Céramique et verre modernes — 129: Modern Kunst
Kurt Spurey est un artiste autrichien et un sculpteur de céramique.
Il a étudié la technologie des silicates à l'École technique et industrielle de Vienne. Spurey est connu pour ses récipients en porcelaine, ses bols et ses vases dans le style du concrétisme abstrait. Il crée également des sculptures d'extérieur en acier et en aluminium, en béton et en terre cuite.
Otto D. Douglas-Hill ou Otto Douglas-Hill est un artiste, sculpteur et céramiste allemand.
Il a étudié à l'Académie des beaux-arts de Berlin et a fondé son propre atelier Douglas-Hillsche en 1926, où il a produit des vases, des céramiques de jardin et de la vaisselle. Douglas-Hillsche a également enseigné à la United State Schools of Liberal and Applied Arts de Berlin. Dans les années 1930, il gagne les faveurs de l'élite nazie et travaille pour elle, si bien qu'après la fin de la Seconde Guerre mondiale, il doit s'enfuir au Chili, puis en Espagne, où il vit jusqu'à la fin de ses jours. Douglas-Hill a principalement créé des récipients préfabriqués avec des glaçures de sa propre conception.
Otto D. Douglas-Hill ou Otto Douglas-Hill est un artiste, sculpteur et céramiste allemand.
Il a étudié à l'Académie des beaux-arts de Berlin et a fondé son propre atelier Douglas-Hillsche en 1926, où il a produit des vases, des céramiques de jardin et de la vaisselle. Douglas-Hillsche a également enseigné à la United State Schools of Liberal and Applied Arts de Berlin. Dans les années 1930, il gagne les faveurs de l'élite nazie et travaille pour elle, si bien qu'après la fin de la Seconde Guerre mondiale, il doit s'enfuir au Chili, puis en Espagne, où il vit jusqu'à la fin de ses jours. Douglas-Hill a principalement créé des récipients préfabriqués avec des glaçures de sa propre conception.
Beate Kuhn est une sculptrice allemande de céramique.
Elle a exercé une influence sans précédent sur le développement de la céramique allemande après la guerre, lorsqu'au milieu des années 1960, elle a abandonné la céramique utilitaire au profit de l'art libre.
Après avoir terminé ses études à la Werkkunstschule de Wiesbaden, elle a fondé son propre atelier à Düdelsheim en 1957, développant un style qui lui était déjà propre. Les sculptures de Beate Kuhn y sont créées à partir d'éléments individuels sculptés et ciselés à la main, qu'elle assemble en un tout cohérent. Elle a transposé ce principe stylistique d'enchaînement de corps géométriques à la conception de grandes fontaines en céramique.
L'œuvre caractéristique de l'artiste est présente dans toutes les grandes collections. Le nombre considérable de prix qui lui ont été décernés souligne la reconnaissance et l'appréciation dont elle a bénéficié.
Bernard Leach, de son nom complet Bernard Howell Leach, est un artiste et professeur de céramique britannique, considéré comme le fondateur de l'école britannique de poterie, qui réunit à travers lui l'Orient et l'Occident.
Comme il a passé la majeure partie de sa vie en Extrême-Orient, où il s'est imprégné d'une esthétique particulière, le style de Bernard Leach est une combinaison d'art et de philosophie occidentaux et orientaux. En particulier, les influences de la céramique coréenne, japonaise et chinoise sont évidentes, de même que les techniques traditionnelles d'Angleterre et d'Allemagne. Leach considérait la céramique comme une combinaison holistique d'art, de philosophie, de design et d'artisanat.
Elio Schiavon est un artiste italien spécialisé dans la céramique.
Il a étudié à l'école d'art céramique de Nova et à l'Académie des beaux-arts de Venise. En 1954, il a ouvert son propre atelier appelé "Schiavon Ceramiche" à Padoue. Schiavon réalise ses idées créatives dans un style très individuel et original. Il dirige un atelier où l'expérience, l'innovation, la curiosité, la sensibilité et la passion sont les principaux ingrédients de ses céramiques.
Dieter Crumbiegel est un peintre et céramiste allemand.
Il a étudié la céramique à l'Académie des beaux-arts de Kassel et a ouvert son propre atelier à Fulda en 1964. Les peintures de Dieter Crumbiegel, quant à elles, véhiculent des messages qui ne lui sont révélés que pendant qu'il peint. Ces œuvres n'ont pas de titre, mais un numéro de série.
Depuis 1961, les œuvres de Crumbiegel ont été largement exposées en Allemagne et à l'étranger, en Australie, en Irlande, en Italie, au Japon, en Espagne et à Taïwan.
Elfriede Balzar-Kopp est une artiste céramiste allemande.
Elle a suivi une formation à l'atelier d'ingénierie céramique de l'État à Höhr, a travaillé à Karlsruhe à la manufacture nationale de maïolique et a fondé son propre atelier de poterie à Höhr en 1927. Elfriede Balzar-Kopp s'est d'abord concentrée sur les récipients baroques locaux, qu'elle a ensuite combinés avec d'autres styles.
Ses figurines animales, cruches et scènes de genre en céramique, uniques en leur genre, sont recherchées par les collectionneurs et de nombreux objets qu'elle a créés ornent des galeries dans le monde entier. Son fils Heiner Balzar (né en 1937) est l'un des plus grands artistes céramistes de la seconde moitié du XXe siècle.
Gilbert Portanier est un artiste français, peintre et céramiste.
Il a étudié l'architecture à l'École des beaux-arts de Paris, puis a ouvert son propre atelier à Vallauris. Portanier est connu pour la variété des formes de ses œuvres en céramique, qui vont des plus classiques et structurées aux plus baroques. Il est souvent appelé le "magicien des couleurs".
Nils Landberg est un artiste verrier suédois.
Il a étudié à l'école de la Göteborg Handicrafts Society, puis a travaillé à la verrerie Orrefors, d'abord comme graveur et, depuis 1936, comme designer.
Landberg est connu du grand public pour sa verrerie fine et élégante et son verre d'art. Ses œuvres les plus connues sont "Tulipe" et "Crépuscule". Les œuvres de Landberg se trouvent dans de nombreux bâtiments publics dans toute la Suède et sont représentées dans plusieurs musées en Suède, en Allemagne et aux États-Unis.
Nils Landberg est un artiste verrier suédois.
Il a étudié à l'école de la Göteborg Handicrafts Society, puis a travaillé à la verrerie Orrefors, d'abord comme graveur et, depuis 1936, comme designer.
Landberg est connu du grand public pour sa verrerie fine et élégante et son verre d'art. Ses œuvres les plus connues sont "Tulipe" et "Crépuscule". Les œuvres de Landberg se trouvent dans de nombreux bâtiments publics dans toute la Suède et sont représentées dans plusieurs musées en Suède, en Allemagne et aux États-Unis.
