British and European Art
Frederic Leighton, un peintre et sculpteur britannique de l'époque victorienne, est célèbre pour ses œuvres qui dépeignent des sujets historiques, bibliques et classiques. Né à Scarborough en 1830, Leighton a été le premier peintre à recevoir un titre de noblesse, devenant baron Leighton de Stretton en 1896, un titre qui a existé pour une seule journée, jusqu'à sa mort d'angine de poitrine le lendemain.
Frederic Leighton, un artiste qui n'a jamais été marié et entouré de rumeurs sur sa vie privée, a laissé derrière lui un héritage artistique remarquable, y compris son domicile à Holland Park, transformé en musée, Leighton House Museum, qui abrite plusieurs de ses œuvres et collections. Parmi ses œuvres célèbres, on trouve "Cimabue's Celebrated Madonna" et "Flaming June", cette dernière étant une représentation énigmatique d'une femme endormie, enveloppée dans une robe orange translucide, évoquant la chaleur et la lumière du soleil.
Son engagement dans la communauté artistique était notable, non seulement en tant qu'artiste, mais aussi en tant que leader, ayant servi comme président de la Royal Academy. Malgré les changements dans la réception critique de son œuvre après sa mort, l'influence de Frederic Leighton sur l'art britannique reste indéniable, reflétant une fusion de l'académisme et des mouvements préraphaélites.
Si l'art de Frederic Leighton vous fascine et que vous désirez être informé des dernières actualités, des ventes d'œuvres et des événements d'enchères le concernant, inscrivez-vous pour recevoir des alertes personnalisées. Découvrez l'univers de cet artiste emblématique et ne manquez aucune opportunité de plonger dans son héritage artistique.
Frederic Leighton, un peintre et sculpteur britannique de l'époque victorienne, est célèbre pour ses œuvres qui dépeignent des sujets historiques, bibliques et classiques. Né à Scarborough en 1830, Leighton a été le premier peintre à recevoir un titre de noblesse, devenant baron Leighton de Stretton en 1896, un titre qui a existé pour une seule journée, jusqu'à sa mort d'angine de poitrine le lendemain.
Frederic Leighton, un artiste qui n'a jamais été marié et entouré de rumeurs sur sa vie privée, a laissé derrière lui un héritage artistique remarquable, y compris son domicile à Holland Park, transformé en musée, Leighton House Museum, qui abrite plusieurs de ses œuvres et collections. Parmi ses œuvres célèbres, on trouve "Cimabue's Celebrated Madonna" et "Flaming June", cette dernière étant une représentation énigmatique d'une femme endormie, enveloppée dans une robe orange translucide, évoquant la chaleur et la lumière du soleil.
Son engagement dans la communauté artistique était notable, non seulement en tant qu'artiste, mais aussi en tant que leader, ayant servi comme président de la Royal Academy. Malgré les changements dans la réception critique de son œuvre après sa mort, l'influence de Frederic Leighton sur l'art britannique reste indéniable, reflétant une fusion de l'académisme et des mouvements préraphaélites.
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Anthony Frederick Augustus Sandys est un peintre, illustrateur et dessinateur préraphaélite britannique de l'époque victorienne.
Edmund Blair Leighton était un peintre britannique romantique et préraphaélite.
Edmund Leighton a reçu ses premières leçons de son père artiste et s'est perfectionné à la Royal Academy School. Il peignait des tableaux de genre, mais privilégiait souvent les thèmes historiques, en particulier la vie médiévale des chevaliers et de leurs dames, lorsqu'il choisissait ses sujets. Les illusions romantiques sur le monde magnifique et mythique du roi Arthur attirent la bourgeoisie victorienne. C'est en grande partie grâce aux peintures de Leighton que les gens d'aujourd'hui se font encore leur propre idée des légendes médiévales et des sentiments romantiques subtils. La belle et triste jeune fille sur les marches d'un château de pierre, le chevalier en armure étincelante sur un cheval blanc et d'autres symboles sont fermement ancrés dans cette époque généralement morose.
Edgar Maxence est un peintre symboliste français de renom, né le 17 septembre 1871. Son parcours artistique, influencé par l'environnement culturel de Nantes et sous la direction de sa mère, Estelle Boquien, s'écarte de l'héritage familial de la propriété foncière pour s'orienter vers la poursuite de l'expression artistique. Formé à l'École des Beaux-Arts de Paris, Maxence a eu pour mentors Elie Delaunay et Gustave Moreau, qui ont façonné son style distinctif de peinture symboliste.
L'œuvre de Maxence est surtout connue pour son utilisation des idéaux symbolistes, préférant l'expression d'idées aux descriptions réalistes du monde naturel, utilisant l'imagerie métaphorique pour évoquer des significations plus profondes. Son choix de médiums, principalement l'huile et le pastel, lui a permis de créer des portraits et des personnages qui n'étaient pas seulement vus, mais ressentis, transmettant des récits émotionnels profonds à travers chaque coup de pinceau.
Les collectionneurs et les experts en art et en antiquités apprécient le travail de Maxence pour sa profondeur émotionnelle et sa richesse symbolique. Ses peintures ont été exposées dans des galeries et des musées de premier plan, dont le musée des Beaux-Arts de Rennes, permettant à un public plus large de découvrir le mélange unique de mysticisme et d'émotion que Maxence a magistralement tissé dans ses toiles.
Henry John Stock était un peintre britannique préraphaélite et un représentant de la tradition romantique anglaise.
Henry était presque aveugle lorsqu'il était enfant, mais il a recouvré la vue lorsqu'il est allé vivre à Beaulieu, dans la New Forest. Complètement rétabli, il a fréquenté la St Martin's School of Art et les écoles de la Royal Academy. Apparemment, les épreuves de son enfance ont joué un rôle dans l'attitude de l'artiste. Stock a connu le succès en tant que portraitiste profane, mais son principal centre d'intérêt a toujours été les sujets fantastiques, religieux et mythologiques.
Eleanor Fortescue-Brickdale était une peintre, illustratrice et vitrailliste préraphaélite britannique.
Elle est entrée à l'école d'art de Crystal Palace à l'âge de 17 ans, puis a été admise à la Royal Academy of London, où elle a d'abord travaillé dans le domaine de l'illustration. En 1897, Eleanor a remporté un prix pour son tableau "Spring", ce qui lui a permis de commencer à travailler sur sa première grande peinture à l'huile, "The Pale Colour of True Love" (La couleur pâle de l'amour véritable). Le tableau est exposé à la Royal Academy en 1899.
En 1902, Eleanor Fortescue-Brickdale a été élue première femme membre de l'Institut des peintres à l'huile. Elle a illustré de nombreux livres, dont Royal Idylls de Tennyson en 1911. Elle enseigne à la Byam Shaw School of Art à Kensington. Pendant la Première Guerre mondiale, l'artiste conçoit des affiches pour les ministères et, plus tard, plusieurs vitraux commémoratifs et un mémorial dans la cathédrale de York. En 1919, elle devient membre de la Royal Society of Watercolour Painters.
Frederic Leighton, un peintre et sculpteur britannique de l'époque victorienne, est célèbre pour ses œuvres qui dépeignent des sujets historiques, bibliques et classiques. Né à Scarborough en 1830, Leighton a été le premier peintre à recevoir un titre de noblesse, devenant baron Leighton de Stretton en 1896, un titre qui a existé pour une seule journée, jusqu'à sa mort d'angine de poitrine le lendemain.
Frederic Leighton, un artiste qui n'a jamais été marié et entouré de rumeurs sur sa vie privée, a laissé derrière lui un héritage artistique remarquable, y compris son domicile à Holland Park, transformé en musée, Leighton House Museum, qui abrite plusieurs de ses œuvres et collections. Parmi ses œuvres célèbres, on trouve "Cimabue's Celebrated Madonna" et "Flaming June", cette dernière étant une représentation énigmatique d'une femme endormie, enveloppée dans une robe orange translucide, évoquant la chaleur et la lumière du soleil.
Son engagement dans la communauté artistique était notable, non seulement en tant qu'artiste, mais aussi en tant que leader, ayant servi comme président de la Royal Academy. Malgré les changements dans la réception critique de son œuvre après sa mort, l'influence de Frederic Leighton sur l'art britannique reste indéniable, reflétant une fusion de l'académisme et des mouvements préraphaélites.
Si l'art de Frederic Leighton vous fascine et que vous désirez être informé des dernières actualités, des ventes d'œuvres et des événements d'enchères le concernant, inscrivez-vous pour recevoir des alertes personnalisées. Découvrez l'univers de cet artiste emblématique et ne manquez aucune opportunité de plonger dans son héritage artistique.
David Roberts était un peintre écossais, membre de la Royal Academy.
À partir de 1819, David Roberts travaille comme décorateur dans différents théâtres, où sa créativité est appréciée. Inspiré par ces réactions positives, il se lance sérieusement dans la peinture quelque temps plus tard. Après la première exposition de ses œuvres, organisée en 1824, l'artiste part en voyage. Il visite plusieurs pays d'Europe, où il réalise de nombreux dessins. En 1833, David Roberts continue d'explorer le monde : il se rend en Espagne, où il passe près d'un an, prend le temps de visiter le Maroc, vit longtemps au Caire et fait des croquis un peu partout. Par la suite, ses œuvres sont publiées dans divers magazines et l'auteur acquiert une renommée en tant qu'illustrateur de talent.
En 1841, l'artiste devient membre de la Royal Academy. Dans les années 1840, un album de ses œuvres est publié. Grâce à ces publications, David Roberts devient le peintre le plus célèbre de l'ère victorienne. L'artiste était également doué pour représenter des monuments architecturaux. Les peintures de David Roberts frappent par leur précision photographique et il est toujours considéré comme l'un des meilleurs peintres d'architecture de son pays.
John Atkinson Grimshaw est un peintre britannique de l’époque victorienne, remarquable et imaginatif, surtout connu pour ses paysages bucoliques et urbains.
John Atkinson Grimshaw est un peintre britannique de l’époque victorienne, remarquable et imaginatif, surtout connu pour ses paysages bucoliques et urbains.
John Atkinson Grimshaw est un peintre britannique de l’époque victorienne, remarquable et imaginatif, surtout connu pour ses paysages bucoliques et urbains.
