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![Panoramas [Mosaics]: lunar horizon over Smyth’s Sea; equator near Sea of Tranquillity; views over Apollo 11 landing site and the Bay of the Center, May 18-26, 1969](/assets/image/picture_1219578/d1bc2/54ecc1ba4710dc79f0efaff104be77fc1604656800jpg__fix_374_244.jpeg)
![Panoramas [Mosaics]: lunar horizon over Smyth’s Sea; equator near Sea of Tranquillity; views over Apollo 11 landing site and the Bay of the Center, May 18-26, 1969](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_1219578/d1bc2/54ecc1ba4710dc79f0efaff104be77fc1604656800jpg__fix_374_244.jpeg)
Ewald Mataré est un peintre et sculpteur allemand.
En 1932, il obtient une chaire à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf. Après 1933, la vie culturelle et artistique en Allemagne est étouffée par l'idéologie nazie. Mataré est dénoncé comme étant «dégénéré» et perd son poste. Une de ses sculptures, Die Katze (Le Chat), est d'ailleurs placé dans le salon de l'Art dégénéré de Munich, en 1937. Mataré se tourne alors vers l'art sacré.
Ewald Mataré est un peintre et sculpteur allemand.
En 1932, il obtient une chaire à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf. Après 1933, la vie culturelle et artistique en Allemagne est étouffée par l'idéologie nazie. Mataré est dénoncé comme étant «dégénéré» et perd son poste. Une de ses sculptures, Die Katze (Le Chat), est d'ailleurs placé dans le salon de l'Art dégénéré de Munich, en 1937. Mataré se tourne alors vers l'art sacré.
![Telephoto panoramas of Pluton Crater and Hill 305 [Mosaics]; Mount Hadley in shadow; the Sun rising, from the top hatch of the LM, July 26-August 7, 1971, stand up EVA](/assets/image/picture_1220743/b61e7/be95e1224e64fbf9423280fe0b972d061604656800jpg__fix_374_244.jpeg)
![Telephoto panoramas of Pluton Crater and Hill 305 [Mosaics]; Mount Hadley in shadow; the Sun rising, from the top hatch of the LM, July 26-August 7, 1971, stand up EVA](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_1220743/b61e7/be95e1224e64fbf9423280fe0b972d061604656800jpg__fix_374_244.jpeg)
Amy Sillman est une artiste basée à New York, connue pour ses peintures basées sur des processus qui oscillent entre abstraction et figuration, et qui font appel à des médias non traditionnels tels que l'animation, les zines et l'installation. Son travail s'inspire des tropes de l'histoire de l'art, en particulier de la peinture gestuelle américaine de l'après-guerre, à la fois comme influences et comme contre-pieds ; elle s'engage dans des critiques féministes des discours sur la maîtrise, le génie et le pouvoir afin d'introduire dans sa pratique des qualités telles que l'humour, la maladresse, l'autodépréciation, l'affect et le doute. Des articles parus dans le New York Times, ARTnews, Frieze et Interview décrivent Sillman comme une championne de la "pertinence de la peinture" et d'un "mode d'abstraction revigoré qui revendique la puissance du travail actif au pinceau et des gestes visibles". La critique Phyllis Tuchman décrit Sillman comme "un abstractionniste inventif" dont l'art "désordonné, multivalent, vivant" "recadre des notions anciennes concernant l'aspect et le caractère émotionnel de l'abstraction".
Pablo Ruiz Picasso, peintre et sculpteur espagnol, est célèbre pour avoir révolutionné le monde de l'art au XXe siècle. Né à Málaga le 25 octobre 1881, Picasso a passé la majeure partie de sa vie adulte en France, où il a déployé son talent dans divers domaines artistiques tels que la peinture, la sculpture, la gravure, la céramique et le design théâtral.
Dès son jeune âge, Picasso a montré un talent exceptionnel, se lançant dans un style naturaliste durant son enfance et son adolescence. Au début du XXe siècle, son style a évolué alors qu'il expérimentait différentes théories, techniques et idées. C'est notamment après 1906 que le travail de Henri Matisse a incité Picasso à explorer des styles plus radicaux, marquant le début d'une rivalité fructueuse entre les deux artistes. Les périodes de travail de Picasso sont souvent catégorisées, avec des phases comme la Période Bleue, la Période Rose, la Période Africaine, le Cubisme Analytique et le Cubisme Synthétique.
Picasso est surtout connu pour avoir co-fondé le mouvement Cubiste, ainsi que pour ses contributions majeures au Surréalisme. Parmi ses œuvres les plus célèbres, citons "Les Demoiselles d'Avignon" (1907), pionnière du Cubisme, et "Guernica" (1937), un puissant témoignage contre la guerre.
Exceptionnellement prolifique tout au long de sa vie, Picasso a acquis une renommée et une fortune immenses pour ses réalisations artistiques révolutionnaires. Aujourd'hui, ses œuvres continuent d'attirer des sommes considérables lors de ventes aux enchères, avec des records battus par des œuvres comme "Les Femmes d'Alger" (Version O) et "Le Rêve".
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