquées de Düsseldorf.
Becker a expérimenté et complété diverses pièces de joaillerie avec des pierres interchangeables et a finalement développé la joaillerie cinétique. Il n'est pas seulement l'inventeur des bijoux cinétiques, mais il a également révolutionné le marché de la bijouterie avec l'introduction de l'acier inoxydable et des pierres synthétiques. Chaque pièce cinétique de Friedrich Becker est une symbiose parfaite entre la forme, la couleur et le matériau.
Curt Beckmann est un peintre et sculpteur allemand.
Il a étudié à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf, a été membre de la Sécession rhénane, de Das Junge Rheinland, de l'Association des artistes de Malkasten, de l'Association des artistes ouest-allemands et de l'Association des artistes allemands.
L'œuvre de Beckmann se distingue par la qualité contemplative des corps féminins nus. De figures naturalistes, il est progressivement passé à une représentation expressionniste presque abstraite.
Peter Behrens, né le 14 avril 1868 à Hambourg et décédé le 27 février 1940 à Berlin, était un architecte, graphiste et designer industriel allemand, considéré comme un pionnier dans le développement de l'architecture moderne en Allemagne. Sa collaboration avec AEG (Allgemeine Elektrizitäts-Gesellschaft) en tant que consultant artistique dès 1907 lui a valu d'être reconnu comme le premier designer industriel de l'histoire, concevant l'identité corporative complète de l'entreprise, y compris le design des produits et des bâtiments emblématiques comme la fameuse Usine de Turbines AEG à Berlin.
Au début de sa carrière, Behrens a travaillé comme peintre et designer dans le style Jugendstil, ou Art nouveau allemand, avant de se tourner vers l'architecture sous l'influence de J. M. Olbrich. Il est devenu un membre influent de la colonie d'artistes à Darmstadt, où il a réalisé sa propre maison, un exemple caractéristique du travail Art nouveau.
Tout au long de sa carrière, Behrens a influencé significativement l'architecture européenne. Ses bâtiments, du monumental classicisme industriel de l'Usine de Turbines AEG au style expressionniste en brique de l'édifice administratif de Hoechst AG à Francfort, reflètent une diversité de styles et d'intérêts architecturaux. Son travail a non seulement marqué l'avènement de l'architecture moderne mais a également servi de mentor à des architectes modernistes majeurs tels que Ludwig Mies van der Rohe, Le Corbusier et Walter Gropius.
Behrens a également joué un rôle important dans l'éducation en architecture, enseignant à l'Académie des Beaux-Arts de Vienne de 1922 jusqu'à 1936, période durant laquelle il a continué à influencer le développement de l'architecture moderne en Europe.
Pour rester informé des ventes de produits et des événements d'enchères liés à l'œuvre de Peter Behrens, inscrivez-vous à nos mises à jour. Cette inscription vous garantira de ne pas manquer les opportunités liées aux travaux de cet artiste influent dans le monde de l'architecture et du design.
Ciro Beltrán est un artiste chilien qui vit et travaille à Berlin et à Santiago.
C'est un artiste polyvalent, reconnaissable en Amérique latine, qui s'efforce de reconquérir les espaces publics, repoussant sans cesse les limites de l'art.
Beltran a obtenu son diplôme d'artiste visuel à l'université du Chili et a ensuite suivi le cours de troisième cycle de la Kunstakademie de Düsseldorf, en Allemagne. Il travaille dans le style de l'expressionnisme abstrait, crée des peintures et des installations et a participé à de nombreuses expositions.
Knud Larsen Bergslien, peintre et professeur d'art norvégien, est réputé pour ses peintures historiques, notamment "Skiing Birchlegs Crossing the Mountain with the Royal Child". Cette œuvre emblématique représente des skieurs du Birkebeiner sauvant le prince Haakon en 1206, un moment crucial de l'histoire norvégienne.
Bergslien faisait partie de l'école de peinture de Düsseldorf et était étroitement associé aux artistes Hans Fredrik Gude et Adolph Tidemand. Son talent lui a valu d'être décoré de l'Ordre de Vasa par le roi Oscar II pour son tableau "Le couronnement du roi Oscar II dans la cathédrale de Nidaros". Ses contributions significatives à l'art norvégien sont exposées à la Galerie nationale de Norvège.
Thomas Bernstein est un artiste visuel et professeur d'art allemand. De 1978 à 1985, il étudie à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf. Outre des œuvres figuratives sur papier, le sculpteur, dessinateur et performeur crée également des sculptures anthropomorphes à partir de divers matériaux, principalement du silicone. Le thème dominant de ses performances est le mouvement, le quotidien et l'absurde. Alors que ses œuvres picturales portent sur des questions de communication humaine, il montre des formes abstraites liées au corps dans ses sculptures. On les retrouve dans ses dessins figuratifs de manière plus naturaliste.
Alexander Besel est un peintre allemand né au Kirghizstan (URSS).
Il a étudié à l'Académie des arts de Düsseldorf et s'est engagé dans la voie de la peinture figurative. L'art d'Alexander Bezel confronte le spectateur de manière directe et directe, mais aussi de manière ludique et ironique. Il aborde son thème central - l'homme, son existence - sous différentes formes. Outre les représentations de situations existentialistes et de questions d'identité, celles qui reflètent les gens dans leur vie quotidienne sont particulièrement fréquentes.
Tom Beyer est un artiste allemand.
Il étudie à l'école des arts appliqués de Düsseldorf, voyage en Europe, ouvre un atelier à Berlin en 1931 et adhère au parti communiste. Bien que les nationaux-socialistes arrivés au pouvoir en Allemagne en 1937 lui interdisent d'exposer, Beyer participe de 1939 à 1945 à la Seconde Guerre mondiale en tant que soldat de la Wehrmacht.
Après la guerre, Beyer mène une vie sociale et artistique active. Il est également membre de l'Association des artistes visuels de la RDA, dont il devient le président en 1950. En tant que membre du SED, Beyer reflète dans ses œuvres la construction socialiste de son pays, en représentant la nature et les gens. Il a réalisé une grande peinture murale pour la salle Löwenschen Saal de l'hôtel de ville de Stralsund. À partir de 1972, il enseigne à temps partiel à l'école d'art de Berlin-Weißensee.
Albert Bierstadt, peintre germano-américain, est célèbre pour ses vastes paysages de l'Ouest américain, marquant une ère de la peinture romantique et du mouvement de l'école de la rivière Hudson. Né en Allemagne en 1830, Bierstadt a immigré aux États-Unis où il a développé un style distinctif caractérisé par une manipulation magistrale de la lumière, souvent comparée au luminisme pour sa capacité à créer des atmosphères paisibles sans traces visibles de coups de pinceau.
Durant sa carrière, Bierstadt a entrepris plusieurs voyages d'exploration à travers l'Ouest, ramenant de nombreux croquis qui serviraient de base à ses œuvres majeures. Parmi ses peintures les plus célèbres figurent "The Rocky Mountains, Lander's Peak" et "Among the Sierra Nevada", toutes deux louées pour leur représentation grandiose et idéalisée de paysages naturels.
Cependant, à la fin de sa vie, l'art de Bierstadt est tombé en désuétude, souvent critiqué pour son style jugé trop théâtral et dépassé à l'ère de l'impressionnisme. Malgré cela, son travail a été redécouvert et gagné en appréciation posthume, notamment pour son influence sur le mouvement de conservation de la nature aux États-Unis.
Ses œuvres sont conservées dans de nombreux musées de renom, tel que le Metropolitan Museum of Art et le Smithsonian American Art Museum, témoignant de leur importance durable dans l'histoire de l'art américain. Pour ceux intéressés par l'achat d'œuvres liées à Albert Bierstadt ou des événements d'enchères, nous vous invitons à vous inscrire pour recevoir des mises à jour spécifiques.
Friedrich (Fritz) Bindewald était un peintre allemand associé à l'école d'art de Düsseldorf et membre du Reichstag allemand.
Friedrich Bindewald a étudié la peinture d'histoire, l'anatomie et la perspective avec Johann Peter Theodor Janssen, Eduard Gebhardt, Hugo Krol et Julius Retting. À partir de 1889, il travaille de manière indépendante sur des compositions figuratives et des paysages avec des motifs forestiers de Schwalm, Vogelsberg, Rhen et des Alpes bavaroises.
William Holbrook Beard est un peintre portraitiste, animalier, paysagiste et de genre américain. Au cours de sa carrière, il a peint des portraits, des animaux et des paysages, avant de se faire une réputation nationale avec ces tableaux présentant une grande variété de sujets satiriques, allégoriques et anthropomorphiques ou se mêle humains et animaux mimant ou caricaturant les activités ou la folie de la vie humaine, dont de multiples singeries.
Georg Bleibtreu était un peintre allemand de la seconde moitié du XIXe siècle. Il est connu comme peintre d'histoire, célèbre pour ses peintures de batailles.
Georg Bleibtreu est considéré comme un représentant de l'école artistique de Düsseldorf. Les critiques ont noté sa conscience réaliste et l'attention méticuleuse qu'il porte aux détails dans ses peintures.
Richard Bloos est né à Brühl en 1878 et a fréquenté l'Académie des Beaux-Arts de Düsseldorf, où il a étudié avec Peter Janssen, Willy Sparrow et Forberg. Après un séjour à Paris de 1906 à 1914, Bloos vécut jusqu'à sa mort à Düsseldorf en 1957. Il participa aux expositions de la Münchner Sezession et au salon de la Société Nationale des Beaux-Arts de Paris. Les motifs préférés de l'artiste sont des scènes de personnages animés.
Ludwig Blume-Siebert était un peintre de genre et un illustrateur allemand. Il a étudié la peinture à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf et à l'Académie des beaux-arts de Munich.
Ludwig Blume-Siebert a principalement représenté des scènes idylliques et folkloriques de la vie villageoise, souvent avec des enfants.
Arnold Böcklin est un peintre, dessinateur, graphiste et sculpteur suisse.
Avec Ferdinand Hodler, Max Klinger et Lovis Corinth, c'est l'un des principaux représentants du symbolisme allemand, courant artistique rompant avec la peinture académique et le naturalisme de la seconde moitié du XIXe siècle. Des surréalistes, comme Giorgio De Chirico, Salvador Dalí et Max Ernst, ont vu en lui un de leurs prédécesseurs et l'ont salué comme un «artiste génial et ironique».
Friedrich Boser, de son nom complet Karl Friedrich Adolf Boser, était un peintre de genre et un portraitiste allemand de l'école de Düsseldorf.
Friedrich Boser étudie d'abord la peinture aux académies des beaux-arts de Dresde et de Berlin. À partir de 1837, il suit la deuxième classe de peinture historique à l'académie des beaux-arts de Düsseldorf. De 1841 à 1843, il y étudie la peinture de genre et de portrait, activité à laquelle il se consacre principalement depuis lors.
Friedrich Boser accorde une grande attention à la subtilité de la peinture et à l'étude détaillée des objets. Il s'est également essayé à des sujets littéraires.
Peppi Bottrop est un artiste graphique allemand qui vit et travaille en Sicile.
Il est diplômé de l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf et a participé à de nombreuses expositions.
L'œuvre de Bottrop est daltonienne et se compose de graphite sur toile qu'il peint directement sur le mur. Ses peintures monochromes représentent des rectangles, des cercles et des triangles - elles sont expressives, leurs contours abstraits ressemblant à des squelettes évoquant une sorte de musique.
Wilhelm Brandenburg était un peintre paysagiste allemand de l'école de Düsseldorf.
Wilhelm Brandenburg a créé un grand nombre de vues romantiques des paysages du Rhin et de la Moselle. Il a également voyagé au Tyrol, en Haute-Bavière et en Suisse.
Julius Bretz était un artiste allemand de la fin du XIXe siècle et de la première moitié du XXe siècle. Il est connu comme peintre et graphiste, peintre de paysages et de natures mortes florales, représentant des écoles de Düsseldorf et de La Haye.
Julius Bretz a été l'un des quatre fondateurs de l'association artistique de Düsseldorf, le Sonderbund, et l'un des fondateurs de la Sécession rhénane. Il était également membre de l'association d'artistes "Malkasten" et des associations d'artistes de Cologne et de Bonn.
Les peintures de Bretz sont aujourd'hui exposées dans les musées d'art de Bonn, Düsseldorf, Cologne, Wuppertal, Zurich et d'autres villes.
Paul Bücher était un peintre et vitrailliste allemand.
Il a étudié à l'école des arts appliqués de Düsseldorf, puis à l'académie des beaux-arts de Düsseldorf et a été membre de l'association des artistes de Malkasten.
Paul Bücher, en tant qu'artiste verrier, a créé des vitraux avec des images figuratives, des peintures murales et des panneaux. Plus tard, il s'est lancé dans la peinture de paysages, en particulier du Bas-Rhin.
Georg Burmester était un artiste allemand de la fin du XIXe siècle et du premier tiers du XXe siècle. Il est connu comme peintre, graphiste, impressionniste, représentant de l'école d'art de Düsseldorf et enseignant.
Burmester a principalement travaillé dans les genres du paysage et de la marine, mais ses œuvres comprennent également des natures mortes et des œuvres dans le genre du nu. Il a enseigné à l'école des beaux-arts de Kassel de 1912 à 1930 et a été promu au rang de professeur en 1917.
Michael Buthe est un peintre, un sculpteur et un écrivain allemand.
Le voyage de Michael Buthe au Maroc en 1971 est un des tournants majeurs de son œuvre. Là-bas, il découvre la puissance des couleurs vives, et s'inspire des formes et matériaux orientaux. De plus, il s'enrichit de la pratique artistique marocaine, différente de celle des Européens.
Wilhelm Camphausen était un peintre allemand du milieu du XIXe siècle spécialisé dans les scènes historiques et de bataille. Représentant de l'école de peinture de Düsseldorf, il devient professeur de peinture à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf en 1859.
Camphausen a accompagné l'armée prussienne lors de la campagne de guerre du Schleswig-Holstein en 1864 et a réalisé plusieurs scènes de bataille qui ont fait de lui un représentant bien connu de l'art historique patriotique en Allemagne. Camphausen a également peint de nombreux portraits de princes allemands, de soldats célèbres et d'hommes d'État. Pendant la guerre franco-prussienne de 1870, il a été peintre de guerre officiel de l'armée allemande.
Ivan Ivanovitch Chichkine (en russe : Иван Иванович Шишкин) était un artiste peintre russe, reconnu pour ses contributions exceptionnelles à l'art paysagiste. Né en 1832, Chichkine s'est distingué par sa capacité à capturer la beauté et la majesté des forêts russes, rendant ses œuvres emblématiques de la culture et de l'art russes. Sa spécialisation dans la peinture de paysages lui a valu une place de choix parmi les peintres de son époque, grâce à un réalisme saisissant et une attention minutieuse aux détails.
Les œuvres de Chichkine sont célèbres pour leur précision et leur richesse en détails, reflétant son amour profond pour la nature. Il est particulièrement connu pour des tableaux tels que «Matin dans une forêt de pins», qui dépeint des oursons jouant sur un tapis d'aiguilles de pin sous le regard attentif de leurs parents, une scène à la fois vivante et touchante. Cette capacité à animer la nature à travers ses tableaux a établi Chichkine comme un maître incontesté du paysage.
Ses œuvres sont exposées dans les plus grands musées de Russie, notamment à la Galerie Tretiakov et au Musée Russe, où elles continuent d'attirer des amateurs d'art du monde entier. La précision de ses techniques et la profondeur émotionnelle de ses paysages offrent une fenêtre unique sur l'âme russe, faisant de ses tableaux une source d'inspiration inépuisable pour les collectionneurs et les experts en art.
Pour les passionnés d'art et les collectionneurs désireux de rester informés sur les nouvelles ventes de produits et les événements d'enchères liés à Ivan Ivanovitch Chichkine, nous vous invitons à vous inscrire à nos mises à jour. Cette inscription vous garantit l'accès aux informations les plus récentes et pertinentes, sans manquer une occasion d'enrichir votre collection avec des œuvres d'un des plus grands peintres paysagistes russes.
Max Clarenbach était un peintre allemand de la première moitié du XXe siècle. Il est connu comme peintre, paysagiste, peintre de genre et enseignant et est considéré comme l'un des plus importants représentants de la peinture rhénane de son époque.
Au début de sa carrière, Max Clarenbach a effectué des voyages d'étude en Italie et en Hollande, où il a formé ses préférences en matière de genre et est devenu un paysagiste. Son œuvre reflète l'influence de l'école de La Haye et des Barbizoniens français. L'artiste a magistralement représenté des scènes d'hiver et la nature de l'ouest de l'Allemagne. Il a également peint des scènes de sport et des scènes de rue.
Clarenbach a été l'un des organisateurs du Sonderbund de Düsseldorf et a enseigné à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf.
Johann Wilhelm Cordes était un peintre paysagiste allemand.
Johann Wilhelm Cordes entre à l'Académie des beaux-arts de Prague, puis à l'Académie des arts de Düsseldorf en 1842, où il étudie avec Karl Friedrich Lessing et Johann Wilhelm Schirmer.
Il se spécialise dans les paysages réalistes peints au cours de ses voyages. Il réalise également des scènes côtières avec des staffages.
Hugo Crola était un peintre allemand, fils des paysagistes Elise et Georg Heinrich Crola.
Hugo Crola a étudié à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf et est devenu professeur par la suite. Il a créé des images de nombreuses personnalités aristocratiques et riches, mais il est surtout connu pour ses portraits d'autres artistes.
Eduard Adolf Daelen est un artiste, écrivain et journaliste allemand.
Il a étudié à l'Académie des arts de Düsseldorf et à l'Académie des beaux-arts de Munich. Daelen était membre de la Société des artistes de Malkasten (Malkasten) et président de l'association locale Allgemeine Deutsche Kunstgenossenschaft. Pendant la Première Guerre mondiale, il s'est mis à dessiner des affiches patriotiques et des cartes postales de guerre.
Daelen est également devenu célèbre pour la première biographie de Wilhelm Busch, qu'il a écrite en 1886. Il a également écrit des articles sur l'histoire de l'art, qui ont été publiés sous des pseudonymes dans divers journaux.
Hans Dahl était un peintre norvégien connu pour ses représentations idylliques des fjords norvégiens et des paysages environnants. Sa formation à l'école de peinture de Düsseldorf a marqué son œuvre de paysages détaillés et quasi idéalisés, typiques du romantisme.
Hans Dahl a capturé la vie des gens vivant dans la Norvège rurale de l'ouest à la fin des années 1800 et au début des années 1900, utilisant une palette de couleurs vives pour représenter les costumes nationaux, le ciel bleu, et les verts des prés. Malgré la transition de l'art du romantisme au modernisme, Hans Dahl a continué à peindre selon son style caractéristique, souvent critiqué par ses contemporains mais restant populaire auprès du public pour ses scènes ensoleillées et ses personnages souriants.
Parmi ses œuvres notables, on trouve des scènes de village vivantes comme « Arriving for a Celebration », où des personnes de tous âges arrivent par bateau pour une célébration, vêtues de costumes traditionnels. Ses tableaux étaient également appréciés en Allemagne, où il a passé une partie de chaque année, grâce au mécénat de l'empereur Guillaume II.
Hans Dahl a été fait chevalier de l'Ordre royal norvégien de Saint-Olav de première classe en 1902, témoignant de la reconnaissance de son talent et de sa contribution à l'art norvégien.
Pour ceux intéressés par l'œuvre de Hans Dahl, ses peintures offrent un aperçu romantique et nostalgique de la Norvège, faisant de lui un sujet d'étude précieux pour les collectionneurs et les experts en art et antiquités.
Pour rester informé des nouveautés et des événements d'enchères liés à Hans Dahl, inscrivez-vous à nos mises à jour. Cette souscription vous permettra de recevoir des informations exclusives concernant les ventes de produits et les événements d'enchères dédiés à l'œuvre de Hans Dahl, sans superfluité.
Johannes Christian Deiker est un peintre allemand. Il est principalement connu pour ses motifs de chasse. Son père Christian Friedrich Deiker était un portraitiste et son frère cadet Carl Friedrich un animalier.
Carl Friedrich Deiker est un peintre animalier et illustrateur prussien.
Deiker se spécialise dans la peinture de genre animalier liée à la chasse ou à la nature sauvage. Il vit à Düsseldorf à partir de 1864 et peint des sangliers, des combats de cerfs, des renards, du gibier à plumes, etc. Une de ses toiles représentant des Chiens poursuivant leur proie se trouve au musée de Cologne. Il illustre aussi des revues et des livres sur la chasse.
Eugène Gustav Dücker, est un peintre romanticiste Germano-Balte.
De 1858 à 1862 il étudia à l'académie russe des beaux-arts à Saint-Pétersbourg. En 1862, il y reçut une médaille d'or à l'issue de ses études et également une bourse qui lui permit de voyager à l'étranger. Il visita ainsi notamment Berlin, Düsseldorf et de là fit de fréquents séjours en Belgique en Hollande et France.
Elger Esser est un photographe allemand.
Son travail s'attache aux paysages étrangers à son pays — désolés ou industriels, «paysages de l'âme» souvent en rapport avec l'eau, réinvestissant un nouveau romantisme allemand — et au passage du temps sur ceux-ci. Techniquement, il utilise des temps d'exposition longs, jouant sur les tons chaleureux et sépia ou noir et blanc (par héliogravure), rappelant par certains aspects les cartes postales du début du XXe siècle dont il est un grand collectionneur.
Anselm Feuerbach était un célèbre peintre allemand du XIXe siècle, un maître exceptionnel du genre historique.
Anselm Feuerbach était également un portraitiste talentueux, la plupart de ses peintures étant de style néoclassique. Ses meilleurs chefs-d'œuvre sont aujourd'hui conservés dans des musées en Allemagne, et sa biographie est étroitement liée à l'Italie, où l'artiste a vécu une grande partie de sa vie.
Otto Clemens Fikentscher l'Ancien était un peintre, dessinateur et illustrateur allemand associé à l'école de Düsseldorf. Bien qu'il ne soit pas clair s'il est lié à l'artiste Otto Fikentscher marié à Jenny Fikentscher, Otto Fikentscher (l'Ancien) a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Düsseldorf, se spécialisant dans la peinture historique et représentant des chevaux dans des scènes de bataille. Il était membre de l'association d'artistes de Malkasten et a été correspondant de guerre lors de conflits tels que la guerre germano-danoise et la guerre franco-prussienne. Les œuvres de Fikentscher ont été reproduites dans des magazines populaires, mettant en valeur son style vif et dynamique.
Susanne Firgau est une artiste allemande, peintre et illustratrice.
Susanne Firgau a étudié à l'Académie des arts de Düsseldorf et est membre de l'Association des artistes de Stuttgart et de l'Association des artistes visuels.
Konrad Fischer (pseudonyme: Konrad Lueg) était un peintre et galeriste allemand.
Lueg réalisait ce qu'il appelait des "Pattern Paintings" (peintures à motifs de papiers peints), en les rapprochant délibérément des papiers peints. Il a travaillé en étroite collaboration avec Sigmar Polke et Gerhard Richter. En ironisant sur le réalisme socialiste, largement imposé comme mouvement artistique officiel dans les pays socialistes du bloc de l'Est, ils créèrent le réalisme capitaliste, qui leur permit d'aborder de manière critique l'orientation consumériste de l'Occident, comme dans la manifestation Leben mit Pop — une manifestation en faveur du réalisme capitaliste réalisée le 11 octobre 1963 avec Richter dans le magasin de meubles Berges de Düsseldorf, dont il connaissait personnellement le propriétaire. Par cette action, ils ont initié le German Pop Art.
Albert Flamm était un artiste allemand de l'école de Düsseldorf. Il étudie l'architecture à l'Académie des arts de Düsseldorf et à Anvers. En 1841, il se tourne vers la peinture et devient l'élève d'Andreas Achenbach. En 1848, Flamm est l'un des fondateurs de l'association d'artistes Malkasten.
Albert Flamm a surtout peint des paysages italiens, appréciés pour leur fidélité à la nature, leurs couleurs vives et leur finition virtuose. Il choisissait souvent une position d'observation élevée pour pouvoir créer de larges perspectives panoramiques dans la lumière chaude et lumineuse du soleil, avec des détails finement rendus.
Klaus Föttinger est un artiste allemand qui travaille dans le domaine de l'installation et de l'art de l'objet.
Il vit et travaille en Allemagne, en Turquie et aux Pays-Bas. Il a étudié à l'Académie nationale des beaux-arts de Düsseldorf et a été l'un des fondateurs de l'association artistique WP8 e. V. à Düsseldorf en 1991.
Klaus Föttinger s'est fait connaître dans le monde entier principalement pour ses installations de bar et ses luminaires uniques.
Heinrich Ludwig Frische était un peintre paysagiste allemand, membre de l'association des artistes de Malkasten.
Il a peint des paysages du Harz, de la côte anglaise, du Tyrol et de la Suisse.
Ses fils Arnold Frische et Emil Frische sont également devenus peintres.
Katharina Fritsch est une sculptrice allemande qui vit et travaille à Düsseldorf, en Allemagne.
Elle a étudié à l'Académie d'art de Düsseldorf et s'est fait connaître par ses sculptures et installations iconiques et inhabituelles.
Les œuvres de Fritsch évoquent souvent des associations religieuses ou quasi-spirituelles troublantes et sont profondément psychologiques, comme si elle essayait de donner une image à nos peurs les plus profondes, extraites du monde des mythes, de la religion, de l'histoire culturelle et de la vie de tous les jours. L'une de ses œuvres les plus impressionnantes, Rat King (1993), est un cercle de seize rats géants, chacun mesurant près de trois mètres de haut, dont les queues sont nouées en un nœud massif au centre.
Ismael Gentz est un peintre allemand, fils du peintre Wilhelm Gentz, il a étudié avec son père, ainsi qu'aux académies d'art de Berlin et de Düsseldorf. Connu pour ses portraits reproduits par des méthodes lithographiques et photomécaniques.
Friedrich Geselschap était un peintre d'histoire allemand qui travaillait dans le style classique. Il a étudié la peinture aux académies des beaux-arts de Dresde et de Düsseldorf avec Karl Ferdinand Sohn, Heinrich Mücke et Friedrich Wilhelm von Schadow.
Les aspects religieux et romantiques des Nazaréens ont eu peu d'influence sur le développement artistique de Gezielschap. Il s'est plutôt laissé guider par leurs idées néoclassiques. Ce sont les modèles antiques et sa fascination pour les maîtres de la Renaissance italienne, en particulier Raphaël, qui ont fait de Friedrich Gesellschap un partisan de l'idéalisme.
Gustav Gildemeister était un artiste allemand qui représentait les mouvements d'avant-garde du début du XXe siècle.
Il a étudié l'art à l'Académie de Düsseldorf, a peint des portraits et surtout des paysages dans les styles qui se développaient activement à l'époque : l'Art nouveau allemand, le pointillisme français et l'impressionnisme tardif. L'artiste a été enrôlé pendant la Première Guerre mondiale et est mort au front.
Emil Heinrich Gogarten, parfois appelé Henri ou Heinrich Gogarten, était un peintre paysagiste allemand.
Gogarten a étudié à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf, a vécu plusieurs années à Paris, puis est retourné dans son pays. Il peignait des paysages, de préférence des paysages d'hiver, et était doué pour saisir les jeux du soleil couchant.
Theodor Groll était un peintre de genre, paysagiste et architecte allemand.
Theodor Groll était célèbre pour ses dessins architecturaux magnifiquement détaillés. Avec Oswald Achenbach et Albert Flamm, il fait partie des "peintres italiens" de l'école de Düsseldorf.
Georg Grulich était un peintre allemand.
À Düsseldorf, il a documenté par la peinture la reconstruction après la Seconde Guerre mondiale et l'arrivée du modernisme, a créé des tableaux urbains monumentaux de la nouvelle capitale du Land et est considéré aujourd'hui encore comme "le" peintre urbain de Düsseldorf des années d'après-guerre et de reconstruction. Ses œuvres ont été présentées dans des expositions à Venlo, Maastricht, Ostende, Genève, Montecatini, Cracovie et Moscou. Il a également participé à la création du carnaval de Düsseldorf. Grulich était en outre membre de l'association d'artistes Malkasten, de la Secession rhénane (1947-1957) et président régional de la Fédération des artistes d'Allemagne de l'Ouest (1957-1971).
Heinrich Louis Theodor Gurlitt était un peintre allemand et danois de la seconde moitié du XIXe siècle. Il est connu comme peintre paysagiste romantique, représentant des écoles de Hambourg et de Düsseldorf.
Louis Gurlitt a créé des toiles qui font aujourd'hui partie de la collection royale danoise. Parmi ses œuvres célèbres, citons "Paysage près de Salzbourg", "Monte Pellegrino", "Baie d'Ieranto avec pêcheurs" et "Paysage d'Italie du Nord". Ses œuvres ont été exposées lors des ventes aux enchères "19th Century Painting" et "19th Century European Painting", et le tableau "Norwegian Landscape" a été vendu chez Sotheby's Londres en 2012 pour 22 174 dollars.
Dieter Haack est un peintre abstractionniste allemand.
Dieter Haack a étudié la peinture à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf. Son œuvre se caractérise par des couleurs vives et des compositions énergiques.
Parallèlement à sa pratique artistique, Haack a également enseigné la peinture et le dessin à son alma mater.
Anton Hackenbroich était un artiste allemand du vingtième siècle. Il est connu comme peintre, représentant de l'école de Düsseldorf, très populaire pendant la période nationale-socialiste en Allemagne.
Hackenbroich a travaillé dans les domaines du portrait, des paysages et des natures mortes. Il était membre du syndicat d'artistes "General German Community of Art" et l'un des dirigeants du groupe d'artistes "Malkasten". Pendant les années du régime national-socialiste, ses œuvres ont été présentées dans de nombreuses expositions, dont la "Grande exposition d'art allemand". L'une de ses peintures, La nouvelle jeunesse, a été sélectionnée par Hitler pour une exposition et utilisée dans un manuel destiné aux membres des Jeunesses hitlériennes.
Après la Seconde Guerre mondiale, Hackenbroich a continué à travailler à Düsseldorf et était apprécié des amateurs d'art aisés.
Johann Peter Hasenclever était un peintre allemand de la première moitié du XIXe siècle. Il est connu comme peintre, représentant de l'école de Düsseldorf, considéré comme l'un des fondateurs de la peinture de genre allemande.
Hasenclever a commencé son travail en interprétant des sujets bibliques, mythologiques et romantiques, mais il a fini par trouver sa vocation dans les scènes humoristiques de la vie bourgeoise, en particulier dans les villes pyrénéennes. Parmi ses œuvres célèbres figurent "L'examen amusant", "La salle de lecture" et "Le procès du vin", diffusées sous forme de gravures et de lithographies.