A1175: Towards Abstraction
Klaus Fussmann est un peintre et graphiste allemand contemporain. De 1957 à 1961, il étudie à l'école Folkwang d'Essen et de 1962 à 1966 à l'Académie des beaux-arts de Berlin. De 1974 à 2005, Klaus Fußmann a occupé un poste de professeur à l'Université des Arts de Berlin. En 2004, il a créé les peintures monumentales Vue de Berlin Mitte et Paysage dans l'Uckermark pour la salle Ullstein de l'Axel-Springer-Haus sur Rudi-Dutschke-Strasse à Berlin-Kreuzberg, et en 2005 la peinture monumentale du plafond Nuages dans la salle de Miroirs du Museum für Kunst und Business à Hambourg. Klaus Fussmann est membre de l'Académie libre des arts de Hambourg depuis 1989 et membre de l'Association allemande des artistes. D'importantes présentations de son travail ont lieu en 1972 à la Nouvelle Galerie Nationale de Berlin, 1982 à la Mathildenhöhe de Darmstadt, 1988 à la Kunsthalle Emden, 1992 à la Kunsthalle Bremen, 2003 au Ostwall Museum de Dortmund. Lui et son travail ont reçu plusieurs prix. Les œuvres de Klaus Fussmann font partie des collections du musée Gunzenhauser de Chemnitz, de la Pinakothek der Moderne de Munich, du musée d'art moderne de Francfort-sur-le-Main et du musée national d'art et d'histoire culturelle du Schleswig-Holstein au château de Gottorf.
Erwin Bechtold est un peintre et sculpteur abstrait allemand. Il a séjourné à Paris, où il a eu l'occasion de travailler avec Fernand Léger.
Erwin Bechtold a été le fondateur du groupe d'artistes Ibiza 59, dont les membres cherchaient à créer un art libre de toute expression subjective. Les peintures de Bechtold de cette période se caractérisent par leurs formes géométriques minimales et l'utilisation d'une palette de couleurs monochromatiques.
Plus tard dans sa carrière, Bechtold a commencé à expérimenter la sculpture, créant des œuvres à grande échelle qui explorent la relation entre la forme et l'espace.
Margitta Abels est une artiste allemande connue pour ses peintures abstraites et ses œuvres mixtes.
Margitta Abels a reçu de nombreux prix et distinctions pour son travail.
L'œuvre de Margitta Abels se caractérise par l'utilisation de la couleur et de la texture pour créer des compositions complexes et stratifiées. Elle travaille souvent avec une variété de matériaux, dont la peinture acrylique, le fusain et des éléments de collage, et ses œuvres intègrent souvent des éléments texturaux tels que le sable et le tissu.
Margitta Abels est une artiste allemande connue pour ses peintures abstraites et ses œuvres mixtes.
Margitta Abels a reçu de nombreux prix et distinctions pour son travail.
L'œuvre de Margitta Abels se caractérise par l'utilisation de la couleur et de la texture pour créer des compositions complexes et stratifiées. Elle travaille souvent avec une variété de matériaux, dont la peinture acrylique, le fusain et des éléments de collage, et ses œuvres intègrent souvent des éléments texturaux tels que le sable et le tissu.
Sergey Yevgenievych Svyatchenko (Ukr. Сергій Євгенович Святченко) est un artiste, architecte et photographe danois d'origine ukrainienne. Il est un représentant de Nova Hvilya.
Sergey Svyatchenko a travaillé sur un certain nombre de projets commerciaux, notamment des collaborations avec des marques de mode telles que Hugo Boss et Comme des Garçons.
Dans son travail, Svyatchenko combine des éléments de photographie, de peinture et de collage pour créer des compositions stratifiées et texturées. Il utilise souvent des matériaux trouvés tels que des photographies, des cartes postales et des magazines d'époque. Son travail se caractérise par l'utilisation de couleurs vives, de formes graphiques fortes et de juxtapositions surréalistes.
Sergey Svyatchenko est également écrivain et conservateur. Il a publié plusieurs livres sur l'art et la photographie et a organisé des expositions d'art contemporain au Danemark et en Ukraine. Il est le fondateur de la Ukrainian Art Foundation, qui vise à promouvoir l'art et la culture ukrainiens à l'échelle internationale.
Sergey Yevgenievych Svyatchenko (Ukr. Сергій Євгенович Святченко) est un artiste, architecte et photographe danois d'origine ukrainienne. Il est un représentant de Nova Hvilya.
Sergey Svyatchenko a travaillé sur un certain nombre de projets commerciaux, notamment des collaborations avec des marques de mode telles que Hugo Boss et Comme des Garçons.
Dans son travail, Svyatchenko combine des éléments de photographie, de peinture et de collage pour créer des compositions stratifiées et texturées. Il utilise souvent des matériaux trouvés tels que des photographies, des cartes postales et des magazines d'époque. Son travail se caractérise par l'utilisation de couleurs vives, de formes graphiques fortes et de juxtapositions surréalistes.
Sergey Svyatchenko est également écrivain et conservateur. Il a publié plusieurs livres sur l'art et la photographie et a organisé des expositions d'art contemporain au Danemark et en Ukraine. Il est le fondateur de la Ukrainian Art Foundation, qui vise à promouvoir l'art et la culture ukrainiens à l'échelle internationale.
Margitta Abels est une artiste allemande connue pour ses peintures abstraites et ses œuvres mixtes.
Margitta Abels a reçu de nombreux prix et distinctions pour son travail.
L'œuvre de Margitta Abels se caractérise par l'utilisation de la couleur et de la texture pour créer des compositions complexes et stratifiées. Elle travaille souvent avec une variété de matériaux, dont la peinture acrylique, le fusain et des éléments de collage, et ses œuvres intègrent souvent des éléments texturaux tels que le sable et le tissu.
Sergey Yevgenievych Svyatchenko (Ukr. Сергій Євгенович Святченко) est un artiste, architecte et photographe danois d'origine ukrainienne. Il est un représentant de Nova Hvilya.
Sergey Svyatchenko a travaillé sur un certain nombre de projets commerciaux, notamment des collaborations avec des marques de mode telles que Hugo Boss et Comme des Garçons.
Dans son travail, Svyatchenko combine des éléments de photographie, de peinture et de collage pour créer des compositions stratifiées et texturées. Il utilise souvent des matériaux trouvés tels que des photographies, des cartes postales et des magazines d'époque. Son travail se caractérise par l'utilisation de couleurs vives, de formes graphiques fortes et de juxtapositions surréalistes.
Sergey Svyatchenko est également écrivain et conservateur. Il a publié plusieurs livres sur l'art et la photographie et a organisé des expositions d'art contemporain au Danemark et en Ukraine. Il est le fondateur de la Ukrainian Art Foundation, qui vise à promouvoir l'art et la culture ukrainiens à l'échelle internationale.
Ernst Vijlbrief est un artiste visuel néerlandais, membre du conseil d'administration de plusieurs associations d'artistes, dont Beroepsvereniging van Beeldende Kunstenaars.
Ernst Vijlbrief a travaillé avec différentes techniques, il a également créé des improvisations calligraphiques sur papier.
Dans les années 1950, son style de peinture était expressionniste, dans la lignée du style Cobra. Vers 1968, il réalise une série de dessins figuratifs. En 1970, il crée la sculpture Le Capitaine, allusion à Edy de Wilde en tant que directeur du Stedelijk Museum, qui est exposée à la Galerie Kristiaan à Amsterdam.
Antonius van der Pas était un artiste allemand d'origine néerlandaise.
Antonius van der Pas a reçu une formation d'artiste commercial et a travaillé, entre autres, dans l'imprimerie de la société Henkel de Düsseldorf. Après la Seconde Guerre mondiale, il entre à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf, où il étudie avec Wilhelm Schmurr, Werner Heuser et Otto Coester.
En 1949, Antonius van der Paz part étudier à Paris, où il rencontre Georges Braque, Pierre Bonnard et Pablo Picasso, des artistes influents de l'époque. En 1950, il part étudier en Espagne et, de 1952 à 1953, il passe un long séjour à Grenade.
Dans les années 1970, 1980 et 1990, il voyage beaucoup dans le monde entier et participe à de nombreuses expositions.
Hans Platschek était un artiste, critique d'art et écrivain allemand.
Hans Platschek s'est fait connaître en tant qu'artiste du tachisme ou de l'Informel. Mais lorsque l'art abstrait et automatique de l'Informel a acquis une reconnaissance internationale, il s'était déjà intéressé à la nouvelle figuration. Il critiquait violemment le pop art en tant qu'"art de consommation".
Les essais de Placzek, qui ne semblent être polémiques qu'en apparence, l'ont fait connaître du public intéressé par l'art en dehors de l'Allemagne à partir des années 1960. Aujourd'hui encore, de nombreux connaisseurs considèrent que ses textes sont d'une grande fraîcheur et d'une grande clarté.
Christian Sery est un artiste contemporain allemand d'origine autrichienne.
Christian Sery a étudié la peinture à l'université d'art et de design industriel de Linz de 1978 à 1984.
Dans son œuvre variée, l'artiste traite de l'espace et de la position ou de la représentation de ses œuvres dans cet espace. Pour ce faire, il utilise une variété de matériaux et de moyens d'expression.
En 2003, Christian Seri a été nommé professeur de peinture interdisciplinaire et expérimentale à l'université des beaux-arts de Dresde. De 2005 à 2012, il a été recteur de l'Académie des beaux-arts de Dresde.
Antoni Tàpies i Puig, 1er marquis de Tàpies, est un peintre, sculpteur, essayiste et théoricien de l'art espagnol d'expression catalane. L'un des principaux représentants de l'informalisme, il est considéré comme l'un des artistes espagnols les plus en vue du xxe siècle. L'œuvre de l'artiste catalan dispose d'un centre d'étude et de conservation à la Fondation Antoni Tàpies de Barcelone.
Karl Otto Götz est un peintre allemand qui est principalement connu pour ses peintures abstraites spontanées dans le style informel («art sans forme»).
Des éléments importants de son travail, influencé par le surréalisme, sont une créativité abstraite spontanée et le rendu manuel d'images générées aléatoirement par des automates.
Manfred Dinnes est un artiste, sculpteur, écrivain et directeur de galerie d'art allemand. Il a également été rédacteur culturel du magazine Europeonline.
Dans sa jeunesse, Manfred Dinnes a beaucoup voyagé à travers le monde pour étudier d'autres cultures. En 1973-1974, il a suivi une formation de restaurateur d'œuvres d'art dans les églises. Parallèlement, il s'initie à la peinture sur verre et au soufflage du verre. En 1979, il est diplômé de l'Académie des beaux-arts de Nuremberg, où il a étudié la peinture à main levée avec Gerhard Wendland, Ludwig Scharl et Franz Wintzinger.
Depuis qu'il a fondé Visual-Art Concepts en 2007, Dinnes a créé de grandes sculptures de 7 à 8 mètres de haut.
Sobral Centeno est un artiste portugais. Il est connu pour ses œuvres abstraites profondes et complexes qui se caractérisent par une utilisation innovante de la forme et de la texture.
Les peintures de Sobral Centeno se caractérisent par des couleurs vives, des compositions audacieuses et dynamiques, souvent accompagnées de formes et de motifs géométriques.