A 1112 | L'ART APRÈS '45
Erwin Bechtold est un peintre et sculpteur abstrait allemand. Il a séjourné à Paris, où il a eu l'occasion de travailler avec Fernand Léger.
Erwin Bechtold a été le fondateur du groupe d'artistes Ibiza 59, dont les membres cherchaient à créer un art libre de toute expression subjective. Les peintures de Bechtold de cette période se caractérisent par leurs formes géométriques minimales et l'utilisation d'une palette de couleurs monochromatiques.
Plus tard dans sa carrière, Bechtold a commencé à expérimenter la sculpture, créant des œuvres à grande échelle qui explorent la relation entre la forme et l'espace.
Mersad Berber est un artiste peintre bosnien.
Berber a obtenu un diplôme BA et un MA à l'Académie des Beaux-Arts de Ljubljana et à partir de 1978, il est professeur à l'Académie des Beaux-Arts de Sarajevo.
Mersad Berber est un artiste peintre bosnien.
Berber a obtenu un diplôme BA et un MA à l'Académie des Beaux-Arts de Ljubljana et à partir de 1978, il est professeur à l'Académie des Beaux-Arts de Sarajevo.
Michael Buthe est un peintre, un sculpteur et un écrivain allemand.
Le voyage de Michael Buthe au Maroc en 1971 est un des tournants majeurs de son œuvre. Là-bas, il découvre la puissance des couleurs vives, et s'inspire des formes et matériaux orientaux. De plus, il s'enrichit de la pratique artistique marocaine, différente de celle des Européens.
Walter Dahn est un artiste allemand de la Neue Wilde qui vit et travaille à Cologne.
L'œuvre de Walter Dahn comprend différents supports : photographies, dessins, logos, peintures, collages, pochoirs, installations et vidéos.
Outre les arts visuels, Dahn travaille également dans le domaine de la musique.
Walter Dahn est un artiste allemand de la Neue Wilde qui vit et travaille à Cologne.
L'œuvre de Walter Dahn comprend différents supports : photographies, dessins, logos, peintures, collages, pochoirs, installations et vidéos.
Outre les arts visuels, Dahn travaille également dans le domaine de la musique.
Arcangelo est un artiste contemporain italien qui vit et travaille à Milan.
Les œuvres d'Arcangelo montrent l'influence stylistique de l'Arte Povera et de la transavantgarde italienne. Ses "paysages émotionnels" sont définis par une imagerie associative.
Alekos Fassianos (en grec : Αλέκος Φασιανός), également Alexandre Fassianos, est un peintre, écrivain et poète grec. Il est internationalement connu pour ses peintures figuratives qui représentent le monde contemporain de manière mythologique.
Alekos Fassianos (en grec : Αλέκος Φασιανός), également Alexandre Fassianos, est un peintre, écrivain et poète grec. Il est internationalement connu pour ses peintures figuratives qui représentent le monde contemporain de manière mythologique.
Peter Fischli et David Weiss sont des artistes suisses originaires de Zurich.
Peter Fischli et David Weiss commencent leur collaboration en 1979.
Dès leur collaboration, les deux artistes vont s’amuser à présenter des objets des plus banals dans des situations insolites voire étranges. Dans la série "Quiet afternoon", ils créent des formes sculpturales en plaçant ces objets en équilibre les uns sur les autres devant une toile de fond neutre avec des ombres bien découpées. Dès les années 1980, ils s’intéressent à la vidéo. Dans leurs œuvres, on observe une étroite relation entre le chaos et l’ordre.
Dan Flavin était un artiste minimaliste américain connu pour son utilisation de la lumière fluorescente comme moyen d'expression. L'œuvre de Flavin explore les possibilités esthétiques des matériaux industriels et l'interaction entre la lumière, l'espace et la couleur.
Flavin a étudié l'art à l'université de Columbia. Il a commencé à créer ses installations lumineuses emblématiques dans les années 1960, en utilisant des tubes fluorescents commerciaux de différentes tailles et couleurs pour créer des arrangements complexes d'ombre et de lumière.
De nombreuses œuvres de Flavin sont spécifiques à un site, conçues pour répondre à l'architecture et à la dynamique spatiale de l'espace d'exposition. Parmi ses installations les plus célèbres, citons "Monument for V. Tatlin" (1969), un hommage à l'artiste constructiviste russe Vladimir Tatlin, et "Untitled (Marfa Project)" (1996), une installation permanente de lumière fluorescente colorée à Marfa, au Texas.
L'œuvre de Flavin a été récompensée par de nombreux prix et distinctions, dont la bourse Guggenheim et la Skowhegan Medal for Sculpture. Il a beaucoup exposé aux États-Unis et en Europe, et ses installations continuent d'être célébrées comme des exemples précurseurs de l'art minimaliste et conceptuel.
L'héritage de Flavin en tant qu'artiste pionnier continue d'inspirer de nouvelles générations d'artistes travaillant avec la lumière et d'autres matériaux non traditionnels.
Dan Flavin était un artiste minimaliste américain connu pour son utilisation de la lumière fluorescente comme moyen d'expression. L'œuvre de Flavin explore les possibilités esthétiques des matériaux industriels et l'interaction entre la lumière, l'espace et la couleur.
Flavin a étudié l'art à l'université de Columbia. Il a commencé à créer ses installations lumineuses emblématiques dans les années 1960, en utilisant des tubes fluorescents commerciaux de différentes tailles et couleurs pour créer des arrangements complexes d'ombre et de lumière.
De nombreuses œuvres de Flavin sont spécifiques à un site, conçues pour répondre à l'architecture et à la dynamique spatiale de l'espace d'exposition. Parmi ses installations les plus célèbres, citons "Monument for V. Tatlin" (1969), un hommage à l'artiste constructiviste russe Vladimir Tatlin, et "Untitled (Marfa Project)" (1996), une installation permanente de lumière fluorescente colorée à Marfa, au Texas.
L'œuvre de Flavin a été récompensée par de nombreux prix et distinctions, dont la bourse Guggenheim et la Skowhegan Medal for Sculpture. Il a beaucoup exposé aux États-Unis et en Europe, et ses installations continuent d'être célébrées comme des exemples précurseurs de l'art minimaliste et conceptuel.
L'héritage de Flavin en tant qu'artiste pionnier continue d'inspirer de nouvelles générations d'artistes travaillant avec la lumière et d'autres matériaux non traditionnels.
Dan Flavin était un artiste minimaliste américain connu pour son utilisation de la lumière fluorescente comme moyen d'expression. L'œuvre de Flavin explore les possibilités esthétiques des matériaux industriels et l'interaction entre la lumière, l'espace et la couleur.
Flavin a étudié l'art à l'université de Columbia. Il a commencé à créer ses installations lumineuses emblématiques dans les années 1960, en utilisant des tubes fluorescents commerciaux de différentes tailles et couleurs pour créer des arrangements complexes d'ombre et de lumière.
De nombreuses œuvres de Flavin sont spécifiques à un site, conçues pour répondre à l'architecture et à la dynamique spatiale de l'espace d'exposition. Parmi ses installations les plus célèbres, citons "Monument for V. Tatlin" (1969), un hommage à l'artiste constructiviste russe Vladimir Tatlin, et "Untitled (Marfa Project)" (1996), une installation permanente de lumière fluorescente colorée à Marfa, au Texas.
L'œuvre de Flavin a été récompensée par de nombreux prix et distinctions, dont la bourse Guggenheim et la Skowhegan Medal for Sculpture. Il a beaucoup exposé aux États-Unis et en Europe, et ses installations continuent d'être célébrées comme des exemples précurseurs de l'art minimaliste et conceptuel.
L'héritage de Flavin en tant qu'artiste pionnier continue d'inspirer de nouvelles générations d'artistes travaillant avec la lumière et d'autres matériaux non traditionnels.