street photography
Beat Streuli ist ein Schweizer Fotograf und ein Video- sowie Installationskünstler.
Das zentrale Motiv des Künstlers ist der Mensch im öffentlichen Raum einer Großstadt. Seine Fotos oder Videos stellen städtische, meist junge Individuen dar, die er, einer Schnappschussfotografie gleich, aus einer Menge von Passanten „herausfotografiert“. Durch den zentrierten Bildausschnitt auf den Oberkörper oder das Gesicht und den Schärfeabfall der Umgebung betont der Künstler die Mimik des Dargestellten. Das verwendete Teleobjektiv hat zur Folge, dass dem Betrachter die fotografierten Personen in unmittelbarer Nahsicht gezeigt werden. Das "Heranzoomen" ist bei Streulis Fotografien somit kompositorisches und fotogestaltendes Mittel. Zugleich enthebt er dadurch die fotografierten Personen ihrer alltäglichen und anonymen Umgebung und ermöglicht durch das Kriterium der Auswahl eine individuelle Betrachtungsweise und Bildwirkung.
Arthur (Usher) Fellig (Weegee) war ein amerikanischer Fotograf.
Dennis Stock war ein amerikanischer Fotograf, der für seine ikonischen Bilder von Prominenten und Musikern sowie für seine umfassende Berichterstattung über soziale Themen und kulturelle Ereignisse bekannt war.
Stock begann seine Karriere in den 1950er Jahren als freiberuflicher Fotograf und wurde bald von der Agentur Magnum Photos eingestellt, wo er mit anderen einflussreichen Fotografen wie Robert Capa und Henri Cartier-Bresson zusammenarbeitete. Er wurde schnell für seine Fotografien von Jazzmusikern bekannt, darunter Miles Davis, Louis Armstrong und Duke Ellington.
1955 erhielt Stock von der Zeitschrift LIFE den Auftrag, einen jungen Schauspieler namens James Dean zu fotografieren. Die daraus resultierenden Bilder, darunter das berühmte Foto von Dean, der im Regen über den Times Square spaziert, gehören zu den berühmtesten Fotografien des 20. Jahrhunderts.
Stock fotografierte im Laufe seiner Karriere weiterhin Berühmtheiten und kulturelle Persönlichkeiten, darunter Audrey Hepburn, Marlon Brando und Andy Warhol. Er dokumentierte auch wichtige Ereignisse wie die Bürgerrechtsbewegung, den Vietnamkrieg und das Woodstock-Musikfestival.
Stocks Arbeiten wurden in Galerien und Museen auf der ganzen Welt ausgestellt und waren Gegenstand mehrerer Bücher und Dokumentarfilme. Er war bekannt für seine Fähigkeit, intime Momente einzufangen, und für sein Talent, die Persönlichkeiten und Emotionen seiner Motive in seinen Fotografien zu enthüllen.
Ansel Easton Adams war ein amerikanischer Fotograf und Umweltschützer, bekannt für seine beeindruckenden Schwarz-Weiß-Landschaftsfotografien, insbesondere des amerikanischen Westens und des Yosemite-Nationalparks. Adams' technische Meisterschaft und sein Engagement für den Umweltschutz prägten seine Karriere nachhaltig.
Ansel Adams begann seine professionelle Fotografiekarriere 1930 und war ein Gründungsmitglied der Gruppe f/64, die sich für scharfe Fokussierung und die Nutzung der vollen tonalen Bandbreite in der Fotografie aussprach. Seine Arbeiten zeichnen sich durch eine akribische Technik und eine dramatische Feier der natürlichen Welt aus. Er entwickelte das berühmte und komplexe "Zonensystem" zur Kontrolle und Relation von Belichtung und Entwicklung, das Fotografen ermöglichte, eine Visualisierung kreativ zu gestalten und in ein entsprechendes Foto umzusetzen.
Sein Engagement für den Umweltschutz, insbesondere für den Yosemite-Nationalpark und das gesamte nationale Parksystem, spiegelt sich in seiner aktiven Rolle in verschiedenen Umweltschutzorganisationen und seinen unermüdlichen Bemühungen, durch seine Kunst auf diese Themen aufmerksam zu machen, wider. Seine Fotografien dienten nicht nur der ästhetischen Bewunderung, sondern auch als kraftvolle Symbole für die Bewahrung der Wildnis.
Ansel Adams’ Werke sind in bedeutenden Museen und Galerien vertreten, einschließlich des Museum of Modern Art, und bleiben zentrale Bestandteile der amerikanischen kulturellen und künstlerischen Identität.
Für Sammler und Kunst- und Antiquitätenexperten bietet das Studium von Adams' Arbeiten nicht nur Einblicke in die technische Meisterschaft und ästhetische Schönheit seiner Fotografien, sondern auch in die Geschichte und Philosophie hinter seinen umweltschützerischen Bemühungen.
Für weitere Updates zu Ansel Easton Adams und Informationen zu Verkaufs- und Auktionsveranstaltungen, die mit seinem Werk in Verbindung stehen, melden Sie sich bitte für unsere Updates an. Dies bietet Ihnen die einzigartige Gelegenheit, eng mit dem Erbe eines der einflussreichsten Fotografen des 20. Jahrhunderts verbunden zu bleiben.
Larry Sultan war ein amerikanischer Fotograf und Künstler. Er ist bekannt für sein innovatives und eindrucksvolles fotografisches Werk, das häufig die Grenzen zwischen Dokumentarfotografie und inszenierter Erzählung auslotet.
Sultans Werk ist geprägt von seinem Interesse an den Beziehungen zwischen Menschen und ihrer Umgebung, und er bezieht häufig alltägliche Schauplätze und Objekte in seine Fotografien ein. Am bekanntesten ist er vielleicht für sein bahnbrechendes Werk "Pictures from Home", eine sehr persönliche Erkundung seiner eigenen Familie und ihres Vorstadtlebens in Südkalifornien.
Sultans Arbeiten wurden in Galerien und Museen auf der ganzen Welt ausgestellt, und er erhielt zahlreiche Preise und Auszeichnungen für seine Beiträge zur Fotografie. Er war auch ein hoch angesehener Lehrer und unterrichtete viele Jahre lang Fotografie am California College of the Arts und anderen Institutionen.
Sultans Vermächtnis als Künstler und Fotograf beeinflusst weiterhin neue Generationen von Künstlern. Seine innovativen Techniken und seine einzigartige Herangehensweise an die Fotografie haben den Bereich der Dokumentarfotografie maßgeblich beeinflusst, und sein Werk bleibt ein wichtiger Beitrag zur Geschichte der Fotografie.
Arthur (Usher) Fellig (Weegee) war ein amerikanischer Fotograf.
Norman Parkinson war ein bekannter britischer Fotograf, der als einer der einflussreichsten Modefotografen des 20. Jahrhunderts gilt. Parkinson begann seine Karriere in den 1930er Jahren und arbeitete bis zu seinem Tod.
Im Laufe seiner Karriere arbeitete Parkinson für zahlreiche Modemagazine, darunter Vogue, Harper's Bazaar und Queen. Er war bekannt für die Verwendung leuchtender Farben und seine Fähigkeit, seine Motive in dynamischen Posen und interessanten Umgebungen einzufangen. Parkinsons Fotografien hatten oft einen Sinn für Humor und Verspieltheit, und er war bekannt für seine Fähigkeit, seine Modelle zu beruhigen, was zu natürlichen und spontanen Fotos führte.
Parkinsons Arbeiten wurden in Galerien und Museen auf der ganzen Welt ausgestellt und waren Gegenstand zahlreicher Bücher und Dokumentarfilme. Im Laufe seiner Karriere erhielt er zahlreiche Auszeichnungen, darunter die Centenary Medal der Royal Photographic Society im Jahr 1985.
Robert Gober ist ein US-amerikanischer Künstler der Pop-Art und des Minimalismus.
Lucien Clergue ist ein französischer Schwarz-Weiß-Fotograf und der erste Fotograf, der zum Mitglied der französischen Akademie der Schönen Künste gewählt wurde.
Lucien Clergue ist einer der berühmtesten Fotografen Frankreichs und Begründer des jährlich stattfindenden Festivals von Arles, das sich zu einem bedeutenden Ereignis in der Welt der Kunstfotografie mit bis zu 100.000 Besuchern entwickelt hat. Seine berühmten fotografischen Arbeiten - modernistische Schwarz-Weiß-Studien von weiblichen Akten, Harlekins, toten Tieren, Zigeunern und Stierkämpfen - gelten als beispielhaft für den Fotokünstler. Clergue ist auch für seine Freundschaft mit Pablo Picasso bekannt, die etwa 30 Jahre lang bis zum Tod des Künstlers andauerte.
Andreas Bernhard Lyonel Feininger war ein amerikanisch-deutscher Fotograf, Lehrer der Fotografie und Architekt im 20. Jahrhundert.
Feiningers bekannteste Fotos entstanden unter Verwendung von Fachkameras mit Teleobjektiven mit sehr langer Brennweite, die Feininger teilweise selbst baute. Auf diese Weise konnte er großen Abstand von seinen Motiven halten und die tatsächlichen Größenverhältnisse darstellen. Das gelang ihm auf beeindruckende Weise, und viele seiner Fotos, vor allem von seiner neuen Heimatstadt New York City, wurden weltberühmt. Einen weiteren Schwerpunkt bildeten seine durchkomponierten Makroaufnahmen von Naturdetails. Wichtigste Voraussetzung für gute Fotos war für ihn das wahrhaftige Interesse des Fotografen an seinem Motiv.
Lucien Clergue ist ein französischer Schwarz-Weiß-Fotograf und der erste Fotograf, der zum Mitglied der französischen Akademie der Schönen Künste gewählt wurde.
Lucien Clergue ist einer der berühmtesten Fotografen Frankreichs und Begründer des jährlich stattfindenden Festivals von Arles, das sich zu einem bedeutenden Ereignis in der Welt der Kunstfotografie mit bis zu 100.000 Besuchern entwickelt hat. Seine berühmten fotografischen Arbeiten - modernistische Schwarz-Weiß-Studien von weiblichen Akten, Harlekins, toten Tieren, Zigeunern und Stierkämpfen - gelten als beispielhaft für den Fotokünstler. Clergue ist auch für seine Freundschaft mit Pablo Picasso bekannt, die etwa 30 Jahre lang bis zum Tod des Künstlers andauerte.
Arthur (Usher) Fellig (Weegee) war ein amerikanischer Fotograf.