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Gerhard Marcks est un sculpteur allemand. Beaucoup de ses sculptures se trouvent sur l'espace public. La plus célèbre d'entre elles représente les Musiciens de Brême.
Franz von Defregger est un peintre austro-bavarois de l'école de Munich spécialiste de la peinture de genre et de la peinture d'histoire.
Hermann Dischler était un peintre allemand.
Il a étudié à l'école d'art grand-ducale de Karlsruhe et a ouvert son propre atelier à Fribourg en 1896. En 1907, il a construit sa "maison d'artiste" à Hinterzarten, où il a organisé des expositions permanentes.
Pour réaliser ses œuvres, Dischler utilisait ses propres photographies, qu'il projetait directement sur la toile, puis colorait les paysages. C'est avec ses peintures d'hiver enneigées qu'il a connu le plus de succès. En raison de leur caractère documentaire, ces œuvres ont aujourd'hui une valeur historique.
Hermann Dischler était membre du conseil d'administration de l'association des artistes libres de Baden. En 1917, il a reçu le titre de professeur et en 1926, il est devenu membre honoraire de l'association régionale Badische Heimat.
Gerhard Altenbourg est un artiste-peintre, sculpteur, dessinateur et aquarelliste allemand.
Lambert Maria Wintersberger était un artiste allemand.
Avec d'autres artistes tels que Markus Lüpertz, Karl Horst Hödicke et Bernd Koberling, il a participé à la fondation de la galerie "Großgörschen 35" à Berlin.
Lambert Maria Wintersberger a été lauréat du Centre Européen d'Actions Artistiques Contemporaines à Strasbourg en 1992, et en 2005 et 2006, il a été l'artiste invité à la Majolika Ceramic Factory à Karlsruhe.
Gerhard Richter est un artiste peintre allemand dont l'œuvre est reconnue, depuis les années 1980, «comme une expérience artistique inédite et remarquable». Peintre polymorphe, il aborde tantôt des sujets figuratifs, tantôt produit des œuvres abstraites.
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Fernand Léger, né en 1881 en Normandie, était un artiste français aux multiples talents, dont la peinture, la sculpture et le cinéma. Connu pour avoir développé une forme personnelle du cubisme, qu'il a appelée "tubisme", Léger a progressivement modifié son style vers une approche plus figurative et populiste. Ses œuvres sont caractérisées par l'utilisation audacieuse de formes simplifiées et de couleurs primaires, faisant de lui un précurseur de l'art pop.
Léger a été profondément influencé par son expérience durant la Première Guerre mondiale, où il a été mobilisé et a passé deux ans au front. Cette période a marqué le début de sa "période mécanique", où il a commencé à peindre des formes tubulaires et machinistes, comme en témoignent ses œuvres "Le Soldat à la Pipe" (1916) et "Les Joueurs de cartes" (1917). Après la guerre, il a continué à explorer ces thèmes, produisant des œuvres telles que "Les Disques" (1924), où il joue avec des formes suggestives de feux de circulation.
Dans les années 1920, Léger s'est associé aux artistes puristes comme Le Corbusier et Amédée Ozenfant, cherchant à fusionner classicisme et modernité. Cela se reflète dans ses œuvres de cette époque, qui montrent une inclinaison vers des formes classiques tout en restant résolument modernes, comme dans "La femme et l'enfant" (1921).
Enfin, dans les années 1930, Léger s'est tourné vers un style plus figuratif et populiste, reflétant son intérêt pour rendre l'art accessible à un public plus large. Son engagement politique de gauche l'a également amené à enseigner la peinture aux travailleurs, dans l'esprit du Front populaire français.
Pour les collectionneurs et experts en art et antiquités, l'œuvre de Léger représente une exploration profonde de la modernité, marquée par une transition du cubisme vers des formes expressives qui célèbrent le monde industriel et la vie quotidienne. Ses travaux sont présents dans de nombreux musées et galeries à travers le monde, témoignant de son importance et de son influence dans l'histoire de l'art.
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Lyonel Charles Adrian Feininger était un peintre germano-américain, reconnu pour ses contributions majeures à l'expressionnisme et au cubisme. Né à New York dans une famille de musiciens, il s'est rendu en Allemagne pour poursuivre une éducation musicale avant de se tourner vers les arts visuels. Lyonel Feininger a étudié l'art à Hambourg, Berlin et Paris, tout en travaillant comme caricaturiste et illustrateur pour divers périodiques.
Sa carrière en tant qu'artiste a commencé sérieusement à l'âge de 36 ans, et il a été affilié à plusieurs groupes expressionnistes allemands, tels que Die Brücke et Der Blaue Reiter. En 1919, Walter Gropius l'a invité à rejoindre le Bauhaus en tant que premier membre du corps professoral, où il a dirigé l'atelier de gravure. Ses œuvres comprennent des paysages urbains et marins caractérisés par une fragmentation des formes en plans colorés, créant un dialogue entre abstraction et représentation. Lyonel Feininger a également eu une carrière photographique notable, bien qu'il ait gardé la plupart de ses œuvres photographiques privées jusqu'à la fin de sa vie.
Il est retourné aux États-Unis en raison de la montée du nazisme, où il a continué à peindre et à exposer son travail. Ses œuvres sont présentes dans des musées du monde entier, y compris au MoMA à New York et au National Gallery of Art. L'influence de la musique, en particulier de Bach, a été un thème constant dans son art, reflétant une harmonie et une structure qui rappellent les compositions musicales.
Pour les collectionneurs et les experts en art, Lyonel Feininger représente une figure cruciale de la transition de l'art traditionnel vers l'abstraction moderne, marquant une époque où l'art a commencé à explorer des dimensions au-delà de la simple représentation visuelle.
Si vous êtes un collectionneur ou un expert en art et que vous souhaitez recevoir des mises à jour sur les nouvelles ventes de produits et événements d'enchères liés à Lyonel Feininger, inscrivez-vous pour recevoir des alertes.
Johann Elias Ridinger est un peintre, graveur, dessinateur et éditeur allemand. Il écrivit aussi plusieurs traités d'équitation.
Il est particulièrement connu pour ses gravures animalières, notamment de chevaux, de chiens, et de scènes de chasse. Avec Jean-Baptiste Oudry, il est reconnu comme l'un des meilleurs artistes animaliers du XVIII siècle.
Ferdinand Staeger était un peintre symboliste allemand né en République tchèque, ainsi qu'un artiste graphique, un illustrateur et un designer textile.
Staeger a étudié à l'école de design technique de Brno, puis à l'école des arts appliqués de Prague. À partir de 1908, il a vécu à Munich et a collaboré au magazine Jugend. Il a participé à la Première Guerre mondiale et ses dessins de guerre se caractérisent par leur humanité. Après la guerre, il illustre avec succès des livres de Gerhard Hauptmann, Josef von Eichendorff, Eduard Mörike et Adalbert Stifter.
Sous le Troisième Reich, Stavros Steger collabore avec les autorités en peignant plusieurs tableaux de propagande, ce qui lui vaut d'être nommé professeur. En 1943, il perd sa maison de Munich sous les bombes des Alliés et de nombreuses œuvres sont perdues.
Après la Seconde Guerre mondiale, il peint dans le style impressionniste, créant des tableaux aux thèmes mythiques, mystiques, symboliques et religieux. De nombreuses œuvres appartiennent au genre du "réalisme magique". Staeger est également connu comme créateur de tapisseries, maître de l'eau-forte et de l'ex-libris, et a été membre de l'Association des artistes allemands. Son épouse Sidonie Springer (1878-1937) était également peintre et graphiste.
Peter Reichenberger est un artiste allemand. En 2006, tous les biens de l'artiste ont été donnés à sa fondation.
Peter Reichenberger a étudié la peinture libre à l'école de peinture de Cologne de 1967 à 1973.
Depuis 1986, il travaille en tant qu'artiste libre. Il a réalisé ses premières toiles en superposant des empreintes digitales en deux couleurs. Son travail est une combinaison de couleurs, de formes, de structures rigides et de motifs.
Wilhelm Heinrich Schlesinger était un peintre français de la seconde moitié du XIXe siècle, d'origine allemande. Il est connu comme portraitiste et peintre de genre.
Schlesinger étudie la peinture à l'Académie des beaux-arts de Vienne, travaille à Vienne, puis s'installe à Paris. De 1840 à 1889, il expose ses œuvres au Salon de Paris. L'artiste privilégie les sujets historiques idéalistes et les scènes de la vie intime. Son tableau "Les cinq sens" est acheté par l'impératrice française Eugénie. Le maître, qui séjourne à Istanbul, peint des portraits officiels du sultan Mahmud II. Les peintures de Schlesinger sont conservées dans les musées de Vienne et de Versailles.
Tobias Rehberger est un sculpteur allemand.
Gerhard Richter est un artiste peintre allemand dont l'œuvre est reconnue, depuis les années 1980, «comme une expérience artistique inédite et remarquable». Peintre polymorphe, il aborde tantôt des sujets figuratifs, tantôt produit des œuvres abstraites.
Gerhard Hoehme était un peintre expressionniste allemand.
Lyonel Charles Adrian Feininger était un peintre germano-américain, reconnu pour ses contributions majeures à l'expressionnisme et au cubisme. Né à New York dans une famille de musiciens, il s'est rendu en Allemagne pour poursuivre une éducation musicale avant de se tourner vers les arts visuels. Lyonel Feininger a étudié l'art à Hambourg, Berlin et Paris, tout en travaillant comme caricaturiste et illustrateur pour divers périodiques.
Sa carrière en tant qu'artiste a commencé sérieusement à l'âge de 36 ans, et il a été affilié à plusieurs groupes expressionnistes allemands, tels que Die Brücke et Der Blaue Reiter. En 1919, Walter Gropius l'a invité à rejoindre le Bauhaus en tant que premier membre du corps professoral, où il a dirigé l'atelier de gravure. Ses œuvres comprennent des paysages urbains et marins caractérisés par une fragmentation des formes en plans colorés, créant un dialogue entre abstraction et représentation. Lyonel Feininger a également eu une carrière photographique notable, bien qu'il ait gardé la plupart de ses œuvres photographiques privées jusqu'à la fin de sa vie.
Il est retourné aux États-Unis en raison de la montée du nazisme, où il a continué à peindre et à exposer son travail. Ses œuvres sont présentes dans des musées du monde entier, y compris au MoMA à New York et au National Gallery of Art. L'influence de la musique, en particulier de Bach, a été un thème constant dans son art, reflétant une harmonie et une structure qui rappellent les compositions musicales.
Pour les collectionneurs et les experts en art, Lyonel Feininger représente une figure cruciale de la transition de l'art traditionnel vers l'abstraction moderne, marquant une époque où l'art a commencé à explorer des dimensions au-delà de la simple représentation visuelle.
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Martin Kippenberger est un peintre, plasticien, performeur, sculpteur et photographe allemand.
