Post War — A1175: Towards Abstraction
Klaus Fussmann est un peintre et graphiste allemand contemporain. De 1957 à 1961, il étudie à l'école Folkwang d'Essen et de 1962 à 1966 à l'Académie des beaux-arts de Berlin. De 1974 à 2005, Klaus Fußmann a occupé un poste de professeur à l'Université des Arts de Berlin. En 2004, il a créé les peintures monumentales Vue de Berlin Mitte et Paysage dans l'Uckermark pour la salle Ullstein de l'Axel-Springer-Haus sur Rudi-Dutschke-Strasse à Berlin-Kreuzberg, et en 2005 la peinture monumentale du plafond Nuages dans la salle de Miroirs du Museum für Kunst und Business à Hambourg. Klaus Fussmann est membre de l'Académie libre des arts de Hambourg depuis 1989 et membre de l'Association allemande des artistes. D'importantes présentations de son travail ont lieu en 1972 à la Nouvelle Galerie Nationale de Berlin, 1982 à la Mathildenhöhe de Darmstadt, 1988 à la Kunsthalle Emden, 1992 à la Kunsthalle Bremen, 2003 au Ostwall Museum de Dortmund. Lui et son travail ont reçu plusieurs prix. Les œuvres de Klaus Fussmann font partie des collections du musée Gunzenhauser de Chemnitz, de la Pinakothek der Moderne de Munich, du musée d'art moderne de Francfort-sur-le-Main et du musée national d'art et d'histoire culturelle du Schleswig-Holstein au château de Gottorf.
Erwin Bechtold est un peintre et sculpteur abstrait allemand. Il a séjourné à Paris, où il a eu l'occasion de travailler avec Fernand Léger.
Erwin Bechtold a été le fondateur du groupe d'artistes Ibiza 59, dont les membres cherchaient à créer un art libre de toute expression subjective. Les peintures de Bechtold de cette période se caractérisent par leurs formes géométriques minimales et l'utilisation d'une palette de couleurs monochromatiques.
Plus tard dans sa carrière, Bechtold a commencé à expérimenter la sculpture, créant des œuvres à grande échelle qui explorent la relation entre la forme et l'espace.
Margitta Abels est une artiste allemande connue pour ses peintures abstraites et ses œuvres mixtes.
Margitta Abels a reçu de nombreux prix et distinctions pour son travail.
L'œuvre de Margitta Abels se caractérise par l'utilisation de la couleur et de la texture pour créer des compositions complexes et stratifiées. Elle travaille souvent avec une variété de matériaux, dont la peinture acrylique, le fusain et des éléments de collage, et ses œuvres intègrent souvent des éléments texturaux tels que le sable et le tissu.
Margitta Abels est une artiste allemande connue pour ses peintures abstraites et ses œuvres mixtes.
Margitta Abels a reçu de nombreux prix et distinctions pour son travail.
L'œuvre de Margitta Abels se caractérise par l'utilisation de la couleur et de la texture pour créer des compositions complexes et stratifiées. Elle travaille souvent avec une variété de matériaux, dont la peinture acrylique, le fusain et des éléments de collage, et ses œuvres intègrent souvent des éléments texturaux tels que le sable et le tissu.
Sergey Yevgenievych Svyatchenko (Ukr. Сергій Євгенович Святченко) est un artiste, architecte et photographe danois d'origine ukrainienne. Il est un représentant de Nova Hvilya.
Sergey Svyatchenko a travaillé sur un certain nombre de projets commerciaux, notamment des collaborations avec des marques de mode telles que Hugo Boss et Comme des Garçons.
Dans son travail, Svyatchenko combine des éléments de photographie, de peinture et de collage pour créer des compositions stratifiées et texturées. Il utilise souvent des matériaux trouvés tels que des photographies, des cartes postales et des magazines d'époque. Son travail se caractérise par l'utilisation de couleurs vives, de formes graphiques fortes et de juxtapositions surréalistes.
Sergey Svyatchenko est également écrivain et conservateur. Il a publié plusieurs livres sur l'art et la photographie et a organisé des expositions d'art contemporain au Danemark et en Ukraine. Il est le fondateur de la Ukrainian Art Foundation, qui vise à promouvoir l'art et la culture ukrainiens à l'échelle internationale.
Sergey Yevgenievych Svyatchenko (Ukr. Сергій Євгенович Святченко) est un artiste, architecte et photographe danois d'origine ukrainienne. Il est un représentant de Nova Hvilya.
Sergey Svyatchenko a travaillé sur un certain nombre de projets commerciaux, notamment des collaborations avec des marques de mode telles que Hugo Boss et Comme des Garçons.
Dans son travail, Svyatchenko combine des éléments de photographie, de peinture et de collage pour créer des compositions stratifiées et texturées. Il utilise souvent des matériaux trouvés tels que des photographies, des cartes postales et des magazines d'époque. Son travail se caractérise par l'utilisation de couleurs vives, de formes graphiques fortes et de juxtapositions surréalistes.
Sergey Svyatchenko est également écrivain et conservateur. Il a publié plusieurs livres sur l'art et la photographie et a organisé des expositions d'art contemporain au Danemark et en Ukraine. Il est le fondateur de la Ukrainian Art Foundation, qui vise à promouvoir l'art et la culture ukrainiens à l'échelle internationale.
Margitta Abels est une artiste allemande connue pour ses peintures abstraites et ses œuvres mixtes.
Margitta Abels a reçu de nombreux prix et distinctions pour son travail.
L'œuvre de Margitta Abels se caractérise par l'utilisation de la couleur et de la texture pour créer des compositions complexes et stratifiées. Elle travaille souvent avec une variété de matériaux, dont la peinture acrylique, le fusain et des éléments de collage, et ses œuvres intègrent souvent des éléments texturaux tels que le sable et le tissu.
Sergey Yevgenievych Svyatchenko (Ukr. Сергій Євгенович Святченко) est un artiste, architecte et photographe danois d'origine ukrainienne. Il est un représentant de Nova Hvilya.
Sergey Svyatchenko a travaillé sur un certain nombre de projets commerciaux, notamment des collaborations avec des marques de mode telles que Hugo Boss et Comme des Garçons.
Dans son travail, Svyatchenko combine des éléments de photographie, de peinture et de collage pour créer des compositions stratifiées et texturées. Il utilise souvent des matériaux trouvés tels que des photographies, des cartes postales et des magazines d'époque. Son travail se caractérise par l'utilisation de couleurs vives, de formes graphiques fortes et de juxtapositions surréalistes.
Sergey Svyatchenko est également écrivain et conservateur. Il a publié plusieurs livres sur l'art et la photographie et a organisé des expositions d'art contemporain au Danemark et en Ukraine. Il est le fondateur de la Ukrainian Art Foundation, qui vise à promouvoir l'art et la culture ukrainiens à l'échelle internationale.
Ernst Vijlbrief est un artiste visuel néerlandais, membre du conseil d'administration de plusieurs associations d'artistes, dont Beroepsvereniging van Beeldende Kunstenaars.
Ernst Vijlbrief a travaillé avec différentes techniques, il a également créé des improvisations calligraphiques sur papier.
Dans les années 1950, son style de peinture était expressionniste, dans la lignée du style Cobra. Vers 1968, il réalise une série de dessins figuratifs. En 1970, il crée la sculpture Le Capitaine, allusion à Edy de Wilde en tant que directeur du Stedelijk Museum, qui est exposée à la Galerie Kristiaan à Amsterdam.
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Antonius van der Pas était un artiste allemand d'origine néerlandaise.
Antonius van der Pas a reçu une formation d'artiste commercial et a travaillé, entre autres, dans l'imprimerie de la société Henkel de Düsseldorf. Après la Seconde Guerre mondiale, il entre à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf, où il étudie avec Wilhelm Schmurr, Werner Heuser et Otto Coester.
En 1949, Antonius van der Paz part étudier à Paris, où il rencontre Georges Braque, Pierre Bonnard et Pablo Picasso, des artistes influents de l'époque. En 1950, il part étudier en Espagne et, de 1952 à 1953, il passe un long séjour à Grenade.
Dans les années 1970, 1980 et 1990, il voyage beaucoup dans le monde entier et participe à de nombreuses expositions.
Hans Platschek était un artiste, critique d'art et écrivain allemand.
Hans Platschek s'est fait connaître en tant qu'artiste du tachisme ou de l'Informel. Mais lorsque l'art abstrait et automatique de l'Informel a acquis une reconnaissance internationale, il s'était déjà intéressé à la nouvelle figuration. Il critiquait violemment le pop art en tant qu'"art de consommation".
Les essais de Placzek, qui ne semblent être polémiques qu'en apparence, l'ont fait connaître du public intéressé par l'art en dehors de l'Allemagne à partir des années 1960. Aujourd'hui encore, de nombreux connaisseurs considèrent que ses textes sont d'une grande fraîcheur et d'une grande clarté.
Christian Sery est un artiste contemporain allemand d'origine autrichienne.
Christian Sery a étudié la peinture à l'université d'art et de design industriel de Linz de 1978 à 1984.
Dans son œuvre variée, l'artiste traite de l'espace et de la position ou de la représentation de ses œuvres dans cet espace. Pour ce faire, il utilise une variété de matériaux et de moyens d'expression.
En 2003, Christian Seri a été nommé professeur de peinture interdisciplinaire et expérimentale à l'université des beaux-arts de Dresde. De 2005 à 2012, il a été recteur de l'Académie des beaux-arts de Dresde.
Karl Otto Götz est un peintre allemand qui est principalement connu pour ses peintures abstraites spontanées dans le style informel («art sans forme»).
Des éléments importants de son travail, influencé par le surréalisme, sont une créativité abstraite spontanée et le rendu manuel d'images générées aléatoirement par des automates.
Wolfgang Opitz est un artiste allemand contemporain connu pour ses peintures abstraites.
Wolfgang Opitz a étudié l'art de 1964 à 1968 à Erfurt et à Dresde. Il rencontre A. R. Penck avec qui il réalise de nombreux films expérimentaux en 1969. Ils fondent également le groupe Lücke en 1971, avec les artistes Harald Gallasch et Steffen Koonert (Turk). Opitz a fui l'Allemagne de l'Est pour passer à l'Ouest en 1989, où il a obtenu un poste d'enseignant à l'université de Lüneburg en 1991.
Wolfgang Opitz est un artiste allemand contemporain connu pour ses peintures abstraites.
Wolfgang Opitz a étudié l'art de 1964 à 1968 à Erfurt et à Dresde. Il rencontre A. R. Penck avec qui il réalise de nombreux films expérimentaux en 1969. Ils fondent également le groupe Lücke en 1971, avec les artistes Harald Gallasch et Steffen Koonert (Turk). Opitz a fui l'Allemagne de l'Est pour passer à l'Ouest en 1989, où il a obtenu un poste d'enseignant à l'université de Lüneburg en 1991.
Michael Heckert est un peintre allemand contemporain qui se consacre à l'expressionnisme abstrait. L'artiste dépeint et décrit le phénomène de la féminité. Il a été influencé par l'artiste américain Willem de Kooning.
La première exposition de Michael Heckerth a eu lieu en 1982 à la galerie Heinz Holtmann à Cologne et a été considérée comme un succès. Son désir d'expression sans limite conduit en 1984 à un changement dans le style de ses peintures : il se détourne des peintures semi-figuratives et tente de matérialiser son mode d'expression dans la peinture abstraite.
Début 2007, Heckert s'est installé à Port-au-Prince, où il a été confronté à de nouvelles expériences et à de nouveaux défis. L'art local, principalement lié au vaudou et à la vie quotidienne du peuple haïtien, inspire de plus en plus son travail.
Michael Heckert est un peintre allemand contemporain qui se consacre à l'expressionnisme abstrait. L'artiste dépeint et décrit le phénomène de la féminité. Il a été influencé par l'artiste américain Willem de Kooning.
La première exposition de Michael Heckerth a eu lieu en 1982 à la galerie Heinz Holtmann à Cologne et a été considérée comme un succès. Son désir d'expression sans limite conduit en 1984 à un changement dans le style de ses peintures : il se détourne des peintures semi-figuratives et tente de matérialiser son mode d'expression dans la peinture abstraite.
Début 2007, Heckert s'est installé à Port-au-Prince, où il a été confronté à de nouvelles expériences et à de nouveaux défis. L'art local, principalement lié au vaudou et à la vie quotidienne du peuple haïtien, inspire de plus en plus son travail.
Tina (Bettina) Juretzek est une artiste allemande contemporaine qui se consacre à l'art abstrait.
Tina Juretzek a étudié l'art à la Staatliche Kunstakademie de Düsseldorf.
Ses œuvres se caractérisent par l'abstraction dans la représentation de figures et de paysages. L'objet reste cependant toujours tangible. Dans les années 1980, Jurecek a réalisé ses premières grandes peintures figuratives, en se concentrant sur la relation entre la figure humaine et l'espace.
Ansgar Skiba est un peintre paysagiste allemand. Il a étudié à l'École des beaux-arts de Dresde à partir de 1981 et à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf de 1983 à 1988.
Les peintures d'Ansgar Skiba sont d'une intensité impressionnante : une explosion dynamique de couleurs, des bonnets blancs dansant sur le ressac, une végétation luxuriante que l'artiste peint avec ses mains, des bâtons de bois ou des poignées de pinceau sur la toile, qui semble maintenant croître avec le relief.
Ansgar Skiba s'intéresse particulièrement à l'interaction entre la surface et l'espace. Il utilise souvent la perspective, qui rappelle la vue à travers un zoom : les paysages et la nature sont réduits à un petit fragment archétypal et donnent une forte impression de la beauté de l'ensemble, précisément en se réduisant aux détails sur une petite surface.
Wolfgang Opitz est un artiste allemand contemporain connu pour ses peintures abstraites.
Wolfgang Opitz a étudié l'art de 1964 à 1968 à Erfurt et à Dresde. Il rencontre A. R. Penck avec qui il réalise de nombreux films expérimentaux en 1969. Ils fondent également le groupe Lücke en 1971, avec les artistes Harald Gallasch et Steffen Koonert (Turk). Opitz a fui l'Allemagne de l'Est pour passer à l'Ouest en 1989, où il a obtenu un poste d'enseignant à l'université de Lüneburg en 1991.
Thomas Schliesser est un artiste allemand qui se consacre à l'art abstrait.
Thomas Schliesser vit et travaille à Berlin depuis 1980 et a participé à de nombreuses expositions collectives et festivals d'art en Allemagne et à l'étranger.
