Peintures 19e - 20e siècle — NEUMEISTER JUNE-AUCTION
Bernardino Luini, né à Runo, en Lombardie, vers 1481, reste une figure importante de l'école lombarde de peinture du XVIe siècle. Membre clé du mouvement milanais du second Léonard, il a contribué, avec Cesare da Sesto et Giampietrino Francesco Melzi, à l'essence de cette ère artistique. Le voyage de Luini dans l'art s'accompagne de son mariage avec Margherita Lomazzo en 1510. Parmi leurs quatre fils, Giovan Pietro et Aurelio ont suivi les traces de leur père et sont devenus peintres à leur tour. Profondément influencé par l'œuvre de Raphaël, de Melozzo da Forlì et de Léonard de Vinci, Luini mêle habilement les techniques de ce dernier à ses propres innovations. Sa Salomé avec la décapitation de Jean-Baptiste (Uffizi) s'inspire de La Scapigliata de Léonard, tandis que sa Sainte Famille avec l'enfant Jean (Prado) fait écho à l'esquisse originale perdue de Léonard représentant des enfants affectueux.
Le parcours artistique de Luini a commencé avec une œuvre contestée mais remarquable, la Madone à l'enfant et aux deux saints (1507), aujourd'hui exposée au musée Jacquemart-André à Paris. L'une de ses œuvres les plus remarquables, la Madone de la Buonanotte, se trouve au monastère milanais de Chiaravalle. Cette peinture avait une fonction unique : après les prières du soir, les moines de passage étaient accueillis par l'œuvre, qui leur offrait une nuit de repos paisible. Plus tard, Luini s'est concentré sur la peinture à fresque. Ses captivantes représentations de la Crucifixion dans l'église Santa Maria degli Angioli de Lugano et la Crucifixion à petite échelle de San Nazario in Dino, une subdivision de Sonvico, sont des chefs-d'œuvre célèbres qui témoignent de son talent.
L'héritage de Bernardino Luini reste un témoignage de sa maîtrise de l'art de la Renaissance lombarde. La fusion de l'influence de Léonard de Vinci et de son propre génie créatif a laissé une marque indélébile sur le paysage artistique du XVIe siècle, faisant de lui une partie intégrante du mouvement milanais du second Léonard de Vinci.
Franz Xaver Nachtmann était un peintre allemand.
Il a étudié à l'Académie des beaux-arts de Munich, puis a travaillé comme artiste floral à la manufacture de porcelaine de Nymphenburg. Artiste polyvalent, Nachtmann s'est orienté à partir de 1827 vers la peinture de paysages, d'intérieurs, de palais et d'architecture, et a également peint des portraits et des scènes de genre.
Ernst Meyer était un peintre de genre danois d'origine juive. Il a étudié la peinture à l'Académie royale danoise des arts.
Ernst Meyer a beaucoup voyagé, vivant notamment en Allemagne, en France, en Suisse et en Italie. C'est la vie de rue colorée de Rome qui l'a d'abord inspiré pour créer des scènes de genre.
Wilhelm Heinrich Schlesinger était un peintre français de la seconde moitié du XIXe siècle, d'origine allemande. Il est connu comme portraitiste et peintre de genre.
Schlesinger étudie la peinture à l'Académie des beaux-arts de Vienne, travaille à Vienne, puis s'installe à Paris. De 1840 à 1889, il expose ses œuvres au Salon de Paris. L'artiste privilégie les sujets historiques idéalistes et les scènes de la vie intime. Son tableau "Les cinq sens" est acheté par l'impératrice française Eugénie. Le maître, qui séjourne à Istanbul, peint des portraits officiels du sultan Mahmud II. Les peintures de Schlesinger sont conservées dans les musées de Vienne et de Versailles.
Johann Adam Klein était un peintre et graveur allemand.
Il a étudié l'art de la gravure et de la peinture à l'Académie des beaux-arts de Vienne et a peint des scènes de bataille, en soignant les détails et surtout les chevaux. Les chevaux et les animaux en général sont les sujets préférés de Klein. Outre l'Allemagne, il a vécu en Italie et en Hongrie, et partout il a cherché des sujets pour ses œuvres, où les chevaux sont nécessairement au centre de l'attention, qu'il s'agisse de scènes de bataille impliquant des militaires ou d'écuries de village en vacances.
Johann Adam Klein était un peintre et graveur allemand.
Il a étudié l'art de la gravure et de la peinture à l'Académie des beaux-arts de Vienne et a peint des scènes de bataille, en soignant les détails et surtout les chevaux. Les chevaux et les animaux en général sont les sujets préférés de Klein. Outre l'Allemagne, il a vécu en Italie et en Hongrie, et partout il a cherché des sujets pour ses œuvres, où les chevaux sont nécessairement au centre de l'attention, qu'il s'agisse de scènes de bataille impliquant des militaires ou d'écuries de village en vacances.
Johann Adam Klein était un peintre et graveur allemand.
Il a étudié l'art de la gravure et de la peinture à l'Académie des beaux-arts de Vienne et a peint des scènes de bataille, en soignant les détails et surtout les chevaux. Les chevaux et les animaux en général sont les sujets préférés de Klein. Outre l'Allemagne, il a vécu en Italie et en Hongrie, et partout il a cherché des sujets pour ses œuvres, où les chevaux sont nécessairement au centre de l'attention, qu'il s'agisse de scènes de bataille impliquant des militaires ou d'écuries de village en vacances.
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Heinrich Bürkel était un artiste allemand du milieu du XIXe siècle. Il est connu comme peintre et graphiste, représentant du style Biedermeier.
Heinrich Bürkel s'est spécialisé dans les peintures de genre et de paysage, en particulier les paysages d'hiver. Il a souvent utilisé le Staffage et représenté des animaux. Son œuvre est influencée par les anciens maîtres hollandais et italiens. Bürkel jouissait d'une grande popularité et ses peintures étaient activement acquises pour des collections privées, y compris en Amérique. Le maître a peint environ 1 000 tableaux et réalisé quelque 6 000 dessins.
Benno Rafael Adam est un peintre animalier allemand.
Il a commencé ses études d'arts plastiques sous la tutelle de son père, le peintre-bataillonnaire Albrecht Adam. Il est passé maître dans l'art de représenter les chiens de chasse et les chevaux, et s'est particulièrement distingué dans les scènes de chasse aux animaux sauvages. Benno Adam a également illustré plusieurs manuels d'élevage.
Le fils de Benno, Emil Adam, devint également artiste.
Ludwig von Hofmann est un peintre, graphiste et designer allemand. L'influence de l'historicisme, de l'Art nouveau, du symbolisme et du nouveau réalisme est évidente dans les œuvres de Ludwig von Hofmann à différentes périodes de sa carrière.
Ludwig von Hoffmann a étudié la peinture aux académies des beaux-arts de Dresde, Karlsruhe et Munich. Depuis 1898, il est membre du mouvement culturel Berlin Secession.
Après l'arrivée au pouvoir des nationaux-socialistes en Allemagne, certaines de ses œuvres ont été classées dans la catégorie de l'art dégénéré, mais la plupart d'entre elles ont continué à être exposées dans les musées allemands.
Carl Constantin Heinrich Steffeck était un peintre allemand de la seconde moitié du XIXe siècle. Il est connu comme peintre, graphiste, animalier et portraitiste.
Carl Steffeck était particulièrement célèbre pour ses représentations de chevaux et de chiens. Il a étudié l'art à Berlin, à Paris et en Italie. De retour en Allemagne, l'artiste peint des scènes de chasse et d'animaux, se tournant parfois vers le genre historique. Sa grande toile historique "Albrecht Achilles dans la lutte avec Nuremberg pour l'étendard" de 1864 a été acquise par la Galerie nationale de Berlin. À partir des années 1850, Steffeck commence à enseigner, est promu au rang de professeur à l'Académie des arts de Berlin et devient recteur de l'Académie des arts de Königsberg en 1880.
Paul Huet était un peintre et graveur français qui a été qualifié de précurseur de l'impressionnisme. Les peintures à l'huile et à l'aquarelle, les gravures et les lithographies de Huet ont un caractère romantique.
August Seidel était un peintre allemand, paysagiste et frère de Franz Seidel.
Il a peint des paysages, représentant souvent les contreforts des Alpes bavaroises. Il a été influencé par John Constable et l'école de Barbizon.
Les œuvres de Seidel se trouvent entre autres à la Nouvelle Pinacothèque de Munich et au Musée de Wroclaw.
Julius Lange est un peintre allemand. La plupart de ses tableaux sont des paysages, principalement des montagnes.
Il a étudié la peinture à l'Académie des arts de Munich, puis de Düsseldorf, avec Johann Wilhelm Schirmer.
Il a longtemps travaillé en Italie du Nord, notamment à Venise et à Milan, recevant des commandes d'académies locales et de nobles. À partir de 1868, il occupe le poste de peintre de la cour de Munich et réalise de nombreuses œuvres pour le roi Maximilien II et son fils Louis II, ainsi que des décors intérieurs pour les châteaux royaux de Herrenchiemsee et de Linderhof.
Joseph Wenglein était un peintre allemand souvent considéré comme l'un des derniers grands paysagistes de l'école munichoise du XIXe siècle.
Parallèlement à ses études de droit, Joseph Wenglein a étudié à l'Académie des beaux-arts de Munich. Il se consacre ensuite pleinement à l'art et devient l'élève du peintre paysagiste Johann Gottfried Steffan. Sur la recommandation de ce dernier, Wenglein devint quelque temps plus tard l'élève du peintre Adolf Heinrich Lier, dont les tendances coloristes, calculées pour exprimer des états d'âme profonds, le séduisaient particulièrement.
Josef Wenglein savait reproduire les changements de lumière du jour, surtout au printemps et en automne, avec un sens aigu des moindres fluctuations atmosphériques et varier magistralement le ton gris et agréable du plateau bavarois dans toutes ses nuances.
Anton Doll est un peintre paysagiste allemand de l'école de Munich. Ses œuvres célèbres comprennent des vues de sa ville natale, Munich, ainsi que des images de la vie villageoise à proximité de la ville, en particulier des motifs hivernaux.