Modernisme classique — Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts
Wilhelm Schreuer était un peintre allemand de l'école de Düsseldorf.
Le choix de motifs du peintre comprend de nombreuses scènes de musique, de danse et de bal, des motifs d'auberges de Düsseldorf ainsi que des scènes de rue et des représentations du Rhin animé par des bateaux ou des barques. Un grand nombre de représentations d'exercices et de manœuvres militaires sont également de sa main. Ses peintures historiques à caractère régional sont aujourd'hui particulièrement appréciées.
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Alma del Banco était une artiste allemande d'origine juive de la première moitié du XXe siècle. Elle est connue comme peintre et graphiste et est considérée comme une représentante de l'Art nouveau.
Alma del Banco, qui a commencé sa carrière d'artiste assez tardivement, était déjà une figure reconnue de la scène artistique hambourgeoise au début des années 1920 et l'une des fondatrices du groupe artistique de la Sécession hambourgeoise. Au début de sa carrière, elle a été fortement influencée par le cubisme, puis son style artistique a changé, il est devenu moins schématique et son travail est devenu plus méticuleux. L'artiste a connu un succès considérable dans le domaine du portrait. Cependant, après l'arrivée des nazis au pouvoir en Allemagne, elle a été interdite d'exposition et son travail a été qualifié d'"art dégénéré".
Franz Nölken était un peintre allemand du début du XXe siècle. Il est connu comme peintre, membre du groupe artistique Bridge, qui est devenu le fondateur de l'expressionnisme allemand.
Franz Nölken, qui maîtrisait diverses techniques, notamment l'huile, le pastel et l'aquarelle, excellait dans le portrait, ainsi que dans la création de paysages et de natures mortes. Son œuvre se caractérise par un dessin virtuose et une volonté de simplifier ses supports picturaux. Appelé sous les drapeaux pendant la Première Guerre mondiale, Nölken meurt dans le nord de la France juste avant la fin de la guerre. Il a laissé une trace importante dans l'histoire de l'expressionnisme.
Lotte Laserstein était une peintre germano-suédoise et une représentante exceptionnelle du réalisme allemand.
Lotte a étudié à la prestigieuse Académie des beaux-arts de Berlin et est devenue une peintre réaliste accomplie, recevant la médaille d'or de l'Académie pour son travail. Sa première exposition a eu lieu en 1930 dans une galerie berlinoise. Laserstein travaille en partie dans la peinture figurative, a des apprentis et illustre des textes d'anatomie pour gagner de l'argent. Elle peint également des portraits de femmes cosmopolites et émancipées, ainsi que des autoportraits.
Le régime national-socialiste contraint l'artiste à quitter l'Allemagne en 1937 et à émigrer en Suède. Sa mère est morte dans un camp de concentration. Lotte Laserstein a vécu à Stockholm jusqu'à la fin de sa vie, créant plus de cinq décennies d'œuvres, outre des autoportraits expressifs, de nombreuses images en mouvement d'autres immigrants, des paysages ruraux et des scènes urbaines en Suède.
Lotte Laserstein est devenue membre de l'Académie suédoise des beaux-arts et a acquis une réputation de portraitiste populaire et respectée. Son œuvre compte environ 10 000 œuvres.
Lotte Laserstein était une peintre germano-suédoise et une représentante exceptionnelle du réalisme allemand.
Lotte a étudié à la prestigieuse Académie des beaux-arts de Berlin et est devenue une peintre réaliste accomplie, recevant la médaille d'or de l'Académie pour son travail. Sa première exposition a eu lieu en 1930 dans une galerie berlinoise. Laserstein travaille en partie dans la peinture figurative, a des apprentis et illustre des textes d'anatomie pour gagner de l'argent. Elle peint également des portraits de femmes cosmopolites et émancipées, ainsi que des autoportraits.
Le régime national-socialiste contraint l'artiste à quitter l'Allemagne en 1937 et à émigrer en Suède. Sa mère est morte dans un camp de concentration. Lotte Laserstein a vécu à Stockholm jusqu'à la fin de sa vie, créant plus de cinq décennies d'œuvres, outre des autoportraits expressifs, de nombreuses images en mouvement d'autres immigrants, des paysages ruraux et des scènes urbaines en Suède.
Lotte Laserstein est devenue membre de l'Académie suédoise des beaux-arts et a acquis une réputation de portraitiste populaire et respectée. Son œuvre compte environ 10 000 œuvres.
Lotte Laserstein était une peintre germano-suédoise et une représentante exceptionnelle du réalisme allemand.
Lotte a étudié à la prestigieuse Académie des beaux-arts de Berlin et est devenue une peintre réaliste accomplie, recevant la médaille d'or de l'Académie pour son travail. Sa première exposition a eu lieu en 1930 dans une galerie berlinoise. Laserstein travaille en partie dans la peinture figurative, a des apprentis et illustre des textes d'anatomie pour gagner de l'argent. Elle peint également des portraits de femmes cosmopolites et émancipées, ainsi que des autoportraits.
Le régime national-socialiste contraint l'artiste à quitter l'Allemagne en 1937 et à émigrer en Suède. Sa mère est morte dans un camp de concentration. Lotte Laserstein a vécu à Stockholm jusqu'à la fin de sa vie, créant plus de cinq décennies d'œuvres, outre des autoportraits expressifs, de nombreuses images en mouvement d'autres immigrants, des paysages ruraux et des scènes urbaines en Suède.
Lotte Laserstein est devenue membre de l'Académie suédoise des beaux-arts et a acquis une réputation de portraitiste populaire et respectée. Son œuvre compte environ 10 000 œuvres.
Lotte Laserstein était une peintre germano-suédoise et une représentante exceptionnelle du réalisme allemand.
Lotte a étudié à la prestigieuse Académie des beaux-arts de Berlin et est devenue une peintre réaliste accomplie, recevant la médaille d'or de l'Académie pour son travail. Sa première exposition a eu lieu en 1930 dans une galerie berlinoise. Laserstein travaille en partie dans la peinture figurative, a des apprentis et illustre des textes d'anatomie pour gagner de l'argent. Elle peint également des portraits de femmes cosmopolites et émancipées, ainsi que des autoportraits.
Le régime national-socialiste contraint l'artiste à quitter l'Allemagne en 1937 et à émigrer en Suède. Sa mère est morte dans un camp de concentration. Lotte Laserstein a vécu à Stockholm jusqu'à la fin de sa vie, créant plus de cinq décennies d'œuvres, outre des autoportraits expressifs, de nombreuses images en mouvement d'autres immigrants, des paysages ruraux et des scènes urbaines en Suède.
Lotte Laserstein est devenue membre de l'Académie suédoise des beaux-arts et a acquis une réputation de portraitiste populaire et respectée. Son œuvre compte environ 10 000 œuvres.
Lotte Laserstein était une peintre germano-suédoise et une représentante exceptionnelle du réalisme allemand.
Lotte a étudié à la prestigieuse Académie des beaux-arts de Berlin et est devenue une peintre réaliste accomplie, recevant la médaille d'or de l'Académie pour son travail. Sa première exposition a eu lieu en 1930 dans une galerie berlinoise. Laserstein travaille en partie dans la peinture figurative, a des apprentis et illustre des textes d'anatomie pour gagner de l'argent. Elle peint également des portraits de femmes cosmopolites et émancipées, ainsi que des autoportraits.
Le régime national-socialiste contraint l'artiste à quitter l'Allemagne en 1937 et à émigrer en Suède. Sa mère est morte dans un camp de concentration. Lotte Laserstein a vécu à Stockholm jusqu'à la fin de sa vie, créant plus de cinq décennies d'œuvres, outre des autoportraits expressifs, de nombreuses images en mouvement d'autres immigrants, des paysages ruraux et des scènes urbaines en Suède.
Lotte Laserstein est devenue membre de l'Académie suédoise des beaux-arts et a acquis une réputation de portraitiste populaire et respectée. Son œuvre compte environ 10 000 œuvres.
Ivo Hauptmann était un peintre allemand. Il est l'un des fondateurs des groupes d'artistes Freie Secession (Berlin 1914) et Hamburgische Sezession (1919).
Ivo Hauptmann était un peintre allemand. Il est l'un des fondateurs des groupes d'artistes Freie Secession (Berlin 1914) et Hamburgische Sezession (1919).
Ivo Hauptmann était un peintre allemand. Il est l'un des fondateurs des groupes d'artistes Freie Secession (Berlin 1914) et Hamburgische Sezession (1919).
Ivo Hauptmann était un peintre allemand. Il est l'un des fondateurs des groupes d'artistes Freie Secession (Berlin 1914) et Hamburgische Sezession (1919).
Aleksandra Andreevna Povorina (en russe : Александра Андреевна Поворина), épouse Ahlers-Hestermann, était une peintre moderniste russe et allemande.
Aleksandra est née dans la famille d'un fonctionnaire de Saint-Pétersbourg. En 1913, elle se rend à Paris, où elle étudie à l'Académie russe de M. Vassilieva, rejoint le cercle des artistes de l'École de Paris et se passionne pour l'art de Cézanne et de Matisse. À Paris, elle rencontre l'artiste hambourgeois Friedrich Ahlers-Hestermann (1883-1973), qui deviendra son mari. Au début de la Première Guerre mondiale, la famille déménage à Hambourg.
À partir de 1915, l'artiste réalise des peintures semi-abstraites, participe à des expositions collectives à la galerie Commeter et est membre, avec son mari, de la Sécession hambourgeoise nouvellement créée. Sous l'influence de Paul Cézanne et d'Henri Matisse, elle développe un art abstrait et spirituel.
En 1934, les nationaux-socialistes au pouvoir en Allemagne interdisent toute activité à Aleksandra et Friedrich, et les peintures abstraites de Povorina sont reconnues comme dégénérées. À cette époque, l'artiste se lance dans le design textile, créant des motifs abstraits pour les tissus, tout en réalisant une série de dessins graphiques à l'encre en noir et blanc. Pendant la guerre, de nombreuses œuvres de l'artiste sont détruites.
Après la fin de la Seconde Guerre mondiale, Aleksandra obtient un poste d'enseignante à l'école supérieure d'art Weissensee à Berlin, où elle crée des collages abstraits. Après sa mort, sa fille - Tatjana Ahlers-Hestermann, artiste du textile, de la mosaïque et du verre - a complété certaines de ses œuvres.
Emil Maetzel était un architecte, peintre, graphiste et sculpteur allemand.
En 1919, Maetzel fut l'un des fondateurs de la Sécession de Hambourg, une organisation visant à promouvoir l'art moderne dans le nord de l'Allemagne. Il était également membre du November Group, une association d'artistes expressionnistes à Berlin.
Emil Maetzel était un architecte, peintre, graphiste et sculpteur allemand.
En 1919, Maetzel fut l'un des fondateurs de la Sécession de Hambourg, une organisation visant à promouvoir l'art moderne dans le nord de l'Allemagne. Il était également membre du November Group, une association d'artistes expressionnistes à Berlin.
Walter Wahlstedt était un peintre constructiviste allemand, formé à l'école des arts appliqués de Hambourg. Dès le début des années 1920, il crée des linogravures cubistes constructives. Il a également peint des paysages urbains et des portraits. En 1922, la Kunsthalle de Hambourg a acquis un tableau du jeune artiste.
George Grosz était un peintre, graphiste et caricaturiste allemand du XXe siècle. Son œuvre est influencée par divers styles d'art d'avant-garde, notamment le dadaïsme, l'expressionnisme et le futurisme.
George Grosz peint dans tous les styles avec un esprit grotesque et satirique, ridiculisant les maux de la société. Le thème érotique, qui occupe une place prépondérante dans l'œuvre de Gross, est exécuté dans le même esprit.
Grosz a consacré plus de 20 ans à l'enseignement à l'Art Students' League de New York et a été élu membre honoraire de l'Académie américaine et de l'Académie de Berlin pour les services exceptionnels qu'il a rendus aux arts.
George Grosz était un peintre, graphiste et caricaturiste allemand du XXe siècle. Son œuvre est influencée par divers styles d'art d'avant-garde, notamment le dadaïsme, l'expressionnisme et le futurisme.
George Grosz peint dans tous les styles avec un esprit grotesque et satirique, ridiculisant les maux de la société. Le thème érotique, qui occupe une place prépondérante dans l'œuvre de Gross, est exécuté dans le même esprit.
Grosz a consacré plus de 20 ans à l'enseignement à l'Art Students' League de New York et a été élu membre honoraire de l'Académie américaine et de l'Académie de Berlin pour les services exceptionnels qu'il a rendus aux arts.