Photographie — A500_2: Modern, Post War & Contemporary
Natalia Edenmont (еn russe: Наталия Эденмонт), née Natalie Nicole Edenmont (Натали Николь Эденмонт), artiste photo-basée suédo-ukrainienne, est née le 7 février 1970 à Yalta, en Union soviétique. Après avoir étudié l'art, la musique et la danse à Yalta, et malgré le décès de ses parents durant son adolescence, elle poursuit ses études à l'École d'Art de Kiev et à l'École d'Art d'État de Simferopol en Crimée. En 1991, elle déménage à Stockholm, en Suède, où elle étudie le design graphique à Forsbergs Skola.
Nathalia Edenmont est particulièrement connue pour ses portraits peints rappelant les œuvres classiques, mais elle se distingue surtout par l'utilisation d'animaux morts et de parties d'animaux dans ses photographies. Ses travaux, qui reflètent ses expériences personnelles, sont caractérisés par une maîtrise de l'imagerie et de l'inspiration, où elle crée des images complètes et précises dans son esprit avant de les capturer avec son appareil photo. Ses images de femmes vêtues de robes composées de fruits, de fleurs, et plus récemment de coléoptères aux couleurs éclatantes et iridescentes, sont particulièrement notables.
Ses œuvres ont été exposées à travers l'Europe et les États-Unis et figurent dans des collections privées et publiques mondiales, y compris le Modern Museum Stockholm, le Miami Art Museum et le Moscow House of Photography Museum. La télévision publique suédoise a diffusé un documentaire d'une heure sur Edenmont et son travail en février 2014.
Les collectionneurs et les experts en art apprécieront la profondeur et l'unicité de son approche artistique, ainsi que la manière dont elle intègre des éléments naturels et organiques dans ses créations.
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Shirin Neshat est une artiste vidéaste et photographe iranienne qui vit à New York. Son travail aborde la question de la dualité et des contrastes entre l’Islam et l’Occident, la féminité et la masculinité, la vie privée et la vie publique et propose des passerelles entre ces sujets.
Jörg Sasse est un photographe et un artiste visuel allemand. Il est considéré comme un représentant de l'école de photographie de Düsseldorf . Son travail utilise des images trouvées qui sont scannées, pixellisées et manipulées. En 2003, Sasse a remporté le Cologne Fine Art Award et en 2005, il a été sélectionné pour le prix de la Fondation de la photographie de la Deutsche Börse. Ses œuvres font partie des collections du Belvédère, du Fotomuseum Winterthur, du Solomon R. Guggenheim Museum et du Städel.
Peter Fischli et David Weiss sont des artistes suisses originaires de Zurich.
Peter Fischli et David Weiss commencent leur collaboration en 1979.
Dès leur collaboration, les deux artistes vont s’amuser à présenter des objets des plus banals dans des situations insolites voire étranges. Dans la série "Quiet afternoon", ils créent des formes sculpturales en plaçant ces objets en équilibre les uns sur les autres devant une toile de fond neutre avec des ombres bien découpées. Dès les années 1980, ils s’intéressent à la vidéo. Dans leurs œuvres, on observe une étroite relation entre le chaos et l’ordre.
Pieter Hugo est un photographe documentaire et portraitiste sud-africain reconnu pour ses clichés des peuples marginalisés du continent. Il vit et travaille au Cap.
Hugo est un photographe autodidacte, principalement parce qu'il n'y avait nulle part au Cap de formation à la théorie et à l'histoire de la photographie. Après avoir obtenu son diplôme de fin d'études secondaires, il a immédiatement commencé à pratiquer la photographie. Il a ensuite participé à de nombreuses expositions et publié quatre monographies.