Fernando Botero ist der bekannteste Künstler Lateinamerikas
Fernando Botero Angulo (geboren am 19. April 1932) ist ein berühmter kolumbianischer Künstler des 20. und 21. Jahrhunderts, bekannt für die Schaffung unkonventioneller Gemälde und Skulpturen mit übertriebenen Volumina. Die Kunstwerke von Fernando Botero zeichnen sich durch einen originellen, unverwechselbaren Stil aus, der als "Boterismus" bekannt ist. Die Werke des Künstlers umfassen verschiedene Genres, darunter Porträts, Landschaften, Stillleben, Akte, Alltagsszenen, Parodien klassischer Meisterwerke sowie die Erforschung soziopolitischer Themen.
Biografie von Fernando Botero
Fernando Botero wurde am 19. April 1932 in der kolumbianischen Stadt Medellín geboren. Er war das zweite von drei Kindern einer Familie von einem Verkäufer und einer Schneiderin. Fernandos Vater verstarb früh, daher half ein Onkel bei der Erziehung der Kinder. Während seiner Kindheit und Jugend hatte Fernando nur begrenzten Zugang zu Meisterwerken der Weltkunst, abgesehen von der Architektur der örtlichen Barockkirche. Vielleicht ist das der Grund, warum er seinen eigenen einzigartigen Stil entwickeln konnte. Seine Familie billigte sein Interesse am Zeichnen nicht, aber im Alter von 12 Jahren nahm sein Onkel ihn mit in eine Stierkampfschule. Obwohl er kein erfolgreicher Stierkämpfer wurde, wurde das Thema Stierkampf zu einem wichtigen Element in seiner Kunst.
Fernando Botero erlangte erstmals Anerkennung als Künstler im Alter von 16 Jahren, als eine beliebte lokale Zeitung begann, seine Illustrationen zu veröffentlichen. Mit dem Verdienst finanzierte er seine Ausbildung. Bis Anfang der 1950er Jahre war der Künstler finanziell unabhängig. Seine erste Einzelausstellung fand in der Hauptstadt statt, wo einige seiner Werke verkauft wurden. Ein Jahr später folgte seine zweite Ausstellung. Im Jahr 1952 ermöglichte ihm der zweite Platz beim Neunten Salon der kolumbianischen Künstler eine Reise nach Europa. Der Maler besuchte das Louvre, das Prado und andere berühmte Museen und erlernte auch Freskotechniken an der Akademie von San Marco in Florenz.
Nach seiner Rückkehr in seine Heimat hatte der Künstler anfangs Schwierigkeiten und war sogar gezwungen, Reifen zu verkaufen, da seine Gemälde nicht beim Publikum ankamen. Im Jahr 1957 schuf er ein ikonisches Werk für sein Œuvre, "Stillleben mit Mandoline", das er anschließend in verschiedenen Variationen wiederholte. In diesem Stillleben wurde Boteros charakteristischer Stil mit übertriebenen Formen erstmals deutlich sichtbar. Während seine künstlerische Art zuvor ständigen Veränderungen unterworfen war, blieb sie ab diesem Zeitpunkt jahrzehntelang konstant. Im selben Jahr hatte der Maler eine Einzelausstellung in den Vereinigten Staaten. Später begannen seine Werke in einer Galerie in Washington verkauft zu werden, und er lebte für eine längere Zeit in New York.
Die nächste bedeutende Phase in seiner kreativen Biografie war 1976, als Fernando Botero nach Paris zog und sich der Bronzeskulptur widmete. Seine skulpturalen Werke schmücken nun die Champs-Élysées in Paris, den Park Avenue in New York und andere berühmte Straßen und Plätze in den Hauptstädten der Welt. Die Einzigartigkeit seiner voluminösen Formen zeigt Einflüsse von neolithischen Venusfiguren, antiken ägyptischen Sphinxen und der Kunst indigener amerikanischer Völker.
Derzeit arbeitet der 91-jährige Künstler und Bildhauer weiterhin aktiv. Er ist äußerst erfolgreich und hat mehrere Ateliers in europäischen und amerikanischen Städten. Ausstellungen seiner Werke öffnen sich jeden Monat in verschiedenen Teilen der Welt. Insgesamt hat der Autor etwa 3.000 Gemälde und 200 Skulpturen geschaffen. Viele davon können im Botero-Museum in Bogotá bewundert werden. Im selben Museum befinden sich Werke aus der persönlichen Sammlung des Meisters:
- Auguste Renoir.
- Pierre Bonnard.
- Marc Chagall.
- Pablo Picasso.
- Salvador Dalí.
Fernando Botero lebt derzeit mit seiner dritten Frau, der griechischen Künstlerin Sofia Vari, zusammen. In seinen beiden früheren Ehen wurde er Vater von vier Kindern.
Die berühmtesten Gemälde von Fernando Botero
Die Gemälde von Fernando Botero zeichnen sich durch lebendige Farben und klare Linien aus, charakteristisch für lateinamerikanische bildende Kunst. Ihre Hauptmerkmale sind jedoch übertriebene Proportionen, die sowohl in Gemälden als auch in Skulpturen zu sehen sind. Das Publikum bezeichnet die Charaktere dieses Künstlers als "pummelig", während er selbst von magischen sinnlichen Volumina spricht, die von zeitgenössischen Künstlern vergessen wurden. Hier sind einige der berühmtesten Werke von Botero:
- "Mona Lisa im Alter von zwölf Jahren" (1959). Eine von zahlreichen Parodien auf Meisterwerke der Renaissance und des Barock. Dieses Gemälde wurde das erste Werk des Autors, das vom MoMA in New York erworben wurde.
- "Vogel des Friedens" (1990). Die Skulptur schmückte den San-Antonio-Platz in Medellín, wurde jedoch 1995 durch eine terroristische Explosion zerstört. Nach mehreren Jahren schuf Fernando Botero eine exakte Kopie und schenkte sie der Stadt erneut.
- "Abu Ghraib" (2005). Der Künstler schuf eine umfangreiche Serie von Arbeiten, die der brutalen Behandlung von Gefangenen im Gefängnis Abu Ghraib durch amerikanische Soldaten gewidmet sind.
- "Tod von Pablo Escobar" (2006). Während der Zeit von Escobar war die Kriminalitätsrate in der Heimatstadt des Künstlers eine der höchsten der Welt. Während dieser Zeit ereignete sich der Bombenanschlag auf die Statue "Vogel". Nach dem Tod des Drogenbarons sank die Kriminalitätsrate in Medellín um 70%.
Gemälde und Grafiken von Fernando Botero werden häufig auf thematischen Auktionen ausgestellt. An solchen Auktionen teilzunehmen ist bequem über das Portal Very Important Lot. Hier erwerben Kunstbegeisterte Werke von russischen und ausländischen Meistern sowie antike Meisterwerke. Auf der Website können Sie immer Gemälde von talentierten zeitgenössischen Künstlern direkt und kostengünstig erwerben.