Art moderne et contemporain, design
Max Uhlig est un peintre allemand qui se consacre particulièrement au portrait, aux motifs de la vie quotidienne et aux paysages.
Max Uhlig est membre de l'Union des artistes allemands depuis 1990 et membre fondateur de l'Académie des arts de Saxe. De 1995 à 2002, il a été professeur de peinture et de graphisme à la Hochschule für Bildende Künste de Dresde.
Thomas Heger est un peintre abstractionniste allemand qui vit et travaille à Stuttgart.
Thomas Heger a étudié à l'Académie des beaux-arts de Stuttgart et, de 2006 à 2012, il a enseigné à l'École supérieure d'art de Halle, à Burg Giebichenstein.
La peinture de Thomas Heger se situe à la frontière de la réalité et de l'abstraction, l'artiste s'intéresse beaucoup à ce qui semble incompatible, à ce qui contraste. Tout d'abord, dans les tableaux de Thomas Heger, les choses, les objets, les récipients en verre, vases de cristal ornés ou simples verres sont placés dans des espaces de couleur libres et clairement délimités. En apesanteur, les objets dansent et flottent dans l'espace pictural. Dans ses œuvres récentes, Thomas Heger place également des figures humaines réduites à l'état de miniatures dans ses univers picturaux.
Thomas Heger est un peintre abstractionniste allemand qui vit et travaille à Stuttgart.
Thomas Heger a étudié à l'Académie des beaux-arts de Stuttgart et, de 2006 à 2012, il a enseigné à l'École supérieure d'art de Halle, à Burg Giebichenstein.
La peinture de Thomas Heger se situe à la frontière de la réalité et de l'abstraction, l'artiste s'intéresse beaucoup à ce qui semble incompatible, à ce qui contraste. Tout d'abord, dans les tableaux de Thomas Heger, les choses, les objets, les récipients en verre, vases de cristal ornés ou simples verres sont placés dans des espaces de couleur libres et clairement délimités. En apesanteur, les objets dansent et flottent dans l'espace pictural. Dans ses œuvres récentes, Thomas Heger place également des figures humaines réduites à l'état de miniatures dans ses univers picturaux.
Thomas Heger est un peintre abstractionniste allemand qui vit et travaille à Stuttgart.
Thomas Heger a étudié à l'Académie des beaux-arts de Stuttgart et, de 2006 à 2012, il a enseigné à l'École supérieure d'art de Halle, à Burg Giebichenstein.
La peinture de Thomas Heger se situe à la frontière de la réalité et de l'abstraction, l'artiste s'intéresse beaucoup à ce qui semble incompatible, à ce qui contraste. Tout d'abord, dans les tableaux de Thomas Heger, les choses, les objets, les récipients en verre, vases de cristal ornés ou simples verres sont placés dans des espaces de couleur libres et clairement délimités. En apesanteur, les objets dansent et flottent dans l'espace pictural. Dans ses œuvres récentes, Thomas Heger place également des figures humaines réduites à l'état de miniatures dans ses univers picturaux.
Petr Hrbek est un artiste allemand d'origine tchèque qui a vécu et travaillé en Allemagne.
Petr Hrbek a émigré avec sa famille en République fédérale d'Allemagne alors qu'il était adolescent et a étudié dans une école d'art libre et à l'Académie nationale des beaux-arts de Stuttgart. En 1997, il a ouvert son studio à Berlin et a participé à de nombreuses expositions en Allemagne et en République tchèque.
Petr Hrbek est un artiste allemand d'origine tchèque qui a vécu et travaillé en Allemagne.
Petr Hrbek a émigré avec sa famille en République fédérale d'Allemagne alors qu'il était adolescent et a étudié dans une école d'art libre et à l'Académie nationale des beaux-arts de Stuttgart. En 1997, il a ouvert son studio à Berlin et a participé à de nombreuses expositions en Allemagne et en République tchèque.
Terence Carr est un peintre et sculpteur allemand originaire du Kenya.
Terence Carr, dont la famille a émigré d'Irlande en Afrique, est né à Nairobi, au Kenya, où il a passé les 19 premières années de sa vie. En 1971, il se rend en Angleterre où il devient officier dans l'armée britannique et sert ensuite en Allemagne. Après avoir acquis une expérience de la vie, Carr s'est inscrit à l'université d'Augsbourg pour étudier l'éducation artistique.
Les sculptures en bois de Carr sont toujours empreintes d'une influence africaine, d'un langage des formes particulier. L'artiste ne fait pratiquement pas d'esquisses et travaille directement sur le bois à l'aide d'une tronçonneuse. Terence Carr utilise des symboles récurrents qui reflètent les oppositions - le bien et le mal, l'amour et la haine, la guerre et la paix, la douleur, la peur, la souffrance, la tolérance et l'humanité. Des animaux aux traits humains et des gens qui ressemblent à des animaux. Dans l'ensemble, il aborde les questions fondamentales de l'être humain.
Au fil du temps, Terence Carr est devenu l'un des artistes les plus célèbres au monde. Ses œuvres peuvent être vues lors d'expositions dans différentes parties du monde et sont représentées dans de nombreuses collections importantes.
Terence Carr est un peintre et sculpteur allemand originaire du Kenya.
Terence Carr, dont la famille a émigré d'Irlande en Afrique, est né à Nairobi, au Kenya, où il a passé les 19 premières années de sa vie. En 1971, il se rend en Angleterre où il devient officier dans l'armée britannique et sert ensuite en Allemagne. Après avoir acquis une expérience de la vie, Carr s'est inscrit à l'université d'Augsbourg pour étudier l'éducation artistique.
Les sculptures en bois de Carr sont toujours empreintes d'une influence africaine, d'un langage des formes particulier. L'artiste ne fait pratiquement pas d'esquisses et travaille directement sur le bois à l'aide d'une tronçonneuse. Terence Carr utilise des symboles récurrents qui reflètent les oppositions - le bien et le mal, l'amour et la haine, la guerre et la paix, la douleur, la peur, la souffrance, la tolérance et l'humanité. Des animaux aux traits humains et des gens qui ressemblent à des animaux. Dans l'ensemble, il aborde les questions fondamentales de l'être humain.
Au fil du temps, Terence Carr est devenu l'un des artistes les plus célèbres au monde. Ses œuvres peuvent être vues lors d'expositions dans différentes parties du monde et sont représentées dans de nombreuses collections importantes.
Terence Carr est un peintre et sculpteur allemand originaire du Kenya.
Terence Carr, dont la famille a émigré d'Irlande en Afrique, est né à Nairobi, au Kenya, où il a passé les 19 premières années de sa vie. En 1971, il se rend en Angleterre où il devient officier dans l'armée britannique et sert ensuite en Allemagne. Après avoir acquis une expérience de la vie, Carr s'est inscrit à l'université d'Augsbourg pour étudier l'éducation artistique.
Les sculptures en bois de Carr sont toujours empreintes d'une influence africaine, d'un langage des formes particulier. L'artiste ne fait pratiquement pas d'esquisses et travaille directement sur le bois à l'aide d'une tronçonneuse. Terence Carr utilise des symboles récurrents qui reflètent les oppositions - le bien et le mal, l'amour et la haine, la guerre et la paix, la douleur, la peur, la souffrance, la tolérance et l'humanité. Des animaux aux traits humains et des gens qui ressemblent à des animaux. Dans l'ensemble, il aborde les questions fondamentales de l'être humain.
Au fil du temps, Terence Carr est devenu l'un des artistes les plus célèbres au monde. Ses œuvres peuvent être vues lors d'expositions dans différentes parties du monde et sont représentées dans de nombreuses collections importantes.
Terence Carr est un peintre et sculpteur allemand originaire du Kenya.
Terence Carr, dont la famille a émigré d'Irlande en Afrique, est né à Nairobi, au Kenya, où il a passé les 19 premières années de sa vie. En 1971, il se rend en Angleterre où il devient officier dans l'armée britannique et sert ensuite en Allemagne. Après avoir acquis une expérience de la vie, Carr s'est inscrit à l'université d'Augsbourg pour étudier l'éducation artistique.
Les sculptures en bois de Carr sont toujours empreintes d'une influence africaine, d'un langage des formes particulier. L'artiste ne fait pratiquement pas d'esquisses et travaille directement sur le bois à l'aide d'une tronçonneuse. Terence Carr utilise des symboles récurrents qui reflètent les oppositions - le bien et le mal, l'amour et la haine, la guerre et la paix, la douleur, la peur, la souffrance, la tolérance et l'humanité. Des animaux aux traits humains et des gens qui ressemblent à des animaux. Dans l'ensemble, il aborde les questions fondamentales de l'être humain.
Au fil du temps, Terence Carr est devenu l'un des artistes les plus célèbres au monde. Ses œuvres peuvent être vues lors d'expositions dans différentes parties du monde et sont représentées dans de nombreuses collections importantes.
Muriel Köhler-Docmac, née Tamschick, alias Muche, est une artiste, designer et scénographe allemande qui vit et travaille à Stuttgart.
Elle a étudié à l'Académie des beaux-arts de Munich et à l'université du design de Karlsruhe, avec une spécialisation en scénographie, puis au lycée Eberhardt-Ludwig de Stuttgart. Muriel Köhler-Docmac a notamment conçu des espaces commerciaux et travaillé à la scénographie, au stylisme et à l'illustration de divers clips musicaux et publicités en Allemagne et à l'étranger. Elle a également créé la décoration intérieure de l'Académie de théâtre de Munich.
L'artiste travaille avec différentes techniques : elle peint, pulvérise de la peinture, crée des collages et colle des matériaux sur des surfaces. Elle utilise des feuilles perforées, des pochoirs autodécoupés ou même un tapis de douche pour appliquer ses mailles. Des références au street art, au graffiti et à la bande dessinée sont également visibles dans ses œuvres, ainsi que des éléments de caricature, d'illustration et de pop art. Muche a participé à de nombreuses expositions en Allemagne et à l'étranger avec ses peintures.
Rüdiger Penzkofer est un peintre et sculpteur allemand.
Penzkofer a étudié la peinture à l'Université des arts libres d'Alft et travaille en tant que peintre et sculpteur indépendant depuis 1987. En 2014, il a fondé avec Rainer Schall le "Bureau des positions mobiles" ou "Bureau des hobbies polyvalents", membre de l'Association des artistes du Wurtemberg et de l'Association artistique de Schorndorf.
Dans le cadre de son travail créatif, Penzkofer développe son propre langage formel en vue d'une éventuelle standardisation. Ces dernières années, il a inventé environ 200 signes différents. Par exemple, de petites linogravures carrées avec des symboles de pictogrammes créent des contextes d'images au contenu ouvert.
