Peintures 19e - 20e siècle — Ventes de beaux-arts
Johann Georg von Dillis est un peintre, dessinateur, graveur à l'eau-forte, allemand. Directeur des galeries royales de Bavière il a contribué à faire de Munich et de sa pinacothèque un centre artistique renommé.
Johann Jakob Frey était un peintre paysagiste suisse.
Johann Jakob Frey a beaucoup voyagé en Italie, en particulier à Rome et dans ses environs, et a réalisé des esquisses de paysages. Dans son atelier, il utilisait ces esquisses pour créer des peintures. Il s'est également rendu en Espagne et en Égypte pour réaliser des croquis en vue d'œuvres ultérieures.
Le style pictural de Frey s'inspire des peintures de Josef Koch ou de Franz Horny. Par exemple, ils représentent souvent un premier plan richement détaillé, qui montre souvent des éléments tels que des chemins sinueux ou des rivières qui attirent l'attention du spectateur au loin.
Arturo Ferrari est un peintre paysagiste italien. Il a étudié la peinture à l'Académie Brera de Milan.
Le thème principal des œuvres d'Arturo Ferrari était les vues urbaines. En peu de temps, l'artiste est devenu "l'architecte de la reconstruction poétique et sentimentale" du vieux Milan.
Guglielmo Ciardi était un peintre italien de marines et de paysages.
Diplômé de l'Académie des beaux-arts de Venise, Ciardi a beaucoup voyagé à travers le pays et a réalisé des croquis. Il a notamment réalisé des vues de la lagune vénitienne avec des bateaux de pêche et de la campagne autour de Trévise, ainsi que des paysages de montagne peints au cours de ses nombreux voyages dans les villes de Vénétie, du Trentin et de Lombardie.
Guglielmo Ciardi a participé activement à de nombreuses expositions et a reçu une médaille d'or lors de l'exposition de San Francisco en 1915.
Jules Louis Dupré est un peintre paysagiste français, pionnier à l'instar de Camille Corot, du paysage à la française, et influencé par John Constable.
Il sortit de son atelier et peignit en plein air dès les années 1830, autour de Paris, à Barbizon et dans le Limousin.
Ivan Konstantinovitch Aïvazovski (en russe : Иван Константинович Айвазовский) était un artiste peintre russe d'origine arménienne, réputé pour ses œuvres maritimes qui capturent la beauté et la puissance de la mer. Né en 1817 à Feodosia, en Crimée, Aïvazovski a laissé une empreinte indélébile dans le monde de l'art, devenant l'un des peintres de marine les plus célèbres de son temps.
L'art d'Aïvazovski se distingue par sa capacité à reproduire avec une précision étonnante les différentes humeurs de la mer. Ses tableaux, caractérisés par leur réalisme impressionnant et leur attention au détail, illustrent souvent des scènes dramatiques de tempêtes en mer ou de calmes réflectifs sur l'eau. Son œuvre la plus célèbre, « La Neuvième Vague », est un exemple parfait de son talent pour capturer la lumière et le mouvement de l'eau.
Aïvazovski a contribué à plus de 6 000 œuvres au cours de sa vie, reflétant son amour profond et sa fascination pour la mer. Ses peintures sont exposées dans de nombreux musées et galeries à travers le monde, y compris le Musée russe de Saint-Pétersbourg et la Galerie Tretiakov à Moscou. Ces institutions conservent ses œuvres comme trésors nationaux, témoignant de son importance dans l'histoire de l'art russe et mondial.
Pour les collectionneurs et les experts en art et antiquités, la découverte d'une œuvre d'Aïvazovski représente une occasion exceptionnelle d'acquérir un morceau de l'histoire de l'art. Nous vous invitons à vous inscrire pour recevoir des mises à jour sur les nouvelles ventes de produits et les événements d'enchères liés à Ivan Konstantinovitch Aïvazovski. Cette inscription vous garantira de ne pas manquer l'opportunité d'enrichir votre collection avec une œuvre de ce maître de la peinture maritime.
Constantin Egorovitch Makovski (en russe : Константин Егорович Маковский) était un peintre russe influent. Formé initialement à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou, il excella rapidement, influencé par des maîtres tels que Karl Bryullov et Vassili Tropinin, et se distingua par son penchant pour le romantisme et les effets décoratifs.
En 1858, il intégra l'Académie impériale des arts de Saint-Pétersbourg, mais en 1863, il fit partie des « Quatorze Rebelles » qui quittèrent l'académie pour protester contre les restrictions imposées sur les sujets artistiques. Par la suite, il rejoignit l'Artel des artistes, se consacrant à la peinture réaliste de la vie quotidienne en Russie, et devint membre fondateur de la Société pour les expositions d'art itinérantes en 1870.
Son style évolua notablement après ses voyages en Afrique du Nord et en Serbie au milieu des années 1870, avec un intérêt croissant pour les problèmes artistiques liés aux couleurs et aux formes. Vers la fin du siècle, il devint un portraitiste et un peintre historique en vogue, récompensé par la Grande Médaille d'Or à l'Exposition universelle de 1889 à Paris pour des œuvres telles que « La mort d'Ivan le Terrible » et « Le Jugement de Pâris ».
Si vous êtes un collectionneur ou un expert en art, l'œuvre de Makovski offre une perspective unique sur la vie et la culture russes de son époque, alliant richesse historique et exploration stylistique. Pour recevoir des mises à jour sur les ventes et les événements liés à Constantin Egorovitch Makovski, n'hésitez pas à vous inscrire.
Eduard Schleich l'Ancien est un peintre bavarois.
Schleich devient membre et professeur de l'Académie des beaux-arts de Munich, membre de l'Académie royale des arts de Stockholm et de l'Académie des beaux-arts de Vienne. Il a eu notamment pour élèves Julius Mařák et Ludwig Willroider, et son influence fut grande parmi les paysagistes allemands.
La Neue Pinakothek de Munich donne un aperçu de ses paysages empreints de nostalgie et de mélancolie.
Joseph Wenglein était un peintre allemand souvent considéré comme l'un des derniers grands paysagistes de l'école munichoise du XIXe siècle.
Parallèlement à ses études de droit, Joseph Wenglein a étudié à l'Académie des beaux-arts de Munich. Il se consacre ensuite pleinement à l'art et devient l'élève du peintre paysagiste Johann Gottfried Steffan. Sur la recommandation de ce dernier, Wenglein devint quelque temps plus tard l'élève du peintre Adolf Heinrich Lier, dont les tendances coloristes, calculées pour exprimer des états d'âme profonds, le séduisaient particulièrement.
Josef Wenglein savait reproduire les changements de lumière du jour, surtout au printemps et en automne, avec un sens aigu des moindres fluctuations atmosphériques et varier magistralement le ton gris et agréable du plateau bavarois dans toutes ses nuances.
Adolf Schreyer était un peintre allemand de la seconde moitié du XIXe siècle. Il est connu comme orientaliste, paysagiste, batailliste et animalier, représentant de l'école d'art de Düsseldorf.
Schreyer a servi dans l'armée autrichienne et a participé à une expédition militaire en Valachie pendant la guerre de Crimée. Schreyer a également voyagé en Égypte, en Syrie et en Algérie, où il a peint de nombreux tableaux orientalistes ainsi que des images de chevaux avec cavaliers. Ses peintures de scènes de bataille, y compris les événements de la campagne de Crimée, ainsi que ses peintures de genre et ses paysages, se caractérisent par des couleurs vives, un mouvement vigoureux et un caractère dramatique.
Gottlieb Daniel Paul Weber est un peintre hessois, dont le style évolua à partie des années 1880 vers une forme de naturalisme magique et fantastique, puisant dans la renaissance allemande. Weber faisait partie de l’Hudson River School, un groupe informel de peintres du xixe siècle pratiquant une peinture romantique, baignée d’une lumière radieuse.
Christian Friedrich Mali était un peintre allemand d'origine néerlandaise de la seconde moitié du XIXe siècle et du début du XXe siècle. Il est connu comme animalier, paysagiste et peintre de genre de l'école de Munich.
Au début de sa carrière, Mali se concentre sur les paysages, notamment ceux de Garmisch-Partenkirchen et des Alpes souabes. Après un voyage en Italie, il se consacre à la peinture d'architecture. Il s'installe ensuite à Paris, où il se passionne pour la peinture animalière, créant des images de genre représentant des animaux domestiques.
Christian Friedrich Mali était un peintre allemand d'origine néerlandaise de la seconde moitié du XIXe siècle et du début du XXe siècle. Il est connu comme animalier, paysagiste et peintre de genre de l'école de Munich.
Au début de sa carrière, Mali se concentre sur les paysages, notamment ceux de Garmisch-Partenkirchen et des Alpes souabes. Après un voyage en Italie, il se consacre à la peinture d'architecture. Il s'installe ensuite à Paris, où il se passionne pour la peinture animalière, créant des images de genre représentant des animaux domestiques.
Christian Friedrich Mali était un peintre allemand d'origine néerlandaise de la seconde moitié du XIXe siècle et du début du XXe siècle. Il est connu comme animalier, paysagiste et peintre de genre de l'école de Munich.
Au début de sa carrière, Mali se concentre sur les paysages, notamment ceux de Garmisch-Partenkirchen et des Alpes souabes. Après un voyage en Italie, il se consacre à la peinture d'architecture. Il s'installe ensuite à Paris, où il se passionne pour la peinture animalière, créant des images de genre représentant des animaux domestiques.