berlin secession
Julie Wolfthorn est une artiste allemande, représentante du mouvement de l'Art nouveau symbolique et membre de la Sécession berlinoise. Elle a étudié la peinture à Berlin puis à Paris.
Julia Wolfthorn a beaucoup et fructueusement travaillé, participé à des expositions. Elle est largement connue pour ses portraits du poète Richard Demel, de la famille de l'écrivain Gustav Landauer, de la famille de l'architecte Hermann Muthesius, de l'actrice Tilla Dürje et d'autres célébrités berlinoises de l'époque.
Après l'arrivée au pouvoir des nazis, elle reste à Berlin et travaille avec la Ligue culturelle juive. En 1942, elle et sa sœur sont déportées au camp de concentration de Theresienstadt.
Karl Hagemeister est un peintre paysagiste allemand marqué par l'impressionnisme et qui a été l'un des fondateurs de la Sécession berlinoise.
Franz Skarbina était un artiste allemand du dernier quart du XIXe siècle et du début du XXe siècle. Il est connu comme peintre impressionniste, dessinateur, graphiste et graveur.
Au début de sa carrière, Franz Skarbina subit l'influence des impressionnistes. Dans ce style, il dépeint la vie urbaine, les salons et les scènes de plage. L'artiste a travaillé comme professeur à l'Académie des arts de Berlin et a dirigé le département de dessin anatomique à l'école du musée des arts appliqués de Berlin. Les années 1882-1886 sont les plus fructueuses pour le maître : installé à Paris, il crée de nombreuses œuvres, visite l'Afrique, la Belgique et la Hollande.
Scarbina est l'un des fondateurs du groupe artistique et participe à la Sécession berlinoise. Une rue de Berlin porte son nom.
Paul Klee, artiste suisse-allemand né le 18 décembre 1879 à Münchenbuchsee, près de Berne, Suisse, et décédé le 29 juin 1940 à Muralto, près de Locarno, est reconnu pour son style unique influencé par l'Expressionnisme, le Cubisme et le Surréalisme. Fils d'un professeur de musique allemand et d'une chanteuse suisse, Klee a initialement envisagé une carrière musicale avant de se tourner vers les arts visuels, un domaine où il a exprimé un talent exceptionnel dès son adolescence. Sa maîtrise du dessin et son exploration approfondie de la théorie des couleurs, notamment à travers ses enseignements au Bauhaus aux côtés de Wassily Kandinsky, ont marqué profondément l'art moderne.
Durant sa vie, Klee a effectué un voyage crucial en Italie, où il a été profondément influencé par la Renaissance à Florence, la fantaisie des formes naturelles à Naples et la sensibilité ludique des peintures gothiques à Sienne. Ces expériences ont enrichi son expression artistique, lui permettant de combiner imagination, fantaisie et sensibilité dans son œuvre. Son talent pour la musique a également joué un rôle dans son approche artistique, intégrant une dimension musicale dans ses créations. Klee a également contribué au domaine de l'art par ses écrits théoriques, en particulier ses "Cahiers de Paul Klee", considérés comme aussi importants pour l'art moderne que "Le Traité de la peinture" de Léonard de Vinci pour la Renaissance.
Les œuvres de Klee sont disséminées dans des musées et collections du monde entier, témoignant de son impact durable sur l'art du XXe siècle. Son travail reflète un humour sec, une perspective parfois enfantine, ses humeurs et croyances personnelles, ainsi que sa musicalité. Des œuvres comme "La machine à gazouiller" (1922) illustrent parfaitement son aptitude à mélanger biologie et mécanique, une caractéristique distinctive de son art.
Pour les collectionneurs et les experts en art et antiquités, l'œuvre de Klee reste une source d'inspiration et d'étude inépuisable. Si vous souhaitez rester informé des ventes de produits et des événements d'enchères liés à Paul Klee, nous vous invitons à vous inscrire pour recevoir des mises à jour. Cette souscription vous garantit l'accès à des informations exclusives concernant l'artiste et son œuvre.
Otto Mueller était un artiste allemand du premier tiers du XXe siècle. Il est connu comme peintre, graphiste et graveur, représentant de l'expressionnisme allemand et membre du groupe d'artistes "Bridge".
Otto Mueller est considéré comme l'un des artistes expressionnistes allemands les plus lyriques. Son œuvre reflète l'unité de l'homme et de la nature, caractérisée par la simplification des formes, des couleurs et des contours. Il est devenu célèbre pour ses peintures de corps nus et de femmes tziganes, une passion qui lui a valu le surnom de "Gypsy Mueller".
Mueller préférait travailler à la détrempe sur des toiles rugueuses, créant ainsi une surface mate. Son œuvre comprend 172 œuvres, dont des lithographies, des gravures sur bois et des eaux-fortes.
