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![[TOFT, Mary (c.1703-1763)]](/assets/image/picture_5108857/0a548/8f614f9112b9d09c882d5f7b50ca63a81765321200jpg__fix_374_244.jpeg)
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![[India – Third Anglo-Mysore War and Tipu Sultan]. Lieutenant-Colonel Francis Skelly (1751-1793)](/assets/image/picture_5108817/9e509/7c2062c7b51d50645e74c847498e5fef1765321200jpg__fix_374_244.jpeg)
![[India – Third Anglo-Mysore War and Tipu Sultan]. Lieutenant-Colonel Francis Skelly (1751-1793)](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_5108817/9e509/7c2062c7b51d50645e74c847498e5fef1765321200jpg__fix_374_244.jpeg)
Ulrich Rückriem est un sculpteur allemand connu pour ses sculptures en pierre à grande échelle qui sont souvent exposées dans des espaces publics. Il a étudié à la Werkkunstschule Krefeld et à la Kunstakademie Düsseldorf.
Les premières œuvres de Rückriem ont été influencées par le mouvement minimaliste et il s'est fait connaître en créant des sculptures abstraites et géométriques à partir de blocs de pierre bruts. Il travaille souvent avec du granit, du basalte et d'autres types de pierres dures, utilisant des techniques de sculpture traditionnelles pour façonner et affiner ses formes.
Dans les années 1970, Rückriem a commencé à créer des installations publiques à grande échelle, notamment sa série "Stone Alignments", qui consiste en des rangées de pierres dressées évoquant d'anciens mégalithes et d'autres monuments préhistoriques. Son travail s'inscrit souvent dans l'environnement naturel, créant un dialogue entre l'artificiel et l'organique.
Rückriem a exposé ses œuvres dans des musées et des galeries du monde entier, notamment à la Tate Gallery de Londres, au Solomon R. Guggenheim Museum de New York et au Kunstmuseum de Bonn en Allemagne. Il a également reçu de nombreux prix et distinctions pour sa contribution à la sculpture, notamment le prix international de sculpture en 1987 et le Praemium Imperiale en 2010.
Friedrich Wilhelm Otto Modersohn était un peintre allemand de la fin du XIXe siècle et de la première moitié du XXe siècle. Il est connu comme peintre de paysages, représentant de l'école de Barbizon.
Otto Modersohn a produit des paysages de style barbizonien au début de sa carrière, mais à partir de 1890 environ, son style est devenu plus expressionniste, mettant l'accent sur le choix des couleurs. La mort de sa seconde épouse a influencé son style : les couleurs sont devenues plus sombres et les images plus austères. Modersohn fut l'un des fondateurs de la colonie d'artistes de Worpswede. Une grande collection de ses œuvres est conservée au musée Modersohn de Fischerhude, et une rue de Berlin porte son nom.
Gerhard Richter est un artiste peintre allemand dont l'œuvre est reconnue, depuis les années 1980, «comme une expérience artistique inédite et remarquable». Peintre polymorphe, il aborde tantôt des sujets figuratifs, tantôt produit des œuvres abstraites.
Keith Haring était un artiste américain, connu pour son influence marquante dans le monde de l'art et de la culture. Né en 1958, Haring s'est distingué par son style unique, caractérisé par des dessins vibrants, des couleurs vives et des images qui symbolisent la vie, la mort, l'amour et la guerre. Ses œuvres, facilement reconnaissables, reflètent souvent des commentaires sociaux et politiques, témoignant de son engagement envers les causes sociales telles que la lutte contre le SIDA.
Haring a acquis une notoriété internationale dans les années 80, grâce à ses dessins spontanés dans les stations de métro de New York. Ses images iconiques, telles que les bébés rayonnants, les chiens aboyants et les figures danseuses, sont devenues des symboles de la culture populaire. L'artiste a également réalisé de nombreuses œuvres murales publiques à travers le monde, marquant des espaces urbains avec ses messages d'espoir et d'égalité.
Son art n'était pas seulement destiné aux galeries et musées; Haring croyait fermement que l'art devait être accessible à tous. Il a ouvert le "Pop Shop" à New York, où il vendait des produits dérivés de ses œuvres, démocratisant ainsi l'accès à l'art. Ses travaux sont exposés dans de prestigieuses institutions, telles que le Museum of Modern Art (MoMA) à New York et le Centre Georges-Pompidou à Paris, témoignant de son impact durable dans le monde de l'art.
Pour les collectionneurs et experts en art et antiquités, l'œuvre de Keith Haring demeure un témoignage puissant de l'art comme moyen de communication sociale et politique. Son style distinct et ses contributions significatives à l'art et à la culture continuent d'inspirer et d'influencer les générations d'artistes. Pour rester informé des ventes de produits et des événements d'enchères liés à Keith Haring, inscrivez-vous pour recevoir des mises à jour. Cette souscription vous garantit des alertes exclusives sur les nouveautés et les opportunités uniques liées à l'œuvre de cet artiste emblématique.
