Photographie — A470: La collection Olbricht
Tom Hunter est un artiste britannique basé à Londres qui travaille dans la photographie et le cinéma. Ses photographies font souvent référence aux peintures classiques et les réimaginent. Il a été le premier photographe à avoir une exposition personnelle à la National Gallery de Londres.
Hunter a présenté son travail dans des expositions internationales, ses œuvres font partie d'un certain nombre de collections publiques et quatre de ses livres ont été publiés. Il a remporté plusieurs prix, dont un titre de membre honoraire de la Royal Photographic Society.
Tom Hunter est un artiste britannique basé à Londres qui travaille dans la photographie et le cinéma. Ses photographies font souvent référence aux peintures classiques et les réimaginent. Il a été le premier photographe à avoir une exposition personnelle à la National Gallery de Londres.
Hunter a présenté son travail dans des expositions internationales, ses œuvres font partie d'un certain nombre de collections publiques et quatre de ses livres ont été publiés. Il a remporté plusieurs prix, dont un titre de membre honoraire de la Royal Photographic Society.
Tom Hunter est un artiste britannique basé à Londres qui travaille dans la photographie et le cinéma. Ses photographies font souvent référence aux peintures classiques et les réimaginent. Il a été le premier photographe à avoir une exposition personnelle à la National Gallery de Londres.
Hunter a présenté son travail dans des expositions internationales, ses œuvres font partie d'un certain nombre de collections publiques et quatre de ses livres ont été publiés. Il a remporté plusieurs prix, dont un titre de membre honoraire de la Royal Photographic Society.
Tom Hunter est un artiste britannique basé à Londres qui travaille dans la photographie et le cinéma. Ses photographies font souvent référence aux peintures classiques et les réimaginent. Il a été le premier photographe à avoir une exposition personnelle à la National Gallery de Londres.
Hunter a présenté son travail dans des expositions internationales, ses œuvres font partie d'un certain nombre de collections publiques et quatre de ses livres ont été publiés. Il a remporté plusieurs prix, dont un titre de membre honoraire de la Royal Photographic Society.
Bill Henson est un photographe australien. Il est connu pour ses photographies sombres et atmosphériques de la forme humaine, ainsi que pour ses paysages et ses intérieurs architecturaux.
Henson a commencé sa carrière de photographe dans les années 1970 et s'est fait connaître dans les années 1980 pour ses images sombres et énigmatiques d'adolescents. Son travail explore souvent les thèmes de la sexualité, du désir et du subconscient.
Tout au long de sa carrière, Henson a continué à produire des œuvres photographiques saisissantes qui repoussent les limites du portrait conventionnel et de la photographie de paysage. Il a beaucoup exposé, tant en Australie qu'à l'étranger, et ses œuvres figurent dans les collections de nombreux grands musées, dont la National Gallery of Australia, le Museum of Contemporary Art de Sydney et le Solomon R. Guggenheim Museum de New York.
Henson a également reçu de nombreux prix et distinctions pour ses photographies, notamment la médaille du centenaire du gouvernement australien en 2001 et le titre d'officier de l'ordre d'Australie en 2019.
Louis Faurer est un photographe américain qui se rendit célèbre dans les années 1940 et années 1950, par ses photographies prises sur le vif dans les rues, ainsi que par ses photographies de mode.
Il reste cependant peu connu du grand public malgré la reconnaissance de certains de ses contemporains, parmi eux Robert Frank, William Eggleston, et Edward Steichen qui a intégré son travail aux expositions «In and Out of Focus» (1948) et «The Family of Man» (1955).
Harry Callahan était un photographe et un artiste américain surtout connu pour son travail novateur et expérimental au milieu du XXe siècle. Il a commencé sa carrière artistique en tant que peintre avant de se tourner vers la photographie.
L'œuvre photographique de Callahan se caractérise par son intérêt pour l'abstraction, les motifs et les formes. Il a souvent photographié des objets et des scènes de la vie quotidienne, tels que des panneaux de signalisation, des bâtiments et des paysages, et a utilisé son appareil photo pour explorer la beauté et la complexité du monde qui l'entoure.
Callahan était également connu pour son travail d'enseignant, et il a enseigné la photographie à la Rhode Island School of Design pendant de nombreuses années. Parmi ses élèves figuraient des photographes de renom tels qu'Aaron Siskind et Ray K. Metzker, et il était connu pour son approche rigoureuse et stimulante de l'enseignement.
L'héritage de Callahan en tant qu'artiste et photographe continue d'influencer la photographie et l'art contemporains. Ses techniques innovantes et son style distinctif continuent d'inspirer de nouvelles générations d'artistes, et son œuvre est reconnue comme une contribution significative à l'histoire de la photographie.